内容简介
图画书的图画和文字既互相限定，又互相补充，是这两种不同艺术传达形式的奇妙组合。本书的核心是探讨图画书的艺术本质，即图画和文字是如何协同运作的，论及三十多部经典图画书的数百幅插图：
《野兽国》《午夜厨房》《在那遥远的地方》《兔子先生和美好的礼物》
《雪人》《小房子》《旅之绘本》《诺亚方舟》《霍顿孵蛋》《比得兔的故事》
《母鸡萝丝去散步》《魔法师的奇幻花园》……
许多关于图画书的讨论都集中在内容和教育功能上，而诺德曼的研究则把焦点放在图文特质上。全书共十章，*章用符号学理论概述图画传达信息的方法。第二章到第六章集中探讨视觉信息，从整体到细节。第六章里还探讨了系列图画之间的意义关联。第七到第九章探讨图文关系的各个层面。第十章谈到优秀图画书的隐含意义——让我们更具人性化，了解和热爱这个世界。

"中世纪跨越千年，留下了很多关于动物的手抄本，包括寓言故事、动物百科、猎鹰专著等，其中最具代表性的就是十二三世纪在英法风靡一时的“动物图鉴”。
在这些图鉴中，人们所熟识的动物拥有了迥然不同，甚至是精奇古怪的外形，有金光闪闪的狮子、五彩缤纷的豹，还有挂在树上的大雁……同时，如今所固有的动物象征也被颠覆，狼变得滑稽可笑，刺猬化身吝啬的偷盗者，公鸡则成了健忘的代名词……
历经千年浮沉，延展开来的斑斓画卷重现了中世纪动物的千形万状，在这里，每一种动物都似曾相识，每一种动物却也都素昧平生……
"

本书收录巴特的两种著作，前者约14万字，后者2万余字。1952年巴特进入国家科学研究中心从事词汇学和社会学研究，在其后的七年间在《新文艺》杂志上发表了许多揭露大众文化迷思的文章，后来集结成《神话修辞术》(Mythologies, 1957)。从此，巴特被公认是关于我们怎样通过语言、服饰、手势相互交流的最有独创性的评论家之一。60年代初期，巴特在社会科学高等学院研究符号学和结构主义，他对传统学院文学理论观点以及大众文学形态作了论述，其独特的观点被称为新批评，引起其他思想家的不满，认为他漠视和不尊重文化中的文学根源。巴特则发表《批评与真实》（Critique et verite, 1966）与其对抗，控诉那种陈旧的、布尔乔亚式的不重视语言细节、刻意忽视其他理论概念（如马克思主义）挑战的批评方式；他热情地呼吁读者要摆脱既成观念，按照现代思想看待文学作品，而文学作品总是先由一种语言与其自身的冲突组成的。

电影符号学一代宗师麦茨的论文集《电影表意泛论》是电影思维历史上的一部开创性著述，是电影符号学的奠基性原典。麦茨从现象学、语言学、叙事学、风格学、符号学等诸多方面论述了“电影表意”这一核心命题。全书共分两卷，第一卷（1968年初版）标志着立足于“电影语言”概念的传统美学与现代语言学思维形态的初次相逢；第二卷（1972年初版）补充了此前的论述，论证了符号学与电影思维成果的密切联系，涉及对第一符号学的自我审视，也预示了向第二符号学的演变。

1966年，罗兰·巴尔访问日本。此后，他又两次到访东京。对巴尔特而言，日本之旅充满想象、体验以及愉悦。“我得到了一种完美的、强烈的、既深沉又微妙的快乐。”在1970年成书的《符号帝国》中，巴尔特把日本人生活的诸多方面均看做是日本文化的各种符号——语言、膳食、游戏（柏青哥 ）、城市、文具店、诗歌（俳句），甚至眼皮，这些“能指符号”背后都有着丰富的意义。在巴尔特看来，日本文化现象的精髓便是具有禅宗意味的空无性。追随巴尔特独特的思想脉络，在全书26篇随笔式的叙述中，读者不仅可以领略巴尔特作品中鲜有的文学格调，体会苏珊·桑塔格所说的“巴尔特也是位唯美主义理想者”，也可以对日本社会及其背后的文化本质有崭新的认识。

卡西尔的“文化哲学”体系，在他三卷本的《符号形式的哲学》中得到了系统的论述。《人论》一书正是他晚年到美国后，用英文简要地阐述《符号形式的哲学》基本思想的一本书，但其中也增加了不少新的观点。。《人论》上篇着力于人的特点的研究，指出人具有创造“理想世界”的能力，人的本质就是人的无限的创造活动，并独树一帜地把人定义为“符号的动物”。下篇从这一定义出发，对各种文化现象，诸如神话、宗教、语言、艺术、历史、科学等，进行全面的探索。书中探幽析微，旁征博引，充分体现了一位哲学大师的睿智与精深。