GREEN DAY American Idiot + Live In Tokyo (2005 Japanese 19-track enhanced 2-CD set comprising the Japanese version of the album including the bonus track 'Favorite Son', an EXCLUSIVE 5-track CD recorded live in Tokyo plus on-stage and behind the scenes CD-Rom footage

这出改编自Green Day专辑American Idiot的百老汇舞台剧于昨天发行的录音碟 记录了Green Day和舞台剧演员共同的声音 原声曲目基本都是来自Green Day American Idiot和21st Century Breakdown等专辑

自2000年盛夏，一首满载少年浪漫情愫的情歌《Yellow》登上英国单曲排行第4名，红遍全英大街小巷开始；随后《Parachutes(降落伞)》专辑旋即空降英国金榜冠军宝座，98年正式成军于伦敦校园的Coldplay(酷玩乐团)已平地震雷一声响地迅速在全球乐坛窜起。
《Parachutes》是Coldplay在利物浦的Parr Street Studio录音室，与曾为Gomez、Badly drawn boy作嫁的Ken Nelson共同制作。纯净、美丽的中、慢板旋律加上主唱Chris Martin神似Thom Yorke(Radiohesd主唱)轻柔却极具戏剧张力的淳美歌声，10首慢流一致浪漫、迷美情绪的歌谣。
“Shiver”是一首绚烂美丽，关于单恋的故事的歌曲，令人感到颤栗的歌曲名称；以澎湃汹涌的吉他反复乐节，加上Chrir戏剧性嗓音，简单手法表现的畅销单曲“Yellow”；年少轻狂的“Spies”，伴随着彷复来自天堂的中八度圣音；赤裸，贝斯乐声轻抚的民谣“Sparks”简单、有力的生活宣言；“Trouble”以惊人、独特的轻柔钢琴尾曲开场，紧接着Jon和谐的吉他切入，瞬间整首歌曲彷复飞了起来；专辑最后一曲“Everything's Not Lost”结尾部分的低声吟唱，充满了轻柔爵士味，是酷玩乐团Coldplay自信展现实力的进一步证明。
聆听《Parachutes》像感受一次美丽，但又寂寞的坠落；一段远离每日烦嚣，但又可以更清楚观看的经验。

No Need to Argue is the second studio album by Irish rock band The Cranberries, released in 1994. It was the band's most successful album, and has sold about 17 million copies worldwide. It contains the band's most successful single to date, "Zombie". The album's mood is darker than that on Everybody Else Is Doing It, So Why Can't We?. It shows a more mature performance by lyricist and vocalist Dolores O'Riordan, writing about war, death, love and disappointment. Her voice is clearer, without the previous album's double and triple voice layering. In some of the songs, the band decided to take on a rockier and heavier side, using distortion and increasing the volume. The song "Yeat's Grave" [sic] is about William Butler Yeats, and quotes one of his poems, No Second Troy. The hit song "Zombie", written by lead singer Dolores O'Riordan, is according to her about the IRA bombings in 1993 that resulted in the death of two children.

2008年6月，电台司令发行创团以来的首张精选大碟《Radiohead : The Best Of》，此张精选大碟网罗了乐团在1992-2005年间于EMI唱片公司旗下所发行的6张专辑中的畅销单曲，招牌作与演唱会中最受欢迎的歌曲，包括：〈Creep〉、〈High And Dry〉、〈Paranoid Android〉、〈There There〉、〈No Surprises〉、〈Pyramid Song〉、〈Street Spirit (Fade Out)〉、〈Karma Police〉、〈2+2 = 5〉、〈Just〉、〈Fake Plastic Trees〉、〈My Iron Lung〉等12首英国金榜TOP30畅销单曲，还有电影【香草天空】的开场主题曲〈Everything In Its Right Place〉跟1995年为援助战区儿童组织“War Child”所创作的义唱歌曲〈Lucky〉。

关于《少年故事》
这张专辑的诞生与电影多少有些关系，专辑内六首歌的创作灵感来源于电影,在光影间，或激越或洒脱的情绪渐渐化为头脑中的音符，伴着随口哼出的旋律，我们仿佛跃入时间的漩涡。
曾经横空出世，披荆斩棘般地横扫内地乐坛，“达达”几乎成为了一个不可能的神话。然而一切却戏剧般的嘎然而止，昔日最受瞩目的摇滚明星瞬间从乐坛的视野中消失，疑惑，猜测，误解，失望纷至沓来。彭坦，作为那个风口浪尖的角色，在经历了如此跌宕起伏的剧情之后，选择了沉默，并安静平和的投入自己的生活。音乐、设计、电影、演出、展览、讲座......灵感在点滴积淀，激情在悄然涌动，只等待喷薄而出的时刻。然而，如今的乐坛已不再是那个黄金时代，曾经的翩翩少年如何置身其中？也许，沉默也是一种姿态，笑容也是一种永恒。
少年故事，正是那段时光的缩影，也是每个男孩变成男人的过程。
在初夏午后鲜嫩耀眼的逆光中,一个模糊的身影向你我慢慢走来。恍惚中，看到似曾相识的微笑，我周身一紧。在心里某一个特殊的角落里，对面的他，正将我们不曾相见又无法联络时发生的“少年故事”，娓娓道来。
作为专辑第一主打，《风儿带着我们飘》以熟悉而鲜明的曲风高调宣布了歌者的回归，依旧不变的是文字中流露的洒脱不羁，和旋律里唱出的执着坚持。
专辑同名作品，《少年故事》代表了整张唱片的调性与态度。告别辉煌的过去、面对复杂的现实，彭坦在每一天都将是未知与迷茫的社会环境下，以每个人都深藏心底的怀旧情绪，平和的诉说着我们也许和梦想有关的“少年故事”。

“绝版青春许巍北京演唱会”是出道十年的许巍第一次举行大型演唱会。期待了很久的铁杆歌迷们在许巍的带领下，大声地合唱着一首又一首歌曲，场面甚是温情。虽然演唱会没有花哨的灯光、舞美，但演唱会并不缺少激情，参加演出的乐手无一不是国内顶尖乐手。

演唱会上，他们用自己的激情、精湛的表演，掀起了一个又一个高潮。嘉宾田震的表演也令现场再度沸腾，《执著》为观众带来了截然不同的感受。许巍在演唱会上演唱了21首歌曲，还包括第一张专辑之前收录在《红星一号》中的《两天》和《我思念的城市》，这两首歌曲许巍近几年一直没有在公开场合唱过。

2007年，“南合文斗”一改民谣风格，隆重推出最新摇滚单曲《陪君醉笑三千场》，将以全新的姿态颠覆过往的风格，即将成为帮助“南合文斗”登上艺术巅峰的音乐极品。
《陪君醉笑三千场》为组合成员贾南的扛鼎之作。优美磅礴的旋律，感人肺腑的歌词，以及极富张力的摇滚曲风均是让这首歌有望成为十年后经典作品的保障。
歌曲描写了离别的痛，却给出了“如果你注定要放手，我情愿笑着离去”的答案，这种久违了的大情怀使得这首歌将注定成为流行摇滚乐的经典之作；而精心编配、匠心独具的京剧元素与摇滚元素的巧妙结合，更是让所有听到此曲的音乐人连声叫绝。
为了表达词曲意境中的感动与张力，贾南力邀摇滚圈中的众多高手参与了单曲的编曲和制作。有“电吉他SOLO之王”之称的原“晚间新闻”、“新谛”、“苍狼”、“瘦人”等乐队的主音吉他手肖亦平司职编曲和电吉他SOLO；历任“1989”、“宝贝兄弟”乐队的贝斯手，参与了崔健、许巍、王勇等摇滚专辑制作的、有“中国第一贝司手”之称的刘君利司职电贝司弹奏；历任“苍蝇”、“瘦人”、“鲍家街”、“轮回”乐队的鼓手、号称“一代鼓王”的关菲司职架子鼓；“飞翔鸟”乐队灵魂人物，“女子十二乐坊”的专辑制作人，被誉为中国年轻一代最富创造力的“弦乐和键盘大师”的郝松则包揽了全部的钢琴和弦乐得编配；而贾南自己也第一次在歌曲中展露了多年的吉他功力，演奏了歌曲的箱琴部分。
除了摇滚圈的朋友，贾南还特意邀请了京剧界的两位青年才俊加盟添彩，一位是包揽了电视剧“大宅门”里全部胡琴演奏、素有“京胡神童”之称的琴师赵宇，另一位则是有“青衣小才女”之称的贾茗惠（而那一句动人心魄的“陪君醉笑三千场”的念白便出自茗惠之口）。
当然还值得一提的还包括“黑鸭子”伴唱组合、“剪刀手录音师”赵鹏、“缩混小当家”郭宇等一干音乐制作高手也都付出大量的心血在这首歌曲中。
因为是最好的音乐，所以值得期待！——耗费一年时间，呕心沥血打造的这一首融合京剧、摇滚、流行三大元素的《陪君醉笑三千场》绝对会让你的耳朵竖起来！

《鲍勃迪伦精选》西洋音乐史上最具代表性的巨擘人物，本年度葛莱美音乐奖最佳摇滚歌手。16首永恒经典曲，跨越40年歌坛生涯的最佳作品纪录。

鲍勃迪伦（Bob Dylan），继猫王后最受景仰及赞誉的美国艺人，开启引领了60年代一场不仅影响音乐、甚而政治及宗教的文化革命。如果说猫王和田壳虫创造了摇滚乐的形式，而鲍勃迪伦由为摇滚乐注入了灵魂。他个人最大的成就，莫过于是以诗般的笔法所挥洒而出的时而讽喻愤慨、时而表达个人喜悦却都发人省思的词句，为通俗音乐创造了全新的语言。本精选集结了这位巨星将近40年歌坛生涯最佳作品记录，就让迪伦真诚而有个性的歌声，带我们进入那摇滚辉煌而珍贵的纪录中去……

01 Blowin'In The Wind 飘散在风里
02 The Times They Are A-Changin 时代在改变
03 Don't Think Twice，lt’a All Right 不用多想
04 Mr．Tambourine Man 鼓手
05 Like A Rolling Stone 像声滚石
06 Just Like A Woman 成年人
07 All Along The Watohtower 沿着瞭望塔
08 Lay Lady Lay 亲爱的 来吧
09 I ShalI Be Released 我将得到解脱
10 If Not For You 假如没有你
11 Knockin’On Heaven’S Door 敲响天堂的门
12 Forgv6r Young 永远年轻
13 Tangled Up In Blue 缠绕忧郁中
14 Oh．Sister 姐姐
15 Gotta Serve Somebody 信仰之歌
16 Jokerman 小丑
17 Everything Is Broken 一切破碎
18 Shelter From The Storm 躲避风雨

For Those Who Wait is the fourth full-length studio album released by Christian rock band Fireflight. The album will be released on February 9, 2010 on Flicker Records.

五月天终于复出后，大张旗鼓进军全亚洲。摇滚第一天团“五月天”自成军以来，每张专辑都造成轰动，他们的歌是从8 岁到80 岁都能朗朗上口。如今由五月天自己制作词曲，编曲及演奏，这张最新专辑释放出他们两年音乐能源，并同时展开轰轰烈烈的台湾中南部巡回演唱会之旅，让你抓住二十一世纪最炽热的摇滚之声。

五月天这张新专辑，加入许多新的音乐元素，《武装》与《I am strong》（阿姆斯壮）让人看到五月天的音乐企图。

最新主打歌“赌神”，是主音阿信的作品，因歌词中写着“一念之差，决定你一生传奇或一身烂泥”，而被片商看中，成为电影《28天毁灭倒数》（２８days later）的主题曲，更出资百万为“赌神”拍MV。五月天表示，人生就像这首歌一样，一念之差，你可以成为“传奇”，也可以变成“烂泥”，看的就是自己的选择了，所以他们呼吁年青人更应珍惜自己。

汪峰离开华纳唱片与许晓峰的创盟公司合作，在自己的厂牌“峰声音乐”下推出的首张创作专辑《怒放的生命》。

《怒放的生命》专辑是汪峰的第六张个人唱片。汪峰表示这张专辑延续了他一贯大气、成熟的曲风，还显示出一个人文歌者对于生命的深刻理解。专辑主打歌《怒放的生命》极具感染力，可以说是《飞的更高》的延续和升华。而整体来看，新专辑是一张回归自我的专辑，并且是汪峰以最自由和开放的心态来完成的。在专辑中，对摇滚的含义以及生命的意义，汪峰也有更深的诠释。

新专辑除汪峰自己担任制作人外，更邀请到了张亚东、峦树等担任部分曲目的编曲工作，多年的默契合作经历让他们毫不费力地就找到了最佳的契合点。

让生命怒放 振聋发聩的乐坛强音

在经历过挫折和彷徨，痛苦和迷茫，已过而立之年的汪峰重拾对生活最初的激情和梦想，以超越平凡的力量矗立在彩虹之巅，以无所畏惧的广阔胸襟让生命再次怒放！

充满听觉冲击力的《怒放的生命》被毫无疑义地选为专辑主打单曲，这首歌创作于2005年的5月份，在9月又进行了完善，是继《飞得更高》之后又一首激昂高亢、振聋发聩的乐坛强音，听觉上有足够的热情和足够的力量，汪峰希望能“真正进入到让生命怒放的、非常快乐的境界”，因为这种快乐无法用语言形容，这也是他想拿出来跟大家分享的生活态度。

让生命怒放，是每个人的心声，所有的努力、进取，无不浓缩在这样的精神里，这是超越平凡的力量。《怒放的生命》作为专辑的主打曲目，将伴随大家辞旧迎新！

在以引领时尚、人文精神、收藏价值为品牌定位的华纳唱片旗下，汪峰堪称经典中的经典。2004年最新专辑《笑着哭》仍由汪峰一手包揽了从作词、作曲到整个音乐的全部编曲制作，堪称为真正的全能制作人。专辑歌曲风格统一，突出汪峰独特的声线。创作者欲将摇滚还原最本真的一面，颠覆了摇滚即颓废、愤怒的传说。
无论是从这张新专辑鼓舞人心的歌词中，还是给人力量的音乐撕吼中，我们都能强烈的感受到一种力量。我们看到的是一个正面的、励志的汪峰新形象。第一主打歌《飞得更高》回归了汪峰早期（鲍家街43号乐队时期）的曲风，延续了汪峰作品一贯的旋律感和可听性，同时兼顾了传唱性这一重要因素，让人想起了《小鸟》这样的经典之作。同时亦会惊喜的发现——它竟是一首KTV吼歌必唱曲！整首歌的编配给人一种想要驾车飞驰的冲动，画面感极强，就算不听歌词也能感受作者想要表达的意思。
不得不提的是此番汪峰的演唱，他那标志性的“撕裂感”的高音在这首歌中表现得淋漓尽致，作为一个唱作人，敏感的神经和对作品的驾御同样重要。汪峰的灵感来源于他的生活——他最感性的时候，然而音乐的制作过程却需要以理论为基础的理性思维，能够在两者之间自由转换的人才是一个称职的艺术家。我们听到的那种收放自如的唱腔，也正是汪锋感性与理性人格相融的体现。
［唱片曲目］：
《飞得更高》：大气磅礴极具画面感的音乐，能把所有听者带入一马平川的高原，雄鹰在天际徘徊。真实展现了成熟男人的真实心声。歌曲鼓励听者去超越、突破当下的自我，寻找更高更远的天空。
《笑着哭》：它将听者带入了一个男人的内心世界。那是卸下坚强外表后的真实。男人才最需要关怀！都市主流男人群体的亚健康心理状态，该到了被社会重视的时候了。
《生命中的一天》：舒展、开阔的曲风。词锋明朗。
《门开了》：70年代的心灵挣扎充斥着整首歌曲。矛盾变革的成长空间，矛盾的心理状态。找不到自己应该处的位置，发现虚度时光快要落伍时，才发现还有太多没有赶上，有些对80年代后的酸酸的嫉妒。
《我在长大》：剧情般的音乐，如同看了一场第6代导演的电影。记录70年代马路边上的成长历程，会将你听到无力，开始怀疑是否真的挣得脱生存时代赋予自己的人生命运。
《尘土》：回首多年前某个下午，阳光有些刺眼。我惊讶于孩童时的成熟，已悟到生命中有些人、有些事无法掌握，会像尘土般抓不住。时光流逝，我有错位的感觉，不知自己身在何方何地，只想起童年时的纸飞机，有些悲哀。
《彼岸》：谁说男人永远懂得辨别方向？这首歌将给你一个真实的答案。当他脆弱无助，当他疲惫不堪时，请给他一个怀抱，听他倾诉。
《绽放》：仿佛看得到校园林荫路渐行渐远的爱情。又一个毕业分手的时节到来了，“让我们再来一次，在深渊里共舞。让我们再抱一下，就在这一瞬间。让我们再爱一次，在星河中穿行。”
《你有没有扔过一枚硬币》：一首男人爱情绝望的序曲，真实的不忍再去伤害。
《十二月的泪》：最能体现汪峰诗人气质的代表作品。用音乐讲述爱情破碎的故事。从此爱情和泥土一起冻结，冰封。
来自tom娱乐

OneRepublic是美国的一个流行摇滚乐队，成立于科罗拉多州。自2006年夏天以来，他们活跃与网络，并成为MYSPACE最受欢迎的艺人之一。作曲／制作人Ryan Tedder 和他的高中朋友Zach Filkins 在科罗拉多州斯布林市创建了乐队。然后乐队搬迁到洛杉矶。在Columbia Records短暂的工作之后，他们和Interscope Records/Mosley Music Group 签约了，并且完成了和乐队同名的首张专辑。乐队的核心Ryan Tedder同样也是创作pop, rock,rnb的作曲／制作人。他们的歌曲"Apologize"的混音版本被收入Timbaland2007年发行的专辑 TimbalandPresents: Shock Value中。这首歌曲的原始版本将会作为即将到来的专辑的单曲发行。８月末，在洛杉矶本地电台KIIS-FM的节目中，这首歌受到了大量的点播。 2007年8月2日乐队在FOX电视台的 "So You Think You Can Dance"节目中现场表演了 "Apologize"。
这虽然只是他们的第一张专辑，但他们却早已备受关注，My Space的点击率过了千万。专辑风格在独立、流行和摇滚之间，歌曲的旋律都不错，让人很容易就能接受，对于喜欢流行还是摇滚的歌迷来说都是不错的选择。值得一提的是专辑中大部分歌曲都是由Ryan Tedder来完成，也是一个不简单的人物。

《汪峰：爱是一颗幸福的子弹》是写手唱匠，中国摇滚乐坛学院派人物汪峰第四张专辑，全部作品词曲全部由汪峰本人创作，经典作品“再见二十世纪”，“英雄”等也收录其中。融合了民谣、布鲁斯、爵士等众多音乐元素，与摇滚交融结合，形成了独特的魅力，以汪峰以前极少涉足的“爱”为主题，唱出了对于情感的11种态度，交织着孤独与热情、平静与澎湃，温情与忧愁，洗尽铅华、返朴归真的真情演绎，完成了又一次的蜕变，再次证明汪峰不凡的创作歌唱天赋……

01 在雨中
02 我的爱
03 窗台
04 生来孤独
05 英雄
06 爱是一颗幸福的子弹
07 最后一次我见到你
08 啦啦啦
09 你
10 去无方向
11 再见二十世纪

This is Explosion In The Sky's 2nd album, and one of the most critically acclaimed records of 2004 and a massive word-of-mouth success story, going on to sell 20,000 copies in the UK alone. Features 5 tracks. Bella Union. 2005.

绝对经但的一张DVD 近8G的容量

介质为1VCD！

本专辑是五月天的最新专辑,6首新歌加6年精华杰作即将强势袭台首波主打“恋爱ing”MV抢到垦丁难得漏出的阳光一面。

关于这张专辑，五月天说：“我们决定静下来，好好检查自己一眨眼的六年与复出后毫无喘息空间的两年时间，要为自己与歌迷作一次总整理，找到五个人下一个五年新的出发点。让一切归零，重新找回与音乐恋爱的心情”！所以，这张专辑被众多歌迷称为感动内心的专辑，首首主打让你一次听个够！

01 恋爱ing
02 知足
03 麦来乱
04 牙关
05 乱世浮生
06 金多虾
07 咸鱼
08 花（音乐来自四方）
09 这个世界
10 寂寞星球
11 燕尾蝶

我和我骄傲的倔强，让我和世界不一样，亚洲摇滚天团，五月天第五张创作专辑《倔强》，收录五月天“孙悟空”“倔强”“垃圾车”等10首全创作卡拉OK！
专辑将会以日本路线示人，他们一行五人除了到日本录音外，还请了GLAY的班底为他们制作新歌“倔强”，而GLAY与Mr·Children的御用MV导演丹修一则主理MV。“倔强”词曲由阿信一手包办，歌曲表达了一夫当关，万夫莫敌的感觉。在MV中，导演为了烘托出五月天的气势，请来110个演员以先进造型营造超现实的气氛。 而今次与五月天的合作，是丹修首度为日本以外的歌手拍MV。
五月天第二波主打歌“孙悟空”乃出自怪兽手笔，题材源自他梦中的一段旋律而成。这首快歌亦打破了五月天“终结孤单”一分钟200拍，达210拍的快节奏。