緣份是神，遊戲，是我們。
神的遊戲games we play
張懸作品_2012
2012年盛夏，最令人期待的專輯之一。張懸最新作品『神的遊戲』，詞、曲、編曲、製作全由張懸傾注心血完成。風格獨到的音樂與觀點細膩的文字，第一次聆聽就被深深吸引，這張專輯卻同樣直指人生各種境地，在時光與反覆中將依舊無限耐人尋味。一如張懸歷來作品的展現，此刻交出的這張作品，總括張懸三年以來個人生活的累積心得，既安穩的平心靜氣娓娓道來，又蓄勢著蘊涵為未來將要展開的行動預備新能量。
張懸將最新作品定名為『神的遊戲』。當中，「神」，指的是人與人之間流動的緣份。人類同世間萬物何其渺小，卻因緣份之故，巧妙帶領著我們在某一時來到某一地與某一人從某一事，互動間傳遞的訊息不只是語言文字，還有能量交遞在為彼此下一刻的前往下一處與下一人做串聯，碰撞出另一種火花。而這一切都在你渾然不覺中已發生過，同時也正在發生！
"過去"之於"現在"，無論人、事、物，每個成長必經的衝撞，時代意義歷歷在目，怎麼看也都覺得就是因為那些痕跡而雕琢成就了現在的價值。所以，能擁有今天就好好感受今天，無論好壞都會過去，生命中最美也最銳利的辯證，是緣份的永不重覆，是我們身浸命運中，每一次的深愛與釋懷。
這是張懸，也是你，也正是身逢這個時代的你我。
讀著她的詞，聽著她的歌，體會到張懸的作品是多麼符合這個時代的產物，堪稱是當代桂冠詩人歌手。
在一片看似平乏安逸的道路上，她願勇敢停下腳步，掀起玫瑰色的薄霧，打開我們對弱勢族群的關注，樹立起當代新思維的典範。因觀察而感懷，然後有了思想，延伸成為創作，影響遍及各地...你看到的，你聽到的，即是你所知道的張懸，也是一部份的你自己。
張懸的性格角色，不是仙女或天后，而是跟你站在一起的俠女。擁有的不只是俠義又寬厚的心胸、溫暖而樸實的笑容，更可貴的是她的社會觀點與生活態度，無論她去到哪裡，總與你一樣的角度在看這個世界的日升月落，在時間軸上一起回頭看看過去，往前看看未來，抱著回憶湧出感想，再著手賣力為當下能做的事，奮不顧身的著迷下去，然後從腳下的這一個點為起點，無論從哪一步開始，紮實緩步往前走，實實在在過日子。
『神的遊戲』作品整體音樂的氛圍、人文的質感，聽得出張懸用她30歲的心思，發揮自己的角色，注入最大的誠意。作品裡的十首曲目，除了寫歌還親自編曲與製作，詞曲極有詩意，編曲富遼闊感，表現手法也更加成熟，更多尊重的同時仍有自己的主張。

2001年ASOS签约擎天娱乐发行全新专辑《变态少女》，公司承诺他们可以独立完成制作音乐的梦想，不受干扰。这对五年未在歌坛发片的ASOS来说是最重要的，经过这么久再出新的音乐作品，她们希望可以完全拥有音乐的自主性，不然宁可不要发片，所以这张专辑的音乐创意概念完全原汁原味出自ASOS的原始想法。 这张专辑全部词曲都是由 ASOS两姊妹共同创作完成，好友范晓萱担任制作人。由于对音乐的坚持还一度与身为制作人的好姊妹吵架，ASOS是朋友至上的个性，为了保有姊妹情谊，还曾一度喊“卡”决定不发片了呢！还好最后达成共识免于唱片被腰折的命运。

時間 是一半的 有自己也混合著他人
生活 是一半的 是現實也摻雜想望的
當生活已經歇斯底里 倏地掀開時間的皺褶剝開身體
藏著的那些 摯愛的 沈迷的 瘋狂的 優雅的多愁善感
我知道這就是你 那個好久不見的我自己
魏如萱 暌違三年 第六張個人專輯
【藏著並不等於遺忘】
是不安也是溫暖 是脆弱也是陽光
對望日夜的呼喚
我想要遠走 卻從未走遠
當世界不是只有自己
卻更渴望＿找到自己的模樣
從華麗張狂為自己逃跑的『末路狂花』到失序受困逐漸找回自我的生活調適
關於那些被擱著的美好 都在這裡了！
2016年魏如萱發行第五張個人專輯【末路狂花】，以『狂』激活對音樂的想像，帶著覺醒為自己逃亡打破框架。由waa詞曲創作的歌曲《你啊你啊》，更在YouTube累積超過1,486萬點閱次數，成為2016 HitFM年度百大單曲。專輯更拿下中華音樂人交流協會2016年度十大專輯、HitFM年度十大專輯，入圍第28屆金曲獎《年度專輯獎》、《最佳國語專輯獎》、《最佳國語女歌手獎》、《最佳專輯製作人獎》、《最佳作曲人獎》（歌曲《你啊你啊》）等五項大獎，《雪女》音樂錄影帶入圍第29屆金曲獎《最佳音樂錄影帶獎》，拿下2017 Hito流行音樂獎《Hito唱作女聲》。
從創作歌手、演員、電台DJ，到現在成為新手媽媽，在多重身分的考驗下，看似混亂失序的新生活，害怕無法再創作的焦慮，原來更多的恐慌都是來自於『愛』。少了和自己獨處寫歌的時間，睡眠變短了卻規律了，新專輯便是包裹著藏在生活裡的各種選擇，而當她想起還能夠唱歌創作的時候，依舊雀躍，依舊興奮，依舊迷人。
專輯概念來自安徒生童話故事集同名篇章
無論時間的塵有多厚 終將被光照亮 找到存在的理由
專輯概念最初來自於安徒生童話故事集中的同名篇章【藏著並不等於遺忘】，以三個短篇故事，講述在不同時間的流轉下，而引發的轉折與希望、記憶與愛。有些事也許被記下了，也許被人忘掉了，但有的只是隱藏在心的深處，藏著並不等於遺忘。
首波歌曲《恐慌症》推翻既定印象 Bye bye媽味 一起迎接睡眠恐慌症
手機低電量焦慮、瀏海不齊焦慮、截稿日焦慮、睡不著好焦慮……尖叫狂喜，低吼失控，生活就是一連串的恐慌焦慮，微小的細節也能放大恐懼。面對情感，我們都有不得不的選擇，選擇隱藏或者不，都不會因為有了另一個身份就忘了自己，只是暫時藏起來了而已。即便成為了『母親』，也能是『歌手』，面對恐慌，原來我們都有！
首度與視覺藝術家登曼波、三金典禮視覺總監及金獎設計師方序中合作
以濃烈色彩營造絕對恐慌不安氛圍 打造看見/看不見視覺設計
與『視覺藝術家』登曼波首度合作，跳脫日常打造如夢似幻超現實空間場景，在充滿想像的視覺構圖裡，以濃烈色彩攪拌各式情感；力邀好友設計師方序中操刀專輯設計，以『躲起來的字』為主軸，找尋藏在圖文裡各種片段的waa。
魏如萱攜手音樂靈魂伴侶
韓立康 / 葛大為 / 黃韻玲 / 陳建騏 / 林以樂（斑斑）
李焯雄 / 李格弟 / 李睿哲 / 呂康惟 / 何山 / 伍家輝
打造新專輯10+1首詞*曲*詩句
掀開那些被藏著的自我 用音樂治療不安克服恐懼
選擇也許不在當下 而是在成為了之後
只要還能夠選擇的生活 都能成為美好

首波單曲《恐慌症》——解開靈魂 驚豔推薦——
〔藏著失序焦慮的自我〕
由深具個人色彩的新銳音樂人呂康惟創作，
在篇幅不長的簡短詞句裡，充滿自溺又尖銳的自我呢喃，
加上waa譜寫的短詩《晚間愛人》，以獨特的唸唱方式，
勾勒出一個像是層層夢境、充滿失序焦慮的空間，
讓人窒息無法逃脫。
第2波《Ophelia》——為愛瘋狂 熾烈推薦——
〔藏著愛情的真摯、瘋狂與悲哀〕
那個深陷愛情的溫柔女性，因為被拋棄背叛，
因而精神錯亂失足落水的悲劇角色，成為了『為愛瘋狂』的代名詞。
由魏如萱譜曲，李格弟填詞，加入詩人夏宇的短詩在詞句裡，
夏宇以親自獻聲唸詩的方式，為歌曲更增添了畫面感的戲劇張力。
第3波《彼個所在》——當人來人往 我最想念的還是你 想念推薦——
〔藏著我很想很想你〕
一首歌唱進了四種語言（閩南語、廣東話、英語、華語），
但要說的都是同一句話，就是「我想你」。

距離上一張專輯《末路狂花》三年後，魏如萱這位「新手媽媽」於2019年推出第六張新作《藏著並不等於遺忘》，試圖在初為人母、生活陷入歇斯底里的忙碌之時，尋回那些藏在内心深處，但從未被遗忘的自我。

一路走來，魏如萱的人生路總是精彩而多元。身兼多職的她，除了曾是雙人組合自然捲的主唱之外，在2007年起，更以個人身份開始發行專輯，並多次入圍金曲獎；同時，她也是一名電台主持、影視劇和音樂劇演員，活躍在各個領域之中，恣意揮灑才華。直到她升格為母親後，這種「多重身份」的人生，迎來了全新衝擊與挑戰：害怕無法再創作，以及逐漸迷失自我的多方夾擊，讓魏如萱帶著焦慮感，催生出這張新專輯。
她從現代生活恐慌、現實與夢想之間的掙扎，唱到愛情故事。或許是因母親身份，相比從前，魏如萱更加沉穩，溫情的情感流露其中，更有像〈兒歌》、〈陪著你〉這樣以溫情青寫的歌曲。
值得一提的是，專輯名《藏著並不等於遺忘》，源自安徒生童話故事集同名篇章，描述三位女子在不同時空之下，那些不為人知的希望和愛，其實一直都只是潛藏在內心一隅，並不代表遺忘。魏如萱也試圖透過音樂，尋找內心的真我：〈恐慌症〉以縹緲的唱腔與口白，表達無處安放的焦慮；〈Ophelia〉搭配夏宇的哈詩，描述《哈姆雷特》中的悲劇女子。她再次回到當年那個引經據典的文藝青年模樣——為電影末路狂花著迷、為雕刻家賈刻梅蒂寫歌———步步拾回過去那優雅和多愁善感的一面，印證了她如何在忙碌中透過音樂「找回」自己。

慢慢從母親身份做回創作歌手的她，依舊如以往一樣雀躍、充滿能量。攜手黃韻玲、陳建騏等優秀音樂人幕後製作，以及葛大為、夏宇的填詞，更讓整張專輯增添了一股戲劇張力。對魏如萱而言，《藏著並不等於遺忘》並不旨在呈現為人母的輕柔面，而是她口中「當媽媽後依然也可以很酷」、找回自我的最佳證明。

逐渐转成为流行音乐红牌制作人的陈珊妮并没因此而削弱自己的音乐性，主流或非主流矛盾似乎没有发生在她身上，《完美的呻吟》是青一色抒写爱情的纯粹情歌专辑。表现出人生不同阶段对感情不同的看法和表达方式。透过陈珊妮犀利细腻的文字，建构出一张略带哀伤基调的情歌专辑。
陈珊妮不算这个潮流的的引导者，也不算是追随者，她只是一个忠于自己语法的创作者，旁观着大众的口味而不迎合。
对她来说，观察、感触、写歌，是无法克制的反射动作，写歌的目的，是抒发、而非取悦。因为这样的坚持，陈珊妮式的音乐慢慢的酝酿出一种魅力。敏感的人，或许已经嗅出这种音乐，将有一股能量，可以打破刻板、直击人心。

除了音乐，我们一无所有的生活还能要求什么？
睽违四年 引领台湾音乐潮流
陈珊妮2008全新大碟“如果有一件事是重要的”
再次带领台湾乐坛走向全新境界
她有浮靡音乐中的绝妙音符
她是偶像风潮下的暗黑公主
如果有一件事是重要的
就是回归音乐的本质
就是写一些美好独特的歌给你们听
就是诚恳的把每一个声响里的小细节做到极限
如果有一件事是重要的
就是陈珊妮
就是陈珊妮的音乐
就是想让你听到更多、更美丽的音乐
为了苦等4年的乐迷
陈珊妮将14年音乐生涯中从未发行的4首单曲Demo集结成Mini Album!
全新制作诚实出品，绝非新专辑曲目
每张并有陈珊妮亲自手抄流水号，独一无二绝无仅有
只有预购的你才能独家收藏
错过这次机会，将遗憾终身 !

预购赠品: 魏如萱2010年香港《优雅的刺猬》演唱会现场录音CD
2010年「优雅的刺猬」专辑赢得中华音乐人交流协会【十大优良专辑】与华语音乐传媒大奖之【评审团专业致敬奖】等肯定。2011年春天「在哪里？」的单曲，我们看见一次比一次更诚实的魏如萱，原来坐在门后面的女孩是敏感又忧愁的。接连在内地与香港和台湾的巡回演出，让众多乐迷们为之惊艳也更加肯定了魏如萱现场演唱的千面女伶魅力。
2011年秋天剧场配乐/编曲名家陈建骐要再次让我们听见更广角的魏如萱「不允许哭泣的场合」，新专辑的封面拍摄也特地找来波兰摄影师Lukasz Wierzbowski，给魏如萱增添了似华沙美人鱼那般勇敢却又奇异的温柔气味。视觉则由目前正在伦敦大学修习艺术创作也是充满神秘感的Waterfall瀑布杂志主编小8来统筹，或许魏如萱的Every Teardrop能像Coldplay般慑人心魄。
「不允许哭泣的场合」，魏如萱用「标本」来形容这张专辑。
"他们将动物的尸体制作成标本，栩栩如生彷彿没有离开一样"
"歌在完成的那一刻，也代表故事已经说完了。"
有些记忆想忘却忘不了，借着制作标本就能将记忆隔离，「不允许哭泣的场合」是魏如萱寄托某些记忆制作的标本。
首先，从内到外的记忆皮囊里极满的情感和骨架都必须重新逐一拆解和经过破坏的过程。
麻醉 /
魏如萱与键盘手张瀚中共同谱写的曲子，宛如好莱坞经典电影歌曲的〈溶话〉里，风度翩翩的绅士旋律加上她蹑手蹑脚的气音，大方率性又撒娇扭捏，连耳垂尽是管弦乐的泡沫，诱人要踮起脚尖跟着旋转飘舞。
川烫 /
吉它手韩立康继「优雅的刺猬」〈麋人〉的曲子让魏如萱发展出有角的声线，〈三个字〉里电吉它与铜管齐响，加上魏如萱歌词中暗讽着现今部份年轻人的人际关系，你一定马上就能感受叫人气得想要乱叫又跺脚的情绪。
剔骨 /
由香港The Marshmallow Kisses双人组合其一的Peter编曲，〈一时〉像棉花糖中间藏着夹心的惊喜口味，疲累瞬间退散，不由自主想拍手又使人似醉酒般脸颊泛红，词曲及演唱都像踩着菱形步，小心，一不小心你就会跳针。
剥皮 /
饥饿艺术家Oliver负责编曲的〈脱光光〉节奏如连绵起伏的云层和太阳般一会儿亮一会儿又暗了的捉摸不定。这原是魏如萱随性创作的短诗，隐喻着人性里「明知山有虎，偏向虎山行」的盲点也让人心有戚戚焉啊。
缝合 /
引人入胜的是键盘手张瀚中创作的演奏曲〈抽屉〉，探戈据说起源于情人之间的秘密舞蹈，这样顿错感强烈的断奏式演奏紧接制作人陈建骐谱曲和吉它手徐千秀编曲的〈陨石〉像双人魔术般猜不透的旋律走向，待袭而来是惊人歌德派的暗黑面貌，魏如萱挑战不同以往的曲风，她是只刺猬或称她为野兽都还是优雅的，在俐落的一瞬间〈陨石〉即掳获你的双耳。
去油 /
制作人陈建骐少见的Trip-pop曲风加上诗人夏宇吟读诗集「Salsa」其中一篇「排队付帐」，夏宇认为诗集《这只斑马》《那只斑马》中〈勾引〉这篇相当适合人来性感的魏如萱，这样迷幻又妩媚的强烈风格，在台湾乐坛也算是特立独行，一向被笑称我行我素的外星人魏如萱，自称不运动又迷糊状态的爵士声线，令人很难不上癮。
漂白 /
彷彿凑近耳畔呢喃的〈晚安晚安〉，则缓步连结着她的声线与法语间独特的亲密关系，温柔但强烈地在睡前告白。
风干 /
魏如萱首次与雷光夏合作的〈我们〉，当你听见大提琴的低鸣，请慢慢随着海浪的潮起潮落走向这两位爱做梦的她们的梦境里。
固定 /
《飞鸟与鱼》故事众所熟知是《世界上最遥远的距离》，魏如萱将眷与恋的惆怅写进〈飞鸟〉，编曲则由「在哪里？」词曲创作〈If〉来自香港的Jackie负责，扣人心弦的吉它如羽毛般的浪回荡犹如掀起记忆中那段不舍的痴恋，即使相爱也不会是恋人，当朋友也是奢求的宿命彷彿引出雷光夏所创作〈我们〉的前传。
组装 /
继〈我爸的笔〉魏如萱出乎意料的逻辑见解，使口语的形容词再度变成趣味的口头禅，吉它手韩立康为〈吼呦〉打造的编曲，一定会让你不经意在洗澡或走路时随口就哼起，当然也不难想像现场演出时台上与台下一起吶喊的画面。
浸泡 /
魏如萱首次尝试编曲，制作人陈建骐认为简单的钢琴就如同简单的寓言般深刻，〈呜〉叙述猎人与猎物之间情感交错，在短短文字中也感受到其怪诞思绪，虽是绵密轻声却又错综如刀刃的抽离感，放在专辑结尾〈呜〉犹如烈酒般柔中带劲。
收藏 /
"我想忘了我想忘了的，但我忘了我是忘不了的。"
"记忆的标本虽然是死亡的，但这段记忆同时也用另一种方式继续活在我心里的抽屉。"
我一边听一边有个奇异的感觉，我觉得我还在超级市场排队等付账呢，可娃娃根本不想等，她已经出发去勾引了 —— 诗人 夏宇

嘿 心凌
不准情緒化 不准偷偷想念 不准回頭
翻閱名為 CYNDILOVES2SING 的音樂筆記
發現一張每首都想 TAG 朋友的全新專輯
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睽違三年 第十二張全新專輯 十首歌曲 十篇微苦卻帶甜的自序
每頁不同心情的自己 都是隱藏角色 堅強或脆弱 認真或隨性的 還有你尚未發現過的王心凌
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12月07日 正式發行

五个"憨人"闭关半年 熬出睽违两年爆肝专辑‘作品七号’
要让全世界靠罗马拼音大合唱闽南语 首波坚持主打正港台味‘出头天’
密码007 代号‘作品七号’
五月天第七张新专辑保密防谍 就怕爆肝心血毁于一旦
自两年前的‘为爱而生’之后,迟迟未推出新专辑的第一天团五月天，在今年五月在台中以‘回到地球表面’演唱会为世界巡回演唱之后，近半年来以几乎闭关的姿态为新专辑催生,日前终于大功告成、并赶在"蔷蜜"台风来临前夕,五人亲自带着心血结晶远赴东京进行最后母带后制工程。而五月天出关之后的第一次全员到齐，马上就要面对他们演唱历程中的另一个里程碑—10/12受国际天团联合公园之邀，以亚洲第一天团的代表性,两大天团于上海携手举办‘乐无疆．爱无界’赈灾演唱会,不只被视为华语乐坛年度盛事,也创下了不到一年之内,三度跃上上海八万人体育场举办演唱会的无敌纪录!对于出道以来,"破纪录"已经是家常便饭的五月天而言,在一步一步走向国际舞台的这个时间点,同步推出他们成军后的第七张专辑的确是意义重大!而最跌破大家眼镜的是,这张暂以[作品七号]为代号的专辑,第一首曝光的主打歌竟然是一首闽南语歌‘出头天’,十足展现五月天"台湾出发,走向世界"的信心与初衷!
五个憨人坚信音乐无国界 力挺‘出头天’为首波曝光歌曲
虽然在决定‘出头天’为首波主打的过程中,相信音乐海外分公司有人提出"闽南语歌会不会有不够市场?"的疑虑,但五月天力挺这首歌不但是这张专辑创作的第一首歌、也是最能代表五月天出道九年以来从未改变的"憨人"精神,，他们坚持要和大家一起找回拼下去的力气，也一起面对"经济大海啸"后的不景气!更何况当他们这些年来跑遍全世界最感动的就是,不管母语是日语、广东话、闽南语、上海话、北京话、英语…,不管在哪里办演唱会、不管来自哪里的歌迷,就算用罗马拼音也要用闽南语一起大合唱"憨人"、"轧车"、"志明与春娇"…,更让他们相信语言与音乐都应该是没有地域之分,也相信这首"出头天"会是五月天继"憨人"与"倔强"之后，又一首全世界大合唱的励志经典!
请出"张君雅小妹妹的爸爸"导演陈玉勋，再造2008年〝憨人"爱拼才会赢的憨直与傻劲
在全世界百年一次的"经济大海啸"的不景气下、在两岸三地天灾人祸不断之下，五月天希望藉由‘出头天’提醒自己与歌迷唤回〝初心″，不要忘记最初〝憨人爱拼才会赢″精神的那股憨直与傻劲。为了能精准呈现"出头天"这首歌反朴归真的原始感动，五月天还发挥缠功邀请执导‘张君雅小妹妹’广告的知名导演陈玉勋掌镜拍摄MV，陈玉勋导演实在拗不过老朋友的请求，终于点头答应。
一向只拍电影与广告的导演陈玉勋，其实早在八年前就与五月天结缘，八年来只接拍过五月天‘憨人’、‘心中无别人’和周杰伦‘园游会’等三部MV，为了说服陈玉勋导演愿意二度首肯接拍MV，五月天还特别带着‘出头天’的DEMO首播给导演听，一句" 永远等待 那一日, 咱可以出头"的歌词果然打动了也是性情中人的大导演,终于首肯为了八年前初识的这团老朋友重出江湖!MV内容安排五月天还是一样在台北的屋顶唱着歌、还在为不可知的未来打拼,讲出了面对经济衰退、天灾人害的生活下，市井小民还是期待有天还是能够出头天的心声，由一路从默默打拼的地下乐团走到今天的五月天，来诠释这样的歌曲，更是振奋人心！
这首千呼万唤的‘出头天’将于10月1日至3日于HIT FM首播
MV首播10月6日至8日于MTV台首播，请密切锁定。
捐出‘出头天’无偿作公益
1999年出道的五月天在921地震的隔年创作‘憨人’， 2008年5月四川大地震后，五月天在5月的台中"回到地球表面"演唱会上，以最简单的木吉他伴奏，为四川地震第一次唱出‘出头天’，不只让现场三万人落泪,也透过连线,让全世界的歌迷体会到一个摇滚天团内心最柔软的部份。这一次,五月天在取得唱片公司同意后,更决定将这首歌曲捐出来，欢迎所有公益团体与慈善单位与相信音乐联络，只要真的可以为大家打气多做一点事,五月天都愿意提供"出头天"的词曲、录音著作权无偿使用。
12首新歌密码"5007"保密到家
五月天‘作品七号’10月8日预购开跑
五月天‘作品七号’录音完成整整延宕半年之久，发行日期也足足改了四次，让当初承诺"做到最好才发行"、"制作期无底线"的唱片公司高层悔不当初、急得跳脚!尽管眼睁睁看着到手的演出邀约与经纪收入大受影响、年度工作计划为此一改再改，但面对超龟毛的五月天,也不得不力挺到底!直到听到五月天交出热腾腾的12首作品之后才终于松了一口气。不过，为了保卫这张得来不易、被怪兽形容为"做到五个人都爆肝"的心血作品，更鉴于之前有未完成的广告歌曲外流及周杰伦新歌全数外泄的前车之鉴，除了首波曝光的‘出头天’之外的11首新歌，包含五月天五人及唱片公司高层听过的不超过十人,截至目前在唱片公司内部作业仍都以〝5007″为暗号当做"最高机密"严格监控。就算10/8预购在即,唱片公司仍坚持连正式专辑名称与歌名一点都不透露,只以"作品七号"为代号,保密功夫到家,虽然吊足胃口,却更显示了五月天对这张新专辑超乎以往的在乎!

每天的精心打扮、例行制服、包款配饰……是为了成为一个像样的角色，还是为了填满他人眼中关于自己的形状？
后来你入了职场柜、或社交柜、或现实柜，才发现柜子角落里，那一套自己的皮囊，仍微微发着光。

滑开表面旧闻 点开崭新角色
从无光到过曝的层层抽丝剥茧
做孤僻的人 或合群的兽
每个忠于自我的 都是无法取代的独一无二
出演员的戏 演自己的剧
登入『许光汉』的音乐潜意识
许光汉首张同名专辑
【许光汉】
现正上映 欢迎光临
何乐音乐
挑战大众口味的偶像
细火慢煨他对音乐的想象
跳脱流行音乐选歌 梦幻音乐阵容制作
完成一张『舒服・累』独特专辑
2020年底，许光汉以『歌手』身份推出个人首支单曲「别再想见我」，由戴佩妮词曲制作量身打造，歌曲一上架随即攻占数位排行榜冠军数周之久，歌曲乘载戏剧【想见你】后的热播话题，成为最受瞩目演员跨歌手身份，以细腻却不炫技的独特嗓音惊艳乐坛。
从无光到过曝的转变过程，无论外界眼光如何变化，许光汉仍做好『演员』身份为戏剧角色准备，另一边也与音乐制作团队筹备新专辑，展开『歌手』双重身份。从专辑定位，选歌、歌词方向，制作编曲到音乐风格，制作团队对焦捕捉最接近『许光汉』的音乐想象，从他的人生观出发，找到他对世界的想象，对生活的想望，揣摩各种角色心境上的改变转折，反映他的现况状态，以『舒服・累』的姿态，打造一张最接近『许光汉』的音乐作品。
由专辑制作人陈建骐操刀领军，祭出非典型梦幻音乐制作阵容，包括戴佩妮、米奇林、陈君豪、鹤 The Crane、Déjà Fu、LINION、YELLOW黄宣、韦礼安、蔡旻佑、JerryC、剃刀蒋、HUSH、葛大为、秦旭章、法兰、陈信延、阿超、陈钰羲、汪定中等制作/词曲创作人联手打造，创造出一张属于『许光汉』的独特专辑。
十年磨一剑，刚好的幸运，坚持的初心和努力，许光汉用『演员』的身份刻划属于角色的明暗面，现在用『歌手』的身份诉说自我心底的明暗面，许光汉，依旧是『许光汉』。
拆解音乐 解构许光汉
探索无所限制的空间想象
打造崭新格局超现实专辑视觉
专辑视觉由带有独特超现实风格的Yii Ooi担任造型及创意指导，打造颠复许光汉以往印象的时尚造型以及订制服，新锐摄影师陈柏谚Poyenchen掌镜，与数位影像艺术家、美术道具师等创意团队耗费多时烧脑烧肝，拆解音乐细节，将音乐概念视觉化，共同打造充满玩味与视觉冲突的专辑视觉。
以不同主题场景解构『许光汉』，在尚未后期合成的环境里，许光汉配合出演，与量身订制特大头套舞者演员互动，并尝试多套特殊订制造型。以宽大落肩粉红套装造型恣意慵懒地在充满涂鸦的房间里或坐或跳、身着异材质套头上衣与宽大帽沿在受限环境里难以动弹，再有太空未来感反射材质大衣配上巨大耳朵造型，以及在看似轻松宽阔的云层布景前，首次尝试倒吊钢丝，演绎冷静处之泰然的许光汉，虚实之间，究竟哪个是真的他，哪个是假装的，真相好像没有那么重要了。
再有与Airhead Records团队跨品牌合作，量身打造《Soufflé》前导动划短片三部曲，以主人翁太空兔角色隐喻活在众人目光下的许光汉，对比在无重力的太空宇宙里，独享着舒芙蕾的自在景况，象征在音乐的世界里，许光汉可以随兴做自己，没有标准也无需在意他人眼光，并以展现许光汉推出首张专辑的独特性，制造期待感。
专辑装帧由金曲32主视觉设计并同时入围金曲的新锐设计师杨士庆操刀。预购视觉大胆以乱码重复的意识形态概念挑战视觉感官，在众多歌手释出作品里博眼球注目，再以幽默感的细节设计，揉合理性与感性元素拆解『许光汉』，编织许光汉与音乐作品相互呼应的蛛丝马迹，跳脱常规的时髦感视觉，完成一张带点疯狂却不张狂的作品。
听觉加乘MV视觉多重感官
引领观众进入『许光汉』的太空宇宙
体现大男孩老派灵魂的音乐影像态度
首支「别再想见我」MV由电影导演陈映蓉编导，为许光汉量身打造MV脚本，打破音乐录影带框架，以十分钟电影短片形式、三机同时拍摄的独特影像美学诠释「别再想见我」音乐里的压抑与情感流动，考验演技的镜头语言，挑战演员，也挑战观者。许光汉、尹馨、徐华谦三位实力派演员，各自表述的角色个性展现不同层次情感面，细腻精湛演技，将许光汉独有的年少沧桑感表露无遗，成为许光汉晋升『歌手』后的首波话题之作。
相隔一年，在许光汉生日前夕无预警释出新专辑预购讯息，推出脑洞大开别出心裁之作「Soufflé」单曲，打破既定MV想象，由导演Han-Soul半兽与创意指导Yii Oii首度执导跨界合作，集结数位艺术家及动划团队，打造层层怪奇无重力的超现实潜意识梦境，耗时烧脑完成一部充满国际观的影像作品。
接力推出由许智彦导演执导的「一派轻松」MV，擦去许光汉斯文清新外表，跳脱时间顺序挑战感官，以男孩一夜邂逅的现代爱情观视角，倒叙重组记忆解读爱情，从夜晚拍摄至天光渐露，City Boy许光汉穿梭城市街道荒谬演出，投入程度百分之百，「一派轻松」双许新组合，激发视觉新口感。
再有多次入围金曲奖最佳MV导演Remii黄婕妤，以「一日」MV打造最接近『许光汉』生命历程直击内心的影像作品；现居纽约新锐导演高承楷，与许光汉跨越时差、远距执导「你残忍可爱的傲慢」MV。各个风格迥异的影像艺术家导演们，使出混身解数打破『许光汉』既定印象，以视觉立体化『许光汉』音乐作品里的情感面与多样性，
许光汉首张同名专辑，从听觉和视觉各面向抽丝剥茧，看看你认识的他有多少。这一次『歌手』身份的许光汉，你觉得他演得如何？透过不同创意伙伴与团队的打造，逐渐显影出音乐世界里许光汉的模样，太近或太远都有不同的感受。
一时之选词曲创作人打造
非典型梦幻金奖制作组合
一张专辑 十首歌
拼贴多元音乐风格
Soul to Soul的心之所向
拆解光的样貌 勾勒光的轮廓
〔全专辑歌曲介绍〕
1. 出戏
词：黄子源 / 曲：汪定中 / 制作人：陈建骐 / 配唱制作人：LINION
把所有限制抛诸脑后，用想象力注销所有负面情绪，如果可以随意选择暂离某些时候，会不会『出戏』也是一种幸福的浪漫。拥有老派灵魂的许光汉，让音乐撬开脑洞，让思绪自由流动，在制作人陈建骐的领军下，由新生代最Chill音乐创作人「灵性男子」LINION担任配唱制作，打造一首Chill Pop音乐风格的作品。LINION的放空灵魂出窍，领着许光汉心领神会，听许光汉唱得身体柔软，思绪chill-out，通体舒畅无负担，作为专辑开场第一首歌，希望可以带着听众以轻松舒服的状态进入到『许光汉』的音乐世界。
生活的模样，灵魂的渴望，有时面对人群太累了，就让他暂时躲在音乐里，享受片刻的放空。
2. 你残忍可爱的傲慢 feat. Joanna Wang 王若琳
词：法兰 / 曲：汪定中 / 制作人：米奇林 / 配唱制作人：YELLOW黄宣
继与金曲歌后魏如萱合唱「什么跟什么有什么关系」后，许光汉首张个人专辑邀请Joanna王若琳合唱献声，也是Joanna王若琳首次与男歌手合唱中文歌曲。由法兰写词，汪定中谱曲，将爱情里的等待不安，忽远忽近，以听觉呈现出空间距离感。制作人米奇林与配唱制作人YELLOW黄宣，将两位歌手声线拉出充满视觉性的戏剧性格，Joanna听似鬼魅呼唤的歌声诠释，是在爱情里占上风、残忍又可爱的傲慢角色，充满遥不可及却又让人不自觉投入的吸引力。许光汉再以沉着冷冽故作镇定的态度演绎，其实早已掉进这残忍可爱的漩涡里，不可自拔。
无法定义的音乐风格，绝无仅有的想象组合，非一般情歌对唱，严禁通俗告白，最主流的实力派唱非主流的情歌，残忍可爱的好听！
3. 一派轻松
词：HUSH / 曲：李拾壹、JerryC / 制作人、配唱制作人：陈建骐
大脑会进化，爱情却让人退化，恋爱象是暂时精神错乱的状态，让人愉悦也让人感到痛。轻松？谁谈爱可以轻松，「一派轻松」只是一种伪装，让人身心俱疲还故作轻松。
在录音过程里，建骐老师设定许光汉是带着颓废个性、假装轻松的Kiang感口吻演绎爱情里的潜台词，听似独白呢喃的醉语，呈现一种酒不醉人人自醉，自我麻醉的状态。是故作坚强的R&B，还是R&B的故作坚强，HUSH歌词下的『一派轻松』，一点也不轻松。在JerryC的编曲下，JerryC与嘟嘟鲁纲宇的吉他、Bass手柯遵毓与鼓手Peter的演奏诠释里，带点Lay Back随意慵懒、漫不经心的音乐质感，让人不知不觉醉心于歌曲，也感受到还在爱情里挣扎倔强的气息。
4. Soufflé
词：剃刀蒋 / 曲：秦旭章 / 制作人：陈建骐 / 配唱制作人：YELLOW黄宣
由团队们天外飞来一笔，把歌词里的「Soufflé」解读成「舒服累」谐音，反映了现代人的生活，面对各种社交疲劳，象是宿醉般舒服累的状态，极度疲劳却又迷失，有时清醒不如装醉，矛盾又无法自拔陷入的状态。
由嘻哈音乐人剃刀蒋填词、不睡觉的『守夜人』秦旭章，再以充满夜晚迷幻Chill Pop氛围谱曲。制作人建骐老师为了呈现Soufflé 里年轻气息，也符合歌词里对时下青春的观察，找了一群鲜肉制作团队，除了大家熟悉的配唱制作人YELLOW黄宣，还有编曲Peter Wang、和声吴献、混音师Thomas，他们的青春音乐圈正过着『舒服，累』的生活方式。编曲器乐简单极具律动感，是青春的特色，和声里慵懒带着魅惑，混音创造出烟雾弥漫的幻象空间；许光汉在YELLOW黄宣的引导下，声音语气发酵成软绵甜点，带你进入他的糖果屋，让人一入口就化掉，一入耳就跟着摇摆，只想瘫软回旋在歌的旋律里。
5. 独角兽
词：葛大为 / 曲：伍家辉 / 制作人：陈君豪
慢熟的人忠于自我，象是最稀有难寻的『独角兽』，是合群的兽也是孤僻的人，没有激烈的浪漫，没有黏腻的相处，走进我的森林，让我暂离之后会再回来。
由金奖词人葛大为填词，把慢热的人谱写成独特的兽，看似格格不入离群索居，象是摊在镁光灯下的许光汉，背负众多期待目光，假使有一处黑暗，若能有片刻空白寂寞，也许那才是他最享受的时刻。在制作人陈君豪的引领下，编曲张晁毓将歌曲铺排成充满Pop Soul的曲式，让许光汉在音乐里自在又私密地演唱着。如果音乐可以是这片让他暂歇的森林，让他保有片刻的自己，让他想回来再回来，先用音乐倾听他，感受他的感受。
6. 一日
词曲：陈钰羲、阿超 / 制作人、配唱制作人：陈建骐
以简单的吉他和弦，描绘许光汉声线里最纯粹真挚的模样，再以合成器与弦乐堆栈情感，成为一首带有吟唱民谣Ballad音乐风格的作品。
最贴近许光汉生命历程的歌曲，从一日的光影反照出那个最真实的『许光汉』，歌词写到「欲望 失落 妒嫉和暗火 组成这个我」，得以从音乐的角度，一一拆解「许光汉」的情感。时间一直走，一步一步，体验生命的各种状态，一层一层剥开许光汉，剩下的他，还是他吗？你记得的模样。
7. 揣摩
词：林建良 / 曲：WeiBird韦礼安 / 制作人：陈建骐 / 配唱制作人：韦礼安
由韦礼安作曲，作词人林建良以许光汉『演员』身份延伸填词，用歌曲「揣摩」每个陷在爱情里，配合出演揣摩不像自己的模样，费力演练对方喜欢的角色性格，在不对等的爱情「角色」关系里，重新揣摩彼此对于一个人与自己的了解，谱写成一首充满心酸感的爱情独白歌曲。由陈建骐制作，韦礼安担任配唱制作，是专辑里音域最高的歌曲，从许光汉声线的揣摩里，也若有似无窥见韦礼安的模样，是一首非常韦礼安的创作，由许光汉换位诠释。
8. 别再想见我
词曲：戴佩妮 / 制作人：戴佩妮
戴佩妮词曲制作，以温暖的拥抱响应感谢的温度，揣摩许光汉音乐的模样，量身打造话题音乐作品。
歌曲创作灵感来自于Penny近年常与90后的音乐人接触，发现他们是非常不习惯见面拥抱的人，而她自己却是一旦很久不见，看到朋友就会想拥抱对方的人，而此举往往让这些年轻朋友甚至有时受到惊吓，而虽然许光汉也是90后的年轻人，他却和自己一样喜欢见面拥抱朋友，那种温度和温暖很相似。于是就想写一首一个喜欢拥抱的人，如果遇到前任，你会主动去拥抱他吗，如果对方也是个喜欢拥抱的人，当他来拥抱，你当下会有什么反应？用这个疑惑去写这首歌。而在Penny眼中，许光汉是个温暖又纠结的人，心里有各式各样大大小小的纠结，来诠释这种与前任碰见瞬间的心里许多小剧场变化，再适合不过。在「别再想见我」这首歌里，抱人的和被抱的，想见和不想见的，各自都可以找到自己各自的体会与角色，是双向的。
无法练习的告别，无法排练的拥抱，许光汉以淡然口吻「还记得吗？」吐露出逝去爱情的冷漠，成为最痛的讽刺，谁能洒脱遗忘，真正放下，许光汉说：「谈感情，没有真正洒脱的人，说洒脱都是骗人的。如果真的在一段感情里，还是喜欢对方，要洒脱也是逼自己洒脱。」
9. 淡季动物园
词：陈信延 / 曲：温伟杰 / 制作人：鹤 The Crane、陈君豪
想象慢熟个性、拥有老派灵魂的许光汉，会用什么样的开场白来开启这段爱情？电影还是天气。
温伟杰谱曲，陈信延填词，透过歌词里出现的各种动物，对比反差在成为爱情之前的忐忑游移，在只有我和你的「淡季动物园」里保持亲密的疏离，连动物都在叹息，只有当事人还在逃避，无法开口发言的观众们（动物们），只能冷漠等待话题的开启，静待一场爱情的发生。歌曲由新兴音乐人鹤 The Crane与陈君豪连手制作，充满幽默趣味感的歌词加上连制作人都有动物的名字，玩出一首轻快充满复古Soul音乐风格的歌曲。透过鹤 The Crane的编曲、合成器与和声点缀堆栈，营造出轻松的Chill Beat，迷离又带点梦幻的气息，温柔而慵懒，一扫生活的烦闷。
10. 想去哪
词：张伍 / 曲：蔡旻佑、米奇林 / 制作人：米奇林、Déjà Fu
由张伍填词，蔡旻佑、米奇林作曲，在米奇林与Déjà Fu的制作下，完成一首彷佛遨游梦境、脱离现实的Dream Pop风格作品。歌曲以大量合成器堆栈，开头加入的海浪声让人一秒就跟着旋律掉进想象的空间，带点失真的人声处理，许光汉懒懒无力的演唱口吻，营造出有别于专辑其他首歌的Vocal空间感，这应该就是在梦境里的声音吧！
如果可以自由想去哪就去哪，是我们现在最想做的，也是许光汉最想做的事，可能现实还没办法，但在音乐里，没有目的地也没关系，无需意义或理由，潜进许光汉的音乐潜意识，就像一道任意门，我们一起想去哪就去哪。
〔专辑完整曲目〕
1. 出戏 Zone Out
2. 你残忍可爱的傲慢 Goodnight, Goodnight feat. Joanna Wang 王若琳
3. 一派轻松 I Couldn’t Care Less
4. Soufflé
5. 独角兽 Loner
6. 一日 One Day at a Time
7. 揣摩 Figure You Out
8. 别再想见我 Yesterday No More
9. 淡季动物园 Our Day in the Zoo
10. 想去哪 Chill Out