《安魂曲》是俄罗斯女诗人阿赫玛托娃的代表作。这首由十四首小诗组成的抒情长诗，是女诗人一生中重要的作品之一，同时也是苏联诗歌史上不可多得的杰作之一。女诗人借这首长诗悼念那些在20世纪30年代肃反扩大化中冤屈而死的所有无辜者。

在中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利六十周年之际，我们特地编辑出版了这套纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利六十周年丛书。该丛书将中外作家混编，以中篇小说为主，兼及少量小长篇；从不同层面、不同角度艺术地再现了六十余年前中国人民在中国共产党的领导下与日本侵略者浴血奋战以及世界人民奋起抗击法西斯战争暴行的壮丽画面，同时也真实而形象地揭露了法西斯分子惨无人道、灭绝人性的凶残以及那场战争给中国人民与世界各国人民带来的巨大灾难。
正义必将战胜邪恶。人类历史上这黑暗的一页已经翻过了六十年，当和平与发展成为当今世界发展的两大主题时，我们仍然应该以史为鉴，面向未来，为世界和平与人类发展，为建设一个更加公平合理的国际政治经济新秩序而不懈奋斗。这也是我们编辑出版这套丛书的初衷所在。
主人公索科洛夫是个普通军人，但他在战争中的遭遇却具有广泛的代表性。希特勒入侵苏联，给全体苏联人民造成的灾难是无法描述的。据说，经过四年的残酷战争，在苏联几乎没有一个家庭没有亲人牺牲，因此他们的餐桌上总有一个或不止一个位子家着，而空位子上仍摆着一副餐具，以表示没有忘记他们。这是一幅多么悲惨的景象!据说，苏联在战争中牺牲的人数达到两千七百万。当然，这个数字是否绝对正确也很难说，但肯定是一个可怕的数字。苏联人民在战争中牺牲如此惨重，这在人类历史上也是罕见的。

这本书让人恋恋不舍，时而悲伤惆怅，时而欢快明朗。它让人明白活着就该感到愉快，应该向身边所有的人表示感谢。八十公里的步行节，是北高中的一大传统活动，对于高三的学生来说，意味着毕业前的最后一次远足。大家要坚持走上两天一夜，每个人都希望能和好友或恋人一起走到终点。互不理睬但性格相似的融和贵子，一直被认为是地下情侣，可他们却有着不为人知的关系，贵子在心里暗自打了赌，要在步行节上做一件事……

“喜欢村上春树的读者应该也会喜欢堀江敏幸。”
#日本纯文学王道作家##川端康成文学奖&谷崎润一郎奖&木山捷平文学奖获奖作品##首次译介#
雪沼，是被时代遗忘的、安静而自成格调的虚构之所，是如今社会不可能存在的秘境。
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* 伊坂幸太郎盛赞为“听音乐般的阅读体验”。日本评论界将堀江敏幸誉为“纯文学王道作家”，其作品是“可以流传五十年甚至更久的经典”，且被选入日本高考试题。
* 采用原版雅致封面，一比一还原日式美学色彩；封面木艺品为三谷龙二手作——木艺大师与文学大家强强联手，品质加成
* 特制64开文库本，轻巧便携；护封覆触感膜，耐磨且手感一流；内文纸兼具光滑度与柔韧性，柔顺易摊开；随书附赠精致异型书签，一起享受阅读的余裕
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内容简介
有一个地方，叫作“雪沼”
权现山在旁相守，尾名川静静流逝
老旧的保龄球馆、烹饪教室，小小的唱片行和纸盒工厂
极具年代感的老旧物件与对旧物充满依恋的人
共生在这座清寂的小山城里
任岁月缓缓推移……
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推荐&评价
阅读堀江的作品，就仿佛在听音乐一般，文字在被头脑解析之前，就已经渗入身体的每个角落，令心情也变得平和起来。堀江的作品让我领略到，小说的乐趣绝不只在于享受情节。
——[日]伊坂幸太郎
雪沼这个地方是不存在的。如果从日本人的自然观出发，它是一个不可能诞生的地名。明知这一点还会以此命名的雪沼，是作者创意的产物，它是幸福的，是如今的日本不可能存在的秘境。
——[日]池泽夏树
（在写作手法上，）堀江敏幸与村上春树有相通之处。
——施小炜
堀江敏幸既继承了日本传统的审美倾向和表达方法，也有现代人的意识融入作品之中。评论界说他的作品可以保留50年，实际上我觉得可能不止。
——陆求实

★科幻迷波拉尼奥文学宇宙的地基，媲美《荒野侦探》的青春诗篇
☆对波拉尼奥而言，科幻不仅意味着宇宙航行、外星生物，或对未来科技的预言，更意味着一种自由的精神状态，一抹对抗暗淡生命的明亮激情
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波拉尼奥的早期作品，既充满幽默感又有溃败潦倒的青春悲情，日后出现在他作品中的诸多元素以及叙事结构都能在这里找到影子。
小说虽以科幻为题但并不是一本通常意义上的科幻小说。故事围绕21岁的雷莫和17岁的扬·史瑞拉展开，他们在皮诺切特政府掌权后移居墨西哥城，一起租住在一间小阁楼里。扬大部分时间都待在房间里，给他崇拜的科幻作家们写抒情又谵妄的信，向他们讲述自己的生活、困扰、梦境。雷莫则同形形色色的诗人朋友一起在墨西哥城中游逛、调查、聚会……
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虽然并非科幻文学，但科幻文学却在其中扮演了重要角色。仍是波拉尼奥招牌的以诗人为主角的故事，在巧妙编织起的三重叙事时空里，讲述他们如幽灵般漂泊的生活，充满了独属青春岁月的荒唐潦倒、激情与执着、反思与反叛。——陈楸帆
《科幻精神》是一把打开波拉尼奥小说珠宝盒的钥匙，是一份关于他所沉迷的图景的索引。波拉尼奥的忠实粉丝无疑会喜欢这杯熟悉的、混合着悲伤与狂喜的鸡尾酒。——《巴黎评论》
《科幻精神》以非常规的结构吸引读者去解开它的奥秘。……（这本书）是波拉尼奥宇宙的地基。一部有趣的、情感充沛的、完成度极高的小说。——《华尔街日报》
波拉尼奥绘制了一幅迷人的蓝图，从他的诗延展到了威廉·巴勒斯和杰克·凯鲁亚克所代表的垮掉派文学。——《纽约客》
充沛的情感、冷幽默、对文学与生活交错的激情，可以看到波拉尼奥卓越才华的草图。——《科克斯书评》
《科幻精神》是一封31岁的波拉尼奥写给17岁的自己的长信。——NPR
一枚小小的宝石……波拉尼奥对艺术、文学、女性以及墨西哥城的旺盛激情在这本小说里有了具体的形态。——《华盛顿邮报》
两位年轻作家耐人寻味的梦幻画像，他们以不同的方式追寻共同热爱的文学，也以不同的方式让自己的声音被听到。——《出版人周刊》

本书收录村上春树的短篇小说《图书馆奇谈》。
少年独自去图书馆查找资料，却被一个长相诡异的老人囚禁起来。老人提出条件，如果他能在一个月内将书背得滚瓜烂熟，就可重获自由。但负责看管的羊男却偷偷告诉他：“你的脑袋会被锯下来，脑浆会被喝光。” 听了这话，他茫然若失： “每一家图书馆都在这么干吗？”
这是一个少年冲破禁锢、完成青春成年礼的故事，充满村上式的暗黑童话色彩。全书由德国知名插画家卡特·曼施克度身绘制20幅超现实主义插图，堪称艺术品级别，立体呈现出村上小说瑰丽的想象与冒险精神。
印制上也大胆挑战工艺极限，全书采用双次过油印刷与烫金工艺，只有翻阅才能得见的美丽，诠释出纸书不可取代的真正理由。
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值得一提的是，这部作品好像激发了设计师和插画家们的创作欲望。——村上春树
像童话一样简单和富有诗意，像童话一样不合逻辑、残忍和令人不安，但也像童话一样充满希望。——斯瓦比亚报
一场卡夫卡式的噩梦和一个敏感的关于失落和孤独的故事，搭配优美的、近乎神秘的绘画。——德国西南报

★内容介绍
“如果你看见过我曾见到的。”母亲总是一再重复这句话。
“亲爱的上帝，请让我感觉她感觉到的，只要一瞬间就好。”多年之后，女儿这么说道。
娜塔莎·沃丁十岁的某天，母亲出门，再也没有回来，后来才得知母亲自沉雷格尼茨河，没能留下只言片语；父亲则酗酒，终日埋首俄语书籍。——在那之后，作者才意识到自己对她一无所知，唯一知道的是她来自马里乌波尔，1943年作为强制劳工被驱离乌克兰，前往德国。凭借少得可怜的线索，娜塔莎·沃丁一点一点地把碎裂的瓷片拼接在一起，她发现，这个家族的过往是一个巨大的谜，是一则关于东欧苦难的历史寓言……作者用迷人的方式完整还原了一部母亲的个人史、家族史、二十世纪动荡史。虽然这是一部非虚构作品，却比虚构作品更魔幻，更戏剧化，也更惊心动魄。
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★编辑推荐
◎一部家族史，百年世界灾难缩影
◎20世纪东欧灾难实录，填补二战东方劳工史出版空白
◎堪与温弗雷德·塞巴尔德媲美的作家，用文字抢救逝去的生命与记忆之书
◎重写东欧史，拼接历史的碎片，完整还原悲恸个人史。12000000名东方劳工，绝非二战犹太人大屠杀之外的历史注脚，展示欧洲文明悲剧的全景，揭示乌克兰人不为人知的命运
◎斩获德语第二大文学奖“莱比锡图书奖”（非虚构类）、德布林奖，德语文学在线、《明镜周刊》、《德国时代周报》、《法兰克福汇报》、《南德意志报》等高度赞誉
◎一出版即译为法国、黎巴嫩、意大利、立陶宛、荷兰、西班牙、乌克兰、阿拉伯等文字，长期踞于德国图书榜首
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★媒体评论
以家族史展现了世纪全景……一部了不起的作品。
——《明镜周刊》
……只有通过个人性的叙述，我们才能知道历史事件是怎样影响了一个人的经历，当下的事件是怎样从根本上形塑了一个人的生命。这部作品让人看到了德国伟大的记忆艺术家塞巴尔德从遗忘中抢救逝去生命的影子，这绝非偶然。
——勒夫勒（Sigrid Löffler），2015年德布林奖颁奖词
关于遗忘的重要文本。……这部扣人心弦的杰作，已经远远超出了寻找个人家族之根的范畴。
——德语文学在线
人类的生命是如此渺小又如此丰富，在历史的粉碎机里消逝得又是如此悄无声息。这就是《她来自马里乌波尔》所讲述的，作者在虚构和研究、重构和记忆中游走，寻找。……作者的语言朴实无华，但这再合适不过。……非常伟大、极富影响力的艺术。
——犹克‧玛根瑙（Jörg Magenau），德国广播电台文化台
不可预知和令人大跌眼镜的线索盘根错节，活像一部犯罪悬疑片，每个细节都增添了张力，偶然又衍生出了一连串不可思议……《她来自马里乌波尔》是二十世纪灾难史的缩影，其影响至今绵延不绝。
——赫尔穆特·伯蒂格（Helmut Böttiger），《德国时代周报》
近年来有好几部关于二十世纪梦魇的作品，它们与暴力相关，如档案中记录般遥远。虽然娜塔莎·沃丁仅展示了正在发生的故事的一小部分，但她的讲述是如此拉近了读者，我们在当中看到了我们自己。
——《法兰克福汇报》
娜塔莎·沃丁确立了一种既古典又非凡的写作范式。
——汉斯-彼得·库尼施（Hans-Peter Kunisch），《南德意志报》
革命，饥饿，世界大战，内战，古拉格，这是一个更富戏剧性的家族故事。……娜塔莎·沃丁继承了历史学家似乎无法接续的使命：将强制劳工和战俘的历史曝光在公众的视野中。
——德意志广播电台
这本书引人入胜，读开头第一句话就把心提溜到了嗓子眼，悲壮，震撼，很难停下翻动纸页的手指。……属于赫塔·米勒和凯尔泰斯·伊姆雷一脉。
——《科隆城市报》
……一部伟大的书，对抗沉默。那是一段鲜活的，生动的，发出叩问的，绝望而又动人的历史。当然，也充满了痛苦。这是一部催人泪下的书，是多重线索和寻找下的个人史书写。
——巴伐利亚州第二电台文化频道
凭借有限的信息，沃丁小心翼翼地把谜一般的家族史碎片拼接起来，于是便有了这部饱受赞誉的深情杰作，堪与W. G. 塞巴尔德媲美。……《她来自马里乌波尔》填补了文学领域的空白，通过对母亲家族的深情追溯，为成千上万东欧人民树立了纪念碑。
——New Books in German
这本书呼吁人们关注那些鲜为人知且往往不是焦点的历史议题，纳粹德国的东方劳工史即其中之一。有时候它像一本推理小说，在这本书面前你根本停不下来，因为你不知道娜塔莎·沃丁还要往窟窿里填充什么。许多东西浮出历史地表，但还有许多没有说出来。这就是书写家族史的意义。
——Beyond History
此书再次揭开了德国历史上的一块伤疤。许多档案材料被刻意销毁，记忆随着当事人的去世而荡然无存，即便尚有知情人在世也大多缄口不言。……相信随着该书的传播，这段被遮蔽和遗忘的历史会重新进入公共记忆之中。
——中国《文艺报》

《细雪》的舞台设在上世纪三四十年代之交的大阪，昔日望族莳冈家有漂亮的四姐妹：大姐鹤子守旧、二姐幸子圆融、三妹雪子内向、小妹妙子奔放。故事以大龄未婚的雪子一次次的相亲经历为主线，以妙子的求学受挫、与富家公子和平民青年之间的感情纠葛为起伏。一面是捕萤、赏花、歌咏舞蹈，一面是洪水、疫病、飓风战火。作品整体如同一条缓缓流动的大河，明暗交映，暗涡翻卷；其中人性幽微毕现，百味俱全。
故事围绕大阪没落望族莳冈家个性迥异的四姐妹的生活、婚恋展开。笔调平缓细腻，勾勒出东方女性的柔弱与坚强。日本传统的舞蹈、歌咏、赏花、捕萤等场景，如同闪闪金粉洒布全篇，营造出织锦长卷般的画面。但在时代的大背景下，家运日渐衰败，个人命途难测，传统美文化凋敝，故而《细雪》也被认为是一部“美的挽歌”。
《细雪》是日本唯美主义文学大师谷崎润一郎的代表作长篇小说，曾获“每日出版文化奖”“朝日文化奖”。作品在第二次世界大战期间开始连载，曾被认为有“反战”意图而一度遭日本军方禁止。后多次改编为影视作品，其中市川昆导演、吉永小百合主演的同名电影堪称经典；舞台剧累计演出超过一千五百场。法国文学家萨特盛赞本书是“现代日本文学的巅峰杰作”，日本评论界誉之为“现代版的《源氏物语》”。

为纪念莎士比亚逝世四百周年，特以我社方平先生主编、主译的华语世界首部诗体版《莎士比亚全集》为基础，综合考虑悲剧、喜剧、历史剧、传奇剧和十四行诗，精选二十种出版单行本，配以约翰•吉尔伯特爵士（Sir John Gilbert）的全套经典插图，出版“诗体插图珍藏本莎士比亚作品集”。

"With characteristic wit and narrative force, Fox takes us from Russia to Japan, through Balkan minefields and American road trips, and from the 1920s to the present, as it explores the power of storytelling and literary invention, notions of betrayal, and the randomness of human lives and biographies. Using the duplicitous and shape-shifting fox of Eastern folklore as a motif, Ugresic constructs a novel that reinvents itself over and over, blending nuggets of literary trivia (like how Nabokov named the Neonympha Dorothea Dorothea butterfly after the woman who drove him cross country), with the timeless story of a woman trying to escape her hometown and find love to magical effect. Propelled by literary footnotes and "minor" characters, Fox is vintage Ugresic, recovering the voices of those on the margins with a verve that's impassioned, learned, and hilarious." --

【编辑推荐】
有时事情发生之前，我们就有感觉，即使没有醒悟到。
我们生活在当下，可未来也时刻包含在我们体内。
也许这就是写作的本质。不是记录过去的事情，
而是促成事情在将来发生。
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【媒体推荐】
“这个世界被偶然主宰，随机事件潜行在每个人生活的每一天，生命可能随时被剥夺，毫无理由。”
小说中的两位作家都让写作变成了对自身生活的活体解剖。他们写作是为了挽回、修复困难重重的过去。而也许正是在写作中，他们有如聆听神谕一般瞥见了自己的未来。
——《卫报》
让读者心驰神漾欲罢不能是奥斯特一贯的拿手好戏，故事层层展开，彼此缠绕，不同的故事交相印证，你逐渐分不清哪个故事是主要的，哪个是次要的，又是谁在讲述这些故事。
——《纽约时报》
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【内容介绍】
奥斯特最危险的一部小说，思考并追问生命的偶然
结局尽在你手中时，你是否能改变令你心碎的结局，
又或者，你是否有能力这么做？
大病初愈的作家西德尼在1982年9月18日走进一家叫“纸品宫殿”的文具店，买到了一本让他的灵感疯狂迸发的蓝色笔记本，从此他的生活被无可挽回地撕开了一道口子。
西德尼虚构了一个名叫尼克•葆恩的出版社编辑。尼克为了惊鸿一瞥的爱情，带着已故作家西
尔维娅•马克斯威尔的一份题为《神谕之夜》的手稿，彻底逃离之前的生活轨迹。但随着情节的逐渐失控，尼克无可避免地让自己被永远囚禁在一处地下室里。
而随着写作的进行，西德尼诡异地发现自己的小说与他身边发生的离奇之事逐渐偶合，同时，疯狂的写作也有如神谕，让他洞察妻子格蕾丝和她身为著名作家的教父约翰之间多年来的隐秘。他毁掉了那本蓝色笔记本，却发现令自己恐惧的故事才真正开始……

史上最美诺贝尔文学奖作品，教育部推荐大学生必读书目
大师经典名作，全新精装收藏版
像《百年孤独》一样，《雪国》影响了余华、莫言、贾平凹等几代中国作家
川端康成《雪国》中的一句话，如同暗夜中的灯塔，照亮了我前进的道路。——莫言
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本书包括诺贝尔奖获奖作《雪国》与川端康成经典作品《湖》。
故事由驶往雪国的列车开始，窗外不停掠过的暮景，映着玻璃上照出的少女的双眸，扑朔迷离。舞蹈艺术研究者岛村前后三次前往白雪皑皑的北国山村，与当地的艺伎驹子，以及萍水相逢的少女叶子，陷入爱恋纠葛，簌簌落下的雪掩盖了一切爱与徒劳……
《雪国》是川端康成最高代表作，其间描绘的虚无之美、洁净之美与悲哀之美达到极致，令人怦然心动，又惆怅不已。

睽违六年！村上春树2021全新短篇小说集《第一人称单数》。11.18全网现货发售！
当世界不断变迁，唯有故事留住刹那光景。
8篇第一人称叙事小说，重现村上式奇幻青春物语。
再不相见的男女···名为村上春树的角色···偷人姓名的品川猴···夏日气息与摇滚乐……
★村上回归第一人称叙述，代入感强。尽显故事的魔力！
村上作品中《挪威的森林》《且听风吟》《寻羊冒险记》都以第一人称写成，作家更善用“第一人称”叙事写作。8篇第一人称叙事小说，重现村上式奇幻青春物语。村上回归初心之作！作家本人直言“再一次站在最初的位置上，迎接全新挑战”——村上春树
★暌违六年！村上春树2021全新短篇小说集，村上春树回归之作！
继小说集《没有女人的男人们》6年之后！继长篇小说《刺杀骑士团长》3年之后村上春树正式小说作品。一经上市引发读者热评：“在疫情时代，还得是村上的书。读村上的小说能让人获得治愈。”马家辉微博点评：这书是短篇小说集，干净利落的故事，似回到了《挪威的森林》的笔调风格。
短篇小说，是一个世界的无数切口。
“第一人称单数”是截取世界某个片段的“单眼”。这样的截面越来越多，“单眼”就成了无穷交错的“复眼”。到那时，我便不再是我，你也不再是你。到那时，会发生什么？不会发生什么？欢迎来到“第一人称单数”的世界。
八篇小说中《石枕上》忆起大学时与打工相遇的文学少女偶然间的情感交流。
《奶油》写出无法在生活中获得解释、不合逻辑却又扰乱心灵，脱离现实的质疑，耐人寻味。热爱爵士乐的村上也写下这篇似真似幻的音乐小说《查理·帕克演奏波萨诺瓦》，故事中音乐报导的写手虚构了一张梦幻专辑，却因此衍生出如梦境与真实世界的奇异接轨。《和披头士一起（With the Beatles）》和披头士的专辑同名，是充满往日夏日气息与摇滚乐的初恋青春纪事……
值得注目的还有《养乐多燕子队诗集》，除了洋溢着对棒球的热爱，更结合了诗作、散文体裁，也是继《弃猫》后再次难得揭露少时与双亲的生活回忆。令人印象深刻的《狂欢节Carnaval》谈论丑陋，也等于谈论美丽，更兼论善恶，引人反复思索在生活这个面具底下的素颜，究竟是恶灵或是天使？《东京奇谭集》中非常受到读者喜爱的《品川猴》，此猴再次登场于续篇《品川猴的告白》，揭露品川猴启人疑窦的身世之谜与极致的恋情，极致的孤独。同名篇章《第一人称单数》，在春夜满月里的酒吧中发生了一段质疑自我的邂逅，故事结束了却余韵未了，彷佛跌入晦暗的酒吧空间，以小说开启一个不眠的微醺之夜。
八个题材视角各异的精彩短篇，可以说是迈入从心所欲不逾矩之年的村上春树，回望人生爱与死主题的珠玉之作连发。结合了短歌、散文、音乐与小说，展开村上风格的全新复眼小说。阅读村上小说，徜徉文学世界，活着不就是一首对于青春、爱与死亡的追想曲！
磨铁·文治图书荣誉出品。

❈ 位居世界最佳一百位小说家榜首的巴别尔代表作。本书采用傅仲选先生译本，其译文贴合巴别尔华丽而敏锐、新鲜而强劲的文风。本书根据巴别尔获得平反后在苏联出版的第一个巴别尔作品集翻译，包含原版书中的爱伦堡序言，选入《红色骑兵军》《敖德萨的故事》《故事集》三个小说集，全面凝聚巴别尔小说艺术的精华。
❈ 鲁迅、莫言、博尔赫斯、海明威都喜爱的作家！“任何一种钢铁钻进人的心脏都不如恰当地打上句号那样令人胆寒。”巴别尔以此为写作信条，崇尚简约和精确，将极简的现代品质和古典的寓言风格融合在一起，在任何时代都不会过时。
❈ 讲述炽烈的爱情和死亡，在对人生片刻的描写中把握时代全貌！巴别尔擅长描写军队生活及底层民众的悲欢，其书写对象在大与小、远与近、暴力与温柔之间来回穿梭。他撕碎叙事的礼仪，将所有细节都糅合进一个姿势、一种心绪、一个震撼人心的启示。
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这些短篇小说的主题与素材有两大来源，一是军队战斗生活和一个个具有鲜明性格的军中人物，二是作者故乡敖德萨的众多人物（也包括作者自己），特别是底层和贫困民众及其充满传奇的人生经历。
巴别尔善于捕捉强烈、生动的细节，以一个具体的动作、事件或汇集众多戏剧性要素的画面，来展现复杂的社会面貌、不同群体相互较量的势能和无可阻挡的历史潮流。
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在俄罗斯文学史中我还未见到过对个别战士如此鲜明和生动的描写，这样的描写能使我清晰地想象出整个集体——骑兵军全体将士的神态……
——高尔基
他觉察到了别人忽略的东西，他语出惊人。有些作家力图把寻常的事物写得不寻常。有些作家想用寻常的声音讲述不寻常的事物。巴别尔则用不寻常的声音描述不寻常的事物。……在所有的文学体裁中，他独独钟情短篇小说。他仿佛在用探照灯照射人生的一小时，有时一分钟。他摄取人暴露得最充分时的那些镜头。也许正因为这个缘故，炽烈的爱情和死亡的主题才在他的作品中如此执著地反复出现。
——伊利亚·爱伦堡
这本独一无二的书名为《红色骑兵军》。它具有音乐性的语言风格，与几乎难以形容的残忍的场面描写形成了鲜明的对照。他的一部短篇小说《盐》取得了只有诗歌才能获得的成就，而散文却很难达到这样的境界：许多人都能将它背出来。
——博尔赫斯
我从不觉得能用字数判断文章……但看完巴别尔的，我觉得我还能更凝练些。
——海明威
巴别尔对人的了解很深刻。真正的作家，不了解人根本就写不好的。
——莫言
巴别尔是行动的诗，是血，是生命，是阳光。阳光的东西是指身体的东西。巴别尔对生命的感觉，有着拉伯雷式的“生命的飞扬的极致的大欢喜”。
——江弱水

一年四季轮回 一季一个故事
在沟渠里仰望星星 一个小工眼中城市的奇趣与窃喜
马可瓦尔多是位城市小工。在充满着水泥和沥青的城市森林里，他却试图寻找大自然。春天花坛里冒出来的蘑菇，秋天城市上空的候鸟，都能让他那灰色贫乏的世界变得多彩肥沃。他有一双敏锐善感的眼睛，时刻捕捉着四季的变化和都市的隐秘。对他来说，“生命中除了以小时计酬的薪水、额外的工资补助和家庭津贴外，还有某些东西可以期待。”
读者期盼已久、简体中文版首度问世的《马可瓦尔多》，是卡尔维诺创作生涯中一部承前启后、具有里程碑意义的作品，开启了他创作的黄金时代。卡尔维诺在这一系列故事中对城市生活的观察和思考，为其后来的代表作《看不见的城市》奠定了坚实的基础。经历了马可瓦尔多式的那些小不幸和小欢喜，卡尔维诺在越来越难以把城市当做城市来生活的时刻，以此作为献给城市的最后一首爱情诗。

《契诃夫小说选》收入契诃夫脍炙人口的短篇佳作，如《变色龙》《套中人》《一个文官的死》等等，集中体现了作者的艺术风格。契诃夫的小说紧凑精炼，言简意赅，给读者以独立思考的余地，展现出高超的语言技术和讽刺才华。

日本年度最受欢迎小说”第一名
荣获谷崎润一郎文学大奖
年少时看《挪威的森林》，长大了读《老师的提包》
爱是欲言又止，痛是欲语还休
川上弘美大概是想让人相信杯酒之间的人生：清酒、啤酒、葡萄酒、马提尼、杜松子……总有一种酒让人一杯就醉，忘了自己。茫茫人世，也总有一个人，让你直入梦境，三世三生。——南方都市报
三十七岁的月子，总是一个人坐车，一个人散步，一个人喝酒，直到和高中老师在居酒屋相遇。
她已想不起他姓什么，只好含糊地以“老师”相称。他们一起饮清酒、品和食，到林间漫步，去樱花底下流连，在涛声不绝的夜晚吟诵俳句……所有令人心醉的日子里，无论何时何地，老师总是带着一个提包。
几年后，老师去世，把提包留给了她。她打开，里面空无一物，唯有一个飘渺浩大的空间，延展开去……

没有哪个创作群像能像美国当代诗歌那样，愿意以极尽精微的词语辨色卡，逐条比照我们生活与心理地形图中渐变的等高线。词语在经验现实中寻猎，随时咬合其捕获物，这在情诗中尤为瞩目。
本书编选露易丝·格吕克、弗罗斯特·甘德、马克·斯特兰德、玛雅·安吉洛等21位美国当代诗人的69首代表作，无一不围绕陡然而发的情欲、长期容忍的谎言、剧情展演般的调情、异地恋难以饱餍的思慕、自体之爱的身体魔力、得意地爱上一个不该爱的人、情偶伴入婚姻的节外生枝……没有一个情境不值得描画，没有一个物件不该被展开度量。读者会从诗句中习得必要的语词，以备为自己的经验命名。阅读时因惺惺相惜而珍藏的句法，能够在未来某个经验降临时脱口而出。这或许是诗歌共情术所能引获的最好报偿。

本书是村上春树篇幅*大的长篇小说，原书为三部曲。主人公是一名普通的城市青年，妻子不告而辞，来信说另有新欢，但主人公经过追踪，发现事件背后隐藏着邪恶势力的巨大图谋，妻子是被邪恶势力的黑手控制了。*终主人公历经艰难，救出妻子，击毙黑手。小说中还有大量篇幅讲述侵华日军在中国的杀人暴行，和发生在蒙古国境内的日苏战争，日军如何惨败于苏军。书名直译应为“拧发条鸟编年史”，拧发条鸟是一种叫声犹如给时钟拧发条的鸟，含有时间不断推进的意思。村上春树使用这个书名，含义是侵华战争时代的“日本的恶”，到今天仍然没有消失，可以为“日本的恶”编一部编年史。从《寻羊冒险记》起，村上春树就关注“日本的恶”，本书是对“日本的恶”的系统批判。本书平装本2002年由我社初版，此后于2007年更换了封面，并作了修订。2014年，我社又出版了本书的精装本，再次作了修订。因上一个平装本封面已经10年未变，故第三次更换本书封面设计，使这部名作焕发新的活力。

家人间再微小的碎片，都是值得珍藏的人生记忆 生在这个世界，就是投身家庭这个不可知的关系中 梓与同居恋人分手，被赶出共同居住的地方，借由参加外婆葬礼的机会，回到了故乡，住在了父母家中。母亲祥子上了年纪，却对儿时发生的事情耿耿于怀，对每天懒散度日的女儿抱怨不已。父亲滋彦对这样的妻子感到束手无策，与40多岁的女性保持着不冷不热的交流。姨婆道世在偏僻的乡下，经营着卖食品和杂货的小商店，从未旅行过的她，因为一个契机踏上了去往新西兰的旅程。舅舅博和失去联系多年，已经悄然在遥远的地方开始了新的生活。曾经聚在一起的家人，因为各种原因而分离，却又在外婆的葬礼上重新相聚……