"Bite Me" is a song by Canadian singer Avril Lavigne. It will be released on November 10, 2021 through DTA Records as the lead single from Lavigne's upcoming seventh studio album.

﹡继艾菈妮丝莫莉赛特、妮莉费塔朵、艾薇儿…后、加拿大女声摇滚新新魔力

﹡夏绿蒂Good Charlotte、破嘴乐团Smashmouth、心灵蒙蔽合唱团Third Eye Blind著名制作人Eric Valentine操刀制作

﹡收录首支重新诠释Blondie金发美女合唱团经典名曲Heart Of Glass与首支魔力四射单曲“爱情大魔咒/Tangled Up In Me”

顽皮、活泼、淘气、喜欢摇滚...喜欢玩...喜欢做音乐…喜欢深色靴子...喜欢女性化的裙子...喜欢充满摇滚风的上衣...喜欢复古T恤...喜欢配件... 漂亮的项炼…手环跟戒指...喜欢充满自我风格的打扮...喜欢奶奶的衣橱…穿奶奶以前穿的衣服...喜欢涂鸦乱画...喜欢随便胡想乱想...喜欢看恐怖片...喜欢 "做自己"...9岁的时候写歌...12岁的时候爱上摇滚乐...流行乐....还有各种奇奇怪怪的音乐...

Skye Sweetnam、她就像一个邻家女孩，跟她16岁同年龄的女孩一样、喜欢可爱的年轻小伙子、时髦的衣服、喜欢滑雪、写诗作梦。她还有着与生俱来就能够写歌唱歌的天赋和顽皮又活泼的个性、与在舞台上独一无二的个人神奇魔力。

世界上有那么多地方可以唱歌，有一个16岁女生，偏偏跑到一家加拿大小镇理发厅又唱又跳！妙的是，她和制作人詹姆斯罗勃森James Robertson躲在地下室一起制作的专辑，被EMI唱片发现，EMI唱片坚持要签这位小女生：‘怎样才肯签约？’，女孩说：‘给我几片巧克力饼干！’，而他们真的做到了，给她一桌子的巧克力饼干，这个女孩，叫做Skye！她是继艾菈妮丝莫莉赛特、妮莉费塔朵、艾薇儿之后的加拿大女声摇滚新新魔力，而那张窝在地下室完成的专辑即将在台湾和所有歌迷见面，专辑名称就叫做【闹翻地下室/Noise From The Basement】！

从小出生在加拿大多伦多郊区、人口仅仅不到一万五千人口波顿/Bolton小镇的Skye说到：“波顿镇连一家电影院都没有，到最近的购物中心最少都要开车30分钟的车程。”，会叫做Skye这个名字，是因为父母在去过苏格兰的Skye群岛深深爱上那的幽静美丽，因此为她选了这个名字。

SKYE就像是16岁时年轻充满爆发力的佩特班妮特Pat Benatar添加上少许Joan Jett冷酷率性的神情再带点BLONDIE乐团女主唱Debbie Harry的动人性感魅力。事实上SKYE在她专辑“闹翻地下室”当中就用了她自己独特的魔法、重新赋予了BLONDIE的经典名作‘Heart Of Glass’（连王菲在2004台北演唱会也特别演唱过）更有年轻活力的全新生命。最近她更受邀为小甜甜布兰妮的Onyx Hotel巡回演唱会暖场！ SKYE充满活力与爱玩耍的天性更在专辑中“爱情大魔咒/Tangled Up In Me”一曲当中表露无遗，专辑中的另外一支单曲“真命天子/Number One”Skye更是带领所有全天下的女生一同高呼女人万岁，凡事都要勇往直前追求真爱。而去年‘How To Deal’电视原声带中描述小女孩淘气叛逆的单曲‘逃学莎士比亚/ Billy S.’也为SKYE拿下了加拿大YTV的年度最佳音乐录影带大奖。 专辑中、除了重新诠释BLONDIE的‘Heart Of Glass’之外、所有的歌曲都是SKYE与她的音乐搭当James在地下室共同谱写完成的。而‘真命天子/Number One’这首歌SKYE更与曾制作过夏绿蒂Good Charlotte、破嘴乐团Smashmouth、心灵蒙蔽合唱团Third Eye Blind的著名制作人Eric Valentine一同进录音室录制完成。

谈到Skye参与MV拍摄的第一首单曲"爱情大魔咒Tangled Up In Me"，Skye说：‘这首歌谈的是男女间的复杂情绪，讲的是矛盾的讯息，心里想的是一回事，嘴上说的却是另一回事，我们女孩子的确会这么做，我自己也是受害者，我喜欢让男孩子搞不清楚，说的是一回事，可是心里却不这么想；小的时候更夸张，对喜欢的女生丢石头，这是男生的做法，女生则会追着喜欢的男生跑，想抢他们的棒球帽，男女之间从小就是如此，这首歌让大家了解到：‘是啊，我们都一样！’

朋克小魔女艾薇儿婚后复出之力作，不改劲酷本色！
4月17日中国与全球同步发行，震撼登场！
22岁就已发行过两张专辑，Avril Lavigne已经获得了大多数艺人只能羡慕的成功：两千三百万的唱片销量。Avril的首张专辑《Let Go（展翅高飞）》，就创造了一联串取得排行榜第一的劲爆单曲，完全是因为她的歌曲直接触及渴望她那种清新诚恳并且开放的“个性流行乐”的同龄人。
Avril的第二张专辑《Under My Skin（酷到骨子里）》，是一张更有深度、黑暗直至反省的作品，证明了她不仅是一个有着优美声线的小女生。专辑中歌词的深度、她那有感染性的诱惑力以及她一贯多变的时尚风格，这些都巩固了Avril作为一个流行明星以及歌手兼创作者的地位。此后2004/2005年涉足几乎每个大洲的全球巡演使Avril作为一个真正艺人的形象在歌迷心中更加根深蒂固。
而如今，带着她个人的第三张录音室专辑《The Best Damn Thing》，Avril带我们进入她的另一个阶段：无限活跃的能量、朋克魔力的发挥以及感染性极强的对生活的渴望。专辑中的每首劲曲和她的风格态度一样具有不可否认的感染力。中肯地评价，这张专辑确实是“最棒的东西”。
Avril Lavigne是一个知道自己要什么的女生。当她准备去创作她急切盼望着的第三张专辑《The Best Damn Thing》时，她脑海里浮现的只有一个清晰的目标：让它更有意思。当这个“加拿大出生的朋客流行乐发电机”在2004年进行八白金销量的专辑《Under My Skin》的巡演时，她发觉她最喜欢演绎的是那些快节奏的歌曲，于是她下定决心要做一张可以使她能够在舞台上尽情释放活力的唱片。
《The Best Damn Thing》以眩目的、即兴发挥的吉他伴奏形式出现，伴随即刻可以让人记住的旋律、副歌部分以及不变的叛逆摇滚态度。这标志着她摆脱了黑暗，音调仿佛是对《Under My Skin》的反省。同时Avril也乐于为她的歌词营造一些情节，如她所说的，这并不是直接出自她的日记。现今我们听到她的一系列作品，展示了她如何慢慢发展为一个曲作者和歌手，从那首时髦的初出茅庐的“I Can Do Better”（Avril的个人最爱之一）到这首难以抗拒的专辑第一主打单曲“Grilfriend”（此歌出乎预料地在朋克摇滚的旋律里融入了嘻哈节奏，强劲的和音、掌声以及饶舌式的女生组合和声）；到为20世纪福克斯公司的传奇电影《Eragon（龙骑士）》录制的动人情歌“Keep Holding On”。
作为一个对流行乐有着敏锐感觉并且训练有素的艺人，Avril将自己的热情投入到了《The Best Damn Thing》专辑制作的方方面面：从独立创作她自己的歌（她强调：‘在这张唱片制作过程中没有公司A&R人员的参与，我非常明确地知道我想要怎样的作品’）到选择制作人和音乐上的合作伙伴。在录音室里她近乎苛刻地来回调整吉他的音调及鼓点，以期能做出迄今为止她个人的最好专辑。所有的努力最后化作一道冲击波，“我根本没有想到制作一张唱片会那么有趣”她说道。
也有一些制作大师为这张专辑贡献了他们的制作技术，其中包括Dr. Luke（Pink, Lady Sovereign），Butch Walker（Avril的老朋友，曾参与“Under My Skin”的制作），Rob Cavallo（Green Day, My Chemical Romance, Goo Goo Dolls），以及艾薇儿的丈夫Deryck Whibley（Sum 41成员）。关于和已经为她之前专辑共同创作过好几首出色作品的Dr. Luke的再次合作，她说：“Luke和我之间有很好的沟通和化学反应。”他们在录音室的制作过程中充满了轻松的气氛：你可以在“I Can Do Better”中听到Avril的笑声，而在“Girlfriend”的最后几个和声中她说甚至可以听到吹奏啤酒瓶的声音。
《The Best Damn Thing》这张专辑中有四首歌是Avril和她以前乐队的成员Evan Taubenfeld一起写的，分别是“Innocence”，“Hot”，“One of Those Girls”和“Contagious”，“Evan是我在这个世界上最好的朋友之一”，她非常亲切地说道，“他从第一天起就一直陪伴在我身边”。
当然，所有这些轻快而充满能量的歌曲，将在计划中于今年晚些时候举行的现场演出中得到生命，Avril不仅为此组织了一支新的乐队还特地招募了两个伴舞（‘我甚至第一次被安排跳舞，’她笑着说，‘这绝对将是一个劲爆点’）。
在Avril Lavigne的首张专辑《Let Go》发行时，也就是2002年她正17岁时，就已好事连连：专辑获得了八项格莱美奖提名以及赢回四座朱诺奖（包括年度最佳专辑以及年度最佳新人），同时还出现了一些热门单曲，如“Complicated”，“Sk8ter Boy”以及“I’m With You”，还创造了全球一千六百多万的唱片销量。而《Under My Skin》打入了Napanee, Ontaro本土的明星圈，进入全美、加拿大以及英国各大榜单的首位，诞生了“Don’t Tell Me”和“My Happy Ending”这样的佳作，并且为她多添了三座朱诺奖。
2006年，Avril嫁给了Sum 41成员Deryck Whibley，同时还进入演艺界，先是出现在Richard Linklater的《Fast Food Nation》中，后又为梦工厂的动画片《Over the Hedge》配音。
这些日子她可能变得更为老练了，但她仍然是出类拔萃并且无畏的。《The Best Damn Thing》是她人生中一个新的台阶，她已经从年少成名的焦虑中走出，时刻准备狂欢，摇滚这个世界，哪怕是跳舞。正如她所指的，这是她有史以来做得最棒的作品The Best Dame Thing。

在艾薇儿的第六张完整专辑和BMG首演的过程中，她毫无保留。她以胜利者的姿态详述了每一次的磨难，并且比以往任何时候都更加强大。你将会听到这位女歌手的声音。"这是我和我的斗争，"她肯定地说，"这张专辑讲述了我自己的故事。"
这个故事乍一看令人难以置信。在某一个她为生命而战的艰辛夜晚，一个创作的灵感在她脑海中涌现，这其中的词汇就包括"Head Above Water"。
"我处于战斗之中，"她叹了口气，"有一天晚上，我以为我快要死了，甚至接受了将死的事实。我妈妈那时正躺在床上抱着我。我觉得自己好像在溺水。在我的呼吸之间，我向上帝乞求'让我的头浮出水面'。在那一刻，我开始了这张专辑的写作。这就像我挖掘出了一些东西。这是一种非常精神性的体验。从那时起，歌词就涌上我心头。"
一年前，艾薇儿的斗争刚刚开始。在为支持她获得金牌认证排行榜前五的第五张专辑而巡演的过程中，艾薇儿的健康状况迅速恶化。她还可以回忆起2014年自己勉强支撑着辗转各国去看无数医生时的艰辛。在她2014年12月被确诊罹患莱姆病之前，没有人能够弄清楚到底出了什么问题。 2015年初，她登上《PEOPLE》杂志的封面，讲述了自己的故事。在她的战斗中，她坐在钢琴后面，歌唱着战胜病痛，并且为她的新专辑设计早期框架。 2017年则代表了一个转折点，因为她慢慢地、顽强地恢复了力量，并开始着手录制新专辑，就从第一首单曲"Head Above Water"开始。
"我接受药物治疗莱姆病已经有两年了。我努力着去生活，但是大部分时间还是在病床上度过的，情况时好时坏，我渐渐失去了肌肉力量。"艾薇儿讲道，"而且你整个身体都会变弱。我努力着坚持着去忍耐。"Head Above Water"是我唱出的第一首歌。我有两年几乎没有唱过歌，所以我觉得我的嗓音肯定变弱了，但是没想到我的嗓音比任何时候都更有力量了。这段时间的休息反而让我的嗓子得到了很好的休养。"
在被这样的情绪围绕下，她走进了录音师与众多优秀的音乐人展开了合作，这其中包括Stephan Moccio, Chris Baseford, Johan Carlsson, Lauren Christy of The Matrix, Ryan Cabrera, Travis Clark, Bonnie McKee, JR Rotem, Mitch Allan 等等。
我努力尝试去挖掘自己的内心，从文字上直白地讲就是从我试着从过往的经历中提炼出来一个更好的我。因为经历过沉寂的岁月，所以我有能力去真正地了解自己。专辑里的歌名都源于我的真实经历，每首歌都是我头脑中和心中最深处的想法。我坐在钢琴前慢慢谱写出了我的生活。"
在将近二十年中，她的五张专辑在4千万专辑和5千万单曲中脱颖而出，登顶Billboard Top 200并且两张销量第一名。除此以外，她共获得了8次格莱美提名并且获得8次朱诺奖。作为一个杰出的音乐巨星，她被誉为"史上第三位最佳加拿大女歌手"及"在美国唱片界销量顶级之一的歌手"。Billboard将她放在了"Best of the 2000s"榜单中的前十位。艾薇儿还曾创造了吉尼斯世界纪录-获得"英国榜单中顶级最年轻女性歌手"。她的单曲Girlfriend也曾创下辉煌战绩-成为了"首个在YouTube达到1亿播放量的音乐视频"。
艾薇儿及她的粉丝不间断的向各大慈善机构捐款，以自己的力量让这个世界变得更好。接受采访时，艾薇儿表示："我们真的影响了受莱姆病困扰的患者与家庭。"
"我经历了很多，才走到今天。好的一面是，我从未停止过属于自己的生活。当我在治疗与恢复期间，是音乐带我走出黑暗。我有工作的目标与方向，希望这张新专辑能真正打动人心。我们每个人在生活中都会遇到挫折与挑战，有些人所面临的难题也许比其他人更艰巨。经过莱姆病这场战役，我现在前所未有的坚强，并期待能够通过这次的新专辑与粉丝们分享我全新的声音与生活的力量。"

加拿大超人气流行女歌手Avril Lavigne于2018年12月12日发行新专辑"Head Above Water"中的第二首单曲"Tell Me It's Over"!