Ultrasound指的就是“超音波”。在医学上，透过超音波仪器，父母们可以了解并纪录婴儿在母亲体内的成长过程。因此，陶喆 将这个概念援引至他的“乐之路1997-2003”专辑中，让乐迷们可以在聆听专辑的过程，完整感受他“在6年内产下24个小孩”的心情点滴。
从1997年初试啼声的R&B佳作 “飞机场的10：30”，到1999年充满放客能量的轻快民谣“找自己”，2002年赤裸着上身随着硬式摇滚乐风呐喊唱出 “黑色柳丁”，陶喆 的三张个人专辑－“同名专辑”、“I’m OK”、“黑色柳丁”－总是可以带给乐迷们崭新音乐风格的惊喜创意；“沙滩”、 “天天”、 “爱，很简单”、 “普通朋友”更是脍炙人口的情歌经典，这些作品共同引领了华语流行乐坛的“R&B新浪潮”。精选自这三张专辑的11首个人代表作，以及6首全新作品，加上7首陶喆 私藏的试听demo，陶喆 的“Ultrasound乐之路1997-2003”不只要让大家听见他的音乐，更要让大家看到他在音乐生活里的创作概念与想法。
全新首支单曲 “今天没回家”便是融合了最in的2 Step两步舞曲与传统二胡国乐，以上海作为想像场景，刻画出迷失在繁华霓虹、纸醉金迷的夜生活男女图像。轻快摇滚节奏仿若奔驰在无尽公路的“Run Away”，则是叙述“焦躁的想从茫然的现实中逃离”的自我追逐心境。由曼陀林、苏格兰风琴、木吉他、人声编织而成的 “寂寞的季节”，利用四季递嬗更迭的景物变换，映照孤独恋人在回忆中独自穿越的寂寞心情，是陶喆 难得一见的简约民谣小品。不同于前三首作品围绕在“迷失、逃离、寂寞”现代都会主题，轻松感受的“我喜欢”便像是面对快速生活压力时的短暂出口，多了点从容，多了点天真。在Bonus CD里收录的歌曲更是会让所有陶喆 乐迷爱不释手的珍贵版本。其中包括陶喆 最满意的 “天天”2003最新录音室版本、象征他歌手生涯起点的 “飞机场10:30”原始demo、从数位录音棒转录出来的 “黑色柳丁”写作概念素材、 “沙滩”的acapella美声试听及吉他演奏两个版本、在录音室与吉他手排练 “普通朋友”编曲的现场录音、早在1993年就完成的 “爱，很简单”英文试听版。这些首次曝光的私密录音，将是走入陶喆“乐之路”的必备收藏。
不论是已发表的、未发表的或正要发表的，这些由陶喆 在6年内辛苦孕育培养的“24个小孩”将陪着我们一起回顾他在“乐之路”上的美丽时光，也将随着我们一起走向陶喆 充满未知可能的精采未来
3张专辑、12项金曲奖入围、数不清的大小奖座，陶?在短短五年里开创了令人瞩目的华语音乐奇迹。陶?在音乐之路上坚持的究竟是什么? 在华语快速发片的竞争市场中, 他凭什么能够依然坚持慢慢发片, 却每一次都引起那么大的赞叹与支持! 因此，陶?决定在2003年以“三位一体”方式逐步而深入带领歌迷朋友解开他这段美丽音乐时光的神秘面纱。
首先,即将在8月14,15,16日于香港开跑的”Soul Power”个人售票演唱会，陶?将首次登上他的出生地-香港极具象征意义的的红勘体育馆，与来自各地精挑最棒的乐手一起演出一场”音乐至上”的听觉飨宴，演唱所有成名代表作。
8月8日推出的双CD概念精选辑“Ultrasound 陶?音乐之路1997-2003”, 是由11首经典代表作（”飞机场的10:30” 、”找自己” 、’’黑色柳丁” 、“沙滩”、“爱，很简单”、 “小镇姑娘” 、“天天”…等）、加4首全新单曲及9首珍贵Demo、Acapella特别版本集合而成的，是陶?从最初到当前在音乐领域里辛苦付出的多样成果展现, 我们可以从中听到’沙滩’的多种面貌, ‘黑色柳丁’的原始构想, ‘天天’的2003陶?最爱版本 ..。
而在台湾与美国两地陆续拍摄中的DVD纪录片”Ultrasound”(超音波)，以创作音乐好像生小孩般的奇妙隐喻,丰富精采的忠实呈现了陶?在这5年的创作旅途上，细心孕育、照顾、生产出音乐宝贝的过程点滴,让所有歌迷朋友可以一窥陶?创作音乐的秘密。
都会主题三部曲：逃离．迷失．寂寞
2003推出的4首全新作品中，除了特别为中国大陆麦当劳制作的广告歌曲 “我喜欢I Like It”之外，其他三首作品像是为现代人面临沉重生活压力时所谱写的“都会主题三部曲：逃离．迷失．寂寞”－有仿若奔驰在无尽公路，焦躁地想从现实压力逃离的“Run Away”、迷失在夜生活灯红酒绿物质追求中的 “今天没回家”、深挚动人描绘现代人寂寞的acoustic吉他民谣 “寂寞的季节”。这同时也是陶?目前在他的音乐旅途上尝试寻找全新出口的创作心情写照。
2003最新2步酷乐：今天没回家
1997年初试啼声的R&B佳作 “飞机场的10：30”，1999年充满放客能量的轻快民谣“找自己”，2002年又出人意表地随着硬式摇滚乐风呐喊唱出 “黑色柳丁”，三张专辑分别带给乐迷们风格迥异的惊喜创意，音乐天行者陶?在2003年夏天又要让大家体验前所未有的陶式魅力 － 全新单曲 “今天没回家”以时尚的2-Step两步舞曲融合复古的二胡国乐，营造出最浪漫浮靡的夜生活景致。透过一位想像的上海十里洋场寻欢客，陶?藉古喻今深刻描绘了现代都会人迷失在繁华夜里的孤独心境。这首歌的还有一个有趣的创作缘起, 来自于陶?小时候的生活环境, 因为爸爸是西洋音乐爱好者, 而妈妈是京剧名伶, 所以陶?常常左耳听Beatles, 右耳听京戏吊嗓子, 所以这首歌正是反映出他小时候的音乐影响。
唱片公司为了表现这首歌“纸醉金迷，红男绿女”的浮华场景，特别邀请了曾为Levi’s牛仔裤、日本与德国MTV频道、The Face时尚杂志绘制网络动画与平面插画广告，以“爱丽丝梦游仙境”的主题为Swatch设计了两款2003春夏新表的英国人气插画家Craig Robinson制作动画MV。Craig擅长以电脑画素(pixel)作画，成名代表作是将欧美流行巨星如The Beatles、Michael Jackson、Madonna、Eminem、Linkin’ Park 等人作为描摹对象的 “迷你偶像minipops”计划，目前全球已有超过600位名人收录在他的作品集中。身为华语音乐世界“R&B教父”的陶喆，经由这次的跨国合作，也将成为此项计划的“首位华人音乐迷你偶像”！

你见过你的灵魂吗?大型演唱会一直是陶喆音乐生涯的主要梦想之一,唯有透过现场演出,歌迷才可以直接探触到他灵魂深处的真实力量,一种源自强韧心灵(Powerful Soul)的热情力量(Soulful Power)!正因为如此,陶喆希望所有来参加Soul Power演唱会的歌迷,不只可以在感官声光上获得满足,更重要的是可以透过音乐的感动,获得生活甚至生命的力量,让每个人都可以像隻「蜕变中的蝴蝶」,充满「爱、希望、和平」的灵魂力量,振翅飞上自由的梦想天空.Soul Free,Soul Power.
1个陶喆+13个全球顶尖乐手+10万个疯狂呐喊的灵魂=2003年最「动!」的演唱会
未演先轰动:特区门票在1小时内便被预购一空!
人数超暴动:台北、香港、大马、新加坡演唱会共计10万人以上进场,创下空前纪录!
音乐最感动:摇滚、情歌、舞曲、Unplugged、R&B、Acappella －24首经典曲目, 全部全新编曲,只有陶喆才有的音乐感动!

Reissue of rare, limited release 1995 cassette

This Dayton, OH, band came to typify swinging, effervescent, and melodic funk in an era when Parliament, Funkadelic, and other outfits were getting bogged down and burned out. Zapp, unlike the other P-Funk units, had their own personality divorced from George Clinton, so much so a listener might not get the connection unless they read the album notes. While both Zapp and Roger had enough hits to make separate greatest hits compilations, All the Greatest Hits works well due to the song inclusions and the level of skill. Zapp's first hit, "More Bounce to the Ounce" with it's hard-hitting funk with jazzy underpinnings, set the template. Tracks from Roger Troutman's solo debut, like the great "Do It Roger" and a cover of "Heard It Through the Grapevine," seemed to sap the strength from the Zapp name, although the band was on them too. Zapp's 1983 near-classic "Heartbreaker 1 and 2" still amazes with its minimal, lean sound. The synth-based sound also served Troutman well on the mid-'80s solo hit "In the Mix" and Zapp's ballad "Computer Love." As the Zapp never did regain its commercial footing by the late '80s, Roger fared better solo and turned in the romantic ballad and surprise hit "I Wanna Be Your Man." All The Great Hits diminishes its appeal by adding disposable tracks like "Curiosity '93 (Remix)" and the live "Midnight Hour-Live '93 (Remix)." While the hits are indeed here, a fan could just as easily obtain a 1980-84 album of Zapp or Roger to get a better sense of the importance of the music.

Black Pumas has announced their highly anticipated debut album set for release on June 21. The band is led by the creative partnership between Grammy Award-winning guitarist / producer Adrian Quesada and 27-year-old songwriter Eric Burton. Burton is a relative newcomer who arrived in Austin in 2015 after busking his way across the country from Los Angeles, while Quesada has a storied reputation for playing in bands like Grupo Fantasma and Brownout.
After the two connected via friends in the Austin scene, they began to collaborate on a new sound that transmutes soul into something idiosyncratically modern. Reminiscent of Ghostface Killah and Motown in equal measure, this original sound ensured that Black Pumas’ weekly residency at C-Boys quickly became “the hottest party in town” (Austin-American Statesman).

從第一張JAY同名專輯、第二張《范特西》、第三張《八度空間》到第四張《葉惠美》專輯，周杰倫每一次的專輯名稱都給了歌迷許多想像空間，也給了大家許多驚嘆號，這一次第五張專輯周杰倫首次以主打歌名「七里香」做為專輯名稱，周杰倫表示因為對這一次專輯的音樂充滿自信，希望大家能把注意力焦點放在音樂上，將話題回歸到音樂上。
新歌「七里香」是帶著東方氣息的抒情搖滾曲風，周杰倫的最佳搭檔方文山在「七里香」歌曲裡首度以「作詩」的方式填詞，創作出一首詩意濃厚的現代詩情歌。而此曲之MV特別遠赴日本的群馬縣高崎市拍攝。

"Nostalgia, Ultra" is a mixtape from Odd Future member Frank Ocean, released in February 2011. The project has 14 tracks with no features, a solo effort from the crooner.

米希亞是日本女性歌手、作曲家，出生於長崎縣對馬市，所屬經紀公司為Rhythmedia，所屬唱片公司為日本索尼音樂旗下品牌Ariola Japan。生物多樣性公約簽署國第10次會議形象大使。

"All I Want for Christmas Is You" is a song by American singer Mariah Carey and Walter Afanasieff, recorded for Carey's album Merry Christmas (1994). Its protagonist declares that she does not care about Christmas presents or lights; all she wants for Christmas is to be with her lover. It is unrelated to the 1989 Christmas hit single by novelty act Vince Vance & The Valiants. It was released as the album's first single in December 1994 and reached the top ten in several countries. According to The New Yorker, it is "one of the few worthy modern additions to the holiday canon."[1] Despite the common misconception that Carey merely covered this song, the track is in fact an original song written by Carey and Walter Afanasieff.[2] It has been covered by singers such as John Mayer, Shania Twain, Samantha Mumba, bands such as My Chemical Romance and Zebrahead, girl group The Cheetah Girls, and Miley Cyrus (Hannah Montana). It was performed by Olivia Olson in the film Love Actually (2003). By late 2006, it had become the best-selling holiday ringtone of all time in the U.S.[3] "All I Want for Christmas Is You" is the best-selling contemporary holiday ringtone in the U.S. for third consecutive year with cumulative sales topping 1.8 million,[4] and is the first holiday song to sell one million digital downloads in the U.S.[5] In December 2009 "All I want For Christmas is You" became the world's first holiday ringtone to be certified 2x platinum by the RIAA and is the "top-selling holiday ringtone of all time".[6] It also remains the all-time best-selling single in Japan by an non-Asian female artist in history and was the best-selling single in 1994. It remains one of the best-selling singles of all time with sales of 12 million worldwide.

听觉电影
从这孤独的宇宙 定位一个蓝色星球
旋转地图到亚洲 一座城市叫大邱
为了逃避战火 一个十六岁的女孩
跟着丈夫搭乘北上的火车 一去五十载
歌词来自“实况电影THE SCRIPT OF DESTINY”中的第一首歌曲“起源”，从丁世光开口的前四句歌词便能窥探“电影故事”这一概念的呈现，画面从宇宙中的星球转接到亚洲的城市大邱，一位十六岁的女孩与丈夫搭成北上的列车。在丁世光的音乐里电影式的时间与空间的结构随之而见雏形。
以“开场”- 起源，“转场”- 命运，到“尾声”-剧本的设计，表达人生不同阶段的起起落落。丁世光的听觉电影，不只是洋溢着“电影”该有的状态，也预埋了“实况”这一矛盾的概念。既是从“起源”一路走来，也是在探讨面对这写好的“剧本”我们该如何一路经历这一切。戏剧性故事的设计随着第一章“潮汐”- 第二章“日月”- 第三章“执念”- 第四章“归宿”渐渐展开。人生大抵不似一部电影那样一切圆满、又拥有令人啧啧称奇的转折。丁世光在歌曲《低潮期》中唱到：“生活总是不太容易，总有些压力，我有时也不知怎么走下去，抱歉让你担了心”，踏上生活的起点，我们就不得不硬着头皮演完这场“实况电影”;我们也会来到一切的终点，“而我现在只想回到《你的家》”；或者一面在作品里勾勒一个兀自深入的《乌托邦》，一面诉说《情话》的执念。在《实况电影》时间与空间的运行中，人们彼此链接，故事或快或慢，就像每个人正在主演的剧本，在上演。
经典感来自于对时间的忠诚，也只有忠诚的时间可以与“经典”匹配。丁世光一直以来专注于创造经典的音乐，从首张专辑的Simon，不散的筵席，到为他人创作的心酸，Catherine，他的音乐表达都建构在十足的生命力之上，自然、真挚、流畅，即使是歌曲里的一呼一吸也松弛自在，这与其音乐风格的来源R&B，Gospel，Soul所崇尚的精神不谋而合。从制作人丁世光到；曾参与丁世光首张专辑<神经志>制作的叶喜儿;合作John Legend和PJ Morton的芝加哥的弦乐大师Matt Jones及其弦乐团;全能音乐制作人程振兴;鼓手打击乐手Eric Moore和Tamir Barzilay; Project Ace乐队的灵魂-贝斯手李喆；金曲奖提名混音师-赵靖；丁世光合作多年的填词人李双周，每一个音符，每一句文字，都作为独立的个体孕育这饱含生命力的经典之作。丁世光依然延续他所热爱的90s音乐元素，甚至Babyface，Brian McKnight的些许印记，若你听到，也正验证了经典作品所保有的某些相似性。
而音乐作为一种表达的方式，丁世光从未刻意让听众拆解这“经典感”的来源，就像他所执迷的“没有距离感的音乐”，无需分析作曲，作词，编曲，演唱，只有“好听”才能描述这样的音乐。经典是美的姿态，就像“如常”之美，在日升月落间，生命的美感渐渐渗透，我们不知觉下被带进这“实况电影”，却在日常里又和这些画面重逢。

FKA twigs ends months of speculation by announcing details of her highly anticipated second album. Titled MAGDALENE, the album will be released on 25th October 2019 and is the follow up to FKA twigs’ critically acclaimed Brit Award and Mercury Prize nominated debut LP1.
Indie edition is pressed on Red Vinyl.
Created in a period where her confidence was knocked following heartbreak and laparoscopic surgery, MAGDALENE is the sound of twigs reconfiguring, emotionally and physically. As she sings on ‘Mary Magdalene’, the MAGDALENE album track that opened her highly-praised, sold-out live shows earlier in the year, “A woman’s time / A woman’s work / A woman’s time to embrace / She must put herself first”.
MAGDALENE is produced by FKA twigs and, as with LP1, the recording process has been directed by her at every stage. It was recorded between London, New York and Los Angeles over the last three years and features major contributions from Nicolas Jaar alongside a host of other collaborators. MAGDALENE sees FKA twigs creating a whole new artistic universe and it is, without doubt, her most masterful, innovative work to date.

女爵士蓝调大师Etta James1961年的一张专辑。这张专辑融合了流行、蓝调和爵士乐的风格，较同时期的蓝调歌手而言更为“主流”一些，这张专辑中的"Stormy Weather"， "I Just Want to Make Love to You"等歌曲都是打榜的热门歌曲，而她也被认为开创了一种被称为“Crossover diva”的独特演唱风格。
本专辑在滚石杂志评出的500张历代最强专辑中排名第116位。
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从1960年到1976年，Etta James在Chess旗下所出的唱片贴着各种各样的Chess商标（意味着不同的风格），最令人感叹的是，不论是出哪种风格的东西，她都能给人以惊喜。什么事都能被她歌唱，教堂布鲁斯“我只能哭泣（All I Could Is Cry）”的灵感来自于她与这个厂牌的第一次对话，而十个月之后她又推出了一首近乎献媚的“最终（At Last）”，-- Christina Aguilera经常在演唱会上演唱这首歌并以此向James致敬。
在22岁的Etta走进Chess之前，她已经有5年的职业音乐生涯了。在此之前，她并没有好好地开发自己的嗓子。在“All I Could Do Is Cry”中，她的嗓音听起来相当成熟、有形，但在以后灌录的唱片中，她给了人们更多的惊喜。她说，在长大后，她希望自己唱起歌来能象个男人，最好能像她儿提时代在洛杉矶浸礼会教堂里唱师班的领唱。没有几个人能像她那样唱得既漂亮又铿锵有力。Leonard Chess认为她有着像Dinah Washington那样跨越正统与流行的潜质，于是在Etta的早期歌曲中经常会出现管弦乐的合音—这并不是Chess的一贯作风，有时他们听起来既粗制滥造又老土。即使在这些歌中，James的演唱也是引人入胜的，忽而咆哮忽而温柔，就象是坐上了过山车。
在自己参与创作的歌曲（如“有什么抓住了我（Something Got s Hold on Me）”，“停止婚礼（Stop the Wedding）”中，她的力量更是发挥得淋漓尽致，相比之下，Tina Turner的嗓子显得那么平面。而在“给我的孩子（One for My Baby）”与“不要再逃避（Don\'t Get Around Much Anymore）”中，James的发音又表现出少有的轻柔。以上所提到的歌曲都收录在第一张CD中。在第二张盘中，“两面（Two Sides）”有着完美的编曲配器；在“亲爱的你想让我做什么（Baby What You Want Me to Do）”里，她的嗓音呈现出完全出乎意料的混浊，--这首歌出自Etta最棒的现场专辑之一、录制于1963年的《埃塔震撼了房子（Etta Rocks the House）》；小歌“波比是他的名字（Bobby Is His Name）”迸发了生命与死亡的激情；与Sugar Pie DeSanto合唱的歌曲“在地下室（In the Basement）”是一支激情四射的舞曲；还有灵歌中的颈点“告诉妈妈（Tell Mama）”（被Janis Joplin翻唱）和“我宁愿瞎了眼（I’d Rather Go Blind”）（被Rod Steward翻唱）。

欣赏JAY复古新造型：
更有深度�周杰伦《叶惠美》
近日转会加盟新公司的周杰伦，同时推出了其年度国语专辑《叶惠美》，收录11首个人独唱歌曲。虽然新碟的惊喜不大，但仍保持着阿Jay一贯的个人风格(其实这正是乐迷最喜欢的)，而且多首歌曲亦较以往更有深度，故此并不算「原地踏步」。再者，当中某几首歌曲，更是惹人钟爱之作，相信这专辑依然会得到不少乐迷支持。
「以父之名」故事性强，歌词用了很多不同的景物去呈现歌中「教父」那懊恼与痛苦的心境，令听者能有更立体更实在的感受。此歌的编曲方面亦富歌剧味道，与歌曲的整体感觉与主题配合。
近期经常在电视上听到的广告歌「你听得到」，是首较大路的作品，旋律流畅动听，歌词则温馨但不特别。曲词动人的「爱的悬崖」运用了大量的弦乐，阿Jay的诠释富感情，能表达出歌中的无奈与伤感。作词人徐若�近年填的词都讨好，言简意远，可惜题材不广，未能在词坛创作更大成就。
「三年二班」写出许多朋友在年青时的疑问与心声，整首歌让人有一种说不出的感受，勾起了听者许多许多的回忆。仿古的「东风破」不仅曲子有味道，方文山写的歌词更精彩，非但用字优美，一向注重韵脚的他，填得很有韵味。
揉合了中乐、少数民族音乐及西方乐器的「梯田」，唱出「物换星移，故地不再」的唏嘘，不过头几句揶揄方文山写词慢的几句，真的十分搞笑。「双刀」是阿Jay专辑必备之作，正如前作「双截棍」及「龙拳」般，总觉得阿Jay中李小龙毒太深，此歌的吸引力只属一般。
其它歌曲方面，情歌「晴天」、写一见如故的「同一种调调」及摇滚味重的「懦夫」亦不容错过。
谁是「叶惠美」�
周杰伦 (Jay) 每次出碟，除了在音乐上带给大家惊奇外，就连专辑名称都会让人有无限的想象空间，如之前《范特西》、《八度空间》。这次Jay的新专辑，光看专辑名称「叶惠美」就够吸引了，但也让歌迷在心中打了一个大问号，究竟「叶惠美」是何许人也？可以让Jay用他的名字作为专辑名称？原来在他的新专辑中第一波强打主打歌为「以父之名」，为了以示公平，想象力丰富的Jay灵机一动，就用母亲的名字「叶惠美」作为专辑名称来平衡一下，因此专辑名称「叶惠美」原由在此。

凭借个人首张同名专辑《Whitney Houston》中充满力量感的嗓音、自由流畅的转音以及宽广的音域，Whitney Houston 一跃成为美国家喻户晓的金牌唱将，同时也成为灵魂乐、福音音乐以及 R&B 曲风的代表人物。创作第二张录音室专辑《Whitney》时，其伯乐 Clive Davis 特意邀来知名制作人 Narada Michael Walden 担任监制，希望能帮她跳出前作过于保守的框架，呈现更加饱满完整的一面。这张专辑提升了快节奏舞曲的比重，编曲的设计感更为丰富，凸显 Whitney Houston 歌声中的活力动感。《I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me)》《So Emotional》和《Love Will Save the Day》是当时最受年轻人喜爱的流行舞曲风格，Whitney 游刃有余又随性自由的演绎，在灵魂乐、Funk 和 R&B 的相互交织下营造出摩登都市的氛围。专辑末尾还收录了 Whitney Houston 与母亲 Cissy Houston 合作诠释的音乐剧主题曲《I Know Him So Well》，深情的演唱仿佛重现 80 年代两人同在夜总会表演时的场景。Whitney Houston 以极强的可塑性再次获得了商业上的巨大成功，并斩获第 30 届格莱美最佳流行女歌手奖。