キリギリス人（初回生産限定盤A） 豆瓣
ノースリーブス
发布日期 2013年1月16日
出版发行:
ソニー・ミュージックディストリビューション
2013
キリギリス人（初回生産限定盤B） 豆瓣
ノースリーブス
发布日期 2013年1月16日
出版发行:
ソニー・ミュージックディストリビューション
キリギリス人（初回生産限定盤C） 豆瓣
ノースリーブス
发布日期 2013年1月16日
出版发行:
ソニー・ミュージックディストリビューション
爱爱爱爱 豆瓣
6.4 (10 个评分)
吴莫愁
类型:
流行
发布日期 2013年3月25日
出版发行:
华友数码
常石磊说，因为歌名为《爱》、《爱呀》、《爱呀呀》、《爱呀爱呀》甚至《爱爱爱》的前人都已经唱过了，如果我们取个《爱爱》，就比《爱爱爱》少一个字了（势头就弱了）。不如多一个字吧，就叫《爱爱爱爱》。解说很无厘头，但揭示了以《爱爱爱爱》为歌名不仅鲜明了爱的主题，还对歌词中以爱为象声词创意的高度概括。
歌曲的动物形象化
《爱爱爱爱》这首歌在莫愁眼里是猫和鹦鹉。猫是懒懒的，那种独特高傲的气质很吸引人。鹦鹉毛色美丽且会学人说话，很不可思议。
《爱爱爱爱》这首歌在常石磊眼中是章鱼，章鱼特别漂亮，可以吃鲸鱼，可以钻过一个小孔，会变色，会往前走，会往后走，同样不可思议。
歌曲的动物形象化
《爱爱爱爱》这首歌在莫愁眼里是猫和鹦鹉。猫是懒懒的，那种独特高傲的气质很吸引人。鹦鹉毛色美丽且会学人说话，很不可思议。
《爱爱爱爱》这首歌在常石磊眼中是章鱼，章鱼特别漂亮，可以吃鲸鱼，可以钻过一个小孔，会变色，会往前走，会往后走，同样不可思议。
北京日和 豆瓣
7.3 (6 个评分)
吴思瑶
类型:
民谣
发布日期 2013年3月26日
出版发行:
星外星
七年，七首歌。
当是交给这城市一份不紧不慢的个人答卷。也是在这里，青春收场前姗姗来迟的创伤记忆。创作挂的城市小品，唱的大多是独立敏感的女生，涉世渐深的切肤体会。
勇敢、莽撞、天真、善意...总会在成年后的城市里被打回去一点，再打回去一点。但你永远记得十三岁那年看过些什么，大抵就是尼采叮嘱你这辈子都得记着暗地自虚才是关键时刻的良药。然后你变得果断坚强，并且在玩儿命堆叠后，渐成懂得拒绝之道与Better Life的减法青年。April与她有情友爱绝无复制的编创阵容，集结两岸的好朋友，在北京零星完成的大多数作品与工程，加之追到台北寻求的碰撞合作。大隐于市的吉他师傅，April多年来音乐上的好搭档，因另一人而深交的好朋友项知廉；第二十一届金曲奖最佳编曲提名者，因为那年左小周庄事件导致音乐节泡汤而留在北京得以结缘的朋友乐团的成员樊哲忠；秘献绝技的华语乐坛“编曲怪杰”，大老板大朋友钟兴民先生；结识数年住在同一幢楼房却一年见不到几次面的基督教哥哥，配乐编曲老师钟宗豪；还有那些个关于「爱情公寓」的夏天里嗓音清甜的女生陈韵若有力发声；京城年纪轻轻便登上小大师宝座的萨克斯演奏家李高阳小朋友；同时拥有上海音乐学院/布鲁塞尔皇家音乐学院/海牙皇家音乐学院古典小提琴学位的小提琴演奏家彭飞；大学毕业前就与他们疯狂玩转Blues，唱着「Something You Got」的“大熊叔”程亚非，最有女生缘的红斑马鼓手李鸿哥哥...
以及感谢那些主动拒绝我们的错误。感谢生活，你的一切赐予。
当是交给这城市一份不紧不慢的个人答卷。也是在这里，青春收场前姗姗来迟的创伤记忆。创作挂的城市小品，唱的大多是独立敏感的女生，涉世渐深的切肤体会。
勇敢、莽撞、天真、善意...总会在成年后的城市里被打回去一点，再打回去一点。但你永远记得十三岁那年看过些什么，大抵就是尼采叮嘱你这辈子都得记着暗地自虚才是关键时刻的良药。然后你变得果断坚强，并且在玩儿命堆叠后，渐成懂得拒绝之道与Better Life的减法青年。April与她有情友爱绝无复制的编创阵容，集结两岸的好朋友，在北京零星完成的大多数作品与工程，加之追到台北寻求的碰撞合作。大隐于市的吉他师傅，April多年来音乐上的好搭档，因另一人而深交的好朋友项知廉；第二十一届金曲奖最佳编曲提名者，因为那年左小周庄事件导致音乐节泡汤而留在北京得以结缘的朋友乐团的成员樊哲忠；秘献绝技的华语乐坛“编曲怪杰”，大老板大朋友钟兴民先生；结识数年住在同一幢楼房却一年见不到几次面的基督教哥哥，配乐编曲老师钟宗豪；还有那些个关于「爱情公寓」的夏天里嗓音清甜的女生陈韵若有力发声；京城年纪轻轻便登上小大师宝座的萨克斯演奏家李高阳小朋友；同时拥有上海音乐学院/布鲁塞尔皇家音乐学院/海牙皇家音乐学院古典小提琴学位的小提琴演奏家彭飞；大学毕业前就与他们疯狂玩转Blues，唱着「Something You Got」的“大熊叔”程亚非，最有女生缘的红斑马鼓手李鸿哥哥...
以及感谢那些主动拒绝我们的错误。感谢生活，你的一切赐予。
致青春 豆瓣
7.3 (81 个评分)
王菲
类型:
流行
发布日期 2013年4月16日
出版发行:
Katie Chan Productions
“正如故鄉是用來懷念的，青春就是用來追憶的，當你懷揣著它時，它一文不值，只有將它耗盡後，再回過頭看，一切才有了意義——愛過我們的人和傷害過我們的人，都是我們青春存在的意義。”-----辛夷塢
趙薇的首部導演作品，根據辛夷塢的著名小說所改編的同名電影：「致我們終將逝去的青春」在兩年多的精心製作下，終於即將上映。而被趙薇稱之為“鐵姐們兒”的王菲為電影獻唱主題曲「致青春」。這首主題曲由著名音樂人竇鵬作曲，編劇李檣作詞。
向青春致敬 共用青春盛宴
歌曲以理性、淡定的態度看待青春，懂得命運，懂得無常，懂得堅守，通過青春懂得了人生該懂的東西。
為了配合「致青春」的主題和情緒，趙薇特別要求竇鵬在創作過程中將其對青春的理解注入其中，而編劇李檣希望歌詞能夠對電影有呼應與畫龍點睛的作用。
歌曲前奏以鋼琴的獨奏開場，預告了孤單與沉默，也是我們對青春歲月最好的默然回望和無聲致敬。追求音樂的質感,竇鵬心中的青春，是詩意的、浪漫的，有歡快也有傷感情緒，有時尚感亦帶不羈，整首歌曲和電影的氣質相互呼應，歌中有戲，戲中有意。
歌詞並非是對青春本身的詠歎，而是指出青春在人一生中的位置，是對青春更宏觀的表達。 李檣在歌詞中說“良辰美景奈何天，為誰辛苦為誰甜。這年華青澀逝去，明白了時間” 。 無論豐盛的青春如何流逝，它都是我們逃不開的過往 。青春封存，但卻學懂了人生意義。
王菲用清脆的嗓音，深情感性地演繹出歌曲中對青春的描述，以她對電影主題和音樂的感受，演繹了整個作品。最終，我們聽到了這樣一個娓娓道來充滿感覺的版本 --「致青春」
願我們共用這一場青春盛宴。
趙薇的首部導演作品，根據辛夷塢的著名小說所改編的同名電影：「致我們終將逝去的青春」在兩年多的精心製作下，終於即將上映。而被趙薇稱之為“鐵姐們兒”的王菲為電影獻唱主題曲「致青春」。這首主題曲由著名音樂人竇鵬作曲，編劇李檣作詞。
向青春致敬 共用青春盛宴
歌曲以理性、淡定的態度看待青春，懂得命運，懂得無常，懂得堅守，通過青春懂得了人生該懂的東西。
為了配合「致青春」的主題和情緒，趙薇特別要求竇鵬在創作過程中將其對青春的理解注入其中，而編劇李檣希望歌詞能夠對電影有呼應與畫龍點睛的作用。
歌曲前奏以鋼琴的獨奏開場，預告了孤單與沉默，也是我們對青春歲月最好的默然回望和無聲致敬。追求音樂的質感,竇鵬心中的青春，是詩意的、浪漫的，有歡快也有傷感情緒，有時尚感亦帶不羈，整首歌曲和電影的氣質相互呼應，歌中有戲，戲中有意。
歌詞並非是對青春本身的詠歎，而是指出青春在人一生中的位置，是對青春更宏觀的表達。 李檣在歌詞中說“良辰美景奈何天，為誰辛苦為誰甜。這年華青澀逝去，明白了時間” 。 無論豐盛的青春如何流逝，它都是我們逃不開的過往 。青春封存，但卻學懂了人生意義。
王菲用清脆的嗓音，深情感性地演繹出歌曲中對青春的描述，以她對電影主題和音樂的感受，演繹了整個作品。最終，我們聽到了這樣一個娓娓道來充滿感覺的版本 --「致青春」
願我們共用這一場青春盛宴。
Young And Beautiful 豆瓣
9.4 (229 个评分)
Lana Del Rey
类型:
流行
发布日期 2013年4月23日
出版发行:
Interscope Records
"Young and Beautiful" is a song by American singer Lana Del Rey for the 2013 film adaptation of The Great Gatsby. It is set to be released on April 23 as the first single for the soundtrack with the video being released a day before. A couple months before the release date, she had sung part of the song for a radio station, which included the lyrics "will you still love me when I'm no longer young and beautiful?". Musically, the song is a piano ballad.
Where You Stand – Single 豆瓣
8.1 (20 个评分)
Travis
类型:
流行
发布日期 2013年5月6日
出版发行:
Red Telephone Box
Highway Don't Care 豆瓣
7.6 (5 个评分)
Tim McGraw
/
Taylor Swift
…
类型:
民谣
发布日期 2013年3月25日
出版发行:
Big Machine
《Two Lanes of Freedom》三单，与Taylor Swift合唱
南北 豆瓣
7.4 (110 个评分)
好妹妹乐队
类型:
民谣
发布日期 2013年5月15日
出版发行:
春生工作室
好妹妹乐队2013创作专辑《南北》
一个特立独行的民谣组合，一张这个夏天不能错过的专辑。
出道二年，独立制作。
关于那个季节的过往纠葛，关于彼此还暂存于记忆中的片段，将他们用音乐写下。
初夏的时候，我给你的承诺，就像海面的阳光一样坚定不移。
每首歌都包含着诚意，只为报答你的等待。
暖心民谣之旅之二《南北》
这张专辑在前期筹划时，秦昊经常提到的一句话就是“勇于尝试肯定比止步不前要有趣。”这就是大家能在此刻听到这个张《南北》的理由。
先锋音乐制作人黄立伟，民谣传奇小娟和山谷里的居民鼎力加盟。为期三周的录音，将这几年来秦昊和张小厚的创作进行了一次颠覆，其间有太多的惊喜和挑战。既有来自故宫的回声，也有来自垦丁的海浪，华丽弦乐混搭俏皮ukulele。整个过程，大家都像是在学生时期的玩乐，没有束缚只为自我音乐触觉。
首张专辑《春生》创造了民谣专辑，网络销售的奇迹。。荣获豆瓣年度民谣专辑，金榕树奖最佳民谣专辑与最佳编曲提名，音乐风云榜新人奖（民谣类）提名。年终演唱会“好妹妹乐队跨年大联欢”刷新了民谣类票房记录。
从《春生》到《南北》好妹妹乐队用一场一场的live表演记录着自己的改变，从《春生》到《南北》歌迷用一张张笑脸记录着自己的成长。2013这个夏天《南北》全国巡演即将起航，请大家一起见证每个不可复制的瞬间。
关于《我到外地去看你》
在一起的时候，我会到外地去看你。那一年的冬天，我们终又分离。在两个城市之间，有长长的思念和结束时我们无奈的别离。其实，分隔两地的恋人们，最终都很难有一个美好的结局。但是，想想曾经那么爱过你，觉得一切的回忆都是那么美好。
再遥远的距离都无法阻挡去看你一眼的念头。一起走过的街巷，一起看过的月亮。所有的回忆都让会让自己对那份充满怀念。好在当时年轻的我爱过年轻的你。多年后，我们也许会再碰到，再想起在一起的日子。你也会和我一样，带着笑容，祝福彼此么？
爱情，总是美好的。
即使没有天长地久的结局，
也要成为我们心中美丽又难忘的记忆。
那一年的冬天，我到外地去看你。
关于《风从海面吹过来》
妳说你那边的鲜花还在开，所以我要去看妳和大海。
当时的我以为爱情展开了它的新生命。是个结束和开始，但现实的很多境况让我不断提醒自己，其实未来还是会美好的。
六月的北京，很多花都谢了。突然妳告诉我，青岛的海风很美，有许多花还在开。
我路过成府路边的代售点立刻买了去海边的车票，去看妳和大海。
风从海面吹过来，风吹在身上，我想象着自己死死抱住妳的样子，给你录下一段大海的声音，然后在心里默默说道：我爱你！
关于《晚风》
这首歌是好妹妹乐队与小娟和山谷裡的居民的初次合作。录音现场，当小娟老师轻声地唱出温柔的晚风，你要去哪里，请告诉我。现场所有的人都安静地露出一丝微笑。感受著声音里的那股温柔。
当初写完这首歌之后觉得男生唱似乎还不够温柔，如果有女声合唱效果应该会更好。有了这个想法之后想到的第一个人就是小娟。小娟是我们都非常喜欢的歌手，经过一番努力和朋友的帮忙，最后居然真的让小娟听到了《晚风》这首歌，并答应和我们合作。然后山谷里的居民非常负责的做了编曲的小样和我们讨论。录音也是大家在一起完成，整个过程都让我们都学习到了很多。但重点是，最后听到成品时我完全无法停止下来听这首歌，一放就想单曲循环一晚。
关于好妹妹
一个自由插画师，一个建筑工程师。结缘于民谣音乐的挚爱，用音乐记录着自己特立独行的生活。
台湾民谣运动深刻的影响着他们，带着浓烈旧时代的曲调被新时期的编曲重铸。探寻音乐的无限可能，本就是一件有趣的事情，抛开束缚才能走出自己的独特风格。
暖心民谣之旅之二《南北》，这是属于好妹妹乐队与你共同的记忆，请一定好好珍藏！
一个特立独行的民谣组合，一张这个夏天不能错过的专辑。
出道二年，独立制作。
关于那个季节的过往纠葛，关于彼此还暂存于记忆中的片段，将他们用音乐写下。
初夏的时候，我给你的承诺，就像海面的阳光一样坚定不移。
每首歌都包含着诚意，只为报答你的等待。
暖心民谣之旅之二《南北》
这张专辑在前期筹划时，秦昊经常提到的一句话就是“勇于尝试肯定比止步不前要有趣。”这就是大家能在此刻听到这个张《南北》的理由。
先锋音乐制作人黄立伟，民谣传奇小娟和山谷里的居民鼎力加盟。为期三周的录音，将这几年来秦昊和张小厚的创作进行了一次颠覆，其间有太多的惊喜和挑战。既有来自故宫的回声，也有来自垦丁的海浪，华丽弦乐混搭俏皮ukulele。整个过程，大家都像是在学生时期的玩乐，没有束缚只为自我音乐触觉。
首张专辑《春生》创造了民谣专辑，网络销售的奇迹。。荣获豆瓣年度民谣专辑，金榕树奖最佳民谣专辑与最佳编曲提名，音乐风云榜新人奖（民谣类）提名。年终演唱会“好妹妹乐队跨年大联欢”刷新了民谣类票房记录。
从《春生》到《南北》好妹妹乐队用一场一场的live表演记录着自己的改变，从《春生》到《南北》歌迷用一张张笑脸记录着自己的成长。2013这个夏天《南北》全国巡演即将起航，请大家一起见证每个不可复制的瞬间。
关于《我到外地去看你》
在一起的时候，我会到外地去看你。那一年的冬天，我们终又分离。在两个城市之间，有长长的思念和结束时我们无奈的别离。其实，分隔两地的恋人们，最终都很难有一个美好的结局。但是，想想曾经那么爱过你，觉得一切的回忆都是那么美好。
再遥远的距离都无法阻挡去看你一眼的念头。一起走过的街巷，一起看过的月亮。所有的回忆都让会让自己对那份充满怀念。好在当时年轻的我爱过年轻的你。多年后，我们也许会再碰到，再想起在一起的日子。你也会和我一样，带着笑容，祝福彼此么？
爱情，总是美好的。
即使没有天长地久的结局，
也要成为我们心中美丽又难忘的记忆。
那一年的冬天，我到外地去看你。
关于《风从海面吹过来》
妳说你那边的鲜花还在开，所以我要去看妳和大海。
当时的我以为爱情展开了它的新生命。是个结束和开始，但现实的很多境况让我不断提醒自己，其实未来还是会美好的。
六月的北京，很多花都谢了。突然妳告诉我，青岛的海风很美，有许多花还在开。
我路过成府路边的代售点立刻买了去海边的车票，去看妳和大海。
风从海面吹过来，风吹在身上，我想象着自己死死抱住妳的样子，给你录下一段大海的声音，然后在心里默默说道：我爱你！
关于《晚风》
这首歌是好妹妹乐队与小娟和山谷裡的居民的初次合作。录音现场，当小娟老师轻声地唱出温柔的晚风，你要去哪里，请告诉我。现场所有的人都安静地露出一丝微笑。感受著声音里的那股温柔。
当初写完这首歌之后觉得男生唱似乎还不够温柔，如果有女声合唱效果应该会更好。有了这个想法之后想到的第一个人就是小娟。小娟是我们都非常喜欢的歌手，经过一番努力和朋友的帮忙，最后居然真的让小娟听到了《晚风》这首歌，并答应和我们合作。然后山谷里的居民非常负责的做了编曲的小样和我们讨论。录音也是大家在一起完成，整个过程都让我们都学习到了很多。但重点是，最后听到成品时我完全无法停止下来听这首歌，一放就想单曲循环一晚。
关于好妹妹
一个自由插画师，一个建筑工程师。结缘于民谣音乐的挚爱，用音乐记录着自己特立独行的生活。
台湾民谣运动深刻的影响着他们，带着浓烈旧时代的曲调被新时期的编曲重铸。探寻音乐的无限可能，本就是一件有趣的事情，抛开束缚才能走出自己的独特风格。
暖心民谣之旅之二《南北》，这是属于好妹妹乐队与你共同的记忆，请一定好好珍藏！
卸 豆瓣
8.1 (23 个评分)
周笔畅
类型:
流行
发布日期 2013年5月16日
出版发行:
乐华娱乐
周笔畅个人第七张专辑
《UNLOCK?卸》
释放最率性的周笔畅，解禁最真实的周笔畅
直面都市人隐秘的爱，揭开他们的爱情伤疤
2013.5 向自己坦白
写在最前面的话。
周笔畅自己说。
平均一年一张专辑的速度慢了。
小7让你等得有些久。
其实，有段日子，我也开始着急。
怕等待辜负期待。
也怕冀望沦为失望。
好在，现在她总算来了。
以我喜欢的样子出现，充满着对于你们陌生，置于我却熟悉的神情。
我想，她很像我。
我给她取名“UNLOCK”。
当然，她不会这么轻而易举地让你们破解。
多给她一点时间，也多给她一点爱。
我希望最后她也是你们喜欢的样子。
如果，你们觉得她其实和我有点不像，我想，我也会很开心。
因为，通过她你们又多了解了我一些。
《UNLOCK?卸》
释放最率性的周笔畅，解禁最真实的周笔畅
直面都市人隐秘的爱，揭开他们的爱情伤疤
2013.5 向自己坦白
写在最前面的话。
周笔畅自己说。
平均一年一张专辑的速度慢了。
小7让你等得有些久。
其实，有段日子，我也开始着急。
怕等待辜负期待。
也怕冀望沦为失望。
好在，现在她总算来了。
以我喜欢的样子出现，充满着对于你们陌生，置于我却熟悉的神情。
我想，她很像我。
我给她取名“UNLOCK”。
当然，她不会这么轻而易举地让你们破解。
多给她一点时间，也多给她一点爱。
我希望最后她也是你们喜欢的样子。
如果，你们觉得她其实和我有点不像，我想，我也会很开心。
因为，通过她你们又多了解了我一些。
言叶之庭OP，ED 豆瓣
8.6 (65 个评分)
秦 基博
类型:
原声
发布日期 2013年5月29日
出版发行:
アリオラジャパン
2012年11月にデビュー満6周年を迎え、新たなる舞台へと向かう秦 基博。2013年は1月に自身初のダブルタイトルSG「初恋/グッバイ・アイザック」と通算4作目となるオリジナルAL「Signed POP」を連続リリース。オリコンAL排名初登場3位、iTunesのJ-POPトップalbum(リアルタイム)では1位を記録するなど好スタートを切った。翌2月から自己最長となる全国ツアーを展開している中、早くもNew Singleのリリースが決定した。今作は『ほしのこえ』をはじめ、『秒速5センチメートル』『星を追う子ども』などの动画作品で高评价を得てきた“新海 誠"監督の短編动画ーション作品『言の葉の庭』(ことのはのにわ)のイメージソング&エンディングテーマをコンパイルしたSingleとなる。書き下ろし(新曲)のイメージソング、EDテーマ「Rain」(原曲:大江千里)のカバーともに、动画『言の葉の庭』の世界観と連動した作品となっている。
8:19AM 豆瓣
8.4 (5 个评分)
回音哥
类型:
流行
发布日期 2013年4月22日
出版发行:
海蝶音乐
2012年 回音的音乐生涯正式启程，
用他磁性的“魔音”向沿途相遇的朋友温暖的问候：你好，我是《回音Echo》。
越来越多的人痴迷于他的歌声，
越来越多的人迷恋上这个名为回音的神秘歌者。
透过声音 感知他的故事，
聆听歌声 得到心的温暖，
伴随旋律 拥有新的希望。
2013年 这个拥有魔力的嗓音将感动延续，
在每天的8:19AM，迎着朝阳，微笑，
带上耳机，聆听回音的频率，
让生活多一分快乐 少一分忧伤，
每天的奇迹，从《8:19AM》开始！
2011年一夜爆红，开始陆续发行个人单曲，2012年正式发行首张个人同名专辑《回音Echo》。由回音参与创作的搞怪歌曲《瘦不鸟》成为2012年夏天深受减肥煎熬女生津津乐道的歌曲；轻松欢快的《海绵宝宝》深得歌迷的喜爱，“海绵宝宝”成为粉丝最喜爱的卡通形象；而古风韵味的《芊芊》更是入围2012年度十大网络神曲，红极一时。对于回音，一切来的突然，而又或必然。一颗经历社会浮华百态却依旧善良的心、一副独一无二的慵懒嗓音。小人物的生活态度让他保持平和的心态，也赋予了他更多对人生的感悟，让他的歌声总是能走入每个人的内心，也成就了“面具歌者”回音。
在《回音Echo》中，十首歌曲十种韵味。尝试对不同音乐类型的体验和摸索。经过第一张专辑的磨合，站在音乐生涯的第一个岔路口，属于回音的那支主旋律终于逐渐清晰起来。2013年，回音从新的起点出发，坚定着最初的梦想，带来第二张个人专辑《8:19AM》。这途中注定布满荆棘，前行的路上会被那些流言和瓶颈刺痛。但是，流言，会被高品质的音乐打破；瓶颈，会被炽热的信念烧毁。《8:19AM》中每首歌曲用情用心演唱，在回音的演绎下，每首歌都是一个未完待续故事，就发生在你我身边，等待你在回味中续写留白的结局。
『带着梦想启程 一切，才刚刚开始』
《8:19AM》有着早晨8点19分的意思，无论春夏秋冬，这个时刻太阳都已升起，预示着新一天的生活已经开始。《8:19AM》的第一层寓意就是回音的音乐生涯全新的开始，正式步入正轨。《8:19AM》专辑中，主打节奏流畅舒缓的治愈系情歌路线，较上一张“混合型”专辑，歌曲的选择更加慎重，制作上更加精良。从数百首DEMO中寻找适合回音的旋律，入选歌曲由回音和公司一起一再筛选，每首歌的编曲一改再改，而回音更是一遍遍的录音，寻找最好的状态，最好的演绎方式。经过第一张专辑的“探路”，这张由回音全程亲自参与的专辑，也更明确了他的音乐方向，可以说这是一张很回音的专辑。走过岔路口，现在，是坚定方向大步走向梦想的时刻了，一切，才刚刚开始。
『多一分快乐 少一分忧伤』
当指针停留在8:20，形成“囧”样的图案，人们用8点20来形容耷拉着眉毛发愁的表情。如果有人说你是8点20的苦样，那看来你一定有不开心的事情了。在现代快节奏生活中，来自于工作、学习、家庭的各种压力越来越多。路上的行人来自不同的职业，去往不同地方，却有着同样的面无表情。不是无情，只是生活囧到连做出表情的力气都消耗殆尽。
《8:19AM》专辑以比“囧”态少1分的8点19分来命名，意在带给听者多一分的快乐，抛开那一分的苦闷，发现生活中的美好。你说《居家男人》们在抱怨了？但你用心听，他们是幸福的，轻轻哼唱着《摇篮曲》，告诉你：亲爱的，不用再怕黑，我永远都会与你相随。生活中从来不缺少美的事物，只要你用心去体会、观察，给自己多一分的洒脱、多一分的释怀、多一分的理解，你就会少一分的忧伤，少一分的仇恨，少一分的伤害。
在8点20的心情时，试着打开音乐，让回音的歌声把时间定格在8点19分，从糟糕的情绪中抽离，平静的感受着回音的音乐频率。
『在回音的频率 与Echo共鸣』
AM不仅是代表上午的标示，也有着调频的意义。《8:19AM》更深一层的寓意在于这是来自回音的频率。在以情歌为主的新专辑中，《故作镇定》、《又想起你》、《不见不念》、《一眼云烟》和《终于》等，一首首哀切的治愈系情歌通过“暖男”回音的演绎唱到聆听者的心底。《摇篮曲》这首歌回音是哭着录完的，他把自己的感情渗透到每一句歌词，每一个音符中，让听到歌曲的人哭着微笑告别回忆。在感慨回音懂我的同时，深爱上这个拥有魔法的声音。这就是回音的频率，在回音的调频中，你能感受到感动、治愈内心的哀伤，与回音的频率共鸣。
一年多前走上北漂道路的回音，在皇城的名利浮华中并未改变他认定自己是普通人的平常心，也不曾忘记自己对粉丝的每一个诺言。每当有人夸赞他的时候，总会谦逊的一笑而过。专辑封面中，孤独的回音穿梭在城市中，带着面具特立独行。细雨的洗礼，城市的打磨，改变的，只有他越发内敛温和的微笑，和更加坚定不移的步伐，而他，还是那个怀揣着“我只想唱歌”的音乐梦想的回音。
『面具歌者 用音乐与世界交流』
用音乐得到大家肯定，是回音的愿望。机缘巧合让面具、口罩成了回音的标志。绝非故意为之却水到渠成的让回音达成了心愿。他的歌声正走进越来越多歌迷的心里。
“面具对大多数人来说只是一个不常用的道具，我来自网络，从头开始就没有人知道究竟我张什么样，也没人有兴趣。大家只是安静的听你唱歌，离开之后没有人知道你是谁，也没有人在乎你是谁。我是一个希望在音乐上得到肯定的人，所以一直觉得音乐的就应该是靠耳朵，闭着眼听。对于一个喜欢唱歌的人，能得到最大的肯定就是对你的音乐认可，也许我唱歌并不好听，但我确只希望能够成为一个努力唱歌的人。我喜欢简单的人、简单的事、简单的歌、简单的生活，你看不见我的脸，但你一定能读懂我的心。”——回音
用近两年的时间沉淀、积累，对于唱歌，他总是充满热情。对于生活，他保持随性简单。这张专辑，经过历练的回音，带来的，是深入心底的感动。每天的奇迹，从《8:19AM》开始！
用他磁性的“魔音”向沿途相遇的朋友温暖的问候：你好，我是《回音Echo》。
越来越多的人痴迷于他的歌声，
越来越多的人迷恋上这个名为回音的神秘歌者。
透过声音 感知他的故事，
聆听歌声 得到心的温暖，
伴随旋律 拥有新的希望。
2013年 这个拥有魔力的嗓音将感动延续，
在每天的8:19AM，迎着朝阳，微笑，
带上耳机，聆听回音的频率，
让生活多一分快乐 少一分忧伤，
每天的奇迹，从《8:19AM》开始！
2011年一夜爆红，开始陆续发行个人单曲，2012年正式发行首张个人同名专辑《回音Echo》。由回音参与创作的搞怪歌曲《瘦不鸟》成为2012年夏天深受减肥煎熬女生津津乐道的歌曲；轻松欢快的《海绵宝宝》深得歌迷的喜爱，“海绵宝宝”成为粉丝最喜爱的卡通形象；而古风韵味的《芊芊》更是入围2012年度十大网络神曲，红极一时。对于回音，一切来的突然，而又或必然。一颗经历社会浮华百态却依旧善良的心、一副独一无二的慵懒嗓音。小人物的生活态度让他保持平和的心态，也赋予了他更多对人生的感悟，让他的歌声总是能走入每个人的内心，也成就了“面具歌者”回音。
在《回音Echo》中，十首歌曲十种韵味。尝试对不同音乐类型的体验和摸索。经过第一张专辑的磨合，站在音乐生涯的第一个岔路口，属于回音的那支主旋律终于逐渐清晰起来。2013年，回音从新的起点出发，坚定着最初的梦想，带来第二张个人专辑《8:19AM》。这途中注定布满荆棘，前行的路上会被那些流言和瓶颈刺痛。但是，流言，会被高品质的音乐打破；瓶颈，会被炽热的信念烧毁。《8:19AM》中每首歌曲用情用心演唱，在回音的演绎下，每首歌都是一个未完待续故事，就发生在你我身边，等待你在回味中续写留白的结局。
『带着梦想启程 一切，才刚刚开始』
《8:19AM》有着早晨8点19分的意思，无论春夏秋冬，这个时刻太阳都已升起，预示着新一天的生活已经开始。《8:19AM》的第一层寓意就是回音的音乐生涯全新的开始，正式步入正轨。《8:19AM》专辑中，主打节奏流畅舒缓的治愈系情歌路线，较上一张“混合型”专辑，歌曲的选择更加慎重，制作上更加精良。从数百首DEMO中寻找适合回音的旋律，入选歌曲由回音和公司一起一再筛选，每首歌的编曲一改再改，而回音更是一遍遍的录音，寻找最好的状态，最好的演绎方式。经过第一张专辑的“探路”，这张由回音全程亲自参与的专辑，也更明确了他的音乐方向，可以说这是一张很回音的专辑。走过岔路口，现在，是坚定方向大步走向梦想的时刻了，一切，才刚刚开始。
『多一分快乐 少一分忧伤』
当指针停留在8:20，形成“囧”样的图案，人们用8点20来形容耷拉着眉毛发愁的表情。如果有人说你是8点20的苦样，那看来你一定有不开心的事情了。在现代快节奏生活中，来自于工作、学习、家庭的各种压力越来越多。路上的行人来自不同的职业，去往不同地方，却有着同样的面无表情。不是无情，只是生活囧到连做出表情的力气都消耗殆尽。
《8:19AM》专辑以比“囧”态少1分的8点19分来命名，意在带给听者多一分的快乐，抛开那一分的苦闷，发现生活中的美好。你说《居家男人》们在抱怨了？但你用心听，他们是幸福的，轻轻哼唱着《摇篮曲》，告诉你：亲爱的，不用再怕黑，我永远都会与你相随。生活中从来不缺少美的事物，只要你用心去体会、观察，给自己多一分的洒脱、多一分的释怀、多一分的理解，你就会少一分的忧伤，少一分的仇恨，少一分的伤害。
在8点20的心情时，试着打开音乐，让回音的歌声把时间定格在8点19分，从糟糕的情绪中抽离，平静的感受着回音的音乐频率。
『在回音的频率 与Echo共鸣』
AM不仅是代表上午的标示，也有着调频的意义。《8:19AM》更深一层的寓意在于这是来自回音的频率。在以情歌为主的新专辑中，《故作镇定》、《又想起你》、《不见不念》、《一眼云烟》和《终于》等，一首首哀切的治愈系情歌通过“暖男”回音的演绎唱到聆听者的心底。《摇篮曲》这首歌回音是哭着录完的，他把自己的感情渗透到每一句歌词，每一个音符中，让听到歌曲的人哭着微笑告别回忆。在感慨回音懂我的同时，深爱上这个拥有魔法的声音。这就是回音的频率，在回音的调频中，你能感受到感动、治愈内心的哀伤，与回音的频率共鸣。
一年多前走上北漂道路的回音，在皇城的名利浮华中并未改变他认定自己是普通人的平常心，也不曾忘记自己对粉丝的每一个诺言。每当有人夸赞他的时候，总会谦逊的一笑而过。专辑封面中，孤独的回音穿梭在城市中，带着面具特立独行。细雨的洗礼，城市的打磨，改变的，只有他越发内敛温和的微笑，和更加坚定不移的步伐，而他，还是那个怀揣着“我只想唱歌”的音乐梦想的回音。
『面具歌者 用音乐与世界交流』
用音乐得到大家肯定，是回音的愿望。机缘巧合让面具、口罩成了回音的标志。绝非故意为之却水到渠成的让回音达成了心愿。他的歌声正走进越来越多歌迷的心里。
“面具对大多数人来说只是一个不常用的道具，我来自网络，从头开始就没有人知道究竟我张什么样，也没人有兴趣。大家只是安静的听你唱歌，离开之后没有人知道你是谁，也没有人在乎你是谁。我是一个希望在音乐上得到肯定的人，所以一直觉得音乐的就应该是靠耳朵，闭着眼听。对于一个喜欢唱歌的人，能得到最大的肯定就是对你的音乐认可，也许我唱歌并不好听，但我确只希望能够成为一个努力唱歌的人。我喜欢简单的人、简单的事、简单的歌、简单的生活，你看不见我的脸，但你一定能读懂我的心。”——回音
用近两年的时间沉淀、积累，对于唱歌，他总是充满热情。对于生活，他保持随性简单。这张专辑，经过历练的回音，带来的，是深入心底的感动。每天的奇迹，从《8:19AM》开始！
我在人民广场吃炸鸡 豆瓣
6.7 (43 个评分)
阿肆
类型:
流行
发布日期 2013年7月4日
出版发行:
摩登天空
关于阿肆
阿肆来自上海，一个独立创作的姑娘，2010年以“放肆的肆”为名在网络上发布了多首歌曲，获取了乐迷极高的点击收听率，《我在人民广场吃炸鸡》更是广受文艺青年追捧。2012年9月，阿肆签约摩登天空，首支单曲《浮光掠影》收录于2012年底发行的《摩登天空7》，一经推出获得了老狼、李健、姚晨等人的大力推荐。
我在人民广场吃着炸鸡，而此时此刻你在哪里
这是一个关于等待的故事。
人生充满了等待。等车等人，等红绿灯，等放课下班，等春去秋来，等一场机遇，等一个答案。有些等待是考验，为时间孕育的开花结果而穿针引线；有些等待是虚度，那歇后语的下半句越押韵越残酷。
等待的姿态有千万种，比如说——我在人民广场吃炸鸡。
不是我不知道，爱情需要煎熬
这首歌唱出了N年之痒的无奈，也唱出了洒脱的释怀。
遗憾与不甘总是有的；与其枉费宝贵的时间与你纠结的神经们博弈，不如就落落大方、坦坦荡荡，面对它、接受它、解开它——甚至因为它使你成长了而热爱它。
阿肆的灵感大多取材于生活中随处可见的琐碎小事，用幽默诙谐的歌词与琅琅上口的旋律，传神地倾诉出一个个小故事、以及故事里自然流露的真情与态度。她用喜剧的轻便外衣包裹忧伤的情歌和人生，留待有同样症状、心有灵犀的人们拾取，只能意会的妙趣。
不必在阿肆的歌声里找答案，你深藏的幽默感自会替你唤起治愈的灵丹。
阿肆这样说
人来人往里我在等你；记不起是什么时候发现你已经不在意我们之间的关系，记不起你多少次失约后我勉强安慰了多少次自己的怀疑。
过去我总担心会因为吃垃圾食品变胖而被你嫌弃；但这一刻，我突然觉得长久以来都很对不起自己，从不知道炸鸡居然可以好吃到热泪盈眶、不能自已。
世界上只有一种真正的英雄主义，那就是在认识了生活的真相后，依然热爱生活。
原来我一直不敢面对的真相是：在我害怕浪费与你相爱这么长时间的与此同时，等待你让我浪费了更多的时间，无穷无尽的时间。
等待的姿态有千万种，比如说——我在人民广场吃炸鸡。
你大概会想：在人民广场这种（人来人往的）地方（毫无顾忌地）吃炸鸡，真像是自暴自弃。
其实，这才是英雄主义附体。
因为吃完了这顿炸鸡，我不会再等你。
阿肆来自上海，一个独立创作的姑娘，2010年以“放肆的肆”为名在网络上发布了多首歌曲，获取了乐迷极高的点击收听率，《我在人民广场吃炸鸡》更是广受文艺青年追捧。2012年9月，阿肆签约摩登天空，首支单曲《浮光掠影》收录于2012年底发行的《摩登天空7》，一经推出获得了老狼、李健、姚晨等人的大力推荐。
我在人民广场吃着炸鸡，而此时此刻你在哪里
这是一个关于等待的故事。
人生充满了等待。等车等人，等红绿灯，等放课下班，等春去秋来，等一场机遇，等一个答案。有些等待是考验，为时间孕育的开花结果而穿针引线；有些等待是虚度，那歇后语的下半句越押韵越残酷。
等待的姿态有千万种，比如说——我在人民广场吃炸鸡。
不是我不知道，爱情需要煎熬
这首歌唱出了N年之痒的无奈，也唱出了洒脱的释怀。
遗憾与不甘总是有的；与其枉费宝贵的时间与你纠结的神经们博弈，不如就落落大方、坦坦荡荡，面对它、接受它、解开它——甚至因为它使你成长了而热爱它。
阿肆的灵感大多取材于生活中随处可见的琐碎小事，用幽默诙谐的歌词与琅琅上口的旋律，传神地倾诉出一个个小故事、以及故事里自然流露的真情与态度。她用喜剧的轻便外衣包裹忧伤的情歌和人生，留待有同样症状、心有灵犀的人们拾取，只能意会的妙趣。
不必在阿肆的歌声里找答案，你深藏的幽默感自会替你唤起治愈的灵丹。
阿肆这样说
人来人往里我在等你；记不起是什么时候发现你已经不在意我们之间的关系，记不起你多少次失约后我勉强安慰了多少次自己的怀疑。
过去我总担心会因为吃垃圾食品变胖而被你嫌弃；但这一刻，我突然觉得长久以来都很对不起自己，从不知道炸鸡居然可以好吃到热泪盈眶、不能自已。
世界上只有一种真正的英雄主义，那就是在认识了生活的真相后，依然热爱生活。
原来我一直不敢面对的真相是：在我害怕浪费与你相爱这么长时间的与此同时，等待你让我浪费了更多的时间，无穷无尽的时间。
等待的姿态有千万种，比如说——我在人民广场吃炸鸡。
你大概会想：在人民广场这种（人来人往的）地方（毫无顾忌地）吃炸鸡，真像是自暴自弃。
其实，这才是英雄主义附体。
因为吃完了这顿炸鸡，我不会再等你。
安和桥北 豆瓣
8.4 (323 个评分)
宋冬野
类型:
民谣
发布日期 2013年8月26日
出版发行:
摩登天空
一个城市漫游者的安和桥北
他
在蓉城的祠堂敲打耳钟的空灵，
在太湖樵头尝过醉人的雨。
在筑城折下腊梅看尽风尘把酒，
在金陵的阅江楼巅览望江淮。
在西湖岸边撑起一把纸伞，
在凤凰城中贺兰山下轻嗅刺玫。
在商都品笑白居不易，
在浏阳河映出的星光里记起奶奶的微笑。
在金城的河床里荡起黄河谣
也在这里点燃一只兰州。
有一天，他还是回到了安河桥，也许就忘掉了混凝土的过错，在桥下寻觅着那些安澜平和。
第一张专辑定名为《安和桥北》，也献给已经和安和桥一起去了天上的，深爱的奶奶。并将未来所有可能得到的成就，归功于她的冥冥之中的庇佑。
一个胖子的城市生活总结
今天的“安河桥”原为“安和桥”，取“安澜、平和”之意，原本一个看到名字就想生活一辈子的世外桃源活生生的改成了一架没灵魂的钢筋水泥桥。宋冬野在安和桥下学会弹吉他，在安和桥下走过肆无忌惮的童年和乱七八糟的青春，在安和桥下遇见刻骨铭心的爱情，在安和桥下吃奶奶做的饭，也在安和桥下历经成长。环境变迁使他将所有美好的记忆深藏心底，流于指间，弹于心弦。那些过往的人、事、物转化成了更真实深刻的情感，也成就了宋冬野的音乐理念。然而宋冬野从不把自己的音乐归于哪一类，只知道他的歌词里有他的全部情感与灵魂。
倾听之余，让我们在面对现在这个无可奈何的居住着的愈发冷漠的城市中，也更深刻的体会着宋冬野的歌曲中带来的简单，真诚，随意流淌着的超越平实的诗意表达，也很容易随之陷入一种情绪里。
六扇门里太龌龊，不如六根弦上取磊落
所有有价值的梦想一开始都会被认为是不切实际的、叛逆的，但最终总会被认可。实现的过程总是饱富激情，新鲜和挑战的。
这张专辑从去年年底就已经开始筹备制作，宋冬野一直全身心的投入每一个音符不断的修改编排里，每天坚定着音乐梦想，每天为之克服所有艰难，每天也更享受着音乐带来的一切美好。历时一年，这张由旅行团乐队韦伟精心操刀制作，孔阳担任平面设计，宋冬野及尧十三，李琪弦乐团等众多良师益友联合倾力打造的专辑，共收录了12首歌曲。马头琴，手鼓，弦乐等配器的尝试赋予了这些歌曲崭新的灵魂，还原了它们本就与生俱来相貌，使它们和心灵更加接近！
让所有的描述化作音符，聆听全部……
曲目导读：
1.给抱着盒子的姑娘
动机：每个人心中都有无法忘却的人，我选择对她说：撒忧纳拉。
创作地：北京
详细：这本是一首我和尧十三共同完成的山寨日文歌，由于对曲子的喜爱，这次用吉他和大提琴的简单形式直接制作了这首纯乐曲，用作专辑的Intro。
2.莉莉安
动机：一个关于精神分裂的梦。
创作地：北京
详细：我的朋友们最喜欢的一首歌，大概也是我的旋律感最强的一首，是这张专辑里最早创作，也是第一个编曲完成的歌，如果把它送给尧十三老湿，那就再合适不过了。编曲配器我很喜欢，尤其喜爱间奏中弦乐和古筝的对话，有种左左右右应接不暇的感觉，Double Bass的效果很古典很轻盈，又不抢戏，律动直接走起来了，完整又舒服。这首歌同时用了一条完整的采样，虽然离真正的氛围音乐还有些差距，但至少我自己感觉很好。
3.鸽子
动机：为我儿时死去的一只肉鸽朋友祭奠一下，遗憾总有，希望不能没有。
创作地：成都
详细：歌词部分大概算是自己最满意的一首，弦乐四重奏是个跳崖式的尝试，我的制作人韦伟老师最早提出了这个构想，但在弦乐的录制过程中，我们再也来不及想其它的事，激动的手舞足蹈。当然四重奏比不上86442等等大编配，但我觉得已经足够了，而且恰到好处，就是杯子倒满了，再倒一点，水面变成凸起的弧形，碰一下就溢出来了的感觉，整体层次清晰，律动非常震撼，中间的单簧管能融进弦乐，不足的一点是人声不够完美，是我个人的问题。
4.董小姐
盒盒盒。。。。。。
5.斑马，斑马
动机：斑马纹的睡裤，冰雪没化，却已春暖花开的哈尔滨。
创作地：哈尔滨
详细：这首歌是吉他编配方面一直我个人最喜爱的一首，大提琴的旋律想了很久，最后还是贴近了歌曲的主旋律，很有完整度，鼓的部分在制作过程中一调再调，希望能够顺畅、平滑。
6.梦遗少年
动机：啊呸！
创作地：北京
详细：这首歌的歌词由我和好友洪宇澄先生共同完成，他的文学功底是我望尘莫及的，“六扇门里太龌龊”那一句，便是出自他为我在江湖酒吧的专场演出所创作的一段文字。由于整首歌曲虽然速度较快，但容易显得平淡，所以我们大力度的掰开了各个段落的风格，甚至还用了一段特别贱的贝斯小solo，鼓的部分也是精心雕琢，节奏方面没有走寻常路，副歌部分的键盘更是骚气逼人，值得注意：最后的超高音真是我唱的。。
7.六层楼
动机：我热爱在路上的一切。
创作地：重庆、兰州
详细：这首歌算是一个巡演笔记，在路上的感觉永远让人蠢蠢欲动。韦伟老师对这首歌的新编曲是我自己听这张专辑时最大的惊喜之一，其中有提琴的拨弦，还有副歌的弦乐编配，初听感觉有些奇怪，后来越听越爱，超乎之前的想象，我爱不释手。有人说这首歌或者整张专辑弦乐用的太过分了，我觉得非也非也，首先我狂热喜爱一切弦乐，所以多多的来不是错，第二，我试过很多方式，也只有弦乐的表达最能贴近我的原始感情，也许以后会进步，但今天我就要最精彩的弦乐。此外，我的好友吴玫霖的女声和声在整首歌曲里的层次感也是我极喜爱的。
8.关忆北
动机：多年以后，各自为生活奔波的两个老友聊起校园青春。
创作地：无锡
详细：关忆北是我一位多年好友的名字，这是我有生以来听到过最美的名字。这首歌是尧十三的编曲之作，我从没有听过如此好听的吉他编配，简简单单吉他贝斯和声，给人的感觉却很丰富，贝斯的律动已经不能再牛逼了！十三老湿威武！那个特别辽阔飘渺的和声，哎呀我去，青春呐！
9.卡比巴拉的海
动机：顺着大海往东边看。
创作地：北京
详细：卡比巴拉是一只豚鼠，是来自日本的一个卡通形象，这首歌源于我某次突然文艺起来跑到海边去往东边看大海的经历，大提琴部分和人声的录制方式是我喜欢的部分，尤其是人声位置的变化，从一开始的正中间，到后来变成一左一右，瞬间宽阔，明明就是大海的感觉嘛！哼！大提琴低且极重，整首歌其实做的很极端，我想说，其实极端突兀和极端舒服是同一种东西。
10.连衣裙
动机：由“送什么生日礼物”而想到的爱情歌曲。
创作地：北京
详细：又是尧十三的编曲作品，所以吉他编配完全不用说了。我和十三讨论了好几天，最后基本颠覆了这首歌，尤其是最后一段的编配，很有黑暗感，我们希望歌词的美好和编曲的黑暗能体现出世界的两个极端和其中的矛盾，说实话我还想表达另一种意思，就是“我操胖子你丫玩儿过了吧，你要干嘛啊？”的感觉，因为极端和偏激一直是我的态度，要玩儿就玩儿一大的吧！歌曲其中贝斯的律动是值得体会的部分，我觉得十三老师真是一神仙，贝斯怎么编的！我跪了！
11.安和桥
动机：家。
创作地：北京
详细：论感情而言，这首歌是我自己最喜爱的，它被我筹划了五六年才出世，想表达的情感也是很多种很复杂的，我不敢多想，怕哭。从这首歌最早在我脑子里出现，马头琴的声音就一直是我对这首歌的最大愿望，这次我完全没顾朋友们和制作人录音师的良好建议和阻拦，执意要加入马头琴和中国大鼓，大家也就都默许了，也正是由于这个原因，这首歌的录音混音工作成了整张专辑里最困难、最残酷也是时间最长的一首。我记得我第一次听到这段马头琴在这首歌里出现，是专辑混音过程中我去录音棚，上楼过程中在楼道里听到的，当时我惊在楼道里动都动不了，随即冲进棚里眼泪几乎夺眶而出，冲着惊愕的制作人和录音师大喊：我去你妈的！就要这个！就要这个！于是它就从那时一直保留到了最后，丝毫没有修改。
由于我对这首歌的感情太深，所以已经无法做到从编曲制作的等等其他方面去评述它，列位自己找自己的感觉吧！我只能说，相比之前的两个版本，今天这个才是我的安和桥和我的世界。
12.Intro..
作为专辑的Outro，它的名字却叫Intro，其中意义想想就会懂吧。这个片段取材于我生活中的声音，也取材于我想象中的声音，我试图用它来阐述我这二十几年的小人生，但最后还是撒忧纳拉吧，没有遗憾就不是完美，好像是这样。
民谣音乐人宋冬野首张个人专辑 《安和桥北》
词／曲／编曲／吉他／手鼓／和声：宋冬野
制作人／编曲／钢琴／键盘／弦乐编写：韦伟
编曲／吉他／贝斯／和声：尧十三
录音师／混音师：陈程
弦乐：李琪＋李琪弦乐团
母带工程师／录音监制：陈东
录音棚：［粮］录音棚／乐家轩录音棚
出品：摩登天空
监制：沈黎晖
经济／摄影：牧师
平面设计：孔阳
文案：宋冬野／高飞
曲目详解：
购买：
他
在蓉城的祠堂敲打耳钟的空灵，
在太湖樵头尝过醉人的雨。
在筑城折下腊梅看尽风尘把酒，
在金陵的阅江楼巅览望江淮。
在西湖岸边撑起一把纸伞，
在凤凰城中贺兰山下轻嗅刺玫。
在商都品笑白居不易，
在浏阳河映出的星光里记起奶奶的微笑。
在金城的河床里荡起黄河谣
也在这里点燃一只兰州。
有一天，他还是回到了安河桥，也许就忘掉了混凝土的过错，在桥下寻觅着那些安澜平和。
第一张专辑定名为《安和桥北》，也献给已经和安和桥一起去了天上的，深爱的奶奶。并将未来所有可能得到的成就，归功于她的冥冥之中的庇佑。
一个胖子的城市生活总结
今天的“安河桥”原为“安和桥”，取“安澜、平和”之意，原本一个看到名字就想生活一辈子的世外桃源活生生的改成了一架没灵魂的钢筋水泥桥。宋冬野在安和桥下学会弹吉他，在安和桥下走过肆无忌惮的童年和乱七八糟的青春，在安和桥下遇见刻骨铭心的爱情，在安和桥下吃奶奶做的饭，也在安和桥下历经成长。环境变迁使他将所有美好的记忆深藏心底，流于指间，弹于心弦。那些过往的人、事、物转化成了更真实深刻的情感，也成就了宋冬野的音乐理念。然而宋冬野从不把自己的音乐归于哪一类，只知道他的歌词里有他的全部情感与灵魂。
倾听之余，让我们在面对现在这个无可奈何的居住着的愈发冷漠的城市中，也更深刻的体会着宋冬野的歌曲中带来的简单，真诚，随意流淌着的超越平实的诗意表达，也很容易随之陷入一种情绪里。
六扇门里太龌龊，不如六根弦上取磊落
所有有价值的梦想一开始都会被认为是不切实际的、叛逆的，但最终总会被认可。实现的过程总是饱富激情，新鲜和挑战的。
这张专辑从去年年底就已经开始筹备制作，宋冬野一直全身心的投入每一个音符不断的修改编排里，每天坚定着音乐梦想，每天为之克服所有艰难，每天也更享受着音乐带来的一切美好。历时一年，这张由旅行团乐队韦伟精心操刀制作，孔阳担任平面设计，宋冬野及尧十三，李琪弦乐团等众多良师益友联合倾力打造的专辑，共收录了12首歌曲。马头琴，手鼓，弦乐等配器的尝试赋予了这些歌曲崭新的灵魂，还原了它们本就与生俱来相貌，使它们和心灵更加接近！
让所有的描述化作音符，聆听全部……
曲目导读：
1.给抱着盒子的姑娘
动机：每个人心中都有无法忘却的人，我选择对她说：撒忧纳拉。
创作地：北京
详细：这本是一首我和尧十三共同完成的山寨日文歌，由于对曲子的喜爱，这次用吉他和大提琴的简单形式直接制作了这首纯乐曲，用作专辑的Intro。
2.莉莉安
动机：一个关于精神分裂的梦。
创作地：北京
详细：我的朋友们最喜欢的一首歌，大概也是我的旋律感最强的一首，是这张专辑里最早创作，也是第一个编曲完成的歌，如果把它送给尧十三老湿，那就再合适不过了。编曲配器我很喜欢，尤其喜爱间奏中弦乐和古筝的对话，有种左左右右应接不暇的感觉，Double Bass的效果很古典很轻盈，又不抢戏，律动直接走起来了，完整又舒服。这首歌同时用了一条完整的采样，虽然离真正的氛围音乐还有些差距，但至少我自己感觉很好。
3.鸽子
动机：为我儿时死去的一只肉鸽朋友祭奠一下，遗憾总有，希望不能没有。
创作地：成都
详细：歌词部分大概算是自己最满意的一首，弦乐四重奏是个跳崖式的尝试，我的制作人韦伟老师最早提出了这个构想，但在弦乐的录制过程中，我们再也来不及想其它的事，激动的手舞足蹈。当然四重奏比不上86442等等大编配，但我觉得已经足够了，而且恰到好处，就是杯子倒满了，再倒一点，水面变成凸起的弧形，碰一下就溢出来了的感觉，整体层次清晰，律动非常震撼，中间的单簧管能融进弦乐，不足的一点是人声不够完美，是我个人的问题。
4.董小姐
盒盒盒。。。。。。
5.斑马，斑马
动机：斑马纹的睡裤，冰雪没化，却已春暖花开的哈尔滨。
创作地：哈尔滨
详细：这首歌是吉他编配方面一直我个人最喜爱的一首，大提琴的旋律想了很久，最后还是贴近了歌曲的主旋律，很有完整度，鼓的部分在制作过程中一调再调，希望能够顺畅、平滑。
6.梦遗少年
动机：啊呸！
创作地：北京
详细：这首歌的歌词由我和好友洪宇澄先生共同完成，他的文学功底是我望尘莫及的，“六扇门里太龌龊”那一句，便是出自他为我在江湖酒吧的专场演出所创作的一段文字。由于整首歌曲虽然速度较快，但容易显得平淡，所以我们大力度的掰开了各个段落的风格，甚至还用了一段特别贱的贝斯小solo，鼓的部分也是精心雕琢，节奏方面没有走寻常路，副歌部分的键盘更是骚气逼人，值得注意：最后的超高音真是我唱的。。
7.六层楼
动机：我热爱在路上的一切。
创作地：重庆、兰州
详细：这首歌算是一个巡演笔记，在路上的感觉永远让人蠢蠢欲动。韦伟老师对这首歌的新编曲是我自己听这张专辑时最大的惊喜之一，其中有提琴的拨弦，还有副歌的弦乐编配，初听感觉有些奇怪，后来越听越爱，超乎之前的想象，我爱不释手。有人说这首歌或者整张专辑弦乐用的太过分了，我觉得非也非也，首先我狂热喜爱一切弦乐，所以多多的来不是错，第二，我试过很多方式，也只有弦乐的表达最能贴近我的原始感情，也许以后会进步，但今天我就要最精彩的弦乐。此外，我的好友吴玫霖的女声和声在整首歌曲里的层次感也是我极喜爱的。
8.关忆北
动机：多年以后，各自为生活奔波的两个老友聊起校园青春。
创作地：无锡
详细：关忆北是我一位多年好友的名字，这是我有生以来听到过最美的名字。这首歌是尧十三的编曲之作，我从没有听过如此好听的吉他编配，简简单单吉他贝斯和声，给人的感觉却很丰富，贝斯的律动已经不能再牛逼了！十三老湿威武！那个特别辽阔飘渺的和声，哎呀我去，青春呐！
9.卡比巴拉的海
动机：顺着大海往东边看。
创作地：北京
详细：卡比巴拉是一只豚鼠，是来自日本的一个卡通形象，这首歌源于我某次突然文艺起来跑到海边去往东边看大海的经历，大提琴部分和人声的录制方式是我喜欢的部分，尤其是人声位置的变化，从一开始的正中间，到后来变成一左一右，瞬间宽阔，明明就是大海的感觉嘛！哼！大提琴低且极重，整首歌其实做的很极端，我想说，其实极端突兀和极端舒服是同一种东西。
10.连衣裙
动机：由“送什么生日礼物”而想到的爱情歌曲。
创作地：北京
详细：又是尧十三的编曲作品，所以吉他编配完全不用说了。我和十三讨论了好几天，最后基本颠覆了这首歌，尤其是最后一段的编配，很有黑暗感，我们希望歌词的美好和编曲的黑暗能体现出世界的两个极端和其中的矛盾，说实话我还想表达另一种意思，就是“我操胖子你丫玩儿过了吧，你要干嘛啊？”的感觉，因为极端和偏激一直是我的态度，要玩儿就玩儿一大的吧！歌曲其中贝斯的律动是值得体会的部分，我觉得十三老师真是一神仙，贝斯怎么编的！我跪了！
11.安和桥
动机：家。
创作地：北京
详细：论感情而言，这首歌是我自己最喜爱的，它被我筹划了五六年才出世，想表达的情感也是很多种很复杂的，我不敢多想，怕哭。从这首歌最早在我脑子里出现，马头琴的声音就一直是我对这首歌的最大愿望，这次我完全没顾朋友们和制作人录音师的良好建议和阻拦，执意要加入马头琴和中国大鼓，大家也就都默许了，也正是由于这个原因，这首歌的录音混音工作成了整张专辑里最困难、最残酷也是时间最长的一首。我记得我第一次听到这段马头琴在这首歌里出现，是专辑混音过程中我去录音棚，上楼过程中在楼道里听到的，当时我惊在楼道里动都动不了，随即冲进棚里眼泪几乎夺眶而出，冲着惊愕的制作人和录音师大喊：我去你妈的！就要这个！就要这个！于是它就从那时一直保留到了最后，丝毫没有修改。
由于我对这首歌的感情太深，所以已经无法做到从编曲制作的等等其他方面去评述它，列位自己找自己的感觉吧！我只能说，相比之前的两个版本，今天这个才是我的安和桥和我的世界。
12.Intro..
作为专辑的Outro，它的名字却叫Intro，其中意义想想就会懂吧。这个片段取材于我生活中的声音，也取材于我想象中的声音，我试图用它来阐述我这二十几年的小人生，但最后还是撒忧纳拉吧，没有遗憾就不是完美，好像是这样。
民谣音乐人宋冬野首张个人专辑 《安和桥北》
词／曲／编曲／吉他／手鼓／和声：宋冬野
制作人／编曲／钢琴／键盘／弦乐编写：韦伟
编曲／吉他／贝斯／和声：尧十三
录音师／混音师：陈程
弦乐：李琪＋李琪弦乐团
母带工程师／录音监制：陈东
录音棚：［粮］录音棚／乐家轩录音棚
出品：摩登天空
监制：沈黎晖
经济／摄影：牧师
平面设计：孔阳
文案：宋冬野／高飞
曲目详解：
购买：