Once in a Red Moon专辑延续了小提琴和钢琴在乐曲中的主导地位和对古朴叙事歌谣的表现力，再次演绎了Secret Garden对古典，Celtic(凯尔特)民间音乐的融汇技巧，以及对小型管弦乐团，和声唱团的表现力控制。专辑请来了不少知名的爱尔兰New Age乐手，You Raise Me Up由Celtic&Heartbeat系列中Riverdance主音Brian Kennedy演唱，复古民谣团体Anuna则在Elegie里献声。最后一曲Elegie则是乐队根据从网上收到的网友寄赠钢琴和弦而作。
回忆，是一首不眠的歌。伴着清幽遥远的笛，淌徉在“曾经”的爱河里，你思忆朦胧。PAINT THE SKY WITH RED MOON...月光如水啊！尽浣三千群山……是什么？分隔了彼此？相对不相视的爱情匆匆而过。灯火阑珊，月色依旧如虹。等待，终究是黎明？是晨曦？又或是暗夜里，哪个痴情女子……沉默而又偏执的守侯？
引自:

继2002年3月发行创作专辑《Once in a Red Moon》后，Secret Garden终于在2004年12月终于推出了他们的最新的第五张全新创作——《earthsongs（大地之歌）》。专辑先在Secret Garden的“发源地”挪威发行了限量版，附带15首曲目；05年年初《earthsongs》由环球公司在全世界发行，但在中国大陆发行的版本只有 12首曲目，少了《Silence Speaks》、《Canzona》和《Sarabande》三曲，有些遗憾，但作为补偿，唱片公司在国际版中加入了视频片断，包括20分钟的专辑制作花絮以及《Always There》的中文版。

在音乐风格上，Secret Garden在新专辑中并无任何刻意地改变，延续着他们宁静、质朴而优雅的格调，充满着古典主义的美感和凯尔特音乐独有的欢快和乐观；配器方面则以小提琴、钢琴以及人声作为三大支柱，配以自然优雅的木管乐器或者丰富多彩的电子合成器。在《earthsongs》中，Secret Garden的两大主力：作曲、监制兼键盘手罗尔夫和小提琴手雪莉延续着自己优秀的表现，同时还邀请了英国当红跨界男高音Russell Watson（鲁塞尔·沃森）演唱专辑的主打曲目《Always There》，优美深情的旋律加之沃森那温暖而柔顺的嗓音，使这首歌曲充满着大气而动人的气质。此外，专辑中的《Searching For The Past》是专为王家卫电影作品《2046》而作的，但似乎并没有出现在电影中。

其余作品也都具有很高的可听性。在第一首《Sometimes When It Rains》中雪莉为我们展现了她越发纯熟的小提琴演奏功底，凝重而厚实的音色中充满着对曲目内涵深厚的理解；《The Reel》和《Daughters of Erin》是两首充满着爱尔兰音乐气质的欢快曲目；《Lotus》的开始部分则出现了中国传统乐器二胡的幽怨音色，随后二胡和小提琴从独奏到交融，使得整首作品充满着一丝的神奇东方魅力；最后一首《Raise Your Voices》圣咏式的旋律加之合唱团与乐团恢宏的演绎则将整张专辑推向了高潮。DECCA公司的录音无懈可击，通透而柔美。

Dreamcatcher - Secret Garden - 2001

总销量突破三百万张，出道10年纪念精选双CD，包括最新Easy Listening作品：韩国天籁之音申英玉演唱"Swan"，与丁菲飞完美创作“我的爱雨兰朋友”及首次发行现场音乐会CD，2CD单碟价。
04新视野艺术即揭幕演出 10月19-20日 香港文化中心
由Rolf Lovland和小提琴手Fionnuala Sherry组成，享誉国际的钢琴与小提琴梦幻组合Secret Garden(神秘园)，近日推出了他们出道十年的纪念精选专辑《The Ultimate Secret Garden》。
碟内收录了Secret Garden多首新旧作品，既有在Studio灌录，亦有现场演绎作品(《A Night with Secret Garden》的CD版，整张专辑的音乐水平挺高，乐章的旋律优美，精彩动人，既具欧洲的民族风情，而且有一份优雅兼实在的感觉。
在多首作品中，由韩国女高音申英玉演唱的《Swan》，以及丁菲飞创作及参与的《My Irish Friend》及《水墨画》(曾收录在丁菲飞的专辑)都是不俗的佳作，丁氏的二胡演奏委实颇有意境。至于曾收录过在过去几张专辑的多首乐曲和Live作品，亦值得一听再听。

1999年在世纪之交的历史时刻，神秘园的第三张唱片《新世纪的黎明》开始在全世界发行。与前两张专辑相比，新专辑确实有不少新内容加入，他们已开始涉入新的音乐领域，包括雪丽参加歌曲演唱。他们还与挪威歌手anne karin knag及美国歌手nikki matheson合作演唱；爱尔兰合唱团的“anuna”和挪威吉他传奇人物terijerypdal也假如加入到该唱片的制作。虽然这张唱片在风格上有不同的变化，但真实的冥想和追寻内心的方式再一次贯穿在《新世纪的黎明》的音乐作品中。
这张专辑基本保持了一惯的神秘园风格，与前两张相比人声部分加大了，特别是《祈祷》(Prayer)完全可以称之为歌，而且是非常动人的一首歌。最后一首《新世纪的曙光》( Dawn Of A New Century ）是乐队少有的大气一点的作品。

No Need to Argue is the second studio album by Irish rock band The Cranberries, released in 1994. It was the band's most successful album, and has sold about 17 million copies worldwide. It contains the band's most successful single to date, "Zombie". The album's mood is darker than that on Everybody Else Is Doing It, So Why Can't We?. It shows a more mature performance by lyricist and vocalist Dolores O'Riordan, writing about war, death, love and disappointment. Her voice is clearer, without the previous album's double and triple voice layering. In some of the songs, the band decided to take on a rockier and heavier side, using distortion and increasing the volume. The song "Yeat's Grave" [sic] is about William Butler Yeats, and quotes one of his poems, No Second Troy. The hit song "Zombie", written by lead singer Dolores O'Riordan, is according to her about the IRA bombings in 1993 that resulted in the death of two children.

请标记的各位注意，主奏乐器是爱尔兰 哨笛（Irish Whistle），不是苏格兰风笛（Scottish Bagpipes），两者音质在本质上有很大的不同，请自行科普！！
哨笛的声音，还有钢琴和吉他的声音，纯净得像水滴一样。
每个人的心里都会有个故乡，爱尔兰哨笛会勾起他们的乡愁，因为那不是俗世的声音。哨笛的声音远远地从那个阔别已久的地方传来，那里有红色的树，绿色的河流，洁白的雪，温暖的土壤，还有安详的牛羊。
这张唱片是以短小轻巧的哨笛为主 轴，而竖琴则伴随着笛音，传递轻柔的背景，而长笛和风笛也偶尔穿梭其中，让原本就具有小男孩高音域的特色，呈现出一种音质清澈的魅力。收录的每一首曲子正是爱尔兰充满神话的人文风貌。其中以Women of Ireland最具有风的悠远，让我们更能感受到这首曲子所传达的爱尔兰女性神秘坚忍的特质。透过哨笛诠释的曲子，总让人想起童年的美好回忆，有时更会激动地落泪。聆听后将会钟爱一生的一张不可错过的专辑。

Damien releases the beautiful 'Volcano' as a single on March 21st through 14th floor Records. The single is supported by 'The Blower's Daughter'. 2005.

Damien Rice的首张专辑「O」自2002年发行以来引发广大的回响，在家乡爱尔兰都柏林，专辑销售获得3张白金唱片认证，赢得3项爱尔兰音乐奖提名，在英国，乐评界热情推荐的喝采始终没停过，让专辑一路挺进到英国金榜第8名。而在专辑登陆美国作发行之前，Damien早以爆满的巡回演唱征服了老美的耳朵，Damien接着成了Coldplay演唱会的嘉宾。整个2004年，Damien总计获得了全英音乐奖最佳国际性男歌手的提名，以及NME杂志奖最佳独唱歌手的提名，同时也赢得了爱尔兰传媒Hot Press读者票选大奖中的最佳男歌手与最佳词曲创作者两项奖座，此外，专辑「O」还赢得了2003年的Shortlist音乐奖。
虽然Damien不太想将自己的音乐归类，也不想知道自己唱的歌曲的感觉是否太强烈了，不过，不容否认的，专辑「O」中有许多关于描述挫折的歌。专辑开场的两首歌 "Delicate" 、 "Volcano" 在极为沉静的气氛中，慢慢的让歌曲的伤痛感觉自然蔓延，紧接着映入听觉的 "The Blower's Daughter" 则是让大提琴与歌声忘情的交换着彼此的哀愁，然后是非常民谣感觉的弹唱曲 "Cannonball" ，而带有独白味道的 "Older Chests" 则是在很自然的情况下录下刚从教堂走出来的小孩的声音，营造出街头民谣的感觉， "Amie" 里的弦乐适时的出现将前几首歌曲的沉痛气氛导入非常戏剧性的情境，到了 "Cold Water" 时，寂静的情绪再度笼罩，只是这回多了绝望、失落与宗教上的救赎，终场的 "Eskimo" 再长达15分钟多的时间里，Damien大胆的加进了歌剧女高音的吟唱，还让歌曲在留白两分钟后，来段即兴的心情摇滚大实验，将专辑的情绪调到最高点，最后再以 "Silent Night" 巧妙收尾，剎那间，让专辑里的情绪回归到情绪的原点。
2004年岁末，随着茱莉亚罗勃兹、裘德洛主演的电影【偷情】选用 "The Blower's Daughter" 作为影片开场与片尾的主题曲，Damien Rice的歌曲情绪再度引起另一波的高潮，专辑「O」特地重新加上8首B Sides歌曲再度登场，加量的歌曲，更多的感动，你怎舍得跟他的歌擦身而过呢？
英国独立报：「引人入胜的首张专辑…年度最棒的情歌都在这里」
洛杉矶时报：「艺术性格风采跟Jeff Buckley、Thom Yorke并驾齐驱」
纽约客杂志：「一张满是低调珍品的专辑」
新闻周刊：「一张超棒的专辑，充满着有如面对开心手术时纯真、毫不做作的情感」

Lisa Hannigan出生于1981年2月21日，来自爱尔兰一个名叫Kilcloon, Country Meath的小镇。她在大学里主修艺术史(Art History)，但是还没有完成学士课程，她就离开大学投入了自己的歌唱事业。
在2001年初，她开始了她的音乐事业旅程，成为了在欧美颇有名声的Damien Rice的伴唱。她在Damien Rice的两张专辑-O还有9里献唱了不少的歌曲，而且在2001年到2007年期间，一直跟随着Damien Rice在欧美两地作了不少的巡回演出。在这些演出的期间，Lisa Hannigan不只是担任伴唱而已，在不少的演出里，她也同时担任了吉他手，贝斯手，还有鼓手。
在美国的巡回演出期间，Damien Rice获得了空前的成功，不少的歌曲被收录进许多电影原声带。较为有名的歌曲，比如The Blower's Daughter就成为了Closer电影(由Clive Owen,，Jude Law，Julia Roberts还有Natalie Portman主演)的主题曲。Lisa Hannigan和Damien Rice合唱的Valcano单曲也在美国获得了不俗的反应。这也让Lisa Hannigan在美国逐渐地建立了一些名气。
在2007年3月26日，因为在音乐理念上的分歧，Damien Rice单方面终止了与Lisa Hannigan的合作关系。自此，Lisa Hannigan也离开了Damien的乐团，并组成自己的乐队，将自己在这7年里的创作，慢慢的整合起来，做了不少的Demo。终于，在2008年9月12日，Lisa Hannigan完成了并发行了她的第一张个人创作专辑〈Sea Sew〉。〈Sea Sew〉在爱尔兰获得了热烈的反应，在发行的首个星期就登上了爱尔兰专辑销售榜的第三位。Lisa Hannigan在美国所建立的名气，也让她最近和美国ATO Records唱片公司签了合约，预计将在2009年1月初全美发行她的〈Sea Sew〉专辑。
-only 2008 debut album from the singer/songwriter, housed in a sleeve that Lisa did the needle-work for herself, The album features 10 tracks including `An Ocean And A Rock', `Venn Diagram' and the lead single, `Lille'. Musical personnel on the album includes Donagh Molloy, Tomo, Shane Fitzsimons, Lucy Wilkins, Vyvienne Long, Gavin Glass and Cathy Davey who provides backing vocals on some of the songs. Lisa has contributed guest vocals on a number of other artists' recordings, including The Frames, Mic Christopher, and Herbie Hancock. She performed on the track 'Don't Explain,' with Damien Rice on Hancock's album, Possibilities.

《No Angel》由Dido和Rollo等一同制作，从专辑中抒缓优美的电声可以听出，老大哥真的是出了不少力，复古的音乐风格中加入了很多新鲜的元素，有一种很清新的感觉，再加上Dido的完美演唱，我想没有多少人会拒绝她的。
听到Dido最新单曲〈Thank You>,你一定觉得很熟悉，因为这首歌正是阿姆畅销单曲〈Stan>的独唱版。
〈Thank You〉在美国甫推出后，即受到各界瞩目，马上跃升美国电台播冠军。六岁进入音乐学校就读接受正统音乐训练的Dido,其优异表现让她在十八岁就拿到了钢琴、小提琴的硕士学位，并参与英国古典乐团的巡回表演。 集谱词写曲及制作于一身的Dido展现出个人独有的声音魅力，有人形容她的声音与Sinead O’Connor颇为类似，不过Dido却在音乐创作型态的表现上更令人激赏。此张专辑在美国销售已超越白金，在英国则有6周冠军的惊人佳绩，而在本届全英音乐奖中，Dido更获得「最佳英国女艺人」提名肯定！ 《No Angel》是一张结合流行/爵士/民谣/电子的精彩作品，请到Faithless的Rollo与Sister Bliss为其制作多首作品。首支迷幻电子单曲由Dido亲自作词谱曲，得到天后莎拉布莱曼青睐以弦乐重新改编诠释：另一首单曲 是阿姆当红单曲的独唱版；充满Fusion Jazz 般风情的更是犹如Sade的令人销魂。除了游刃有余的电子作品外，整辑以空心吉他的样宝乐音吟唱出女性的内心思维而令人感动，Dido要带你发现正在全球蔓延的新听觉体验。

2002 compilation for the Irish boy band including 19 of their hits including, 'Flying Without Wings', 'Against All Odds' with Mariah Carey, 'Uptown Girl' (radio edit) (Billy Joel) & one new song, the title track & first single, 'Unbreakable'. BMG.

在10年成功的音乐历程里，西城男孩取得了超过四千万张的专辑全球销量。单在英国一地，他们就获得了9张多白金唱片认证，并创纪录地拥有14支英国单曲榜冠军单曲（仅次于猫王和甲壳虫乐队这样的乐坛传奇）。他们也赢得了难以计数的奖项，出现在世界各国杂志的封面上。他们是唯一连续获得四次 “Record Of The Year（年度唱片）”奖的艺人，他们所获得的其他重要奖项还包括两座全英音乐奖，一座MTV欧洲大奖。西城男孩还是世界上体育馆演唱会票房最佳的艺人之一，至今仍保持着在温布利体育馆演出23场的纪录。他们在2006年发行的《The Love Album》专辑是当年销售最佳的专辑之一，在英国就取得了一百万的专辑销量。这张专辑击败了同期上榜的U2，The Beatles，Oasis等众多大牌的专辑取得排行榜冠军。2008年6月1日Westlife在克拉克公园举办音乐盛典，以庆祝成军10周年。发行的专辑《Back Home》和官方自传的都十分热卖。让我们一起期待Westlife今年的回归大作!
关于 iTunes Essentials 是Apple 为歌手在iTunes Store特别发行的专辑版本，这张专辑里包括歌手在不同专辑里的歌曲，可以说是张精选集。

2009第十张录音室专辑《Where We Are》，即将在11月30日全球发行，这张专辑将包括全新歌曲与旧曲新唱。Westlife表示这张专辑是成军以来最好的一张专辑。专辑将包括快版歌曲，中速情歌当然还会有一些情歌民谣。现在全球歌迷欣喜若狂，期待新专辑如期发售。

2002 compilation for the Irish boy band including 19 of their hits including, 'Flying Without Wings', 'Against All Odds' with Mariah Carey, 'Uptown Girl' (radio edit) (Billy Joel) & one new song, the title track & first single, 'Unbreakable'. BMG.

Cara Dillon凭借她震撼人心的表演和成熟迷人的声音赢得了整个国家观众的心，以及其他几个国家的观众，因为她的表演能穿越国界，文化和语言。
她出生于1975年，来自一个爱尔兰传统音乐世家。她的声音如此清透美丽而极具风格，让观众们觉得相间恨晚。用这样一句话来形容Cara Dillon不足为过：Cara Dillon是个不寻常的天才！
14岁的时候，Cara Dillon就赢得了全爱尔兰传统歌唱比赛冠军。在开始她自己喜欢的事业之前，她和她的伙伴Sam Lakeman和一家唱片公司签约想做流行歌手，可之后他们发现自己并不喜欢做流行音乐。于是他们出了一张凄美的民歌专集Cara Dillon/Rough Trade Records，出乎意料地赢得了广泛好评。这股随之而来的Cara Dillon效应让她和她的伙伴完全转型。而之后她所获得的无数奖项更加肯定了他们的转型。
《爱尔兰音乐杂志》说，Cara Dillon冷酷却富有感染力的声音包含着她对家乡的热情和对国家的热爱。
Folk Roots Magazine评价说，毫不夸张地说，Cara Dillon有着极少数人才有的美妙嗓音。

歌手：Lisa Kelly 丽莎凯莉
专辑：Lisa 《春光精灵》
厂牌：K-TEL
日期：2005
你或许未曾欣赏过大河之舞灿烂夺目的歌舞魅力
但你一定听过大河之舞背后那些天籟般的悠远乐音。
听过那么多有关凯尔特民谣的专辑之中，这一张专辑是我这一阵子听过最动听的作品，原因在于本专辑里面，几乎收录了喜爱凯尔特民谣的乐友近年来最想听到的凯尔特民谣曲目。

短短一年之后，神秘园的第二张专辑迅速登场。这次虽然也保留了之前的温馨柔板曲，但专辑中最引人注目的其实是"Steps", "Moving", "Windancer", "Escape"这4首少见的快板曲目。尤其是"Steps"罕见的7/8拍节奏和行云流水般的旋律，可谓抢尽了听众们的耳朵 。但由此带来的问题就是专辑曲目的不协调，慢板曲目相比之下黯然失色，在一定程度上破坏了音乐的平衡感。这可能是他们当初意想不到的结果吧？
但是这张专辑有一个值得称道之处，那就是它的音乐主题。正如题目"White Stones"所述，专辑主题的灵感来自于格林童话故事《汉赛尔与格莱特 （Hansel and Gretel）》：
“很久以前有一对穷苦的夫妇实在养不起自己的孩子了，想狠心抛弃他们，就把孩子带到森林深处。聪明的孩子知道父母不要他们了，所以他们偷偷在口袋里装了好多白色的小石子，一路沿途撒下白石子做记号。在父母走后，他们借助月光的反射，一颗一颗地捡起白石子。就这样，他们又回到了家里，感动的父母于是再也不忍心抛弃他们了。”
神秘园以“白石”为名，正是希望他们的每一首曲子，都是引领听众通往希望之路的标石。而且，曲名也和故事的发展相吻合。"Steps", "Hymn To Hope", "Moving", "Escape", "Home", "Illumination"等等。侧耳聆听，音乐将带领我们，一步步走向我们心中神往的地方。