This is a digipack release titled Hello Saferide, but this is the Japanese version of Introducing... + 3 songs from the "Would you let me play.." EP. Song 8 is mistakenly called Saturday Night.

从《爱你》,《HONEY》到《DADADA》,王心凌在每张专辑中都带给歌迷充满甜蜜和快乐的音乐氛围,不但成功建立了歌坛[甜蜜教主]的封号,造成大街小巷的模仿风潮,更创下傲人的销售成绩!
这几年跨足戏剧界所演出的《天国的嫁衣》《微笑PASTA》等收视第一的偶像剧,也让观众见识到她的努力不懈和微笑中带着坚强的超凡魅力!!
因着天生处女座的求好心切,每一次出击都战战兢兢的心凌,终于要推出这张让歌迷期待了15个月的全新专辑《Magic Cyndi》,这是她经历了过去这些日子以来,生活里人事无常的感伤与是是非非的阴影之后,投入了更多的心血所筹备出来的最新作品!
《Magic Cyndi》要传达的是在音乐的世界里,心凌想象自己是一个有魔法的人,可以用魔力把所有的不愉快变走,只保留所有快乐的元素,在专辑中她也首次发表了自己的创作曲,希望歌迷们可以从这一张新专辑中,听见她音乐曲风以及唱腔各方面不同以往更多元化的转变!
新专辑的第一首主打《爱的天灵灵》,歌词灵感来自心凌身边的单身女性朋友们,看着朋友和同事大家总是忙着打听哪里的月老庙最有名?哪一种招桃花的方法最有效?她也忍不住加入好友的话题,毕竟女孩们谁不想早日遇见和自己[心有灵犀]的好对象呢! 这首被唱片公司视为2007最强开运求爱主打歌《爱的天灵灵》,运用印度的西塔琴(Sitar) ,配合印度节奏鼓, 展现新东方 Urban Oriental 的风格, 搭配简单有力的节奏 ,其中穿插着中国的二胡 笛竹,让画面呈现古色古香却又焕然一新的气氛, 节奏部分除了 disco & hip-hop 的鼓以外, 还加了钹和锣等中国喜气洋洋的音色,让期待爱情的心情有更雀跃的感觉,闪电的开头和结尾都代表着爱情到了的那一瞬间,又惊喜又讶异的兴奋!

陪伴 温暖 鼓舞 勇敢 坚强 快乐 从心凌的歌声中找到新力量
新一代少男杀手，人称“甜蜜教主”的王心凌因前年底《天国的嫁衣》打出的人气延续，2005年以来，专辑“Honey”卖18万张、精选集卖15万张。Cyndi 刚续约艾回唱片，除了稳坐艾回一姐的宝座外，公司更准备以10亿为她拓展未来两岸三地演艺版图，明年计划展开亚洲巡回演唱会。
这张《Cyndi With U》则是王心凌2005年第三张唱片。这次发行新专辑，王心凌表示自己会带给歌迷不一样的感受。这次的主打歌《睫毛弯弯》包括了众多的东方音乐元素，其中有印度的西塔琴和中国的笛子再加上冲绳的三味线的组合，并融合西方的雷鬼以及嘻哈节奏和古典弦乐所完成的，也是延续王心凌的“雷嘻音乐”的风格。新歌的编曲和词意紧密融合, 以东西方音乐的融合互动, 来呼应歌词中两个不同背景的人的相遇与一见钟情。
⊙王心凌《Cyndi With U》大步迈向销售宝座
王心凌推出让大家期待许久全新大碟《Cyndi With U》，今年王心凌以销售天后之姿，在2005年底，将为唱片市场掀起最后一波热卖高潮。
2003年出道至今，王心凌从灰姑娘蜕变成为唱片市场的销售天后，一步一脚印辛苦异常却收获丰富。在她的音乐中，歌迷们得到了陪伴的温暖，坚强的勇气，快乐的元素，和甜蜜的气氛。国际东方风、短旗袍造型+眼纱群装、孔雀摇摇舞、王心凌这次出击，每一个部分都让歌迷惊喜连连。然而，这只是第一波歌曲《睫毛弯弯》初体验，接下来的每一首歌曲不论是在视觉或是听觉上，王心凌都会有让人意想不到的表现，凭藉着甜美笑容和努力不懈的精神掳获千万歌迷的心，王心凌在甜美之外，更上层楼，用他的努力和用心真正登上华人世界销售天后地位。
除了在“睫毛弯弯”MV 中带给了大家视觉上的惊艳外，在这次的封面王心凌也要让所有人眼睛为之一亮，在这次封面照虽然维持了以往的甜美可爱，但是为了让王心凌能够带着点年节气氛，所以艾回音乐在这次封面上更显巧思让王心凌头上戴着一个“真假难辨”的鹿角拍摄这张新专辑的封面照。虽然头戴鹿角拍照看似简单但是在整个拍摄过程中还是充满了惊险和趣味，首先在艾回工作人员戴着拍照用的鹿角从台湾带去日本时，因为这次的鹿角做的真的太过真实，在进入日本机场海关X光机时艾回的工作人员还被海关请到办公室盘查，要求开箱确认是不是真的是野生动物“违禁品”，等到真正看到“鹿角”后因为做的实在太过逼真，艾回音乐的工作人员可是花了好一会儿的唇舌和海关解释“鹿角的用途和绝对是假的”这档子事，等到了日本和王心凌会合后工作人员还开玩笑的王心凌说：“这次真的差一点你的头上就无法长角了啦！”让王心凌自己也忍不住的说：“真的！每一次我们不论拍照和拍 MV 都会有一种要过五关斩六将才能顺利完成的感觉。”
而这次的封面照更是号称王心凌拍摄封面以来最让她“脸红心跳的一次”，原因无他完全是因为这次的封面照为了表现摄影师需要的东京街头川流不息的路人的情景，王心凌需要站在涩谷人最多的十字街头戴着“鹿角”拍照，而虽然感觉上日本人应该对在街头许多怪异着打扮见怪不怪，没想到当头戴鹿角的王心凌出现在涩谷街头还是引起了一阵不小的骚动，每个民众都纷纷拿出手机对着王心凌猛拍，让已经习惯被人注视的王心凌都觉得相当不好意思，原本设定熙来攘往的街头人潮没想到当王心凌在人群中一站大家都纷纷让出一块空间，到最后实在没办法摄影师只好让王心凌“打带跑”的拍摄法，让头戴鹿角的王心凌往随意往人最多的马路中心跑去随机拍摄，但此举却引起了更大的骚动，导致日本当地的交通警察来关切，要摄影师一行人别妨碍交通，所以在拍摄这次封面时可说是耗尽体力。
头戴鹿角的王心凌不但要注意人群更要注意交通警察的动向，一看到交通警察就只能见头戴“鹿角”的王心凌往涩谷街头四处乱窜，让人看了又心疼又好笑，等这个镜头终于拍完，王心凌也才忍不住说：“今天应该是我这辈子过最多马路的一天，而且日本人一定觉得很怪为什么大白天的在街上会有人戴着“鹿角”乱窜啊！”，而虽然每次拍摄的过程都充满了辛苦但是对王心凌而言能够每次都给歌迷不同的新惊奇就算再累也是值得，也希望这样的成果能让所有歌迷都能够感受到在这次 By Yesya《Cyndi With U》中所展现的不同新惊喜。
⊙心凌没有忘记一直以来用音乐“陪伴”大家的心意！在新专辑中更展现了让音乐再上一层楼的诚意！
★ “睫毛弯弯”当雷嘻音乐爱上东方古典
“睫毛弯弯”是以东方的音乐元素：印度的西塔琴+中国的笛子+冲绳的三味线，融合西方的雷鬼嘻哈节奏和古典弦乐所完成的！也是心凌之前提过的”雷嘻音乐”的再进化！！编曲上和词意紧密融合，以东西方音乐的融合互动，来呼应歌词中两个不同背景的人的相遇与一见钟情！！
前奏华丽壮阔的弦乐 Opening 仿佛诉说着前世恋人不舍的相约，来世要再续前缘！而在现实生活中，两个人在偶然中相遇了！彼此互有好感，怦然心动！虽然是第一次见面却有一种说不出的熟悉，害羞又不确定的心情，不知道该怎么表达才好？一紧张就语无伦次说错话，睫毛弯弯的眼睛眨啊眨，说不出口的喜欢，你收到了吗？
心凌这次也尝试以一点点小性感的气音唱法来诠释犹抱琵琶半遮面，又期待又怕受伤害的娇羞心情，要给大家新鲜的听觉享受！
在音乐录影带中，心凌首度穿上了短旗袍，和男主角演出一段踢毽子的美丽画面，在制服、娃娃装之后，心凌的服装早已是台湾艺人争相模仿的对象，这次更是别出心裁的以短旗袍和？眼纱裙装登场，这样的造型让人印象深刻，也立刻掀起一股学习模仿风潮，踢毽子的王心凌有多可爱，在 MV 中就可以看到她的甜美魅力。
★ “我会好好的”
爱情走了，一切只剩下最美的回忆。
这是伍佰老师为心凌特别量身订做的 KTV 必唱歌！歌曲一出现，所有听过的人都为之震惊，公认是2005年最美最好的情歌，伍佰老师的创作功力，让人赞佩不已。词与曲的音律合谐，每一个字唱来都踩在音符的旋律上，流行歌曲的创作可以到这样炉火纯青的境界，除了伍佰老师无人能及。而心凌在这首歌曲的演唱上，更是可圈可点，表现出色。她自然清新的把最美的回忆唱出来，深刻又具有淡淡的哀愁。让人由衷谢谢伍佰老师把最好的情歌留给心凌唱，也谢谢心凌把最美的回忆，掏心挖肺却又毫不煽情的唱给大家听。
这是心凌第一次挑战抒情摇滚的曲风。主题讲的是？爱情的友情的？当两个人在一起的感觉渐渐变了样，只好收回对方不要的爱情放在自己心中变成一辈子的秘密，不要再说你爱我，也不要说你会想我，如果你的心里没有这么做。 擦干眼泪，我会好好的。不管是爱情的或是友情的，我还是深深的，深深的爱着你，就算是只属于自己内心的幸福，我也愿意，虽然我知道它苦苦的……
单恋，失恋，苦恋，热恋必听曲！！六颗星满分推荐！！
★ “打起精神来”心凌“温暖陪伴系”曲风最新代表作
“打起精神来”在日本曾三度被翻唱，分别是1984年由当时红极一时的实力派偶像药师丸博子首唱，一发行立刻打入TOP 10，之后1987年由原创人竹内玛丽亚亲自诠释，专辑空降排行榜冠军！
2003年再由岛谷瞳翻唱成舞曲版，也是一发行即刻进入排行榜前十名！这首歌从1984~2005历经二十多年，仍历久不衰！已成为日本当地最佳的打气歌！
心凌重新以中文诠释也是经过了一番考验，从中文词到编曲，都必须经过原创作者竹内玛丽亚本人审核同意，而也因为心凌曾经成功翻唱“亚麻色头发的少女”，把温暖的“月光”唱进每个人的心里，与原作者要安慰感情上失意的人的原意不谋而合，最后才终于取得首次海外翻唱的版权！
感情不顺遂的人，请听听心凌送给你，让你能再次重新出发的元气歌：打起精神来！！
★ “WooSa WooSa”全民新运动 WooSa 放轻松
“WooSa”是土着部落的族语，意即“不要紧张，不要害怕”，在现在快速的生活节奏里，每个人都必须要“WooSa”放轻松，来面对重重考验，勇往直前。编曲上，融合非洲部落的和声与快节奏的 Jungle 打击乐器，营造神秘壮阔的氛围，是心凌首次尝试的新曲风，也是心凌第一次挑战速度153的超快舞曲！阵阵紧迫的鼓击，层层堆叠的和声，象征生活超速的脚步与压力，而心凌的声音为我们拨云见日，指引我们方向，带着我们突破重围！！
蓝波老师为这首歌曲编了？非洲鼓舞？心凌抱着缀以心型兽皮图案的非洲鼓，跳出和以往截然不同的新舞蹈，相信会是继“孔雀摇摇舞”之后，下一波的学习风潮。全民新运动！WooSa 放轻松！！
★ “手表”无怨无悔痴情歌
“手表”是林俊杰继“当你”之后，再次为心凌量身订做的温暖情歌！爱到浓情时，只想为对方付出，恨不得每分每秒都陪在对方身边，就让我变成你的手表，守护你每一分每一秒……甜蜜温暖的气氛，情人告白曲最佳选择！
★ “想和你”摇摆民谣风
吉他干净俐落刷弦之后，随之而来的是令人耳朵为之ㄧ亮的新节奏型态！原先的民谣曲风，加入了雷鬼节奏和舞曲鼓击，混搭出令人舒服的律动！不疾不徐的把我和你一起做过的事情，一件一件在脑海里面甜蜜回想: 星期一穿拖鞋逛街，星期二为小事吵嘴，无所谓无所谓，和你一起画面都很美，这是心凌最擅长的“快乐舞曲”，在前几张中都有杰出的表现，这次更不可能缺席。
★ “You Are My Only Love”心凌实力真假音转换
相爱的人却必须分开，承诺真的能守得住永远吗？熟悉的这首歌和一起分享过的呼吸，在放开手之后是否还能继续？有别于一般爱恨情仇的分手情歌，心凌改以气音取代飙高音诠释离别那一刻的不舍与对未来的茫然不安，更增添这首歌柔美凄楚，令人心疼的感动！在这样的表现中，可以听到心凌在歌唱实力上的努力不懈，每一张专辑中都有让人称道的进步与惊喜。
两人曾经一起拥有过的海阔天空，放开手之后，只能在地平线的两端，各自守候！要记住 By Yesya You Are My Only Love，Only Love！
★ “太阳万岁”Sweet Classical Dance
“太阳万岁”以古典乐中的大键琴穿针引线，串联起 Up Tempo 的舞曲节奏，吻合歌词中以太阳为信物，经得起时空考验，隽永坚贞的爱情！这是一首描写彼此信心坚定，远距离恋爱的心情歌，就像写给远方恋人的一封信，要对方不用担心给自己的不够多，因为我们的爱情就像最热烈的太阳，热烈闪耀！曲序上巧妙的安排，似乎对“You Are My Only Love”做了正面而坚定的回应！心凌在这首歌中，更像是热力四射的小太阳一样，照亮每一个人给人温暖和鼓舞的力量。
★ “丢铜板”
“丢铜板”前半段的冷静小调与副歌的光明大调，就像心凌前三张专辑从“灰姑娘的眼泪”到“HONEY”的蜕变转折，仿佛是集特色之大成所作的歌曲一般，爱情不也是如此？充满多变与精彩，就像丢铜板，苦与乐一半一半，你要的自由，我要的浪漫，不管谁赢谁输，都是一半痛苦一半幸福！
★ “梦的光点”
“梦的光点”是这张专辑第一首完成的歌，也是内地中央电视台第一频道每天播映的卡通“神兵小英雄”的主题曲！当初香港的卡通制作公司为了突破一般卡通主题曲非流行童龄式的儿歌曲风，想要找一位在亚洲深受年轻人喜爱，并且在流行市场占有一席之地的歌手，来为卡通演唱带有流行色彩，兼具勇敢正面意义的主题曲，而心凌也因为深植人心“温暖陪伴”的形象和近两年在唱片销售上的辉煌战绩，雀屏中选！在音乐制作上也找来在内地火红的林俊杰作曲，而歌词除了配合主题曲之外，其实也是心凌要送给每一位歌迷的心底话！因为在精选之后，势必在曲风与形象上都要略做调整，而在这“改变不知道是否能让原来喜欢自己的歌迷朋友继续支持甚至更喜爱”的不安关口上，心凌还是决定勇敢往前，因为心凌相信每一个支持她的歌迷朋友都会像梦的光点般，继续守护着她！
“我追着梦的光点是因为有了勇气才不怕危险，你的爱没有上限给我力量继续往前，我追着梦的光点心连心站在同一边的起跑线，加速度冲出线，仰起了脸，我们微笑一起迎接幸福终点”

2005步入郑源情歌原创时代，一个懂得用心去唱好歌的人，少年情歌王子，首张个人专辑，动人演绎，强势全球上市。 深情主板：《真的用心良苦》、《水果情歌》、《缺点》、《变了、散了、算了》、《不想》⊙郑源的故事 四岁开始跟爷爷学粤语的郑源，从小就显露出过人的才艺：钢琴、二胡、吉他、架子鼓……到星海附中读书的时候他已无所不精并可自组乐队，博得众人的喝彩。 十六岁的时候，他经历了人生的第一次爱，怯怯的，但异常坚决，也是这一次爱，让他的心深深地被刺痛…… 为了爱，他离开了早已铺好的星光大道，离开了学校，追着一个影子，毅然地放弃了学业，放弃了人生的许多许多…… 然而这次经历对郑源来说，真的是一个幻觉，一个心痛的历程，是一声欲说还休的噩梦，也是一次人生的蜕变…… 他终于明白了，爱情其实是可遇而不可求的，为了爱而去爱，其实是不懂得爱。 逃避和拒绝爱，其实是为了·..

专辑简介：这是一场不流血的大革命

陶喆音乐大迈进 全新创作三部曲之第一章

1张万众期待的全新创作专辑 让大家等了2年

主打歌表达人性意念3部曲

音乐制作上挑战极限4元素

视觉上集结亚洲5大导演

◎人生不能没有怀疑与信念

陶喆说:“第四张录音室专辑就像是个印记般，象征着我生命里一个全新历程的开始。它记录了三部曲(最初的三张专辑)的结束，以及在我迈入生命另一阶段所绽生的崭新情感、思维与挣扎。随着这个新时代的开启，自然也会呈现出新的声音、故事与期待中愈发敏锐的生命洞见。

这张专辑对你们其中一些聆听者来说绝对是个挑战，因为从任何方面来看，它都比我以前的作品更加“沉重”且赤裸。但是同时间，我也感觉到它在悄悄地自我进化，变成一张更为简洁而充满力量的专辑(Yes音乐网)。

在每张专辑中，我都努力试图“进步”，但这不是只为了变得不一样。一个人要如何在面对真实本性时，又继续有所成长呢？大量的资讯、资料与新闻窜流过我们的脑袋与电子公路，于是我经常问自己，是否还有什么有意义的事情可以述说？这张专辑并不会提出任何解答，但它至少提出这个近年来不断萦绕盘据在我心头的严肃课题与重重忧虑。”

◎关于专辑

陶喆新专辑名为《太平盛世》，给予人光明正大的感觉，谁知主打歌却名为“鬼”，阴森森的，原来此曲是隐喻现今社会乱象，像给人“见鬼了！”的感觉，于是他创作出“鬼”这首歌，希望透过简单的文字传达他关怀周遭每个人的深切情感和想法。此曲由李焯雄及David亲自填词，并在序曲衬托下在新碟中率先出场。究竟陶喆的下一步要搞什么“鬼”呢？

这回在新专辑《太平盛世》中，陶喆再次玩擅长玩老歌新唱，将京剧“苏三起解”的流水快板改编成一曲“Susan说”，当中还将“苏三”成为同音谐音“Susan”，并对苏三的故事感怀而创作新词，而值得留意是陶喆也在此曲的后半段首度唱了一段京剧。

“鬼”这首歌无法在内地播出，深觉可惜，陶喆表示：“鬼”是一首很有意思的歌，讲的不是真正的鬼，其实人要怕的、要小心的应该是“人”，而不是“鬼”，这首歌里的“鬼”其实只是个符号而已”。他也很高兴能在发行第四张专辑时，把从小因妈妈唱京剧耳濡目染的成果写到“Susan说”这首新歌里，当成一份礼物送给妈妈。

●鬼 — 工业摇滚, 表达对人性贪念的怀疑

●爱我还是他 — 抒情Ballad, 呈现感情中的挣扎与自私

●Susan说 — 中国小调+R&B情歌, 情人穿越时空的坚贞诺言

●孙子兵法 — 中国民乐+摇滚, 以史诗口吻追忆历史的教训

●Catherine — 民摇情歌, 描写真实而残酷的母子亲情

◎关于“鬼”

每次陶喆出片，第一波推出什么样的歌，来表达什么样的态度，已经成为听陶喆专辑的人一个很重要的指标。陶喆想在“太平盛事”里搞“鬼”，但这个“鬼”讲的其实不是我们既定印象里真正的“鬼”。或许在生活中，每个人都有类似的经验，当我们遇到不合理的对待或是忽然觉得周围的人、事、物变得莫明奇妙时，通常我们会不自觉得喊出：“真是见鬼了”！没错！这个感觉，正是陶喆想表达的“鬼”歌。

在“鬼”的歌词中，陶喆写着：“被谁压得喘不过气，每天同一批人扮乘客跟踪我，你懂不懂 脚步声愈来愈近 感到有只冰冷的手在身上打印，却不会痛 它在我左边 也在你右边 它不必露脸 它在我里面…他们徘徊不退，耐心的等天慢慢黑…鬼，他们是鬼，鬼，全都是一群鬼…”。

这些文字描述的有关于八卦文化强势介入台湾社会每个人的生活中，刺激着我们的视听感官，媒体不像媒体，也有关于现在社会上充斥着的玩乐透中大奖的贪念和赌性，人人都和未来在赌，更包括赌国家的前途。正因为社会环境变得太快，人心也跟着不知不觉中变坏了，我们不太清楚旁边的人心里在想什么，整个社会环境的气氛令我们很容易忘记人性本善，要爱自己和爱别人的生活基本态度。当然其中也不乏嘴上念念有辞“助人为快乐之本”、捐款赈灾不落人后凑热闹型的“伪善”之人，诸如此类真真假假、虚虚实实的种种现象，都很容易让我们慢慢成为没有表情、没有热情的人。

陶喆在写给歌迷的信里，他写道：“我经常感觉自己被新的八卦、讯息、新闻和垃圾包围，要令自己避开外面的世界是很困难的，但有的时候我们的确需要这么做”。于是他创作出“鬼”这首歌，希望透过简单的文字传达他关怀周遭每个人的深切情感和想法。为了传达这个说起有点复杂又严肃的意念，这首“鬼”歌的MTV选择了比较极端而娱乐的手法来表达。

陶喆在这支MTV里有三个不同的形象：朴实上班族、冷色调叛逆的歌手形象及象征人性黑暗面的鬼王。MTV故事以上班族日复一日、夜复一夜被工作重担压得逐渐喘不过气的情绪开始，当这股情绪释放出来时，人性善良的部份和魔性的部份开始对抗，最后魔性战胜人性，办公室成了鬼域，办公室里的所有上班族都成了鬼，办公室里原本应该喷洒出水的喷头喷洒出来都成了鲜血，而这正式表着人性里嗜血、不道德的一面。

因此在MTV里可看见陶喆化身成一般上班族，穿着朴实的衬衫，在天色渐暗慢慢空无一人的办公大楼里加班，疲惫不堪的他忍不住连日的劳累趴在桌上睡着了，没想到这时候身旁忽然冒出一个一个的鬼，而这些原本是他同事的“鬼”正他直扑而来，想把他纳入他们的阵营里，被鬼群抓住的陶喆被牢实的绑在电椅上，他人性善良的一面开始和鬼性的一面对抗，因此在这个关键时刻可以看到陶喆忽而是人忽而成鬼王的变化…

而这个被工作重担压得喘不过气来的上班族，就像现实生活中的我们，每一个人都有想逃出牢笼的欲望，一旦成功便可能因为自由而放纵心里底层的欲念，这股释放出来的欲望(鬼性)可能会让人变得不在乎别人，不在乎规矩，只要自己快乐没有什么不可以，而当整个社会的大多数人都变成这样时，就算大多数人做的是错事，大家也容易跟进，缺乏判断力与抵抗邪恶的勇气，最后就会让我们变成一个一个的“鬼”。
◎陶喆的银幕初吻

继第一波引起极大讨论话题的“鬼”MTV后，陶喆抛下“鬼王”造型，在新专辑“太平盛世”的第二波主打歌“爱我还是他”里，马上化身为张爱玲小说“红玫瑰与白玫瑰”里的男主角，周旋在艳丽的红玫瑰瞿颖和圣洁的白玫瑰林可彤中，陷入一个千古难解的三角习题。在MTV里陶喆不仅演技挥洒自如，更和瞿颖在 MTV里天雷勾动地火的激吻，献出他的银幕初吻，让人看得余味无穷。这支MTV也将抢先在发片前一天，于一月二十日于Channel V首播。

爱情是个千古无解的难题，爱与不爱都让人难以抉择。不论是自己的经验或周遭朋友的故事，情欲纠葛的三角习题最是令人神伤。陶喆最新情歌“爱我还是他”，是一首听起来再简单不过的抒情歌曲，写的却正是人在生命里的千万个选择。除了爱情的抉择，陶喆关注的还包括了身旁多数人现阶段面临的现实挣扎，例如在两岸三地飞来返去的台商和演艺事业相关行业的工作人员，为求事业发展必须远离家乡做一个职场上的选择，很多人天天都在做不同的选择。

在 “爱我还是他”的歌词里，陶喆写着：“每当爱变成煎熬，你就开始要逃…你爱我还是他？是不是真的他有比我好，你为谁在挣扎？你爱我还是他？ 就说出你想说的真心话，你到底要跟我，还是他？…”，歌词一针见血的直指人内心里无力面对现实的挣扎及面临道义与最爱抉择的煎熬。

为了表现“爱我还是他”在各方面的意涵，MTV特别取材自张爱玲的经典小说之一“红玫瑰与白玫瑰”的故事，因此MTV场景特别拉到上海与台北两地进行拍摄。陶喆饰演一位被公司调派到上海工作的上班族，为了工作必须舍下心爱的女友(白玫瑰，林可彤饰演)，到了上海十里红场的年轻人又意外碰上了生命中另一位至爱红玫瑰(瞿颖饰演)，两人爱得浓烈疯狂，但白玫瑰的形影又无法一笔抺去，日渐淍萎哭泣的白玫瑰和炽热狂爱活泼的红玫瑰，让陶喆左右为难。

陶喆首次在MTV里做完整剧情的演出，全片看不到歌手陶喆的角色，没有任何对嘴唱歌的镜头，他完全化身成张爱玲笔下的“振保”，在负心汉和回头浪子间摇摆不定。第一次在镜头前面演戏，陶喆自然生活化的演出，令曾经拍摄过大导演张艺谋的瞿颖相当惊讶，两人间不论调情戏或是激吻戏，陶喆都是一次OK，而且效果好得出奇，令MTV导演林锦和也不禁竖指称赞。

面对众人的赞美，陶喆表示：“我自己是学电影的，虽然没有上过几堂表演课，但是看过很多电影，帮助我知道该怎么表演”，加上歌词出于自己之手，他比任何人都明白歌曲想要表达的意思，所以让他很快也很容易就进入那个情绪，因此虽然是第一次演戏，但是他并没有太大的压力。

和瞿颖在MTV里有调情、激吻及和共睡一张床的“床戏”等令人脸红心跳的剧情安排，陶喆很庆幸自己遇到一个好对手，他说：“我和瞿颖彼此不熟，演起那样的戏反而没那么尴尬，也少了很多禁忌”，“加上我们都不是情窦初开的少男少女，也比较容易进入那个角色演出那样的戏”。他对瞿颖的热情演出非常感谢，因为拍摄MTV时遇到上海十年来难得一见的大雪和低温天气，瞿颖在MTV里大部份的戏，都只穿着一件单薄的红色缎绸睡袍，为了演活热情如火的红玫瑰，她不能加穿任何保暖衣物在睡袍里，所以瞿颖可说都是在极度受冻的状态下演出。

对于瞿颖的大力帮忙，陶喆也爽快答应日后有机会将为她写歌，同时给了瞿颖的演出“满分”，他觉得瞿颖简直演活了红玫瑰。白玫瑰林可彤的戏份虽然不多，但味道正好对了角色性格，陶喆说：“没有她的角色，就不能突显我那个角色的挣扎，而且她本身是很搞笑、一个很天真可爱的女孩，要她演肝肠寸断的戏，她足足培养了一个多小时才能流出眼泪来，真的很为难她了”。对于自己的演技，陶喆只给了八十五分，他说：“我觉得有些地方都还可以再进步”。

至于陶喆在 MTV里最后到底选择谁呢？陶喆说：“在结尾时，我喊着：‘嫁给我吧’！有可能是我对白玫瑰提出来的，也有可能是对红玫瑰说，但也有可能是对着上海市景而喊”，陶喆并不想在这里把答案揭晓，他认为：“白玫瑰代表着是人的理智、安定，红玫瑰代表的是感觉和欲望，市景代表的是另一种可期的未来，我希望留给大家一个空间去想像，自己去选择属于自己的红玫瑰和白玫瑰”。

4座葛莱美奖、4座全英音乐奖和两张专辑累积全球销售1700万张！
Coldplay酷玩乐队最新大碟X&Y《XY密码》！
主打歌曲：《Speed Of Sound》首播后成为全世界15个电台频道的热点金曲榜首
《X&Y》是一张很大气的作品，歌曲的包容面很广，音乐有时安静沉潜，有时又营造出宏观且涵盖多重层次的声音，这样阔气的音乐架构为Coldplay开创出了新的畛域。歌词内容也涉及到一些范围较大的主题，像是生与死、爱与失去、拥抱世界等等主题，其中也谈到了要接受一些事情永远都没有完整答案的现实：“在数学的领域里，X和Y经常是答案的代号，但是在生活里没有人能有确实的答案。”Chris表示，“对我而言，这张专辑就是在讲那些无解的问题，还有你要怎么接受你不能解出所有未知变项的现实。”
这张唱片中的Coldplay也向人们展示了自己以前从未有过的进取精神，从“Talk”中Kraftwerk似的电子节拍，到“Swallowed In The Sea”中深受Pogues影响的曲风，整张专辑涉猎了丰富的音乐元素，向人们传递出一种厚重迷人、简约却又壮观的Coldplay之声。

这世界太绝对
连寂寞都寂寞的太孤绝
疯了吗？无所谓……
这一次，我只想逃避，
不想面对。
没有华丽包装，
除了音乐的感动，
阿桑，别无其它。
2003年“销售新人王”阿桑！ 02/25邀你一起倾听【寂寞在唱歌】！
“都会女子”寂寞心声代言人！ 阿桑勇敢承认：“我也很寂寞！”
“百朵玫瑰花床”搞浪漫！ 阿桑却心疼玫瑰花被“分尸”！
2003年最受瞩目的“销售新人王”阿桑，蛰伏4年，以一首“叶子”红遍大街小巷！第一张专辑【受了点伤】更是备受肯定，热卖8万张！亮眼的销售数字肯定，让阿桑沧桑中略带沙哑、忧伤的声音，成了都会女子的寂寞心声代言人！
相隔1年3个月，阿桑这一次要唱出所有人的“寂寞”心事！筹备多时的新专辑【寂寞在唱歌】，在2月25日正式发行！
相隔一年多，阿桑筹备多时的《寂寞在唱歌》登场！在旋律、曲风、编曲及阿桑本身的唱腔上，较上一张《受了点伤》专辑再有令人激赏的演出，尤其是在阿桑本身技巧及VOCAL情绪的表达及感情收放上都比上一张作品更趋成熟与内敛，有令人惊艳的表现，曲风上也呈现出更多样貌的阿桑。
各位乐迷可在新专辑上再听阿桑的民谣、城市民谣(Urban Folk)、Folk、民谣摇滚(Folk Rock)，以及她的Ballad 卡拉OK歌式情歌！
在新专辑中，阿桑为了配合春天脚步逼近，这次造型变得更为柔美，尽现阿桑的女人味。在主打歌“寂寞在唱歌”中，阿桑试图唱出都会男女心里潜藏的寂寞，即使再幸福的人也有被寂寞感侵蚀的时候。而“一直很安静”一曲亦同时收录于《仙剑奇侠传》电视原声带内。
因【寂寞在唱歌】的发行，阿桑最近也开始密集地投入宣传的工作！赶在过年前，进棚拍摄宣传照时，阿桑显得特别的亢奋！阿桑透露：“第一张专辑才一发片，我就闲不住开始期待新专辑了！之前录音、拍MV感觉都还好，宣传照一拍，就真的有要发片上工的强烈感觉了！害我昨晚又兴奋、又紧张地严重失眠！”
阿桑在【寂寞在唱歌】中的新造型，多了几分女性的柔美，却不失都会女子的有型与质感。阿桑表示：“很多衣服都是造型师特地帮我量身订作的，有一套衣服的尺度‘宽’到让我一开始有点SHOCK呢！等我身材练好了，就穿给大家看啰！不过我个人还蛮喜欢这种有点女性化又有个性的感觉喔！”
新专辑里面阿桑也展现了全新风貌！也许是上一张专辑阿桑“媳妇熬成婆”好不容易才发片，因此在媒体上，阿桑好几次都是苦尽甘来，泪涟涟的模样！第二张专辑，阿桑展现了更多的自信，人也越发美丽！因此唱片公司也决定让阿桑的女人味彻底释放！
工作人员特地买来数百朵玫瑰，铺设了一张浪漫满分的‘玫瑰花床’，现场就看到所有工作人员开始撕起玫瑰花瓣，阿桑在一旁开玩笑地直叫：“救命啊！这里有分尸命案啊！玫瑰花被分尸啦！”
不过一看到玫瑰花瓣铺设在床上的梦幻样子，阿桑又忍不住吩咐：“等一下拍完帮我打包这些玫瑰花瓣啦！我要带回家耍浪漫，泡玫瑰花浴！”正当工作人员要找东西装花瓣时，阿桑又说：“可是我家没有浴缸耶！哈！哈！那我就先冲水、再洒花瓣，然后再冲水、再洒花瓣…”当场让大家傻眼直吐槽：“阿桑完全没有浪漫细胞！这是哪们子的玫瑰花浴啦！”
看到令人惊艳的成品，阿桑开心地表示：“爱水不怕流鼻水！美美的比较重要啦！大家要告诉我，喜不喜欢我的新改变喔！”
当初为了这一组躺在玫瑰花床上的照片，阿桑可是吃尽了苦头，由于当天正巧寒流来袭，连在室内工作人员都外套不离身，阿桑却要穿着单薄的春装背心，躺在床上供摄影师“摆布”！看着大家一把一把的洒着玫瑰花瓣，阿桑手臂上的鸡皮疙瘩也逐渐地“立正”起来，大家只好赶紧找来电暖炉对着阿桑直烘，才顺利完成拍摄工作！
第一张专辑演唱“叶子”的阿桑，唱出了现代人历经感情世事的沧桑与空虚。新专辑【寂寞在唱歌】，阿桑更直接地将大家心里潜藏的寂寞、无助感觉唱个透彻。阿桑承认：“我一个人常常觉得很寂寞！
但是却很少看到有人会跟我一样，勇敢承认自己很寂寞！其实再幸福的人都躲不过被寂寞感侵蚀的空虚，我希望大家都可以诚实地面对自己的寂寞！在寂寞时听听我的歌，就会发现，其实你并不孤单！希望每个人都可以活的坚强而美丽！”

在音乐的世界里，独一无二的王力宏永远给你独一无二的音乐世界
每时每刻绝无仅有的王力宏，也给独一无二的你
亚州音乐人的骄傲，引领全球“Chinked-Out”第二章
从传统中创造音乐的无限可能
王力宏“盖世英雄”2005继续压轴上演，华语音乐永远首席登场！
“是人的就得听戏，不听戏的就不是人”－霸王别姬
1993年16岁的王力宏，偶然的一出电影“霸王别姬”让他第一次接触了中国戏曲，美丽的身段奇特的唱腔…中国式凄美的爱情故事，深深的震憾了他，在他年轻的心中埋下了一颗种子。也许16岁的力宏对于自己当时那瞬间却深刻的感动不明所以，但12年前那瞬间的感动却已经为这张专辑开启了第一扇窗。
⊙故事永远不只一个，歌，没有唱完的时候。“chinked-out”第二章
从一个优质偶像到全亚洲形成独一无二的“王力宏现象”，一个年少的热情梦想，一股传承的音乐使命感，即使在无法小休片刻的忙碌行程，意外的变奏也总在不经意时想起；如果说现在的王力宏有什么神奇的魔力，可以独领乐坛，对他来说，发扬传承东方音乐的流行精神，永远的坚持，就是一种表达，一种共鸣，就是喜欢音乐、就是想要唱，不断去继续 实现 这条路的尴蘅赡堋?br />
“挥毫泼墨爽精神，花田之下遇美人，一片芳魂终入梦，清香满园不知春”－京剧剧目“花田错”
“当时空成为拥有你，唯一条件，我…又醉，琥珀色的月，结了霜的泪，我会记得这段岁月…”－王力宏“花田错”
一首京剧中的唱词让长期受西洋教育的王力宏对中国诗词之美深深的折服，华丽生动的中国文字、浪漫唯美的爱情故事、曲折婉转的唱腔，优雅的身段举手头足尽是故事；“花田错”一出京剧的戏码喜剧中夹带着浪漫的爱情，力宏引用了这个美丽的名字改编成一首凄美的情歌 “花田错”。来为这张专辑揭开序幕。极现代超美式的王力宏首次在专辑歌词中出现中国古典的词句，如诗词般的优美文句在嘻哈的力宏口中唱出别有一翻风味，意想不到的惊喜呈现出王力宏独一无二先进的古典风格。
在“花田错”这首歌中王力宏找到京剧与西洋流行乐不谋而合之处，来自西洋乐风R&B的自由转音其 Free 的唱法正与京剧里特别将唱词中单个字拉长转音的戏剧性相似，“花田错”的精采之处正是王力宏巧妙的融合了R&B与京剧唱腔，让聆听者心中有古典耳中有新意。
爱情的世界里没有现代古代之分，没有东方西方之别，如同力宏给你的音乐世界，只要是美丽的、动人的、好听的，我们都能跨越时空超乎国界心神领会。
于是，当流行乐与“东方歌剧”的京剧相遇，在锣鼓声敲打中延续首创的“Chinked-Out”无国界乐风，力宏将传统古典与现代流行的冲突，兼容并蓄的粉墨登场，当音乐的形式随时代不断改变，那一种人类原始情感的爱恨情仇、生死情义、缠绵绯恻，在旋律的牵引下，所有生活中不易表露的热情、惆怅或爱恋，全在舞台上的身段穿梭、扩大、回荡，淋漓尽致的把故事和情绪进行在音乐中，直到天荒地老…。
2005王力宏继续压轴上演，在心中通过光阴的锤炼发自心底深处的憾动，赞颂着音乐的永垂不朽！
⊙王力宏展现“盖世英雄”华人嘻哈魅力，不可思议轰动拉斯维加斯！
“龙的传人”王力宏响亮名声威震美加华人圈，美国首场拉斯维加斯首唱的个唱演唱会，在造价三亿美元的凯萨宫盛大演出 ，在王力宏“Hello Lasvegas！”一声令下，歌迷期待奔放的热情立时点燃，全场唱和不稀奇，High 到不坐下来，站着听完演唱会，甚至接捺不住冲到舞前为力宏摇旗呐喊，才真的是让人见识了王力宏的魅力，在90分钟长度的演唱会，从当晚上9点一路唱到10点半，力宏除了将许多脍炙人口的10多首好歌让现场华人歌迷听外，由于适逢圣诞佳节，更应景现场唱了圣诞歌曲,让现场充满浓浓的圣诞味，现场毫无冷场，力宏果真为华人真光，不愧为华语歌坛的“盖世英雄”！
威震美加地区的“王力宏拉斯维加斯演唱会”，25日在席琳狄翁及史蒂夫汪达等国际著名歌手曾经开唱的凯萨宫举办，室内场地的影音设备有如歌剧院一般豪华的凯萨宫原本就是名人登场舞台，又适逢热闹温馨圣诞档期作秀演出，对力宏可说别具意义；力宏说，想到可以站上他自己欣赏的两位歌手曾经演唱过的舞台，让他觉得格外荣幸，也对这场演出非常兴奋，希望能带给华人歌迷最精采的演出；这次拉斯维加斯的表演，力宏说就好像他自己首次在美国开个人演唱会一样兴奋！舞台魅力及歌唱实力惊人的力宏吸引了许多来自美加地区的华人前来捧场，5000个位子座无虚席，门票全部售罄一扫而空，很多人还买不到票在外面苦等买黄牛票，力宏的魅力可说无远弗届！
圣诞夜力宏与全家人在拉斯维加斯团聚，可说格外地觉得温馨兴奋！由于这次在拉斯维加斯演唱适逢圣诞节前夕，与家人感情甚笃的力宏，这次除了爸爸妈妈弟弟远从纽约飞到拉斯维加斯莱跟他团聚之外，包括住在加州的奶奶，以及表哥表姊，甚至大学同学都开车开了4个多小时到拉斯维加斯去跟他共度圣诞，并欣赏他第一次在美国的表演， 让力宏2005年的圣诞节，可说让人感到格外温馨！力宏说看到这么多亲人去看他，一起过圣诞，感觉非常的兴奋！
值得一提的是，难得到赌城拉斯维加斯表演的力宏，平常从来不赌博的他也难免想一试手气；原来是，这阵子刚好忙着宣传期，接着又马不停蹄地飞到发斯维加斯表演，让他忙到鼻头冒出一颗红痘痘，觉得自己很像圣诞老公公身旁的幸运动物红麋鹿的鼻子！力宏自嘲说这颗红痘痘也许会为他带来好运，因此决定在演唱会开完后，去赌场去一试他的手气！
王力宏《盖世英雄》随碟附送 MV VCD
★首支主打单曲“花田错” MV & 创作历程 VCD
“Chinked-Out”音乐记事大集 与王力宏同步创作
2004 首创“Chinked-Out”乐风，2005 众所期待的华语音乐奇迹，影音同步，体验华人的骄傲，王力宏永不休止的音乐 创作旅途。
“花田错”MV 抢先完整收录
★“花田错” MV 拍摄实录

全亚洲千呼万唤 「11月的萧邦」帅气逼人！
最新专辑威尼斯取景 周董拿出压箱宝变幻古典造型

引领华语流行乐坛潮流的亚洲天王周杰伦，最新国语全新专辑在歌迷的千呼万唤之下，终于确定在11月1日推出！周董的每一张专辑都力求带给歌迷耳目一新的感受，即将推出的第六张国语专辑也不例外，新专辑名为「11月的萧邦」，视觉概念也流露浓浓古典味，来到威尼斯取景拍照，照片中的周杰伦帅气逼人！而他独特的流行音乐风格也与浪漫的「水都」作了一次完美的结合！

周杰伦的音乐一向给人强烈的画面感，由于新专辑中的每一首歌都充满了诗意，营造出诗境般的画面，让人联想到「钢琴诗人」萧邦，而周杰伦就像流行音乐界的诗人，「诗人」同时也是他的别名，曾署名在他自己的创作与专辑的造型，最新专辑又在11月1日推出，所以专辑名为「11月的萧邦」再贴切不过！萧邦的浪漫才情有较深的音乐意境，当公司提出「11月的萧邦」作为专辑名称时，从小学古典钢琴的周杰伦觉得很棒！因为萧邦是他的偶像，他说：「相较于古典钢琴家李斯特注重钢琴技巧的出神入化，我的音乐比较贴近萧邦的随性浪漫。南拳妈妈的宇豪钢琴弹得很棒，他就像李斯特一样在技巧上很厉害。」回想两人在演唱会与金曲奖上互飙钢琴的情景，工作人员都觉得彷佛是萧邦与李斯特两位琴艺有别的好友一起同台演奏一样。

从「叶惠美」专辑开始，周董就开始打理自己的专辑造型，这一张专辑「11月的萧邦」造型也是自己一手包办，杰伦说：「这次造型大致是从古典出发。」而周董购买衣服时品牌和价钱不是重点，看到喜欢的他就会买下，尽管当下用不着也会收藏起来以备不时之需，这次在威尼斯取景的时候周董就拿出许多自己的压箱宝，包括照片中这套金色西装外套就是今年春天在香港买的！在威尼斯待了9天，周董说：「威尼斯的每一个地方都很美！」加上遇到秋高气爽的好天气，天气好周董拍照心情也很好，拍下很多很棒的照片！

最新歌曲“夜曲”今天起(10/16) 除Hit FM进行TW地区独家首播外，亚洲50家电台也同步播出，专辑的第一主打“夜曲”，是专辑当中最早完成的作品，也可说是整张专辑的精神所在，词由老搭档方文山创作，周董用古典的扎实底子，再一次漂亮地结合流行元素。“为你弹奏萧邦的夜曲，纪念我死去的爱情，跟夜风一样的声音，心碎的很好听…”，周董轻轻吟唱，并由淡淡吉他声及简单节奏作开场，引导人们逐渐走进这个心碎的场景，这首歌曲描述主角为了怀念逝去的恋人，仍然选择用弹奏萧邦夜曲的方式，纪念已死去的爱情，那带着痛彻心扉的悲伤气味，着实让人感受到一丝凄美的气氛。

TVアニメの中でひときわ人気と注目度が高い「ローゼンメイデン」のオリジナルサウンドトラック。独特な世界観を持つ本作の音楽を担当するのは「彼氏彼女の事情」「ラブひな」「少女革命ウテナ」等で高い评価を得ている光宗信吉。OPテーマ「禁じられた游び」、EDテーマ「透明シェルター」のTVサイズも収録。全48曲収録(予定)。

重組你的細胞
肅清你的靈魂
請牢記這個絕對不可輕忽的名字

黑暗堡壘
FORT MINOR


聯合公園改變了搖滾規則

FM，開始新音樂革命計劃

火線同盟

在一個有著全球3500萬張銷售的團體裡，要如何自處於這個亮眼光環底下，並且還能不斷地持續成長？如果你是聯合公園首腦之一的麥克，答案肯定是---破除現有框架，讓自己更為發光發熱。這個拿下無數白金認證以及葛萊美獎肯定的搖滾天團—聯合公園，身為主唱之一的麥克肩負1/2 MC的重擔，除了持續不斷供給火力十足的能量外，並且和另一位主唱查斯特，互相抗衡激盪出另類搖滾及嘻哈的猛烈衝擊力。隨著聯合公園每一張專輯的發行，麥克和他的團員們，藉由在作品裡嘗試不同的音樂新元素，來累積靈感動能。但是創作力驚人的麥克卻無法滿足現狀，首次單飛對外尋求音樂進階之旅的他，蓄勢待發地準備向世人證明---一個音樂革命家的旺盛能量。

潛藏在麥克身軀裡的饒舌樂基底，長久以來不斷地吸收各種多樣化的音樂元素，直到現在，紮根至深且蘊含豐厚。”Fort Minor/黑暗堡壘”代表是個截然不同的音樂結晶，「The Rising Tied火線同盟」是一張純粹的嘻哈專輯，揉合著麥克洗鍊的文字魅力，及音樂震撼力。遊走在不同的主題、風格及精心營造出來的情緒氛圍裡，使得這個特別衍生出來的結晶體，不僅僅滿足現有的聯合公園信徒，更激發出麥克對於饒舌音樂永不停息的那份狂熱虔誠。

資料提供 / 華納唱片

黑暗堡壘催生的新音樂革命計劃 ---- The Rising Tied 火線同盟

「The Rising Tied」---一張最令人期待，來自由麥克組成Fort Minor的首張專輯，將會在2005年11月22號，由Machine Shop Recordings/Warner Bros發行。由傑斯擔任執行製作人(在2004「衝擊理論」專輯當中，和聯合公園有精采的對撞火花)。整張專輯由麥克擔任製作人，並親自操刀混音，專輯裡的每一首歌，也都是由麥克親自撰寫，幾乎所有的樂器都由他下海彈奏，親自監控專輯裡的每個細節。

麥克選擇Fort Minor(黑暗堡壘)這具有絕對衝突感的名字發表此張音樂作品，是希望呈現極端元素並置時所可能激盪衍生出的動能與創作力量。(浩大強勁與渺小微弱的2 方元素對峙時產出的衝擊力，”渺小微弱/ minor”在音樂上有晦暗悲傷的含意。)。專輯名稱The Rising Tied同樣地也在字裡行間裡嗅出饒富哲學思想的意義.。麥克表示所有參與這次專輯演出的朋友，都是來自於音樂世界的一群好手。包括Machine Shop 旗下的藝人 Styles of Beyond 、Holly Brook, 凡夫俗子(Common)，約翰傳奇(John Legend), Kenna和來自紮根合唱團的Black Thought 。

以最貼近靈魂的方式向外發聲 在黑暗中被注目的發光體

身為聯合公園首腦之一的麥克，對於創作音樂的渴望，驅動他骨髓裡深藏的嘻哈/MC細胞，他在創作出來的音樂裡，加入大量的酷炫元素。當這些元素匯集出足夠能量時，就代表著麥克的即將釋放出爆炸性的音樂火花，也象徵著他的全新音樂之旅也隨即展開。忠於自己嘻哈細胞的麥克，在創作這張專輯時，一切都以”有機化” 方式調製。所謂”有機化”，就是專輯中所用到的樂器演奏音效，都是以真正樂器彈奏，而不以人工的電子合成樂來代替。「The Rising Tied」完整地釋放出麥克身上的創作動能，以最貼近麥克的方式，向嘻哈世界最嚴酷的考驗宣戰。

首支祭出的單曲 “Believe Me”，在搖搖欲墬的薄弱關係裡，以劇烈跳動的拍子為基底，注入拉丁節奏，伴隨大提琴的低音聲線，反映麥可體內的熱血對經典搖滾的狂愛。“High Road”彈跳著有如鋼琴大師比利喬手中流洩的音符，以幽默的聲調，流轉著興奮的節奏。在“Remember The Name”裡，麥克以第三人稱的方式，將一般街頭饒舌裡的那種吹噓、自誇口吻，轉化成精細且微妙的文字節奏。” 5%歡愉、50%痛苦、還有100%的理由 牢記這個名字”這就是一小段來自“Remember The Name”裡文字遊戲。另外一首歌“Where’d You Go?，算是麥克從沒嘗試過的抒情曲風。以輕輕悲嘆的口吻，唱給那些曾經迷失方向的你和我，麥克還說，每次放這首歌時，老婆都會有感而發而落淚。

單曲“Right Now”，這首歌的創作靈感，來自於導演勞勃阿特曼(Robert Altman) 的電影【Short Cuts(銀色性男女)】。麥克、Black Thought和 S.O.B，共同打造這首有著不同層次的街頭音樂詩篇，以碎烈的鋼琴音符為襯底低聲呼喚，將本來分散的曲子緊緊縫合在一起。“Back Home”一曲，麥克回歸自我，描述洛杉磯的生活點滴。“Petrified”以諷刺的口吻，描述這個時代人們一些不負責任的行為，整首歌有著不安的、危險的、恐懼的氣氛，可說是自幫派饒舌大哥Ice Cube(冰塊酷八)10年前發表的經典作 “Wicked”以來另一首晦暗沉重的歌曲。* Wicked是gangsta rap經典代表作之一。

在這張專輯當中，或是說在所有專輯當中，最特別的一首歌就是“Kenji，這首饒舌回憶錄紀錄著於第二次大戰期間，在美國拘留所裡，日本公民被囚禁的故事。在這首歌裡，麥克的阿姨和父親也獻聲演出。曾在1940年被拘留在美國的他們，以音樂的力量，勾勒出一幅幅蒼白的圖像，描繪當時在拘留所裡失去一切的人們，他們的無言，他們的哀泣。麥克表示，去年他曾拜訪位於洛杉磯的日美國家博物館(Japanese-American National Museum)，造訪之後讓他想起家人告訴他的那些故事，那些有關於麥克家人如何被關在居留所裡的故事。當時他的家人並沒有做任何錯事，只因他們的身分在那個時空下，在那個情境裡，必須面對那樣的對待。麥克欣慰地表示：我必須以Fort Minor/黑暗堡壘的這個特殊角色，來為這個事件寫一首歌。我非常感謝有了這另一個身份，讓我可以創作在聯合公園裡我無法觸及的議題。