当我们一开口谈论文学，理论就随之而来。一部作品的作者到底是谁？一部作品到底算不算文学？某人对作品的解读到底是不是过度解读？到底什么才算是经典的好作品？等等。
这些纷至沓来的问题，或许是每一个人从小到大想问但不敢问，想说却欲言又止的问题。而在这本书里，我将对这些文学阅读中经常遇到的问题进行较为细致的剖析，对相关的概念和命题进行梳理和考察。目的就是为了能够把那些含混不清但又绕不过去的问题说得稍微清楚一些。
当然了，跟文学有关的问题往往都是说不尽也道不完的，很多问题都没有固定的答案。但对于这些问题的探讨，有助于我们更深入地去理解和把握这个世界。
——杨宁

本书是作者近年来文本细读理论与实践成果的一个“集锦”，在本土理论的框架下，回到文学文本自身，尝试“审美阅读”，以对《三国演义》、《水浒传》、《孔乙己》、《祝福》、《下江陵》、前后《赤壁赋》、《再别康桥》、《死水》、《记念刘和珍君》、《听听那冷雨》等作品的赏析， 引领我们进入丰富多彩的文本世界，展开有趣有味的文学之旅。

本书主要介绍了当代西方各种文艺理论流派的缘起、特征、方法、发展等，简明实用，理论性、逻辑性强。自出版以来，已销售10多万册。在同类教材中，无出其右者。由复旦大学教授、中国著名文艺理论专家朱立元老师主编。

本书纵论文学、哲学、艺术，从古希腊文学、德国浪漫派、舍勒、海德格尔、巴塔耶、T.S.艾略特到前卫艺术，根据人文价值的两个取向，以诸现代性批评理论文献为考察对象，对现代性批判的两条进路做清理和论述，并在此基础上思考现代性危机的症结所在及可能的应对策略；与前卫艺术相关的某些思考（从“世界关联”到“异域感”的阐释视野的转移）也在此框架中展开，借此提供个案性的论析展示。

《文学批评入门》教材相关课程为“文学批评”，供高等院校中文系学生使用，亦适合一般文学爱好者阅读。本教材的重点不在批评理论的全面介绍，而在于引导学生将批评理论运用于实践中。教材一方面强调理论联系实际，通过案例分析并借助课后练习逐步提高学生撰写评论的能力；另一方面亦结合案例，对文学批评基本原理本身展开探讨，可用作西方文论等课程的辅助读物。

卡夫卡说：“我们应该只读那些会咬人和蜇人的书。”
只有好故事才会折磨读者！
读者或观众喜欢一本小说、一幕戏的原因只有一个：好故事。
他们希望从故事中寻获不同的经验，不同于每日所见的事物。
而情节和结构是好故事的基础，只要情节够精彩、结构够完整，就能成功将读者带入全新的世界。
本书作者詹姆斯·斯科特·贝尔是创意写作高手，出版过20余部小说，2000年基督教小说奖得主，《图书馆周刊》赞其为“悬疑大师”。美国《作家文摘》经典写作指导书系作者，佩珀代因大学虚构写作教授。
他将在书中教你：
◆好情节的原则：LOCK系统
◆好结构的秘密：三幕＋两扇门
◆强劲紧凑的开头、中段、结尾写法
◆创造难忘场景的四道和弦
◆利用角色弧线增加故事层次与深度
◆激发创意点子的20种方法
◆大纲人与不大纲人的情节编排手法
◆常见的情节问题与解药
没有复杂的理论，只讲实用的基础，新手也可以理解并立刻运用！搭配历代经典与当代畅销小说情节解析，加上每章节最后提供的练习题，让你一步步学会写作技巧，创作出让读者、观众爱不释手的精彩故事！
自媒体人、潜力畅销书作者、广告文案、影视编剧等均不可错过的好故事创作指南。

2006年诺贝尔文学奖得主 奥尔罕•帕慕克 最新作品！
截至本书，帕慕克的重要作品已全部出齐。
一个小说家对读者的揭秘与渴望。
成就奥尔罕•帕慕克的文学省思。
更是中国读者熟悉的老帕，充满纯真的乐观召唤大家——“让我们来读小说吧！”
对于现代的世俗化个人来说，要在世界里理解一种更深刻、更渊博的意义，方法之一就是阅读伟大的文学小说。我们在阅读它们时将理解，世界以及我们的心灵拥有不止一个中心。
——奥尔罕•帕慕克
2009年，奥尔罕•帕慕克应邀在哈佛大学做了六场演说，即著名的诺顿演说，此为结集。
帕慕克说，在完成《纯真博物馆》之后，他觉得自己在做了三十五年小说家之后，好像回到了原点，他也意识到，这原点并不是他的出发点（这也是许多人的共识）。他慢慢地在心中有了一个他所经历的文学旅程的意象，他觉得是时候谈谈了。
“我希望谈论我的小说创作旅程，沿途经过的站点，学习过的小说艺术和小说形式，它们加于我的限制，我对它们的抗争和依恋。同时，我希望我的讲座成为小说艺术的论文或沉思，而不是沿着记忆的巷道走一趟或者讨论我个人的发展。”

本书是杰出的俄国思想家罗赞诺夫对俄国大作家陀思妥耶夫斯基的最后一部长篇小说《卡拉马佐夫兄弟》中的关键一章“宗教大法官”的解读。
《卡拉马佐夫兄弟》是一部规模宏大而有社会哲理内容的小说。作品的思想十分复杂，作家的创作意图也很深远。陀思妥耶夫斯基想要在这部作品中对自己的一生 探索做个总结，想要在书中探讨他认为人生与社会最重大的 “全宇宙的问题：有没有上帝?有没有灵魂不死?”探讨善与恶、社会主义与无政府主义，探讨“怎样按照新方式改造全人类”。一八六九年他在一封信中明确写道：“将贯穿令书的主要问题——它使我自觉不自觉地苦恼了一辈子——足上帝的存在问题。”他要把自己的信仰和怀疑通过艺术形象统统表现出来，让世人来评说。
而这些问题，最集中地体现在“宗教大法官”这一章里。
与其他解说小同的是，正如刘小枫在其中译本前言里指出的，在这里，我们还可以看到陀思妥耶大斯基和柏拉图在精神方式上的相似之处，即，他们都献身于一种纯粹的观念，以及他们的作品所面对的重大主题的相似性，比如：“罪犯”的法律问题，哲学与爱欲问题……等等。根本问题是：在启蒙的现代之后，人类面临的将会是什么样的“终末论”审判!?

20世纪文学理论流派、文本和结构-作者（读者）和心理-社会语境的阐释结构
直击文学根本问题，剖析20世纪众多文学理论流派核心要素
………………
※内容简介※
本书由作者在耶鲁大学开设的广受欢迎的文学理论课改写而成。作者在这本书中带领读者游 历了20世纪文学理论的主流。全书讨论的核心是一系列根本问题：什么是文学、它是被如何生产出来的、应该如何理解文学、文学的目的是什么。
弗莱处理了20世纪文学理论中的重要主题和潮流，包括阐释学、形式主义、符号学和结构主义、解构主义、心理分析方法、马克思主义和历史主义方法、社会身份理论、新实用主义及理论，并在结尾处提出了自己独特的看法。通过哲学和社会视角串联起这些潮流，作者为读者提供了一个整体连贯的语境，帮助读者深入阅读文学作品。
………………
※名人推荐※
没有一本理论导论能像弗莱这本既权威、涉及范围广，又好读、引人入胜，经常让读者感到风趣幽默；没有人能够将文学理论的发展与哲学和历史结合得这么好；没有人能以如此熟练的技巧展示理论家之间的联系和分歧；也没有人能够如此自信地在为难度极大的理论观点做出简洁概括和对讨论中的尤其给人启发的理论家的篇章段落进行细致解读之间来回游走。以上几点使读者在阅读这本书时获得了极大的快乐。
——理查德·雅各布斯（Richard Jacobs），英国布莱顿大学首席文学讲师
本书是美国著名大学一门本科生文学理论基础课程的讲稿，其涉及经典文本的广度、探讨理论问题的深度、对文学理论的热点的把握，都表现出了相当高的水准。对于国内读者来说，无论是初学者还是研究者，相信都会从中有不少的收获。
——罗钢，清华大学中文系教授
在本书最后一章，弗莱教授就语言—现实问题给出了自己的三点看法。作为全书的逻辑终点，他不仅就前文讨论过的诸多文学理论流派的核心问题给出了审慎的解答，而且为被污名化的文学理论做出了强有力的精彩辩护，对我们有很大的启发意义。
——汪民安，首都师范大学文学院教授

《影响的剖析》是哈罗德·布鲁姆对自己诗学精髓的一次完整说明，一种最深意义上的心灵自传。他带领我们穿过了那些由多年来不断启示和激发他的作家和批评家交织而成的迷宫小径，提出了对有西方正典作品相伴之人生的持久思考：为何“影响”是“我”一生痴迷的关注？为何是某些特定的作家，而不 是其他人发现了“我”？文学生活的结局是什么？通过对莎士比亚、惠特曼、爱默生、叶芝等布鲁姆最钟爱的文学大家们的剖析，本书向我们揭示了：什么是伟大的文学作品？它是如何变得如此伟大，又为何如此重要？

《外邊思維》為法國思想家米歇爾．傅柯（Michel Foucault）早期最重要的文章之一。首次發表於一九六六年，一九八六年出版單行本，一九九四年收入文集再度出版，此次首度以中文版出現。藉著回顧布朗修（Maurice Blanchot）的著作，傅柯視瘋狂如作品，瘋狂的語言經驗讓作品缺席，布朗修的外邊思維焚燒西方文學傳統作品，作者。灰燼書寫最後的聲音，外邊的語言在圖書館迷宮中吸引傅柯。

雖然以文學為題，但其思考關懷仍上承《瘋狂史》，不僅試圖定義現代文學、語言的可能性，更積極地勾勒「外邊思維」的形式與範疇。

中譯本根據法國 fata morgana 出版社1986年版之單行本譯出，同時參考收於《講談著作集》（Dits et ecrits, 1994）之版本，修改單行本引用文獻的頁數錯誤、附上法文編者所作之註解。譯者亦撰寫一長篇導言，介紹此文出現的脈絡與閱讀線索。

什么样的作家是法国现代经典作家？现代经典作品的定义是什么？萨特、波伏瓦、加缪、杜拉斯、罗兰•巴特、萨冈，罗布-格里耶、勒克莱齐奥，还有米兰•昆德拉，这一批出生于二十世纪的作家，突破性地继承了法国小说传统，也用自己的方式完美地诠释着福楼拜、普鲁斯特和纪德所奠定的现代法国小 说传统。他们开启了法国文学史乃至思想史的一个重要时代，所谓萨特的时代。正是在这个时代，文字显示出它最后炫目的力量，它在延续一种以性感对抗死感的法兰西文学神话。他们，建立了属于现代的文字传奇。
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多年来，我在袁筱一老师的著作、翻译、讲课或者她主持的研讨活动中受益良多，她是一位完全沉浸在她所热爱的工作中的学者和诗人。二十世纪法国文学塑造了她，以及关于世界、人生和感情的知识，甚至冷漠为何是一种更深的感情，比如加缪。 袁筱一老师通过这九位法国作家为我们揭示了精神生活所具有的特殊复杂的感性，以及文学作为一种技艺如何令我们在繁杂的生活中平静下来。
——孙甘露
袁筱一，她就是为法国文学生的，她讲加缪，讲萨特，讲波伏瓦、罗兰·巴特，都天涯比邻。她的讲述，庄严又性感，宏阔又细节，她出入过他们的身心，他们也构成了她的血肉。萨冈、杜拉斯、昆德拉、罗布-格里耶定义了她，她也定义了他们、定义了法国现代经典：一个被剥夺了所有抒情意义的梦境，但依然让我们心醉神迷。
——毛尖
音诗般女性思想者的话语构境，让法兰西当代文学故事从感性的生命底根喷涌出来。
——张一兵

◆由多年小说阅读经验+书目治疗临床经验+两千年文学史中的珍贵药材炼制而成的小说药丸
◆人生疑难杂症全收录，另类文学诊疗手册
◆对症下药，一盒起效。有病治病，无病强身
◆乔伊斯止痛药、巴尔扎克香膏、托尔斯泰止血带、萨拉马戈药膏和佩雷克与普鲁斯特牌泻药……总有一款能治你。
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本书对生理、心理的病痛一视同仁，因此从脚痛到心痛，各种药你都可以在这里找到。此外还有你可能遇到的各种日常烦恼，包括搬家、寻觅另一半到中年危机等，甚至重大的人生挑战也能找到药，比如生离死别、成为单亲父母等问题。从打嗝到宿醉，从害怕投入到缺乏幽默感，无论大病小病，找我们开药就对了。
我们相信小说是书目治疗中最纯粹且最有效的药，这个信念是建立在我们累积的临床经验之上，并有数不清的传闻佐证。有些小说的魔力在于故事情节，有些是它的文字以安抚或撩拨的方式治疗了心理症状，有些则是有角色身陷类似的困境，而他们所提供的某种想法或态度具有疗效。

本书包括“老鼠的故事”“狄安努斯”“俄瑞斯忒亚”，这三个“异质”文本通过明显或隐秘的线索相互联系着。巴塔耶意图以此来“描绘真实”，但并不借助通常所说的“现实主义”手法，而是通过想象“不可能性”，或者将小说人物置于色情、消失、死亡、毁灭等情形的考验之下，或者将诗歌推至一种 “暴力状态”，以此来获得意义，唤醒主体意识。
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十五年前，我第一次出版了这本书。那时我给它起了个晦涩的名字：《诗之仇恨》。当时我觉得，只有仇恨才能抵达真正的诗。诗只有在反抗的暴力中才能获得强烈的意义。然而诗只有在召唤不可能性时才具有这种暴力。几乎没有人能理解第一个书名的意义，这是我最后选择谈论不可能性的原因。
诗是一种简单的迂回：我通过诗逃离话语的世界，这世界对我来说已经成为一个自然的世界。我与诗一起进入某种坟墓，其中可能性的无限性诞生自逻辑世界的死亡。
——巴塔耶

据鲁特利奇出版公司1989年版译出。本书由20余位文论名家联袂撰文，对文学理论在90年代乃至下世纪的发展态势和走向作了前瞻性的预测和研究。

别尔嘉耶夫以其独特的宗教哲学视角，系统阐释了陀氏的“世界观”。别尔嘉耶夫说：“陀思妥耶夫斯基的创作是真正的思想盛宴。” 他认为，“思想”在陀氏创作中起着巨大的核心作用。
别尔嘉耶夫称陀思妥耶夫斯基为自己的“精神之父 ”。正是由于精神上的同源，这一带有俄罗斯特色的宗教哲学阐释令人惊异地充满了诗学激情。火焰般的热情、旋风般的思考，别尔嘉耶夫带领读者饱尝“思想的盛宴”。
陀思妥耶夫斯基在我的精神生活中有着决定性的意义……他比任何一位作家和思想家更震撼我的心灵。我总是把人分为陀思妥耶夫斯基式的人和与之精神相异的人……每一次重读陀思妥耶夫斯基，他都为我从更新的层面揭示一切。
——别尔嘉耶夫
如果说巴赫金从诗学角度成功阐释了陀思妥耶夫斯基的艺术，那么，别尔嘉耶夫则从宗教哲学角度成功阐释了陀思妥耶夫斯基的思想。如果将这几乎是前后问世的研究成果结合起来看，则相得益彰，近乎完美互补，算是俄罗斯本国陀思妥耶夫斯基研究的双峰齐立。
——耿海英

“那么，接下来会发生什么？”（《发条橙》）
“达洛维夫人说她会自己买花。”（《达洛维夫人》）
“这是我听过的最悲伤的故事。”（《好兵》）
“有一条真理举世公认：拥有大笔财产的单身汉，必定要娶个妻子。”（《傲慢与偏见》）
“多年以后，面对行刑队，奥雷里亚诺•布恩迪亚上校将会回想起父亲带他去见识冰块的那个遥远的下午。”（《百年孤独》）
……
一部小说从第一句话开始，就在告诉我们，它们愿意被怎样阅读，在暗示我们可以寻觅到什么。我们也是从这里开始，决定是否读下去、怎样去读。

《精神领袖》汇集了十四位俄罗斯思想家对陀思妥耶夫斯基及其作品的评论，再现了一代人的“精神领袖”的理想和追求。陀思妥耶夫斯基是俄罗斯重要的作家，代表作有《罪与罚》、《群魔》和《卡拉马佐夫兄弟》。他的处女作《穷人》获得俄国著名文学评论家别林斯基的赞扬，被誉为第一部俄国社会小说。其文学风格对世界文坛产生了深远影响，德国哲学家尼采承认曾受惠于他，法国作家萨特称赞他对理性的专横的谴责有助于鼓舞他本人的存在主义信念。

简介：
本书是后现代文学思想的一部发轫之作，经典之作。作为颇具叛逆性的大众文化批评家，莱斯利·菲德勒用巧妙诙谐的笔触，探讨了文学是什么，文学如何具有高下之分，为何有些作品持久流行却入不了“高品位”的大师们的“法眼”等在当下备受关注的问题，让人耳目一新的同时，在当下社会尤具借鉴意义。
导读：
莱斯利·菲德勒是自古以来美国文学出产的“最棒的”家伙。
——索尔·贝娄
莱斯利·菲德勒是美国文学和社会批评界最钟爱的“裸泳者”。
——《时代》周刊
他是我们所拥有的最具价值的文学——文化批评家。
——《村声》杂志

继E. H. 贡布里希从1935年德文版翻译而来的《世界小历史》一书于2005年出版以来，耶鲁大学出版社出版了一系列“小历史”（Little History），涵盖包括这一本文学在内的众多宏大主题。
约翰•萨瑟兰几乎在文学的所有领域，均进行过研究、教授过相关课程并著书立说。他对书籍和阅读充满了极富感染力的热情，也书写了他自己的一生。现在他将带领青年读者们“穿过衣橱”，跨越辉煌的文学图景，踏上一趟充满乐趣的旅程。从希腊神话到图像小说，深刻认识到文学如何指引我们，并帮助我们了解人生的意义。
萨瑟兰用一种独有的、让人无法抗拒的方式介绍伟大的文学经典，并使他的指引轻松活泼而又极富启发，这包括《贝奥武甫》、莎士比亚、《堂吉诃德》、浪漫主义、狄更斯、《白鲸》、《荒原》、伍尔夫、《1984》等等。除此之外，他还增加了一些自己挑选的平常少见的作者及作品，包括通常被认为“不值得严肃关注”的文学作品，从盎格鲁-撒克逊文中粗鲁的玩笑话到《达•芬奇密码》。成功涵盖了审查、叙述技巧、自我出版、品位、创造力和疯狂等不同的主题，萨瑟兰展示出了他丰富且有深度的阅读。对于年轻读者来说，他提供了一个很好的寓教于乐的文学指导，而这对于其他有着丰富阅读体验的读者来说也是如此。