苏轼是宋代伟大的现实主义文学家，他以卓越的天才、广博的学识、开朗的胸襟，写出了大量辉煌的诗、文、词，表达了自己一生的真实经历和和丰富的思想情感。苏轼词内容广阔，气魄雄伟，语言朴素，一反过去绮罗香泽及离情别绪的局限，是宋词空前的划时代的革新，也是宋词进一步的发展。本书备搜苏轼词全部作品及后人的评论，另外还加以简单的注释和系年，为读者欣赏苏轼词提供了较多的方便。

梁文道推荐，白先勇心中最好的《红楼梦》，胡适、林语堂、钱钟书一生推重的“程乙本”。
“程乙本”最初源自程伟元、高鹗整理出来的一百二十回全本，乾隆五十六年（1791）萃文书屋以木活字排印成书，题《新镌全部绣像红楼梦》，世称“程甲本”。翌年（1792）程、高两人再作精修，印行为“程乙本”，终结了曹雪芹（1715—1763）逝世后三十年来《红楼梦》手抄本繁乱的局面，此为中国文学史上划时代的一件大事，让中国人有幸读到全貌问世的《红楼梦》。
今《红楼梦》（程乙本校注版），为绝版多年的台湾桂冠版经典复刻，桂冠版以古文大家启功注释本为底本，配以唐敏等红学专家所作详尽注释和诗词翻译，重新整理而成；参校七种重要版本，撰写详细校记于每回中。插图完整选用清朝工笔画家改琦《红楼梦图咏》五十幅人物线描画，清秀简丽，工致严谨，为读者提供别一种美学想象。为读者重建《红楼梦》书里书外的时代背景，本书收入《红楼梦》人物表、四大家族关系表、曹雪芹家族关系表、大观园平面示意图等资料。附赠别册《白先勇细说红楼梦》诗词解语，以现代性的文学观点，解读18首红楼经典诗词。
《红楼梦》因年代久远，版本众多，文字出入甚大，又有后四十回续书争议，使得读者在阅读选择上极为混乱。开启新红学研究风潮的胡适先生，一生重视“程乙本”的出版和发行，促使其成为影响力极大、读者面极广的《红楼梦》普及本，并成为现代中国人的传家之书。不同于坊间的通俗本子，此版《红楼梦》今已是名家课堂指定教材，是华文世界诸多版本中原文精良、资料详备、校记权威的上佳读本，获清华附中、人大附中语文老师倾情推荐。
原文精良：以乾隆壬子（1792）程伟元、高鹗最早印刻一百二十回全本、二次精修后的“程乙本”为底本。
专家推荐：新红学开山人物胡适一生推重“程乙本”，白先勇心中最好的桂冠版经典复刻。
校记权威：参校脂评庚辰本、程甲本等七种重要版本，撰写详细校记于每回中，可品味不同版本遣词用句的微妙意蕴。
注释详备：以古文大家启功注释本为底本，并有详尽诗词白话翻译和注评，
适合学生和普通读者阅读，为清华附中、人大附中语文老师推荐读本。
插图精美：清代画家改琦《红楼梦图咏》五十幅人物线描画，清丽婉约，唯美经典。
作家解读：收录白先勇前言、《白先勇细说红楼梦》诗词解语别册。
资料丰富：收入《红楼梦》人物表、四大家族关系表、曹雪芹家族关系表、大观园平面示意图等资料。

《西游补》十六回，明末董说（字若雨）著。它补入《西游记》的“三调芭蕉扇”之后，而又自成创作的结构，其思想性和艺术性，毫不比《西游记》原书逊色，是一部想象瑰丽而具有当时的现实意义的神魔小说。鲁迅在《中国小说史略》中，说此书主旨“实于讥弹明季世风之意多”，而“其造事遣辞，则丰瞻多姿，恍忽善幻，音突之处，时足惊人，间似俳谐，亦常俊绝；殊非同时作手所敢望也。”
此书的故事梗概，系接在唐僧晦徒四众过火焰山之后，写孙行者化斋，被鲭鱼精所迷，撞入了这个自称为小月王的妖怪所幻造的“青青世界”。他为了找寻秦始皇借驱山铎子（想用来把上西天路途所有的藏妖怪的高山赶走），也为了找寻师父唐僧的下落，往返奔走，上下探索，却跌到了“万镜楼台”；从而他通过这楼台上的镜子，进入“古人世界”，后来又进入“未来世界”。他忽化为虞美人，与楚霸王周旋，想探明秦始皇的住处；忽又当了阎罗王，坐堂把泰桧审判、行刑，并拜岳飞为第三个师父。接着，他从镜子里跳出来，又在小月王的王宫和“青青世界”有了许多经历。最后，孙悟空得到虚空主人的呼唤，才醒悟了；及至他从“青青世界”这个假天地豚身出来，走回到旧时山路上，恰好见到那想吃唐僧的鲭鱼精已变作一个小和尚，正在把唐僧哄弄。于是，他一棒对小和尚打了下去，现出鲭鱼尸首。
这整个过程的描写，其情节极尽奇幻曲折之能事。

《中国文学史参考资料简编(上)》力求精选思想性和艺术性较高的名篇和名家代表作，并所映出每个历史时期文学发展的基本面貌。重要作家和作品的后面附有若干研究资料，以便于读者了解与文学典籍有关的基本知识，以及前人对名家名有的各种评论。

本书集中阐述了魏晋南北朝各时期诗歌的渊源流变，以及各时期诗歌与当时思想文化的关系，并将这一段诗史放在整个上古至近代的诗歌史中加以考察，从而使论述具有了开阔的视野和厚重的历史感。同时，本书对魏晋南北朝各时期的重点诗人和诗作进行了精彩的评述。

本书作者认为，从东汉中晚期到晋宋之际，是中国古代文人诗创作传统的确立期。依据此期的诗歌艺术的音乐背景、艺术精神、创作方法与风格，作者提出了魏晋诗歌艺术这一概念，并加以论证。作者在传统分析的基础上，结合自己的研究所得，将一诗歌艺术系统分为东汉中晚期、建安、正始、西晋、东晋和晋宋之际六个阶段，对各阶段诗人群体的社会文化特征、审美理想、诗歌观念及诗风演变做了系统的研究。本书视野开阔，新见迭出；既有宏观的论述，又有微观的考察。本书第一版出版后，受到国内外学术界的广泛好评，并获得多种学术奖。此次再版，作者精心加以修订并加注，增加了新的绪论，反映了作者从本书初版以来在中古诗歌研究方面的新成果。

本书以有唐一代的近体诗为论述对象，并且探源溯流，将各体的发展都追溯到唐前时代，对唐诗体制的渊源流变提出了一些新的看法。全书论述唐代五律、七律、五绝、七绝四种体裁在各时期的发展情况，所论及近体诗作家之众、风格之富、体类之丰、作品之夥，是迄今为止有关唐诗艺术研究的著作所鲜见的，而谈诗析艺之中肯、到位，亦颇为难得，可作为唐诗鉴赏读本读。