这是一本黑色的书，连三个切口都刷了黑漆。正面不着一字的书衣也是黑色特种纸，两边是两张切割出来的脸部曲线，封面上只有九个小孔。这九个小孔是凡尔纳的小说《桑道夫伯爵》中桑道夫伯爵解读暗号的模型纸，配合硬封上的文字阵列，正常包裹时显示出“ZEЯRO松田行正”，将书衣顺时钟旋转90度就变成“ZARRATHUS”，再转90度会出现“TRRASIGNE”，再转90度则会出现“ASINTOERR”。这36个字母去掉作者名，就变成ZEЯRO, ZARRATHUSTRRA, SIGNE, A SIN TO ERR。九个小孔的排列方式来自杜尚的《新娘，甚至被光棍们剥光了衣服=通称大玻璃》中的“九个射击的痕迹”，喜欢玩双关语的杜尚用射击的洞比喻射精。作者解说书名的含义是：从零（ZERO）出发，逐渐偏离（ERROR），进入记号的世界。更详细的解说，你们看书吧。书衣的背面是一株枝繁叶茂的文字树。书中列出的记号群只是根据形状的趣味性来选择，也有很多记号是已经超越了沟通途径的复杂形状。有很多文字系统因为形状和文法太过复杂而无法流通，自然消失，也有一些像神代文字那般怪异的文字系统。除了感到形状有趣外，再加上被这些瞬息万变的文字、记号所迷惑，最后本书集结了11章×11种＝121个文字群、记号群。另外值得一提的是，每一页的大小也是11的倍数，宽121毫米×长209毫米，正文的版面篇幅也是以11毫米为单位。各章的内容并非完全有系统的分类，主要以形状相似，还有渐渐演变而成的组合来编排。各章开头的记号是象征每一章的变形字母。那么就请读者进入这个奇妙的昆虫图鉴般的形状世界吧。封面详图请看：http://www.douban.com/note/144267783/

这本书收录了国际著名平面设计家、书籍设计家杉浦康平近年与中国、韩国及印度的六位著名设计师——吕敬人、黄永松、安尚秀、郑炳圭、R.K.乔希（R.K.Joshi）、柯蒂·特里维迪（Kirti Trivedi），就东方各国的文化异同，亚洲的书籍、文字、设计以及这三者之间的关系所进行的对谈，通过他们的对话使读者得以分享这些设计师们对本国的文化、文字的思考，以及如何将其融入实际设计工作的体会和经验。而书中配合各处对谈内容分别选刊的杉浦康平和六位设计师的作品，也为读者提供了从思想到实践的典范。

设计到底是什么？作为一名从业二十余年并且具有世界影响的设计师，原研哉对自己提出了这样一个问题。为了给出自己的答案，他走了那么长的路，做了那么多的探索。“RE-DESIGN——二十一世纪的日常用品再设计”展真是一个有趣的展览，但又不仅仅是有趣，它分明是为我们揭示了“日常生活”所具有的无限可能性。若我们能以满怀新鲜的眼神去观照日常，“设计”的意义定会超越技术的层面，为我们的生活观和人生观注入力量。

安尚秀，1952年生于韩国忠州。毕业于弘益大学美术系，著名设计师。1985年创造了以他的姓氏命名的“安体”，其后又设计了李体、myrrh体、mano体，成立了安设计事务所。1991年以来担任弘益大学视觉设计专业教授，并任国际平面设计社团组织协会副会长。安尚秀是韩国具有代表性的设计师，他不仅对韩国的传统文化有着很深的造诣，而且对东亚文化也有很强的理解力。他的性格敦厚但又不失理智和行动力。2000年，他作为在韩国召开的国际平面设计师大会的组织者， 成功地诠释了“调和”这一深含文化意义的主题。次年，又主持了主题为“印刷风格”的第一届汉城印刷工艺·设计展览，开创了面向全球IT时代的世界文字文化的新领域。安尚秀的这种组织能力，不仅显示出他个人的能力，也暗示着韩国年青一代设计师不可估量的未来！他的平面设计作品在许多世界平面大赛中获奖。尤其是文字设计作品为世界平面设计界所称道。

分1和2两册，isbn是相同的。

芬兰设计：一部简明的历史，ISBN：9787112146512，作者：高勒文玛

This groundbreaking book proposes that the rise of alphabetic literacy reconfigured the human brain and brought about profound changes in history, religion, and gender relations. Making remarkable connections across brain function, myth, and anthropology, Dr. Shlain shows why pre-literate cultures were principally informed by holistic, right-brain modes that venerated the Goddess, images, and feminine values. Writing drove cultures toward linear left-brain thinking and this shift upset the balance between men and women, initiating the decline of the feminine and ushering in patriarchal rule. Examining the cultures of the Israelites, Greeks, Christians, and Muslims, Shlain reinterprets ancient myths and parables in light of his theory. Provocative and inspiring, this book is a paradigm-shattering work that will transform your view of history and the mind.

这是一本全面、实用、具有可操作性的报纸设计指南。全书内容循序渐进，从版面的基本布局到复杂的信息图像处理，帮你一步步提高设计报纸版面的技巧。新版本不但增加了几十个报纸版面范例，并且与时俱进，扩展了网页设计和处理数字图像方面的内容。
本书在国外得到初学者和专业人士的一致肯定。书中专门设置的版面范例、设计意见、设计方案以及每一章节后相应的练习题能够有效地帮助初学者掌握报纸设计的基本元素（如图片、标题、正文等），而且还包括报纸版面设计中方方面面的问题：制作图表、地图和图示的技巧；如何处理图片板块，为报纸中的各类报道（从周边报道到深入报道）增加效果；如何制作有活力、有吸引力的特稿版面；处理色彩的技巧以及如何修改一个糟糕的版面等等具体问题。

Renowned typographer and poet Robert Bringhurst brings clarity to the art of typography with this masterful style guide. Combining the practical, theoretical, and historical, this edition is completely updated, with a thorough exploration of the newest innovations in intelligent font technology, and is a must-have for graphic artists, editors, or anyone working with the printed page using digital or traditional methods.

1969年に刊行されて以来，高い評価を得てきた名著であり，描き文字の見本帳である『日本字フリースタイル700I』，『同II』（1976年），『同III』（1981年）を一冊に再編集して復刻。著者がレタリングの仕事から培った，あらゆるスタイルの描き文字，計2111文字を網羅。すべてに作品番号をふっているのでクライアントとデザイナーがイメージを共有できる見本帳として，また，それぞれに文字を描くためのポイントをつけているのでレタリングのノウハウ本としての機能も。昨今主流になっているデジタルフォントにはない描き文字の味わいを再発見し，現在のデザインへと再生させるバイブル的な一冊。

欧文書体を特定するため使用頻度の高い書体を形態別に収録。同じ字種を比較しやすい配列で図表化したツール本。
和文（ひらがな、カタカナ）をテーマにしていた既刊『もじのみほん』のラテン・アルファベット篇。グローバル化がすすんだ現代社会のなかで、とくによく使われている欧文書体を特定するための実用ツール。代表的な欧文書体を形態別に分類・整理し、各書体の大文字A~Z、小文字a～z計52文字を収録。形態ごとに同じ字種を縦に並べて掲載するため、わずかな違いも比較しやすい構成にする。巻末には、欧文書体の基礎知識やサイズ表をまとめたページも付す。

《今日文字设计》收录了15个国家88位设计师的作品，展现了现代文字设计的面貌。
主要代表人物包括利西茨基、奇希霍尔特、茨瓦特、沃尔夫冈·魏因加特、维姆·克劳威尔、杉浦康平、埃米尔·鲁杰尔、卡尔·格斯特纳和赫布·鲁巴林等。新版又收录了内维尔-布罗迪、阿普丽尔·格雷曼和安尚秀的作品。通过沃尔夫冈·魏因加特、维姆·克劳威尔、杉浦康平、弗朗哥·格里尼亚尼、约翰·凯奇和赫尔穆特 ·施密德的评论。本书回顾了20世纪文字设计的发展历程。本书还收集了埃米尔·鲁杰尔的文章《传达与形式——文字设计》。
《今日文字设计》由赫尔穆特·施密德构思、编辑和设计。本书在1980年作为日本著名设计杂志《创意》的特刊出版，接着在1981年以书籍形式由日本诚文堂新光社再版。许多年来，本书赢得了业界的广泛赞誉，现推出新的扩编版。
今日文字设计
沃尔夫冈·魏因加特 我的字体案例之形态学
沃尔夫冈·魏因加特的文字设计
维姆·克劳威尔
实验性文字设计与实验的需要
新形态，新技术
表现性文字设计探索
多样性空间的文字设计
共时性的文字设计
视觉象形的文字设计
杉浦康平
汉字与假名的二元性共振
宇宙观的文字设计
非语言的文字设计
信息性及实验性文字设计
埃米尔·鲁杰尔的文字设计
埃米尔·鲁杰尔
传达与形式——文字设计
节奏性的文字设计
功能性的文字设计
卡尔·格斯特纳的文字设计
带饰线的文字设计
威姆·克劳威尔的文字设计
连续性的文字设计
信息性的文字设计
动感的文字设计
重复性的文字设计
实验性的文字设计
绘画性的文字设计
运动感的文字设计
佛朗哥·格里尼亚尼
有关现代文字设计的评论
文字标识设计
有目的的与可发现的偶然性
操控偶发性的文字设计
约翰·凯奇
《2页，122个关于舞蹈和音乐的单词》
政治性的文字设计
看与读的文字设计
文字设计的先驱
菲利波·插马泰.马里内蒂
达达主义运动
库尔特·施维特斯
埃尔·利西茨基
扬·奇希霍尔特
拉斯洛·莫霍伊-纳吉
赫伯特·拜尔
约斯特·施密特
皮耶·茨瓦特
赫尔穆特·施密德
《今日文字设计》的今天