以李宗盛最擅长的都会情歌为主题，收录更多慢板情歌，曲风也有别的尝试。几首轻摇滚让专辑听起来丰富许多，也让莫文蔚发挥她中低音的内敛情歌。
⊙莫文蔚在12楼 做什么?

莫文蔚在12楼 做什么?
玩布偶、写日记、看自己，还是…
想知道更多? 不用偷窥 用听的
12楼不算太高，不会太疏远，也可以隔离出自己的空间，所以莫文蔚在12楼盖了个独立的空间，给自己放松，和自己对话，让私底下的女人味放出来。
这一张全新作品，酝酿已久，这段时间里，唱片宣传、准备演唱会、拍电影、拍广告…塞满了她的行程，纷纷扰扰的新闻，来来回回香港、台湾、上海、意大利、英国…等地，这么忙碌的莫文蔚，好像会让你来不及去仔细看她。你知道她有都会女子的自由率性，但她也有简单的梦想和回忆、偏爱的玩具、珍爱的信物…等静下来的一面，在意着所有女人在意的，烦恼你我都想不透的问题…。所以她就在唱歌时把情绪集结起来告诉你：
都会、轻快、潇洒都是莫文蔚的真
深入、天真、感性，是莫文蔚要你从这一张专辑开始体会的好。
⊙谁来敲莫文蔚12楼的门?

谁来敲莫文蔚12楼的门?
李宗盛搬进莫文蔚私人空间 情歌布置新居
这次「12楼的莫文蔚」专辑，十首歌曲全部都由李宗盛制作，并由他担任大部分的词曲。不同于以往由多位制作人营造多样的风格，这次的歌曲更专注于沉稳的诉说都市男女的感情。
在「阴天」之后，莫文蔚和李宗盛的合作变得更令人期待。这次由李宗盛全制作，更听的到莫文蔚唱情歌的实力大大的发挥。
李宗盛写女人的情歌深刻而真实，不愠不火却时时让人心有戚戚焉。放在莫文蔚明快的作风上，乍看下像是有出入，但其实歌曲里略带白话的意境，却引导出莫文蔚发挥随性的唱腔，不深不浅的诠释感情中各种细腻的情绪。让莫文蔚代言出另一种有如内心戏的情歌，也让她成为此类情歌的不二人选。听她唱李宗盛的歌，就像听朋友在说你我她的故事那么自然，打从心底不知不觉就有共鸣，不知不觉就被感动。这就是莫文蔚+李宗盛的独特风格。
⊙莫文蔚的12楼里 放了什么?

莫文蔚的12楼里 放了什么?
莫文蔚的情歌 把女人心事请进门
你的故事也在里面
整张专辑，就以李宗盛最擅长的都会情歌为主题，收录了更多慢板情歌，曲风上也有别的尝试。除了有以往专辑中比较少的爵士慵懒温柔，也有更轻吟的暖暖情歌，还有比较清新跳跃的自然风歌曲，几首轻摇滚让专辑听起来丰富许多，当然也让莫文蔚发挥她中低音的内敛情歌。
而歌词的深度更是一时之选，虽然主题围绕在都市男女情爱，可是描写的各种心态之细腻，如：被爱与付出的不能平衡、适合都市爱情，要自由不要寂寞的法则、三人爱情游戏的感叹…等，好像是随笔却一针见血，用冷静的文字描述出爱情的无奈、疑问跟希望，真实的说，切中爱情的心事，不煽情造做。
⊙专辑推荐

12楼
这是专辑里面少数的[非情歌]，它的词非常有趣，讲到工作的忙碌，狗仔队、八卦消息吵闹，和很多生活小片段交错，好像整个世界就是反反复覆的混乱。但奇特的是，这首歌是相反的慵懒曲调在唱，因为莫文蔚随性游走的唱法，让它们搭配的极好，在感叹中仍能博取会心一笑。
懒得管
轻松的摇滚，莫文蔚的声音在歌里显得很开朗自信。潇洒的感觉，为每天在城市里玩恋爱游戏、享受自由的男女说话。轻松度满分!
寂寞的恋人啊
歌词里有场景，让人联想到日剧的画面，好像置身在日本表参道安静的喝咖啡，看外面流动吵闹的人群和爱情，心里有着感叹，静静的被干扰着，歌词讲怎么去爱都会寂寞的细腻心态。莫文蔚唱得很轻柔，诠释的恰到好处，是一首淡淡感叹但曲调舒服的歌。
两个女孩
两个女孩讲的是她们和另一个男孩的三角恋爱，莫文蔚扮演她们的朋友，像说故事的人，口白式的诠释，好像她就在你旁边对你说话一般接近。因此这首歌听起来很能带你入戏。词虽然口语，却很忠实的写出感情中最常见的问题，相信很能引起听者的共鸣。
起了毛球
这首歌的曲，是蔡健雅写给莫文蔚的，Tanya私底下对莫文蔚非常欣赏，所以开始了这个合作。曲调轻松简单，歌词讲的是理性的看爱情在变化，Karen把这种情绪抓的刚刚好，也给这首歌一个独特的味道。
遇见另一个自己
莫文蔚和李宗盛合唱的歌曲。莫文蔚的每张专辑里都有一首男女对唱情歌，不过这次更特别；在歌曲他们不是情人，而是好像一对父女(或忘年之交)，莫文蔚在自言自语似的说着回忆的景象，李宗盛就像批注一样的和她对话。虽然不是情歌，但Karen内敛的唱，歌曲听起来相当舒缓而温暖。

无论如何这是王菲声音最清晰明亮的一张碟。《迷》里的王靖雯也干净，但还留着Soul的尾音余孽。《天空》塑造了一个亭亭玉立的城市，王菲一袭白衣，无所不能地挥霍年华。我在想，假如杨明煌没有死掉，现在出来的王菲也是神，也许亮丽光辉大过其现在的神秘诡异，hoho，或者和Sarah Brightman有得一拼。
年轻而绝顶聪明的声音控制，王菲在《天空》中表现出天才的一面。一首标题歌就是静谧的异国海滩，可以让人双手合十睡去的声音。《棋子》换给别人唱可能剧烈地煽情，排山倒海的悲凉，但王菲把气氛降到冰点，无谓挣扎的苦楚，只是寂寞地等待下一步。《天使》是长线卷音吟唱的尝试，非常成功，不过还是喜欢《影子》，先抑后扬的风格，心怀不安的抒情。《眷恋》也是至爱，同样对爱怜细致的描述，王菲的表现比过于方正的《味道》要上等了。
《矜持》，另类惯了的如今的王菲想来已经唱不出那丝丝入扣的平淡，"我是爱你的"，让人屏息几乎毛骨悚然的感动。当年上海全场共唱此歌，有气势，但不妥。那样的场面还是应该留给《我愿意》。《挣脱》是《梦中人》的国语版。《梦中人》因《重庆森林》传遍街角妇孺，而《挣脱》里王菲毫不慌张的高音交代比原唱更加出色。至于《誓言》，呵呵，已经收在过《胡思乱想》里，再次收录……真的是要匆匆证明什么？
回肠荡气而又足够雅皮，这是王菲在下一张《讨好自己》准备向异数迈进前的最后表白了。曹峻说，太喜欢《天空》的人不会喜欢《唱游》，因为王菲不会再有如此的都市神情。《天空》还是属于白领的碟，尽管王菲的鼻饰耳饰和发型极度欧美并嬉皮化（专辑的服装指导居然是她自己），而王菲也从此越来越清瘦，踏上不胜寒的一条不归路。 (摘自"王菲专辑世纪回顾")

世界唱过一圈，只想回到你身边
八三夭2019暖心情歌再献 相约歌迷小巨蛋相见
11/23重返小巨蛋
全新巡回三部曲最终章 /
金钟影后柯佳嬿主演偶像剧《想见你》片尾曲 /
演唱会同名单曲《想见你想见你想见你 》
超越时间空间 都只想见你 想见你 想见你
费尽心思脑力 只要揭开爱情谜底
用尽所有方法 只为了那一句「我愿意」
爱情里的笑容能苏醒人生，记忆中的刻骨会烙印真心，
纵然任时光更迭物换星移，依旧一心一意待一朝一夕。
一个奇迹的瞬间、一线生机的相遇、一生一世的永恒，
想见你、想见你、只想见你。
八三夭首次献上 R&B 式情歌，
以钢琴与木吉他的抒情旋律，揉和说唱 RAP 桥段，
为歌曲增添不同于传统 band sound 的层次感。
阿璞以「遗迹」「象形」「世纪」「冰河时期」等历史属性的字词，
开门见山描述过去时空的爱情。
再用「科技」、「follow IG」等现今流行现象，将场景穿越时空拉回现在，
再创对时空无能为力却坚持守候的爱情哲学，
无论物换星移，爱情谜底依然想见你 想见你 想见你。
八三夭亦首次与小幸运作者Jerry C合作编曲，
音乐制作与 BIGBANG 御用母带工程师 Aya Merrill合作，打造国际等级音乐作品。
影像制作与新锐团队 8ID 远赴日本横滨取景，
无垠清澈的湛蓝天空，就像这首歌清澈的旋律，和穿越时空最浓厚的情感。
MISS YOU 3000
害羞的事情说三遍 想见你 想见你 想见你！
2019. 11. 23 八三夭《想见你 想见你 想见你》重返小巨蛋 万人演唱会
八三夭 只想见你！