台湾六十四集电视连续剧《倚天屠龙记》全部插曲

好歌，好声音就像好男人，越来越难得，李度加盟滚石首张国语专辑。周华健慧眼鉴识全心监制，第一张女性大碟。10首柔美经典，从头到尾都耐听。

《中华民谣》是由张晓松、冯晓泉作词，冯晓泉作曲，孙浩演唱的歌曲。
朝花夕拾杯中酒，
寂寞的人在风雨后；
醉人的笑容你有没有，
大雁飞过菊花插满头。

创作感言：

我开始想做这张唱片的时候，野心并不大。在国外行之有年的录音架构下，来比较本专辑的"划时代意义"是极为可笑的，所以我只是用再平常不过的心情，筹备一张不太电子的唱片而已，前人典范多有，何必大惊小怪！可是偏偏越走、越觉得压力无处不在；越陷进去、越发现其深奥实在令人乍舌；越接近完成、越感受到一股非与众不同不可的迷思！一些同业认为在商业机制下，我有够胆大妄为，制作助理一再提醒我费用超支的情况，公司内部屡屡投来的迷惘但同情的目光，为宣传的切入点伤透脑筋…，然而，状况与变数终会过去，唯有作品会留下来，那些用心、那些灵光闪动瞬间的惊喜会不断带给后继的人希望！

LIVE！卡拉OK?台北?我

专辑名称怪得很！我听了男女幼老各种反应，最喜欢录音师反对的理由－－太像散文的名字？！分成三段，是大有道理的（本段应公司要求而写）。就一体成形的概念而言，这些歌曲都是生活的抽样，真实的或感觉到的，经验的或梦想能的，独特的或不停重复的，有一点儿想像大导演罗勃．阿特曼在Short Cuts（真不好意思）中展现的那样。不在乎你认不认同、喜不喜欢每一首歌，只希望你在一个多小时内，有因为什么而想了一想！不然，你还可以玩玩文字拼凑游戏，比方说，卡拉ok台北了我-这有点像中南部学子的心声；我把卡拉ok台北了－－这一句话就比较黑了；我保证台北卡拉ok－－这像执政党的口吻；台北要卡拉ok看我-这就很在野的…，你瞧，慧心一来，巧妙千万无穷，好玩透了！

在音乐言音乐，专辑的进行与完成之间，这三个名称正好代表三个不可分割的阶段，也隐现音乐的本质。

LIVE！卡拉OK 是音乐的初始：我们知道每一张专辑都会有一位叫做制作人的角色，去掉那些浮夸不实的形容词以后，制作人就会现形成为一个标准的卡拉ok制造者，专门负责把卡拉ok的带子做好，然后交给歌手唱。在本专辑中，我简化了很多较专业较理论的部分，选择真人来演奏该属于真人的乐器，所以再加上LIVE的字眼，以示童叟无欺。

台北 是音乐从无到有、变魔术的所在：台北依然是流行音乐自产自销的大宗，依然是音乐流行的指标都市，也是唱KTV老是排不到队的繁华地方。在本专辑中，我与乐手于八十三年四月六日进驻台北南港飞碟唱片公司c栋仓库开始编练，在光辉的五四那天开录于台北长春路白金录音室，真比白先勇笔下的台北人更台北。（当然，我们不希望只卖台北啦！）

我 音乐的画龙点睛：卡拉ok没有人唱，它就永远是卡拉ok，有人唱了，就可能成为白金或黄金歌曲，但也是有成为夜市歌后的可能，所以歌手赋予音乐生命，音乐回馈歌手以质感并大量财富名声。在本专辑中，我试着用不同种类且落差极大的音乐型态，要求歌者称职而趋于完美演出。硬式摇滚、节奏蓝调、流行抒情的分寸拿捏，民谣风、轻爵士、带古典的深浅火候，让歌者接受大众严格的评分。

刚刚对制作人的描述忘了最重要的一项，那就是，当游戏进行到这里，他必须对所有参与的人说－－Game Set！

何となくインテリぽかった1stから一転,ビッグヒット御礼の「今夜はブギー・バック」で見せた,劇的にスウィートで鬼のようにポップ,泣けるほどノスタルジック,というイメージを裏切らない名曲が並んだ,これは名盤。アナログ盤も限定発売です。

无论如何这是王菲声音最清晰明亮的一张碟。《迷》里的王靖雯也干净，但还留着Soul的尾音余孽。《天空》塑造了一个亭亭玉立的城市，王菲一袭白衣，无所不能地挥霍年华。我在想，假如杨明煌没有死掉，现在出来的王菲也是神，也许亮丽光辉大过其现在的神秘诡异，hoho，或者和Sarah Brightman有得一拼。
年轻而绝顶聪明的声音控制，王菲在《天空》中表现出天才的一面。一首标题歌就是静谧的异国海滩，可以让人双手合十睡去的声音。《棋子》换给别人唱可能剧烈地煽情，排山倒海的悲凉，但王菲把气氛降到冰点，无谓挣扎的苦楚，只是寂寞地等待下一步。《天使》是长线卷音吟唱的尝试，非常成功，不过还是喜欢《影子》，先抑后扬的风格，心怀不安的抒情。《眷恋》也是至爱，同样对爱怜细致的描述，王菲的表现比过于方正的《味道》要上等了。
《矜持》，另类惯了的如今的王菲想来已经唱不出那丝丝入扣的平淡，"我是爱你的"，让人屏息几乎毛骨悚然的感动。当年上海全场共唱此歌，有气势，但不妥。那样的场面还是应该留给《我愿意》。《挣脱》是《梦中人》的国语版。《梦中人》因《重庆森林》传遍街角妇孺，而《挣脱》里王菲毫不慌张的高音交代比原唱更加出色。至于《誓言》，呵呵，已经收在过《胡思乱想》里，再次收录……真的是要匆匆证明什么？
回肠荡气而又足够雅皮，这是王菲在下一张《讨好自己》准备向异数迈进前的最后表白了。曹峻说，太喜欢《天空》的人不会喜欢《唱游》，因为王菲不会再有如此的都市神情。《天空》还是属于白领的碟，尽管王菲的鼻饰耳饰和发型极度欧美并嬉皮化（专辑的服装指导居然是她自己），而王菲也从此越来越清瘦，踏上不胜寒的一条不归路。 (摘自"王菲专辑世纪回顾")

Sally Yeh, sometimes credited as Sally Yip or Yip Sin-Man, is a Taiwanese-Canadian Cantopop singer and actress.

销量破天荒的超逾四白金，成为九四销量最佳唱片之一。彭羚更因《让我跟你走》一曲首次在“劲歌金曲”季选入选。本专辑为年度最佳包装。
这张唱片真是设计得象一本书那样，里面还有两位男女主人公的情景对话。翻开了她的音乐心情小说，会是浪漫的一段故事等待着我们去倾听。这本属于彭羚的音乐小说，仿佛是散发着花瓣清香的书卷，不会让人痴狂，但却教人沉醉。唱片勾勒出一对情人从认识到相恋再到分离的几个生活片段，不曾惊天动地，但却是实实在在经常发生于我们周遭的故事。它或许是想告诉我们，我们都是生活中各个无题的章节，由每时每刻发生的细节，组成了一篇不会完结的小说。无论怎样的得失与聚散，生活都得继续，小说依旧未完。
而这张《未完的小说》，其实是彭羚1994年从乐意跳槽到百代后发行的一张新歌加精选的唱片，以三首加盟百代后的新歌带出了她在乐意的一些代表作。在当年的香港第一届唱片设计大奖中，这张《未完的小说》得到了"最有型封面女歌手"、"最佳形象"、"最佳包装概念"和"最佳唱片设计"4项大奖；而在香港的唱片市场上，它也卖出了超过20万张的好成绩，几乎是彭羚之前在乐意唱片公司时期4年4张专辑销量的总和。
唱片的前三首歌"让我跟你走"、"未完的小说"和"不许眼儿再下雨"都是当时的新歌。之前曾经听过"让我跟你走"的两个国语版本，分别是杜德伟和巫启贤各自演绎的"想着你的感觉"，相对更喜欢杜德伟版本中的那份细致缠绵；不过，彭羚的粤语版要比两个男歌手更加深得我心。歌曲中的情感变化脉络分明：刚开始是压抑的（"逃避你的眼光，还是要一再偷看"），接着是无助的（"容许在这晚上，什么都不听不看，坐在房的中央，对着灯光想你又想你"），然后是矛盾的（"小心一些不算过分，不想再爱会再次痛心，但你一笑一语可以一秒间扭转天昏跟地暗"），后来是决然的（"就以毕生的勇敢，将我的爱赌着下半生"）。彭羚的演绎也随着情节的变化峰回路转、跌荡起伏，直到最后铿锵有力地唱出"来让我跟你走，一生一世也不够，陪着痛苦也经过，快乐也经过，让你好好爱我"。这首歌入选了当年的香港十大劲歌金曲，也是彭羚进入香港一线女歌手行列的标志性作品。
"仿佛是初恋"、"一世爱着你"、"有缘遇上"和"三人世界"均选自她1992年的专辑《仿佛是初恋》。我一直都觉得那张《仿佛是初恋》是彭羚这么多年歌唱生涯中最出色、最动听的专辑之一，因此一下被这张《未完的小说》选中好几首歌，倒也不会让我觉得奇怪。
"情难自制"和"奔向你"选自她1993年在乐意唱片公司的最后一张专辑《SEE FOR CASS》。前者是张美贤填词，是这张专辑里的一首名曲。在此后的一些演出中，往往开头的一段清唱就能得到一片掌声。的确在这首歌曲中，彭羚温暖的音色和感情都得到了恰当的释放，在很长一段时间里，这首歌都是小龟床头必备的，是我的安眠曲。在彭羚倔强着"甘心长夜独对晚星"的歌声中，默默洗去一天的疲惫。。后者则热情奔放，翻唱回妮休息顿的名曲RUN TO YOU，都是彭羚向难度挑战的力作。“奔向你”最吸引人的自然是彭羚的高音表现，即使是现场演绎都没让她的表现打什么折扣，游刃有余的将这首翻唱作品带到了一个很高的水准！
唱片里的其他歌曲都是彭羚早年在乐意唱片公司发行的几张专辑的主打作品。"Let’s Stay Awhile" 选自彭羚1990年进入歌坛的第一张个人专辑《WITH LOVE》。可以感觉当时初出茅庐的CASS，虽然在演绎上还略微显得有些青涩，但也足以让人感受得到她扎实的唱工和清澈的嗓音。"爱过痛过亦愿等" 则选自彭羚1991年的专辑《SOMEWHERE IN TIME》，也是她真正意义上的成名作。