悲剧《奥狄浦斯王》的剧情发生地是在特拜，这个故事是安提戈涅的故事的前因。特拜城创建者卡德摩斯的儿孙相继是：第二代波吕多罗斯，第三代拉布达科斯，第四代拉伊奥斯。拉伊奥斯曾诱拐佩洛普斯之子克律西波斯，这孩子离家不久即自杀。佩洛普斯诅咒拉伊奥斯一家不得好报。这就是祸根。拉伊奥斯取伊奥卡斯特，婚后无子，就去得尔斐求问阿波罗，祭司宣布的神示说：“布拉达科斯的儿子拉伊奥斯啊，我答应你的请求，给你一个儿子，但是你要小心，你命中注定会死在你儿子手中。这命运是宙斯注定的，因为他听了佩洛普斯的诅咒，说你杀死了他的儿子，想要报仇，他这才求宙斯给你这样的命运。”

《培尔·金特》是挪威著名的文学家易卜生创作的一部最具文学内涵和哲学底蕴的作品，也是一部中庸、利己主义者的讽刺戏剧。译者是著名翻译家萧乾。本剧讲述了19世纪一名挪威人培尔·金特的一生。名家名作名译，书稿文笔流畅，充满幽默讽刺的同时又富于哲理，引人深思。作为世界戏剧史上的一个典型人物，后世对培尔·金特的解读不一，这也是经典作品的共性。

《愚比王》是法国著名戏剧家阿尔弗雷德·雅里（Alfred Jarry）的惊世之作，本书包括最主要的三部愚比剧本：《愚比王》、《愚比龟》和《愚比囚》，此外还摘选了雅里的剧论文章。愚比系列戏剧在内容上或形式上，均彻底摧毁了传统戏剧的观念与模式，是戏剧史上最令人摸不着头脑的作品。评论家们无法将其归类，兴之所至又各取所需地将其说成一出“象征主义闹剧”、“木偶喜剧”、“过火的讽刺画”、“变了味的童话”、“有史以来最具独创性最有感染力的滑稽剧”等。

《伪君子》（1664-1669）是莫里哀喜剧艺术的最高成果，是世界戏剧史上的经典这作。小说讲述了宗教骗子达尔杜弗以伪装的虔诚骗得富商奥尔贡的信任，成为他家的上宾。奥尔贡背弃女儿原有婚约，欲招达尔杜弗为婿，还取消了儿子的继承权，把财产全部奉送给了骗子。他的做法遭到全家人反对，他们巧妙地揭露了达尔杜弗的真相，使奥尔贡翻然悔悟。骗子凶相毕露，企图陷害奥尔贡，但得到了应有的惩罚。
在为《伪君子》的公演而奋力拼搏的过程中，莫里哀对封建贵族阶级的识识进一步深化，一六六五年，他借用传说中西班牙大贵人唐璜的形象，创作了以揭露贵族阶级的荒淫无耻、道德败坏为主旨的五幕喜剧《唐璜》，指出在贵人们高贵优雅、风流倜傥的外表下，掩藏着何等自私、邪恶和堕落的本性。这部戏只演出了十五场又被勒令停演。紧接关他又创作了鞭挞贵族社会世态人情的《恨世者》剧中塑造了一个高尚正直，因而在贵族社会显得滑稽可笑的愤世嫉俗者的典型，能地这个人物，莫里哀得以尽情抨击贵族社会的庸俗无聊、自私自利、吹牛拍马、口是心非、欺世盗名、争名逐利等恶劣风习。

《仲夏夜之梦》的内容以雅典统治者提修斯公爵的婚姻为中心，由两对青年男女的爱情纠葛、妖精王和王妃的矛盾和解、雅典一群工人为公爵婚礼献演戏剧等共同纺织一场妙趣横生、富有诗情画意的喜剧。莎士比亚的原著是用诗剧形式写成，此译本为中英文对照全译本。

ORPHÉE is like a coat of chain-mail. Each link is dependent and interdependent. But Orphée is vulnerable, if, for want of skill in the actor or want of attention in the audience, a link is missed. The English suit has been carefully modeled on the French, but the native metals have been shaped by different processes; the original was forged round an untranslatable French word.The most celebrated heroes have a weak spot somewhere in their armor: Siegfried in the shoulder, Achilles in the heel.
Here is a play essentially of the theatre. This translation was made with only the actor in view, in the hope that to an audience the least possible might be lost, and that to the
reader, ORPHÉE might be seen on a stage in the mind’s eye. Finally, with all its air of happy inconsequence, ORPHÉE is a cerebral creation, “une meditation sur la mort” (M. Bidou).

译本序
普劳图斯
凶宅
一坛金子
俘虏
孪生兄弟
泰伦提乌斯
安德罗斯女子
两兄弟
婆母
塞内加
物洛亚妇女
美狄亚
奥克塔维娅

《古罗马戏剧全集》包括普劳图斯、赛内加、泰伦提乌斯等。
★ 填补了国内西方文学史的空白，是国内现存最全面、最完整的古罗马戏剧著作。
★ 部分资料首度公开，为研究古罗马时期历史、人文情况提供了重要的文字史料依据。
★ 研究西方文学史最重要的参考文献。

《凶宅·孪生兄弟》内容简介：《凶宅》的剧情在伴妓中间展开，剧中青年乘父亲外出的机会，狎妓宴乐，父亲归来后机智的奴隶巧设计谋，愚弄了老人，帮助少主人摆脱困境。书中对伴妓日常生活作了比较详细的描写。剧中另一位老人家可能也经商，虽然剧中未具体说明。剧中也出现了高利贷者，称为“憎恶金钱的人”，是嘲讽、针砭的对象。
《孪生兄弟》是一部误会喜剧。该剧情节以兄弟俩完全想像为基础，通过人物外貌的完全相似而引起许多误会，为剧作家展示自己机敏的幽默才能提供了条件，产生出许多可笑的喜剧场面。这是一部剧情活跃、充满动作的喜剧。

《大雷雨》版本尚有：中央戲劇學院打印本（封面白底，分列三行字：書名、作者、中央戲劇學院）、海燕书店1950年4月版、作家出版社1954年版、江蘇人民出版社連環畫1983年9月版、上海人民美术出版社連環畫1984年5月版

这是一部古典名剧。莱辛通过意大利一小国的亲王强占民间女子为妻的故事，暴露了当时德国封建统治者荒淫暴虐的嘴脸。全剧笔墨经济，情节曲折紧张，人物栩栩如生。这个剧本一出版，立刻被公认为具有重大社会意义的杰作。歌德指出这剧本是唤醒人们来“对付暴虐的专制政权”的；赫德尔建议给这个剧本添上一个卷头语：“我提出警告老，你们从里面学习吧！”

《明娜·冯·巴恩赫姆》（Minna von Barnhelm），又称作《士兵的幸运》，是莱辛创作的五幕喜剧。初稿于1763年。修改于1765年。定稿于1767年。
故事的情节并不复杂。但是所反映的社会现实意义，则远远超过所谓的“喜剧”的定义。整出喜剧的编排基本还是遵照亚力士多德的古典封闭戏剧的结构安排。五幕分别承担了开端，发展，高潮，回降和结局的作用。人物虽然比更加严格的古典戏剧要稍多，达到10个，但是仍然不足以推翻它作为封闭结构的创作初衷。同时，本故事也严格遵守了时间和地点的统一。即故事发生在24小时间，地点是一家客店。
歌德曾高度评价过这部作品：这是一部反映了整个北德意志国家事件，七年战争所造成的畸形情况的作品。
在普奥七年战争间为普鲁士一方服务的贵族青年，马杰·冯·忒尔赫姆因为经济纠纷产生的误解而被免职。第一幕讲述了他回到之前下榻的旅店，却被势利的店主因为没有按时缴付房租为由赶到了一间破房。而新住进他过去的房间里的一位年轻小姐，则恰恰是来德累斯顿寻找她未婚夫——即马杰的明娜。冯。巴尔赫姆小姐。明娜是萨克森乡间的贵族小姐。与她女仆健女伴同行而来。马杰虽然身陷困境，但是仍然没有丢失他为人诚实善良的本心。他不但免除了一个寡妇死去的丈夫对自己的欠债，也坚决辞退了过于曾受惠于他的巡官的经济援助，为了付清房钱，他抵押了自己和明娜的订婚戒指给店主。
第二幕，店主上楼来询问明娜的个人情况。并向她炫耀了自己新得的戒指。明娜一眼认出这是心上人的东西。追问之下，知道马杰已经来到了此地。两人最终见面，但是，马杰为了不拖累明娜，于是再三说违心的话，为了让明娜放弃对自己的爱情。明娜十分伤心。
第三幕，马杰写了一封信给明娜交待情况。傅朗西斯卡在和马杰过去的巡官——保尔的交涉下彼此产生好感。明娜虽然读了信却准备对马杰玩个小花招。以唤回他对她的爱情。
第四幕，傅朗西斯卡也加入了这场善意的欺骗。她骗马杰说因为明娜拒绝了叔叔给她安排的婚事已经被取消了继承权，眼下其实已经身无分文。而与此同时，明娜则遇见了前来找马杰的国王的法国官员，官员向她转述了对马杰的误解，以及不久复职信将递到。
第五幕，马杰恢复信心和勇气，决定和明娜一起去承担各种困难。此刻，复职信也刚到，马杰愈发感到新生。他找明娜要她与他走，但是明娜则装作不答应，并且将马杰的订婚戒指退给了他。马杰却误以为明娜将他给她的订婚戒指退回来，又气又悲，以为她此来就是来退婚的，于是甩手将出。明娜意识到玩笑开大，连忙解释，两人终于和好如初。而傅朗西斯卡和保尔，也成了幸福搭档。
剧中明娜通过身体演示,模仿未婚夫台尔海姆受到压抑的视觉与听觉感知,引导台尔海姆恢复自身的整体感知能力,成为完整的人。戏剧表达18世纪下半叶的德意志对构建感知整体性的呼吁——人要像重视理性那样,重视自身的情感和感知能力。这既是对启蒙运动理性至上观念的反拨,又体现了启蒙时期身体感知话语的重要地位。而这种对整体感知能力的追求,以及对理性与感性和谐统一的诉求,预示了启蒙之后古典时代的即将到来。
《爱米丽雅·迦洛蒂》于1758年动手写作，1772年完成并演出。剧本描写文艺复兴时期意大利的小城瓜斯塔拉统治者赫拉勒爱上了已经同阿皮阿尼订婚的爱米丽雅。为了占有她，赫拉勒纵容亲信杀死阿皮阿尼，拐走爱米丽雅。当爱米丽雅的父亲了解了全部真相之后，为保护她的声誉，亲手杀死了女儿。该剧为反封建戏剧开了先河。《爱米丽雅·迦洛蒂》的中心问题是爱米丽雅的悲剧，但这种悲剧却是外在原因造成的。在爱米丽雅和她的父亲身上，作者的道德观念得到深刻的反映。对于这些人物说来，肉体的毁灭要比道德的沉沦好得多。该剧最大的成就，就在于它深刻地暴露和批判了封建贵族的黑暗统治和荒淫无耻的罪恶行为。它完成了作者所拟定的教育使命，同时也达到他的戏剧艺术的顶点。
《爱米丽雅·迦洛蒂》(1772)的故事发生在十五世纪的意大利，叙述一个亲王想诱骗爱米丽雅，采用宠臣玛里内利的计谋，在爱米丽雅去结婚的路上，雇佣一批强盗杀死她的未婚夫，把她骗到宫中。爱米丽雅的父亲奥多雅多为了保护女儿的贞操，忍痛杀死了她。剧中的亲王是德国十八世纪荒淫无耻的封建统治者的化身。玛里内利是一个长于谄媚、善用阴谋诡计的宫廷侍从。爱米丽雅是市民道德教育下安分守己、未通世故的女子。剧中最有典型意义的人物奥多雅多是一个没落贵族，他具有资产阶级思想，痛恨统治者，不愿和宫廷交往，但他软弱无力，只采取躲避的态度。女儿被骗入宫，在他心里引起“理智和愤怒”的交战，他要为“受害的道德报仇”。他杀死女儿，便认为保存了她的贞操，取得了道义上的胜利。这体现了德国资产阶级的特点。他们厌恶封建统治阶级的道德败坏，但是没有力量向统治阶级进行面对面的斗争，只能用市民道德来和它对抗。这是德国文学中一部杰出的市民悲剧。

本书针对这位前苏联历史上具争议性的剧作家与小说家，收录其戏剧作品，通过评论作家与作品，也对这位有勇气用《逃亡》来表现国内战争的大师进行了致意。

《天边外》是美国剧作家尤金·奥尼尔创作的戏剧作品。《天边外》描写了20世纪初美国乡村三个青年人的梦想追求以及梦想最终破灭的悲剧。弟弟罗伯特和哥哥安朱都喜欢上邻居姑娘露丝。罗伯特从小向往到海外去干一番事业，但当得知露丝对他的爱情之后，他立即放弃了与舅舅出海的机会与露丝结婚，留在乡村务农。一直也爱着露丝的安朱，深受爱情的打击，临时决定代替弟弟出海远航。几年以后，罗伯特的农场经营得一塌糊涂，心力憔悴的罗伯特最后患肺结核死去。 《天边外》作品赢得1920年普利策文学奖。

文豪近松門左衛門が生涯に残した浄瑠璃・歌舞伎約１５０作から、人生の転機となった５作を取り上げ、その名場面を味わう。
平家の一族景清が源頼朝を狙う『出世景清』、遊女おはつと徳兵衛の『曾根崎心中』、外道の法と仏教の争いを背景に男女や親子の愛憎を描く『用明天皇職人鑑』、絵師狩野元信を中心に人間模様が渦巻く『けいせい反魂香』、中国を舞台に明の復興に奔走する人々を描く『国性爺合戦』。
江戸のベストセラー揃い。

本书包括：原始演剧；伎乐；舞乐；散乐；中世；田乐、田乐能等内容。