刚出炉的金曲奖最佳新人——JJ林俊杰—— 将带你唱游最丰富的音乐天堂！
去年以“异度空间的音乐精灵”形象出道的新人“乐行者”林俊杰，创造了近年来华语乐坛的一个奇迹，短短的时间内发片量就近百万张，并一度市场断货，让发行公司始料不及。在刚举办的台湾乐坛最权威性的金曲奖上，林俊杰在强手如林的新人中脱颖而出，荣获最佳演唱新人。
这次的《江南》专辑，俊杰来到音乐殿堂——L.A.好莱坞，不仅向他最崇拜的天才艺人迈克.杰克逊的专属录音师Brian Gardner见习录音技巧，更向B2k（美国由4个15,6岁的嘻哈舞蹈超屌的团体）编舞老师Dave Scott练习舞台肢体及舞步指导！这样的JJ，进步的JJ，让你想象不到这么会跳舞的JJ——全在《江南》！
新专辑由俊杰自己作曲，台湾“词坛双怪”林秋离、方文山作词。从中大家可以领略到林俊杰在音乐上让人叹为观止的创作才能，他的音乐沉淀会在每首新歌中给你不断的惊喜。俊杰将向大家展现成长的体验，他的词曲更加优美，曲风也更加成熟。
特别推荐：《江南》
这是一首时空与想象交错的奇妙情歌；一开场，扑面的和风就吹来了江南特有的雨丝和气息，而在编曲中特别加入的洞箫乐器，更是增加了特别的神秘氛围。这是俊杰想藉由古老的东方乐器传达爱情理念里的忠贞。

繼與金莎合唱一曲「期待愛」及拍攝偶像劇《原來我不帥》後，出道六年的林俊傑(JJ)回復到最單純、生活化的一面，推出第六張專輯《陸》，又「6」的手勢來比喻「牛角精神」般兩極化的曲風，SIXOLOGY「第六樂章」快慢歌、中西發音俱全。碟內JJ與好朋友如五月天阿信、方文山、麻吉、DJ Tommy、農夫Fama、蔡卓妍等齊聚一起玩音樂，打造由樂迷選擇音樂JJ潮，碟內主打歌包括︰超現實與跨時空的奇幻的電玩遊戲主題曲「醉赤壁」、與五月天阿信的潮流搖滾「黑武士」、最新情歌「我還想她」、舞蹈搖擺的「不潮不用花錢」和Hip-hop的「主角」，還有JJ首次與農夫、DJ Tommy合作的「由你選擇」，以及與阿Sa情深合唱的「小酒窩」。
此外，隨新專輯《陸》特別收錄JJ的好歌，當中有合唱歌「期待愛」，08北京奧運火炬傳遞歌曲「點一把火炬」、四川大地震賑災歌曲「愛與希望」和廣告歌「ALWAYS ONLINE」。
新專輯《陸》以流水碼編號卡精裝包裝，限量10,000套發行。隨碟亦附贈電玩遊戲《赤壁online》寶物(新手武道修行令、回天凝神湯)。

人称“华人乐坛听好看好的新人”新加坡唱作歌手林俊杰，18岁就成功发表第一首作品，更在两年之中完成个人专辑中的所有创作，首张新专辑《乐行者》在新加坡发行一个月就突破20万张。干净细腻的嗓音在收尾处又流露出沙哑的余味，仿佛是阿杜、杨坤、周杰伦和张信哲的结合体。他不仅是同门师兄阿杜专辑的词曲作者兼制作人，还为张惠妹、哈林、可米小子、王心凌等众多歌手创作了包括《记得》、《放手》、《清楚》等30多首歌曲。高亢不造作，嘹亮不刺耳的歌唱演绎只等你去体会！曲风多变，动静皆宜的歌曲风格只能你去评说！

创作才子JJ林俊杰为了替新专辑《曹操》暖身，特别于1月底推出他个人首本写真集《进化论》，当中JJ以六个造型(阳光男孩、暴力漫画、舞动性感、音乐嘻哈、酷狠玩车、科幻电影)作了不少大胆的尝试，可以让乐迷在视觉上发现JJ私底下多变的一面！目前来自内地、星马、台湾的首刷订单已超过30万本，JJ希望为新专辑打头阵的写真集，可以在生活中、视觉上无法用音乐表达的想法，以拍照的角度把音乐视觉化，让我的想法与概念具体化，另一方面又可感谢歌迷的支持。
这张耗资千万制作的新专辑, 为求效果精良, JJ特地到美国L.A.做母带处理, 除了摇滚曲风的曹操, 当然还有两岸三地最喜欢的JJ情歌, 像是第二波主打-原来, 是继”一千年以后”又一首痴情的伤心情歌! 还有很适合在情人节告白时演唱的- 莎郎嘿唷 只对你说, 还有”熟能生巧”, 是继”江南”之后, 又一首融合中国风的情歌。还有首次收录JJ全新创作的英文情歌“now that she's gone “, 和清新甜蜜的R&B情歌-爱情优格! 每一首都是K歌经典!

JJ林俊杰＊西界 第5张全新创作专辑 z
非常 J FUSION 年度必杀专辑！
东方古典＋ 南欧浪漫＋ 美西灵魂 ＋北非热情
☆☆☆☆☆ 06/29全亚洲盛大跨界发行 ☆☆☆☆☆
首批限量 加值航空版 3D 套卡
每个人心中都有西界，通往那个未知的自己
在爱与恨之间 在黑与白之间 在善与恶之间
名曲曹操作词大师-林秋离 神来之笔创西界之说
罗比威廉斯＆MR.Children＆Glay都崇拜的
日本艺术大师信藤先生“双J与鸟“概念之作
让这张专辑视觉充满想像力
一年一度跨界盛事 JJ新专辑收集世界大师精髓 绕著地球跑！
！日本艺术大师信藤三雄献出华人处女作
日本歌姬米希亚闻乐慕名求合作！
！美国舞蹈电影宗师Dave Scott首度为亚洲歌手编舞
日本Top5 Dancers现身尬舞！
！国际古箏大师王勇揭开序幕
金钟影帝王传一跨刀以声相许！
！香港电影道具高手特製奇幻视觉道具空运来台
新马中港台四海音乐才子共聚一堂三千万大製作！
！JJ写歌谱曲编曲製作全创作专辑！
这个节奏让你摇摆，
这个旋律打动你，
这种音乐给你灵感，
这才是我要的 J–Fusion… 林俊杰
< 西界专辑精彩曲目介绍 >
1.杀手
J FUSION 之 G Funk 篇
华人MV界的第一部唯美惊悚片 JJ突破个性大胆演出
一场极致完美的爱，人性集善恶於一身 却因爱而入魔，因情而得道
国际古箏大师王勇，金钟影帝王传一口白演出
一位是暗藏多重性格的才华作家，一位是甜美单纯的女大学生，
一场异想之外的末世婚礼；
是佔领？亦或是爱情？因爱而入魔的杀手到底是谁？
剧情华丽唯美，却处处充满紧张玄机，筹备2个月，耗费500万台币，远赴香港製作人体道具，逼真呈现惊悚电影的氛围。
精心设计多重视觉桥段，呈现想像空间，让人目不转睛惊讶声不断！
2. 大男人．小女孩
J FUSION 之 Unplugged 篇
(新加坡 新传媒电视剧《手足》插曲)
无敌夏日轻音乐 JJ 展现完美实力唱功 精彩刻画情侣间微妙的心里变化
3.西界
J FUSION 之 异域Ballad 篇
充满异国色彩的编曲 象徵人心中的海市蜃楼
林秋离大师的神来之笔 创造“西界神话之说“
日本艺术大师以黑鸟为喻 象徵黑暗势力 每个人心中都有西界 通往那个自己也不认识的自己
只有爱与光明 能救赎缺乏爱的小孩
4. K-O
J FUSION 之 Beatbox Battle 篇
第一位带动中国Beatbox风气的JJ再次精彩示范赛
真假音转换如臻化境 中国麦可杰克森传人
年轻人街头音乐P.K. 嘻哈说唱中日西大混血音乐共和国
美国舞蹈老师的老师DaveScott＋日本street dance Top5舞者加持
5. 发现爱
J FUSION 之 圆舞曲对唱 篇
小甜心金莎 温柔对唱 冰淇淋广告主题曲 甜蜜消暑KTV对唱金曲
6. Baby Baby
J FUSION 之 校园摇滚 篇
(2007《管制药品管理局》反毒广告主题曲)
自由不变FREEDOM (动画电影《东海战》主题曲)

100天；也许只是365天的三分之一；也许只是倒数计时开始；也许只是完成任务的期限。
100天前，谁也无法预测，即将发生什么事？会和谁在一起？能一起走到哪里？
100天，正在发生的也许只是稍纵即逝的烟火，灿烂的令人心碎；但也可能经历的100天，是不管多久都无法遗忘的，全心全意，真实的。直到永远……
『JJ 林俊杰＿100 天』这张专辑诞生之前，从无法预测的咳血、失声；不得不全面暂停工作的忐忑；到可以再踏进录音室完成这张专辑，JJ面对这段刻骨铭心的历程以及公司人事变革的不安全感，种种的意外冲击以及无力感，一波又一波的压力排山倒海而来；也许无能为力，也许忿忿不平，却也概括承受。
在100天之后的这些累积，让JJ仿佛一夜长大，将这些深刻经历转化成属于自己的力量，再度出发。突破过去GameBoy的风格，以更人性化的温暖频率释放音乐情感，让所有也许认识、也许不认识林俊杰的听众们听见，仍旧唱作俱佳却更洗链，人性的JJ，林俊杰。
整张专辑，皆由林俊杰担纲主要制作；姚若龙、廖莹如、林秋离、MC Hotdog、许环良、王雅君、林宇中等词曲创作者联手打造，特别是与台湾原住民张美香合作，同时增加了乐风的新元素，整张专辑更具多元化，呈现独特专属的质感与气味，让音乐的本质在聆听上，自然而然产生感同身受的人性化情感力量的共鸣。

情歌 似曾相识 能不能唱到 她说...的...地久天长
新歌 耳熟能详 有没有听出 她说...的...语重心长

你，有多久 没听 她说？

深情倾听 感动千万回响不断 金曲无冕王
温柔诉说 谱出天后至夯主打 情歌唱作王
金曲 / 情歌 双冠王 JJ 林俊杰
挑战蜕变
感动收录：1王1后 词曲联手 动人新歌 “她说“
10首自选经典女歌男唱 全新演绎
唯一收藏（Bonus Track）：
2010世界巡演震撼单曲 “I AM“
电玩磅礡主题曲“完美新世界”

《编号89757》是来自一千年后的伴侣型机器人，完美的情人，在这个混乱的时代 让我们听见善良与希望，《编号89757》 是林俊杰充满未来感与科技感的最新创作专辑，俊杰相信认真做音乐是他唯一的使命。
林俊杰太认真，他的想法总是跑得太快，这次远远向前跑了1000年。不怕做错的林俊杰，脑海里的许多想法都争先恐后地跑出来，只希望尽力做到最好，永远只跟自己比赛。《编号89757》专辑的制作概念其实早在赴马来西亚宣传《江南》时就已成形，一直是”星际大战”的忠实观众的林俊杰拥有全部的影片。电影里对未来世界的描写，激发了他的创作灵感，于是着手用音乐制作了一部气势滂沱的科幻电影。《江南》的成功并没有让他沾沾自喜，没有休息，不想渡假，只想做出一张更新、更魔力的音乐作品。他的基因是音乐组织，是呼吸音乐而活的生化人。
林俊杰解释奇怪的专辑名称《编号89757》时说，他这次创作的概念是以一个来自3005年的未来战士的角度来关注今天的世界、生活，89757是机器人的编号，而自己就是机器人的化身，他希望通过充满科技感和梦幻色彩的时尚音乐，带给歌迷前所未有的体验。另外，林俊杰在新专辑中还会一改出道以来乖乖大男孩的讨巧形象，以更有质感的成熟造型示人。值得一提的是，此次被作为《编号89757》预售单曲的作品是林俊杰与师妹金莎合唱的《被风吹过的夏天》，另外，鉴于前段时间某唱片公司在未经林俊杰方面认可的情况下就为旗下歌手翻录《江南》一事，林俊杰特意赶录了一首《盗》收录在新唱片中，以表达自己对盗版的痛心疾首。

积累两年时间，横跨上万公里，旅程、时间和陌生的语言，
距离远了，焦点反而清晰了，连心都跟著透明了…
[我听见那些旋律在脑海阵阵骚动] ---- 林俊杰恍如Reset，不多不少二年丰沛创作一次尽收！
去年度发行的「她说概念自选辑」，重新聚焦了林俊杰旺盛的创作能力，唤醒了JJ个人专辑创作外精采佳作的记忆，同时也让我们更惊觉，林俊杰全新创作专辑，已等待许久，酝酿的期待，在2011的尾声推升至沸腾临界。
郎朗、林夕、方文山、姚若龙、青峰、天天、林秋离、葛大为等创作人联手刻画New JJ
[ 古典、流行、电子、爵士、中国风等11种多样面貌，各自精彩的林俊杰 ]
崭新林俊杰 x 全新工作团队
不着痕迹的完美进阶 无法取代的全心力作
积累两年时间，横跨上万公里，旅程、时间和陌生的语言，
距离远了，焦点反而清晰了，连心都跟着透明了…
[我听见那些旋律在脑海阵阵骚动]
---- 林俊杰恍如Reset，不多不少二年丰沛创作一次尽收！
「2009年末开始，我以一种前所未有的状态和情绪继续写着创作，不同于以往的林俊杰，但那其实ㄧ直是某部份的我，只是妥善的收着，还没有被看见过；我甚至离开熟悉的人群、舞台和环境，和自己做一段简单和长的自助旅行；在这两年之间的创作，充满了我生活的点滴、想法和感受，几乎象是用音乐写成的日记，所以当你翻开，会看到迥异于以往的我，像新的我，有点新鲜、有点挑战。」---林俊杰
华纳倾力打造 2011年度压轴 问鼎金曲精致力作
千万预算 x 欧洲诗意 x 高规格母带制作
JJ累积两年的全新创作，有相当多数于欧洲自助旅行时酝酿了创作灵感，甚至在法国塞纳河边，因深受法国风情的感染，写下了法式的浪漫歌曲，于是专辑前期准备，华纳团队有志一同，还原音乐本身和林俊杰创作时的最贴切状态，于是耗费千万预算，动员数十人力，前往欧洲拍照专辑封面照与MV，以欧洲最美的城市、艺术大师的谬思之都捷克布拉格揭开序幕，天堂国度美称的瑞士阿尔卑斯山完成『学不会』专辑的诗意意象，只为完美烘托JJ音乐的高质感规格，打造更贴合音乐的视觉想象，而专辑音乐母带，更多次越洋协商，邀请Usher御用Engineer -Miles Walker参与专辑混音，并成功与Lady Gaga专辑御用Engineer - Gene Grimaldi合作，打造专辑母带Mastering！华纳以最大资源全力支持JJ新专辑的视听觉全方位完美呈现！2011年底，让诚意与质感在林俊杰全新创作专辑『学不会』都晋身成为了动词。
林俊杰全新创作专辑『学不会 Lost N Found』
残酷的对自己说真话，
「学不会」是几道伤痕、几段回忆、一种历程，也是一个总结
如果能和过去的自己坦诚相见，也许下一次我们会懂得 - 开始学会
「学不会专辑，是一张我几乎掏空自己，赤裸裸的把自己放在我所创作的音乐里头的专辑，所有的一切都是很真实的我，里头的蛛丝马迹都在泄露我的点点滴滴，我相信真实的情感，才能真正的感动人心，这是一张很感动我自己的专辑，希望也能感动你们。」----林俊杰
关于爱情、友情、梦想、理想、寂寞、快乐、哀伤、痛苦、真实与反思
11首平凡日常的不平凡感触
郎朗、林夕、方文山、姚若龙、青峯、天天、林秋离、葛大为、偲菘、伟菘等创作人联手刻画
[ 古典、流行、电子、爵士、中国风等11种多样面貌，各自精彩的林俊杰 ]
Lady Gaga专辑御用Engineer打造专辑母带Mastering，完美封存！
★1/独奏Prologue
翻开林俊杰，独特的音乐独白，你听见了吗?
★2/学不会Never Learn – [ 首波抒情主打 ]
喧嚣的城市，我们以各自不同的形式，瓢流和寻找着陆，而关于爱情，我们似乎永远都是新手…
一首即使悲伤依然美丽的歌曲，一篇JJ私密的爱情感触，也是一个永恒爱情的难解习题，让我们同感苦涩。
JJ首次与偲菘合作，首度使用宣泄式的唱腔，极大化扩散歌曲的情绪张力，在音符之间可以听到JJ的毫无保留和尽情投入，所有轻微细节的呼吸声和情绪尾音都让配唱现场的工作人员深受感动，也让JJ因为彻底抛开内敛和压抑，惊喜发现自己的另外一面，戏称几乎是彻底赤裸裸的全心配唱。
各大媒体、数位铃声试听，情绪感染、感动度、传唱度深获信心推荐和热烈期待。
★3/故事细腻Romantic Mystery
JJ在法国塞纳河畔写下的歌曲，带有梦幻、浪漫、华尔兹、轻快流动感的法国风味歌曲，JJ笑称这是法国送给他的独特礼物，也是JJ少数带有欧陆风情的华丽中版抒情歌曲；由方文山填词，揣摩描写相当到位，中间点缀的法文，是JJ设计的小巧思，为此特别苦练法文发音，让想象中的浪漫歌曲，更加道地！于欧洲拍摄音乐录音带时，吸引众多旅客围观，询问歌曲名称，所有工作人员也朗朗上口，是十分耐听、好听且值得收藏的歌曲。
★4/那些你很冒险的梦Those Were The Days
「当你瞳孔学会闪躲，当爱慢慢被遮住只剩下黑，距离像影子被拉拖」
整张专辑最早创作的歌曲，非常JJ式的悲伤情歌，关于逝去的爱，渐行渐远的两个人，挣扎的心情，痛苦的无奈，那些曾经共同的梦，每多回想一次就多痛一次，但再也回不去那些美梦。
★5/白羊梦Aries
「有时候冲动，偶而会迷惑，双眼睁开第一秒钟，再疲倦也瞬间复活，重新回归最真实的我」
中快版POP歌曲，前大半段无歌词，随性哼唱，是白羊梦最切合主题的开端，JJ以大段”啦啦啦”营造慵懒、赖床发梦、不拘小节的氛围，作词人葛大为以JJ白羊座特质的乐观、积极，作为切入角度，大肆宣扬阳光、挥洒开朗、每一天都要是全新开始的正向歌曲！也是JJ很期待带给更多人力量、阳光拥抱生活的歌曲！
★6/灵魂的共鸣Variation 25 : Clash of The Souls
朗朗与JJ跨界合作，两人互相切磋讨论，写下古典与流行结合的完美章节！
整曲以紧凑的琴键揭开序章，歌词因应古典与现代的融合交错，大器填写穿越古今的超时空交响曲，游走历史、轮回、文艺复兴、物竞天择，遥遥呼应音乐的亘古不可取代、梦想穿越千年，再远的距离也同样能得到回应与共鸣！
JJ与朗朗合作无间，以古典交响乐拉赫曼尼诺夫<帕格尼尼狂想曲>入曲，原来的<帕格尼尼狂想曲>共有24章，展现24个变奏，历年来有无数作曲家，如舒曼、李斯特，以及歌剧魅影作者安德鲁‧洛伊‧韦伯等人都进行过改编，2011年的改编版本，为JJ充满玩心和创意的第25章 – 灵魂的共鸣！收藏指数百分百！
★7/We Together – [ 劲歌电音推荐 ]
Electronic Pop，继中国风的江南、摇滚风的曹操，JJ自我挑战新目标，首次尝试电子曲风，
并且是一反电子舞曲常态金属、冷硬感的温暖、开心、散播欢乐、鼓励梦想的正面舞曲，
也是JJ一直以来很想尝试的曲风和极想要透过音乐传达的想法 - [梦多远，世界就多美丽！]，
并特别邀请Usher御用Engineer-Miles Walker混音，以及Chris Brown、Usher的编舞老师Flii Stylz，专程来台进行编舞，创作一系列简单上手又极具效果的舞蹈动作，让We Together视听觉同时完美呈现温暖人心、开心同乐的整体氛围。
★8/Cinderella
专辑中唯一的英文歌曲，以Jazz旋律为基调，浪漫的口吻，诗意的歌词，是唸英国文学的JJ，亲笔书写的英文创作，浪漫带有诗意，并渗透百老汇般斯文且成熟的男人味，有别于中文歌曲，可以听到相当不同的林俊杰，也是华人音乐中少见的音乐风格。
★9/白兰花Streets of Old Shanghai
JJ相当擅长且颇受好评的中国风歌曲类型，而JJ在创作旋律时，便设定了老上海作为主题，因为老上海充斥的新旧元素，充满冲突也协调的别有风味，并且和老搭档林秋离老师合作，以上海女人的最爱-白兰花做为歌词元素，以西洋乐器结合中国风曲式，完成一篇崭新上海风情画的绝妙爱情感悟。
★10/陌生老朋友Dear Friend
「宁愿久不久，听你为生活发点牢骚，有趣无趣也聊它一聊，我珍惜那无聊；友情不用搞得太深奥，永远遥远地微笑」
首次和林夕合作，打造了相当具有深度的歌词走向，巧妙深入简出的书写了JJ觉得微妙又难以说明的题材，
也是绝大多数人会有所感触的题材，节奏轻快，平衡了小小沉重的歌词内容，让稍微严肃的题材获得很轻松惬意的表达方式，也相当令人会心一笑！
★11/不存在的情人Nonexistent -- [剖心深情推荐]
「不愿意被谁看穿，只剩我一个人的害怕，没人理解的武装，没人怀疑的坚强」
JJ在阳光开朗的外表下，把自己内心深处的脆弱和痛苦都释放在音乐中，特别是JJ以抒发心情而写下的这首歌曲「不存在的情人」，充满怅然的情绪，层层累积至最后爆发式的宣泄，带有歇斯底里的全然释放，
是JJ相当个人性的音乐作品，原本仅作为单纯的个人收藏，因demo深获好评和赞赏，特别收录并首次邀请青峰合作，JJ十分惊喜青峰细腻且具穿透感的文字，让这首浓烈的歌曲，在情绪渲染之外，有更多触动人心的深刻描绘。
「每次唱这首歌曲，我都觉得很像照镜子，可以很清楚的看到别人没有看到、没有注意到的林俊杰。」----林俊杰
★12/Love U U
一首因为眼泪而有特别气味的歌曲，JJ在哭过之后而写下的创作，喜欢却还不懂如何去爱，用尽力气却愈见荒芜；关于爱，永远差了那么一点接近永远，原来我们都还没有学会，而面对爱情，我们似乎永远都是新手…
把爱情爱成了神话，把感情谈成了遥不可及的童话，
成千上万孤独的灵魂，继续在无边无际的黑暗游荡，
面对爱，我们似乎依然还是新手…

「这张专辑属于你们，没有你们就没有我。
我，林俊杰，因你而在。」
10年前写下的 10年后成为故事
JJ林俊杰 因你而在 为你而唱
唱出那些 不曾说过的故事
『 我发现，生活中我们永远都在做一件同样的事情 - 寻回。寻回童年，寻回当初的无忧无虑。寻回感动，因为曾经一定有人让我们奋不顾身去相信爱情。寻回勇气，因为也许某些错过的机会现在回不去了。寻回梦想，所谓「once bitten twice shy」；碰壁时，有些人可能会越挫越勇，但挫败多了，难免还是会气馁。寻回单纯的 快乐。或许我是个念旧的人，我觉得怀念，不是因为以前比较好，
而是可以让自己懂得更珍惜现在，甚至把自己未来的路铺得更好。
我们的过去，是让我们看到现在的价值的证据。
一转眼，已经是第10张专辑了。
10年了，好不容易。记得刚出道的那几年，我是一个非常需要被肯定的年轻人，很缺乏自信。所以我很强硬地逼着自己努力、证明自己、突破自己，因为有身边人的许多鼓励。
谢谢写信给我为我加油的歌迷朋友们，
也谢谢常拍拍我肩膀对我说「你可以的」的同事们、老师们、音乐伙伴们。
当然我也记得曾经面临很多负面的评论，
但也因为有这些批评，我才能更了解自己的短处，调整自己让自己变得更好。要在这个娱乐圈里保持对音乐的热忱，不是一件简单的事。时间久了，我发现，快乐越来越难定义，越来越模糊，甚至曾经告诉自己 ─ 快乐的来源已经不一样了。发现自己上每个节目时脑海里只想着怎么做或说才会让导播把镜头转到自己身上；歌曲要加什么乐器或取什么歌名才能让自己的作品比较容易出位；或是在访问中要提谁的名字才会让自己的新闻变更大。这就是演艺圈的现实面，相信也是每个音乐人的恶梦。但我后来学习到，这也是当艺人的一部分，
我必须释怀，必须找到最适合自己的方式应对，也必须自己学习怎么维持做音乐的快乐。
我谢谢一开始陪伴我一起写歌的朋友。当我还是个学生时，你们选择相信我的梦想，也把自己的梦想寄托在我身上。我希望我没让你们失望。是你们让我永远记住做音乐真正的快乐来源。谢谢，我没有忘记你。
在这张专辑中，我希望带着大家一起搭乘时光机，
回到最初的自己，寻回最单纯的快乐。
透过音乐加影片，我希望能跟你们分享过去一些小故事，
把真实和创意发挥到最极致。
因为只有那样，我们才能继续走下一个10年，
我们才能继续当最真实的朋友。
只有这样，我才能继续写出专属JJ林俊杰的音乐。
我很谢谢我的家人，因为最伟大的爱是来于自己的亲人。
不管发生任何事，我知道你们会陪在我的身边！
Anytime, just anytime at all, if u need me, or just miss me,
just holla, I´ll be there!
也很谢谢参与这张专辑的所有音乐人、同事、艺人、朋友们。
制作这张专辑最珍贵的就是有你们一起付出、一起度过难关、一起努力的过程。
谢谢你让我的第十张专辑有了特别的意义。
出道10年的过程中认识的每一位朋友，不管时间多长、多短，对我都一样非常重要！我的歌迷们，JM们，老婆们，JJ Federation，
你们是我做每一件事情的动力，我希望你们感受到我的爱。
我也许不是最会讨好歌迷的歌手，
也不是最懂得在你们接送机，近距离面对面时候让你们满足的艺人，
但我对你们的心是最真的。
有着你们的每一点，每一滴，都是刻在我心里的回忆和经典时刻。
而我们一起流的每一滴泪，每个笑容，每个尖叫，都成了现在的我。我谢谢你们对我的信任，对我的扶持，对我的不离不弃。
我向你们每一位敬礼。』
这张专辑属于你们，没有你们就没有我。我，林俊杰，因你 而在。
JJ林俊杰 Feb 2013
【因你而在Stories Untold】
他写下歌，成为你的故事；
而那些故事成为他的歌，为你而唱。
你们早已是共同体，在共存的世界里循环，
就像约好的一样，你跟林俊杰只因彼此而在。
许多不曾说过的故事，都不再保留了，
因为，未来还有更多故事等着发生。
【JJ林俊杰 出道10周年 第10张全新专辑】
10年，可以是一个单位，也可以是一种约定。
从0到1，是一种过程，更是一种追逐。
林俊杰把音乐和梦想当做能量，直到双脚终于稳稳站上了舞台，
能成为自己是一件多不容易的事，
JJ因为拥有无数支持他的人，很幸运地，他做到了。
舞台再大，他都要记住每一双挥舞的手，灯光再强，他也能看清楚每一张笑脸，
因为有你，林俊杰才能成为林俊杰。
因为引力，所以相遇
因为想要，所以创造
因为梦想，所以改变
因为有你，所以林俊杰
JJ林俊杰 因你而在，为你而唱

城市的人口密度是 擁擠
身邊的情感交流是 疏離
夢想的葬身之地是 遺忘
林俊傑 JJ Lin
全新實驗專輯
《和自己對話 From M.E. To Myself》
首創 實驗概念 3D "聲"歷其境
「戴上耳機，我們一起經歷 愛」
「一年前的今天我開始了一個全新的旅程，我下了一個決心 - 卸下了對於流行音樂的包袱，重新定義我與自己的音樂。
我問了自己一個問題：音樂製作的過程，還有什麼是我還沒嘗試過的？
於是我開始了這個計畫。我希望把我內心深處許多說不出來的感觸，用琴聲，用旋律，用自己的聲音表達出來。希望這樣的舉動，能夠讓我看到一個從來未見過的自己，跟那個一直躲在自己心裡某處的自己 聊聊天，談談心。
我發現，我很久沒有好好 跟自己對話 了。」～～JJ LIN
這是JJ在這張專輯之初，寫給自己一封信的open。
這一年，不管這世界，或我、或他，都發生了很多事，當我們只顧著在日復一日，匆忙的穿梭中，滿足著以為的期待，卻愈是不安，愈是陷入掙扎，然而，能夠拉自己一把的，只有來自內心的呼喚！與生俱來的寶藏！
生活的難，不是和別人相處，而是跟自己相處。
愈是難，愈是安靜
停下來，聽聽真實的聲音，內在的害怕，會離場，外界的魔鬼，會遠離。
by your side
一起走，打開耳朵，聆聽心的聲音
用力的喚醒，從遙遠遙遠的遠方，把自己帶回來，和自己對話。。。
「安靜，才能聽見自己」
他，打破框架，重新定義「林俊傑JJ LIN」和他最愛的音樂。
撼動全球樂壇！世界首張360度流行音樂專輯
透過耳機感受！彷彿林俊傑就在你身邊真實演唱
金曲歌王林俊傑突破自我，首張實驗概念專輯，全世界首次使用假人頭錄音「Dummy Head」3D錄製流行音樂專輯，戴上耳機，跟林俊傑一同來到壯闊的歌劇院、充滿私密感的家中、走在喧鬧的大街上、充滿觀眾的 Live House、跳上一台疾駛的車子、來到充滿蟲鳴鳥叫的營火海邊…而林俊傑就在你的身邊！充滿立體感的聲音體驗，彷彿身處一部音樂電影中，隨著一首又一首的歌曲，一步一步走進林俊傑的音樂世界中！這次不是用影像，是用音樂讓你“聲”歷其境。
從心出發 林俊傑以愛撰寫深刻情感
“聲”歷其境 用耳朵聽一場音樂電影
在整張專輯創作與製作的過程中，林俊傑更是徹底剖開內心，與心中的自己睽違多年地好好深聊，和自己和好。面對自己之後，林俊傑的音樂世界更加寬廣了，在這次的專輯中，他寫出了對世界的感動，面對了愛情的遺憾，找回了失去的友情，遇見了音樂的夢想，唱出了情人間的溫柔，在完成專輯後，林俊傑也感動的說，這絕對是一趟永難忘懷的音樂旅程。
◆ 戴上耳機，聽見JJ和你內心的聲音，新的聲音，心的聲音。
※ 黃金團隊全力打造：JJ林俊傑、林秋離、林怡鳳、方文山、吳青峯、葛萊美獎大師Richard Furch、國際級弦樂團
※ 好聽最推薦：1.〈不爲誰而作的歌〉2.〈有夢不難〉3.〈關鍵詞〉4.〈只要有你的地方（晚安版）〉5.〈Too Bad〉6.〈彈唱〉
※ 首波主打—〈不爲誰而作的歌〉
不為誰而作，卻更深植於你我的內心。
首次進入新加坡音樂廳，與國際級弦樂團共同打造，只為了傳遞直達心底的聲音
MV繼〈可惜沒如果〉後，再度與陳映蓉導演合作，耗資百萬，紀錄最平凡卻最可貴的真實，獻給所有的無名者
立即點看：
※ 熱血逐夢主打—〈有夢不難〉
林俊傑X方文山再度攜手合作，用音波直接衝擊心臟，重新灌注你滿滿的熱血
並特別邀請懷抱音樂夢想的好友跨刀獻聲，讓音樂陪你，勇敢作夢
JJ親自擔任MV創意總監，親自編寫劇本，24小時拍攝全程參與
獻給每個不顧一切，勇敢追夢的人
立即點看：
※ 新世代中國風情歌—〈關鍵詞〉
柔美弦樂搭配如詩般的詞句，創造全新中國風情歌
MV由黃中平導演操刀，陳妍希特別演出
絕對攻佔排行榜，成為最熱門搜尋關鍵詞
※ 電影主題曲重新演繹—〈只要有你的地方（晚安版）〉
電影《消失的愛人》主題曲，詞神林夕特別填詞
全新「晚安版」，超真實親密錄音，彷彿閉上眼，就在有JJ的地方
特別邀請電影女主角張榕容再度擔綱演出MV，與JJ攜手共演最動人愛情故事
※ 招牌JJ式抒情主打—〈Too Bad〉
JJ林俊傑與林怡鳳共同填詞，唱出生活中不斷上演的事與願違
特別打造Live House 3D錄音，邀請歌迷現場參與
陳映蓉導演再度出馬執導MV，細膩呈現愛情中的遺憾心聲
※ 美好早晨溫暖小品—〈彈唱〉
僅用一把吉他搭配JJ的歌聲，美好早晨，與JJ零距離
一鏡到底錄音方式，「聲」歷其境環境錄音，戴上耳機，感受3D錄音的魔力
首創非定點360度全景拍攝，融入一鏡到底運鏡，打造2015年最高科技的MV

回家的路 很长 很难
离开自己 再被自己找到
来自灵魂的message，流窜着每一个音符
传递着
2017林俊杰 JJ Lin 以「真实」为驱动的赤裸撼动
伟大的渺小
Message In A Bottle
离开了天真
在受伤里长大
离开了自己
再被自己找到
当我们倾听内心
即可重聚
不惧
「这是一张不管作或唱，都是在掏空自己的作品…」
JJ Lin
《伟大的渺小》专辑中的每一首歌，彷佛都是来自灵魂的深刻讯息，每一个音符都撼动着心灵，让人无可自拔地沈溺其中，无尽地探索着这浩瀚的音乐宇宙。
两年的时间，我们仍在荧光幕上，看着他活跃地穿梭着，也再度获得金曲奖男歌手的肯定。
然而，关上门，之于创作，他会往哪里去？
所有人，众所期待。
一直以来，他是个目标导向，不顾一切往前冲的男孩。
这些日子，他低下头，拥抱着周遭生活发生的起起伏伏，认识的，不认识的，他听着、看着、感受着每一个人在生命里奋战过的创伤与勇气。让他从心出发，勇敢地将潜藏内心已久的情感，呈现作品，献给每一个身边重视的人们，谱成这张独特的音乐意念，以「真实」为驱动的全新专辑。
抒情、民谣、电子、庞克摇滚等多种曲风混搭
林俊杰 JJ Lin 金奖制作团队再次挑战巅峰
上一张专辑《和自己对话》惊艳听众，让林俊杰一举夺下金曲奖最佳男歌手之后，林俊杰JJ却不急着出下一张专辑，他花了许多时间生活、思考、旅行、沈淀、与亲人朋友相处、感受爱、感受世界，一首一首写下他内心情感的片段，当作品累积到一定数量后，以「真实」做为一个选歌标准，制作出这一张既磅礴又细腻的音乐大作《伟大的渺小》。
除了创作实力惊人、歌唱技巧高超外，林俊杰JJ在制作上的实力也是备受华语乐坛肯定，这次他再度担任专辑的制作人，邀请他熟悉的金奖团队，在每一首歌曲制作上都加上了不同的巧思。专辑中除了他一项擅长的抒情、民谣曲风外，更尝试了许多不同的曲风，如《穿越》、《四点四十四》这两首歌，将真实录下的乐器声和电子音色做出相当巧妙的融合，让听者有一种既真实又迷幻的感受；《圣所》这首歌则尝试了红遍全球的 EDM 曲风；用大编制的管弦乐来营造《小瓶子》这首歌的庞大气势等。
在这些反差强烈的曲风与音色中，林俊杰JJ试图清楚并详细地描绘最真实的内心世界，有时平静、有时动容、有时清醒、有时疯狂。听完这一整张专辑，就像陪林俊杰走过一趟内心深处的奇幻旅程一般，感受情绪每一丝被音乐所牵动的变化，每一秒都让你无法预料。在他的音乐中，我们听见自己与世界脉动的合一，我们听见自己，而这样巨大而炫烂，渺小而又细腻的情感，充满着这一张令人无法不一次又一次完整聆听的音乐大作：《伟大的渺小》。
制作这一张充满人生哲理的《伟大的渺小》，林俊杰JJ回归最单纯、最真实的自己，与一路合作的音乐伙伴再度并肩作战，邀请小寒、方文山、易家扬、姚若龙和林怡凤担任作词。并请到多做葛莱美奖得主Chris Lord-Alge参与部分歌曲的混音。而此次母带后制更是曾帮许多重量级的艺人和好莱坞电影配乐做母带后制，也是多座的葛莱美奖得主Gavin Lurssen来进行操刀。
《伟大的渺小》企图是一种献给整个世界的深刻作品，制作上精心的音乐配置，在整张专辑完成后，有一种与整个世界，整个宇宙相连的灵魂感应，这也是 JJ 在音乐上一直想要传达的意念。
小小的举动，会带来远大的效应。是 JJ 在心中多年的一个概念，但也因着还不能完美地呈现而一直搁置。这些日子，来自他身旁人生的体悟与深刻情感后，在他的内心渐渐地产生了变化，深刻地以珍贵的情感与瞬间，融入到创作的生命力，屏息着，以「真实」为驱动，记录着他内心赤裸的撼动 《伟大的渺小》。
王牌摄影师 x 金奖设计师 共同打造全新风格
与艺术跨界结合 创新符码概念贯穿专辑视觉
一向热爱参加艺术展览与对艺术品有深刻研究，也有着大量当代艺术品收藏的 JJ ，在创作出专辑的深刻音乐概念后，也以《伟大的渺小》为核心，首次尝试与当代知名艺术家跨界合作，创造出沉静而充满新意的视觉风格。
专辑摄影邀请业界知名的「摄影诗人」胡世山，他在充分感受专辑的音乐与意念后，规划了城市与郊外两种截然不同风格的场景设定，在每个藏有巧思的拍摄现场中，捕捉自由于环境中感受自我，充满灵魂的 JJ 。将音乐的深刻概念融入于每一个眼神、动作之中的 JJ，也让多年前曾与他合作过的胡世山大为赞叹，两人以高度的拍摄默契快速完成每一个心目中想象的画面，当 JJ 看到摄影成品，感动地说根本每一张都可以当封面了，他太喜欢了。
专辑邀请到三金（金曲 金马 金钟）视觉创意总监：方序中与JJ共同创意开展，集结摄影胡世山与植栽艺术家李霁，设计出看似两个尖顶房屋相连状的专辑符码，象征内与外的自我连结，与自我和外在环境的互相对应，在这个符码中，又藏着 JJ 两字的隐喻。这个符码贯穿伟大的渺小专辑 Outer 版与 Inner 版，成为专辑的深刻意念。
在 Outer 版中，JJ 身处于广大的大自然中，看似渺小，却与整个环境和身旁的发出温暖光芒的符码装置，一起呈现一个浩大而具有冲击性的视觉感受，象征在大自然中人工装置与环境的深刻互动；而在 Inner 版中， JJ 则身处城市的断桥与顶楼中，与植栽艺术家李霁精心创造，以金属和植物互相延生的艺术装置相互动，反过来象征着在充满人工建筑物的都市中，存在的一抹独特的大自然意象。
内在与外在的两个深刻概念，在专辑符码、装置与摄影上深刻呈现后，在包装设计上，也让两版本以黑白两色基底相呼应，特别将歌词本设定为从全版画面到切割画面，与切割画面放大到全版视觉的两种内外相对应的概念呈现。从摄影、符码、艺术装置到设计，整体视觉都呼应着《伟大的渺小》中，重新思考自我、环境与世界彼此连动关系的内在意涵，成为一份音乐与视觉紧密结合的精彩作品。
陈映蓉亲自执导前导微电影《回家的路》
细腻角色刻划 呼应《伟大的渺小》专辑概念
为了深刻地在影像上呈现《伟大的渺小》专辑概念，打破传统思维，一首一首的歌曲曝光模式，JJ 与华纳共同策划以微电影《回家的路》，一开始即以四首歌曲贯穿，作为引领整张专辑概念的前导曝光。
利用影像与故事，带领听众进入聆听音乐前的深刻思考中。《回家的路》为电影邀请曾为 JJ 拍摄《可惜没如果》、《不为谁而作的歌》与《Too Bad》等经典 MV 的电影导演陈映蓉，两人以音乐和影像互相彼此诠释的紧密连结，让每一次的作品都有最高度的听觉与视觉享受。
陈映蓉导演为了呼应《伟大的渺小》深刻而宏观的传达，规划了一个充满线索却又单纯充满感动的微电影，以强硬的中年男子达顿、看似脆弱却坚强的都会女子卡拉、玩世不恭但有赤子之心的年轻男子比利，和对世界充满想象与包容的亚伦，四个人在都市中彼此交错着展开一连串的故事，争执、伤害、信任、失去，四个人之间的线越纠缠越紧，拉扯着每个人心中的最脆弱的伤口。我们总在迷失之后，寻找着，逐渐地那份与生俱来却遗忘了许久的情感，被这样的情感牵引着，进入自己的内心，与大自然相呼应，才找到了那份被忽视已久的纯真。
《伟大的渺小》 MV 与微电影相呼应，但加入 JJ 这个神秘的新角色。浑身是伤的 JJ，躺在床上看似痛苦、挣扎、迷惘、落泪，在其他四个角色的画面一次次切换中，他也缓缓在镜子上画下一个又一个紧密相连的圆圈，彷佛象征着他与四个角色间的彼此牵引。
最后，他完成了一个象征着生命之花的圆型图腾，这个古老图腾象征着无限的能量、完美的比例与宇宙最原初的形状与振动，是创造的蓝图，是构成生命与宇宙的符号，是一种无所不包的几何符号，一切万有的缘起，也代表了生命的周期一切都在宇宙完美的爱的秩序里。
生命之花图腾的完成，串连起前导微电影《回家的路》与《伟大的渺小》 MV，倾听内心，即可重聚，不惧！
首创中英双主打概念 引发国际乐坛热烈讨论
JJ 全词曲创作英文主打传递爱与感动的音乐讯息
首波同名主打《伟大的渺小》，可以说是一首巨大而磅礴的震撼歌曲，也是一首紧贴着灵魂的细腻情感，两者并存构成了《伟大的渺小》的概念，也让这首歌成为象征整张专辑、不言可喻的动人存在。
这首歌由 JJ 的曲，首度合作作词人小寒，在没有给予任何想法下，小寒一听到这首旋律，自然而然产生强烈的共鸣与感动，来自对生命与灵魂的感受，赋予了这首歌珍贵呼应的歌词。
在制作方面，集结顶尖制作团队。与从第一张专辑就开始合作的编曲大师吴庆隆老师再度合作，结合JFJ制作团队，邀请到国际首席爱乐乐团为歌曲融入极具生命节奏的弦乐，连手创造这首歌的编曲制作。
此次专辑在音乐上也有一个极具话题性的创举，专辑首波同名主打《伟大的渺小》与专辑中唯一英文歌曲《Until The Day》同步于全球数字上架，象征多次获得金曲奖肯定的亚洲天王林俊杰，在这张专辑中将更进一步用音乐与国际接轨，不仅在亚洲，更在全世界引发话题。两首歌曲所传达出的深刻概念，成为专辑中最重要的开端，宣告着 JJ 在音乐上的理念与进化。
《Until The Day》由林俊杰亲自作词作曲，每个⼈在⽣活的世界中⾯对的痛苦和感受。走过生命中的许多谎言、伤害与痛苦，却回忆起更多生命中曾经存在过的美好，就像在黑夜中轻抚自己的灵魂，直到一丝黎明曙光来临、直到那一天到来的温柔等待。从开始、结束、对未来的期待，爱，可以胜过⼀切。刻划了对生命、对情感、对世界的呼喊，成就了这一首巨大而磅礴，也细腻地紧贴着灵魂的震撼歌曲。
《黑夜问白天》间 谱出最深刻的人生体悟
黄中平精心打造特殊拍摄手法 带 JJ 神游潜意识
琴键一弹，一路延伸到每个人在生活中，生命里，不同阶段所面对的磨难。在生命的课题里，不断寻找着，学习在沈浮之中，如何出路，深刻的人生体悟，在这首歌里。
承接专辑磅礴开场的中英文双主打，《黑夜问白天》用灵魂出窍的情感，脉搏起伏的旋律带出一种更深沈且接近疯狂的情绪。这是林俊杰在这张专辑最后完成的一首歌，与作词人易家扬在一番出其不意却直捣内心的对话中再度合作，将心中想表达的种种生命历练的情绪、情感与思维，将内心的最底层转化成词句，传达出给每一个听众的灵魂讯息，完成撞击最心灵深处的重要歌曲。
金曲导演黄中平为这首歌曲，特别使用梦境与现实冲突的奇特拍摄手法，让林俊杰彷佛不断游走于潜意识中。“世界少了谁，其实无所谓，但我少了我，还剩什么？”
为了真实呈现歌曲的气氛，在仅七度低温的阳明山上，凄风苦雨地踩着烂泥拍摄后，又冒着危险，涉水进入湍急的溪流中，最后在摄影棚中疯狂地拍摄到凌晨四点才终于收工，近廿小时没有别人只有自己意识流的拍摄，让林俊杰笑着说，拍到都快失去意识，反而更符合歌曲的意境。
《黑夜问白天》从旋律、歌词、编曲、演唱到拍 MV，用最真实的声音情绪去面对每一个当下。谈起这过程，林俊杰也说：「就像灵魂出窍一样，就是把生命中最真的，尽力的努力，去让自己表现在音乐作品里，我觉得这就是我作为歌手、作为一个音乐人，期许往后的自己都能一直做到的状态。」
忍受跌落谷底的痛苦 才懂得展翅高飞的潇洒
抛开过去 走过伤痛 坚定唱出《我继续》
《我继续》在专辑中扮演起承转合的“转”这个重要的角色，也象征着 JJ 内心从伤痛到高飞的心境转折。上一张专辑过后，沈潜两年的 JJ，深刻感受周围的人们与自己内心的创伤，也曾遭遇痛苦的低潮，但他将这些困境化为勇气，再一次奋起翱翔，也将这份情感，
写成这一首充满戏剧性与人生哲理的《我继续》。
林俊杰充满故事性的曲，搭配大师方文山的歌词，写出彷佛战争般紧凑刺激，却又有老鹰般洒脱情绪的独特创作。在制作上，更邀请世界各地知名乐手于 旧金山、新加坡与台湾录音，打造出这一首节奏、曲风、唱腔与感受都不断变换，让人无法预测下一秒会发生什么事，只能跟着音乐咨意翱翔的歌曲。
《我继续》是一首描述面对自己，从低潮奋起高飞的歌曲，诉说着人生的困境，却又鼓起勇气飞翔于其上，就像用总是飞在高处的鹰眼来看待生活一般。这首歌内隐藏着只有曾经真正面对的低潮与痛苦，却奋力站起来的人，才能感受到的一股对自己的坚定勇气。
人生就像一场永无止境的战争，受了伤也许一时站不起来，但仍要坚定信心，不管敌人是他人或是自己，面对永无止境的困难，只要咬牙说一句「我继续」，就能如老鹰远离一切宿命，略过森林穿过边境，勇敢创造出属于自己的辽阔。
细腻抒情主打《小瓶子》 唱出简单中的不简单
献给每一双牵着走过 风吹花开日落的手
林俊杰JJ真挚温暖的曲，邀请保加利亚 39 人编制的国家管弦乐团来担任弦乐的演奏，绝美的音色像微风一般吹抚过这首歌的每一个角落，将充满古典感的旋律与技法，与林俊杰娓娓道来的歌声结合，创造出一种全新的听觉飨宴。
搭配与一路战友林怡凤共同谱写、简单却充满深意的词，两者互相唱和，就像春天花开的草原一样，洒落的阳光与细雨，都成为情感里这片土壤瞬息万变的美妙时刻。
最简单的情感是最不简单的，最平凡的情感中有最不凡的感动，当时间抚过携手一起看风吹花开日落，每一天的珍贵故事、动人情绪，都装进小瓶子里，待日后细细回味。「⼿握着⼩瓶⼦ 装平凡的⽇⼦ 生活的⼤⼩事 熟悉的过客…」
这首歌曲，是此张专辑扮演着，起承转合“合”的位置，词曲相互唱和的感动，编曲中钢琴和弦乐彷佛呼吸紧贴般相偎相依地制造出一次又一次的动容。吉他和低音笛的细致点缀，仔细铺陈每一次的起伏与段落，整首歌听下来充满新意却如此自然，传递了这一首简单却丝毫不简单的温暖情歌《小瓶子》。
感情里是苦或是甜，不论思念的人是否在身边，一个小瓶子，将你我他的故事装在里面，拿在手中回味，听着这一首歌，会发现，最简单的幸福就像这个小瓶子一样，也许一直在身旁却忘了察觉。「最后的割舍 锁进了盒⼦ 写下新的故事…」发现爱，是每一个携手走过的日子。
专辑歌曲介绍
电子重拍风格开场：圣所 Sanctuary
专辑中的第一首歌曲，是JJ 作品中相当少见的 EDM 电子曲风，与歌名的宁静感受不同，从一开头就以充满迷幻感的电子音色下马威，紧接着深具空间感的节奏与 JJ 充满魅惑的嗓音仿佛在引诱听众进入 JJ 的世界一般，副歌直接而让人振奋的编曲与演唱，让人眼睛一样。作为专辑第一首歌，这首歌无疑宣告了 JJ 在音乐上的成长，与对多元化曲风的积极尝试，让我们听到从未听过的 JJ 林俊杰，开启对整张专辑的想象与眼界，只能跟着 JJ 的声音深深走路这个未知的音乐世界。
完美与不完美的虚实交错：穿越 Stay
不仅是个充满才华的创作者，也是深具实力的歌手，更是极富巧思的王牌制作人。轻松驾驭这三个不同领域的 JJ，相互交乘作用，让他在音乐上永远都有充满新意的惊人尝试。《穿越》这首歌曲在制作与编曲上，将传统录音与电子音色，做出非常巧妙的融合，音乐上极具巧思的安排，搭配 JJ 充满情感却略带悲伤的唱腔，穿梭游走在各个音乐边界上，压抑却又奔放的拿捏，带着惊喜感的收尾，都告知着这是一个勇于尝试而十足成熟的音乐作品。JJ 轻松地驾驭着每一个听觉的感受，在完美中似乎有着不完美，而在不完美中又看见真正的完美，这样冲突却又独特的感受，让人彷佛穿越了时空限制，站在每一刻痛心的瞬间，听见 JJ 的歌声在耳边回响着。
痛苦的吶喊回响在深夜的：四点四十四 Shadows
在白天人前逞强的笑容背后，藏着的是在夜晚独自一人的崩溃与痛苦，不为人知的疯狂情绪，就在四点四十四分蔓延着…。由 JJ 挚友怀秋，也几乎是最了解 JJ 的人，听到曲以后亲自跨刀填词的兄弟之作。制作上再次是电子音色与传统录音的精彩结合，用爆裂嘶吼的感觉，诉说内心的痛楚，描绘每个在黑夜边缘徘徊的破碎的心。整首歌充满对世界的反讽与痛苦，精巧的编曲与合音安排，彷佛在四点四十四分深夜的房间内吶喊，却只能听见自己冷冷的回音，一次又一次的吶喊着。
看着天空细数深刻回忆：剪云者 Paper Clouds
林俊杰与易家扬携手之作，轻松简单又充满深刻情感的一首歌，将理应悲伤的失去，唱得又温暖又美好。用简单的民谣曲风贯穿全曲， JJ 带着一些 R&B 风味的唱腔，让这首歌不禁带人到那个充满回忆，吹着暖风的夏天。每一个收藏着思念的人，看着天空，剪下一片云来收藏，将曾经纪念且珍惜的，有一天会消失不见的那份情感，放进这首歌里轻轻唱来听。
庞克摇滚热血满分：丹宁执着 (feat. 消除联萌) Own The Day (feat. MOE)
走过首首深沈而痛心的「真实」后，JJ 用另一种方式诠释音乐中的「真实」。林俊杰邀请自己旗下的虚拟偶像乐团「消除联萌」，与主唱兼吉他手喵星星一同大声吶喊，搭配贝斯手果果兔、鼓手琦琦熊与 DJ 兼键盘手黄荳荳的演奏，彷佛回到青春热血时的直率与无惧，大声唱出内心的开心与难过，庞克摇滚的热血曲风，让人忍不住跟着大唱跟着摇头晃脑！由上一张专辑跟 JJ 共同合作「有梦不难」的 JFJ 制作团队周信廷写词，再带来一首充满勇气与梦想的歌曲！
不知何时才能靠岸的惆怅：身为风帆 Destiny
由大师姚若龙作词的这首歌曲，用一种淡泊却最痛的方式诠释失去，揪心地翻腾着每一丝的情绪，让 JJ 也用全身的情感来演唱这首细腻的作品。当在感情中身不由己，就像在水中扬着风帆的船，无法选择自己要转弯还是抢滩，走过一段又一段的风景，不知何时能靠岸的孤寂，只能顺其自然。编曲上除了钢琴与弦乐的配置外，更加上了长笛、双簧管等乐器，营造整首歌曲的丰富层次。

如果你 不只是你，那会怎样？
从2015 [和自己对话] 专辑开始挖掘探讨深度自我、2017 [伟大的渺小] 里找到真实自我与世界的连结后，2020林俊杰将故事线延伸至全息时空，并将人称转向为[你]，以两张EP的豪华规格，提供一个新的思想维度，提供一个新的思考面向。而这一些，都来自于「你」。
当平行时空是可能的，所有故事的结局或都不只一种。当你认为有所可能，未来就不无可能。你的意识，决定了你是谁。透过小寒、葛大为、方文山、易家扬等知名作词人的细腻笔触，创造音乐的亲肤性，渗入每一个「你」的生命体，从【交换余生】开始，即揭开生命的思考，当人与人之间的情感才是本质，一体两面的故事情节，又将何去何从。并由【幸存者】穿针引线，导入本张EP的主体，且钻入心底，当人们背负着心中那份重要，游走在这城市中，每次抉择与每份付出，都将带领自体宇宙的莫大变化。而【暂时的记号】再度回到宏观的视角，揭示「每个一念之间便是无穷宇宙」，当我们的每个念想都只是时间流里短暂的记号，那么我们也该学着在生命这个开放式系统中懂得放下限制与执着，去接受各种不同的发生。
在 [幸存者] EP中，林俊杰以内敛而深刻的角度，成为所有在情感宇宙中漂流者的收发站。收集所有的心碎与迷惘，经过岁月反刍消化，终能发散出淬炼过后的明亮。在此世界不安之际，你我既都幸存于世，那么生命的意义就不该只是生存，而是珍惜、互助、自我提升。