周杰伦 首部导演、原创剧本、主演电影作品“不能说的秘密”
首次钢琴演奏、创作电影配乐专辑
隐藏在琴键与指间的爱恋秘密 穿梭在古典与流行的浪漫音符
典藏纪录册　8/10限量推出
纯爱永不散场 经典豪华收录：
＊100页典藏纪录册，叶湘伦和路小雨的秘密精彩剧照，珍藏感动(内共50张精彩剧照)
＊4首主题歌、插曲~
「不能说的秘密」周杰伦最刻骨的情歌、「女孩别为我哭泣」名词人黄俊郎首度现声
「晴天娃娃」江语晨初试啼声清新之作、「情人的眼泪」湘伦与小雨最爱的歌
＊21首周杰伦&泰国配乐大师Terdsak Janpan联手编织的唯美配乐
典藏纪录册原声带不惜成本的精装与厚重，绝对等同於看完电影之後的深深愁怅与意犹未尽
！
他的音乐很电影 他的电影很音乐
『不能说的秘密』是周杰伦首部自导自演电影作品，从音乐人转化成电影人的他，第一部作
品的题材就是他最爱的音乐；他的音乐作品中蕴藏著强烈的电影感，他的电影作品则弥漫著独特
的旋律与节奏，以意想不到的方式牵动著观影者的情绪；他，说故事的功力和写歌一样厉害。
首支电影主题曲创新手法在线上音乐独卖造成话题；但是为了让整部电影作品的生命延续与
完整，杰伦还是在百忙中完成这张原声带的制作，精彩结合电影与音乐，这是其它导演或是歌手
一辈子都不太可能做到的，但是杰伦以无比的毅力与超能力达成了！原声带在包装上更费了心思
，由pao&paws设计团队将整张专辑的视觉，以『湘伦和小雨的秘密纪念册』为概念，一本精装厚
皮的相本，里面深藏50张精彩剧照、一张配乐CD、还有湘伦和小雨的深情对白；这本典藏纪录册
原声带不惜成本的精装与厚重，绝对等同於看完电影之後的深深愁怅与意犹未尽！
周杰伦”不能说的秘密”电影主题曲
“不能说的秘密”是周杰伦策划执导的大银幕处男作，从原创故事、主演、配乐甚至是影片
剪接都亲力亲为，这部电影作品对他来说意义非凡。而电影主题曲当然也不假他人之手，杰伦以
英式摇滚曲风，谱出带点悬疑色彩的浪漫爱情故事，用不同以往坚毅笃定的钢琴弹奏方式，从头
不间断地延续著孤独沧桑的气息，简单却深植人心，歌曲最後的结尾用钟声来表达对校园的怀念
。
不能说的秘密MV拍摄---
今天是12月25日 我还是忘不了你
我把想说的话 都录在这里
最後 这首歌也送给你 ……不能说的秘密
远远的沙滩，白色的钢琴上放著一个透明玻璃瓶，杰伦把想说的话、自己的歌录在手机里，
放入瓶中抛向大海，这象徵「瓶中信」的手机，或许永远沉入海里，也或许哪一天被那女孩拾获
，揭晓这个藏在手机里的不能说的秘密。MV拍摄手法和以往周董的抒情歌一样走的是浪漫路线，
钢琴、乐团都搬到外景与大自然融入，特别的是他还设计了瓶中”机”的创意，透明玻璃瓶里装
了周董代言的手机，手机里录的就是他「不能说的秘密」！
【电影介绍】
˙创意∕导演：周杰伦˙音乐∕主题曲：周杰伦
˙演员：周杰伦(头文字D、满城尽带黄金甲) 桂纶美(蓝色大门) 黄秋生(头文字D)苏明明
˙剧情：本片为周杰伦首部自导自演的大银幕作品，故事也是来自周杰伦本身创意，而筹划
拍摄的过程更是引发媒体及观众高度的好奇与期待。电影剧情描述高中生叶湘伦(周杰伦饰)出身
单亲家庭，并且在父亲(黄秋生饰)任教的学校就读。而在父亲的耳濡目染下，他热爱音乐并且琴
艺过人。某日，班上来了一位同样喜爱弹琴的新同学路小雨(桂纶美饰)，投缘的两人形影不离，
情感也日渐加温，然而小雨总是相当神秘，还常弹奏一首未曾问世，但优美动听的曲子。而每当
小伦想多了解小雨一些，她常欲言又止，只都推说是秘密。但有一天，在一场误会发生後，小雨
再也没来上过课，思念小雨又一头雾水的小伦决心要找出这个不能说的秘密…

专辑曲目:
01. Monty Norman Orchestra / James Bond Theme [0:01:47.55]
02. Shirley Bassey / Goldfinger [0:02:49.62]
03. Carly Simon / Nobody Does It Better [0:03:30.18]
04. Duran Duran / A View To A Kill [0:03:35.60]
05. Dionne Warwick / Mr. Kiss Kiss Bang Bang [0:03:04.45]
06. Sheena Easton / For Your Eyes Only [0:03:05.50]
07. Louis Armstrong / We Have All The Time In The World [0:03:14.45]
08. Paul McCartney and Wings / Live & Let Die [0:03:14.07]
09. Rita Coolidge / All Time High [0:03:03.23]
10. A-Ha / The Living Daylights [0:04:16.15]
11. Gladys Knight / License To Kill [0:05:14.72]
12. Matt Monroe / From Russia With Love [0:02:34.43]
13. Tom Jones / Thunderball [0:03:03.02]
14. Nancy Sinatra / You Only Live Twice [0:02:46.70]
15. Shirley Bassey / Moonraker [0:03:09.63]
16. The John Barry Orchestra / On Her Majesty's Secret Service [0:02:34.17]
17. Lulu / The Man With The Golden Gun [0:02:35.33]
18. Shirley Bassey / Diamonds Are Forever [0:02:42.02]
19. The John Barry Orchestra / 007 [0:02:45.20]
Bonus Tracks
01. Die Another Day
02. Golden Eye
03. The World Is Not Enough
04. Tomorrow Never Dies

继『海底总动员』（Finding Nemo）给大家带来大海的优美和感动之后，Thomas Newman再度和Pixar联手，为广大影迷和原声爱好者奉上了新一部皮克斯电影『机器人总动员』（Wall-E）的原声音乐。在这一最新的原声作品中，Thomas Newman加入了许多新的尝试，例如通过直接采用60年代的经典歌曲来衬托小机器人Wall-E的可爱和孤独，在表现大场面时，并没有吝啬交响乐和管弦乐的成分，不过在更多时候，Thomas Newman采用各种小巧的乐器发出的独特的声音，来表现Wall-E和其一众太空朋友的坚定友情和鲜明个性。

这是一部非常优秀的电影原声作品，虽然单单听曲子使整张专辑显得有一些散，但作为一部动作影片的原声带，整体性并不是作曲家首要考虑的目标（并不象如《Brave heart》等史诗性的影片那样），如何配合影片的动作场面与剪辑才是首要的目的。这部电影在影片与音乐的配合方面做的非常突出，在欣赏电影的同时绝对不能忽视音乐的存在。这张电影原声带的作曲家有三人，分别为Nick Glennie Smith, Hans Zimmer与Harry Gregson Williams，这三位作曲家同在一家由Hans Zimmer创办的“媒体公司”（Media Venture）中工作，这家电影音乐公司在Hans Zimmer的带领下之做出了大量的电影音乐作品。上面所说的几部非常有名的影片音乐大部分都是以几人合作的形式出台的，但都带有比较明显的统一的风格。这也说明电影音乐在国外已走上产业化的道路，从而使其更完备、更有效率。提到Hans Zimmer，应该非常熟悉，说到《The Lion King》《Crimson Tide》;《Broken Arrow》;《The Preacher’s Wife》;《The Thin Red Line》;《As Good As It Gets》与《The Prince of Egypt》，我想大家应该能够明白Hans Zimmer在好莱坞的地位。是的，Hans Zimmer的名字与许多好莱坞的大片紧紧的联系在一起。应该说Hans Zimmer创造了一种电影音乐的风格，如同《The Rock》的导演Michael Bay一样，他的那种风格在很多部影片中都有很好的体现。这部影片也是秉承作曲家一贯的作风，为电影的成功奠定了基础。Hans Zimmer的配乐是一种充满现代气息的音乐，虽然他仍然运用管弦乐团作为音乐的主体构成，但是非常强调如架子鼓等打击乐器的作用，并把管弦乐与电子合成器结合起来，使得音乐自始至终被鲜明的节奏所充斥、包围，这样的音乐运用在动作片中烘托紧张的气氛是再合适不过了。另外，他善于表现铜管与弦乐气势恢宏、宽广壮阔的一面，善于表现宏大的电影场面。“The Rock”是全剧的总结与概括，作曲家充分运用了各种手段使其表现主题，其鲜明的个人风格也表露无疑。

一部で過熱人気のアニメ、『銀河英雄伝説』の第1期、第2期にわたる主題歌集。秋吉満ちる、小椋佳、それぞれに歌いあげてくれてます。全編、オーケストラが響く響く。かの宇宙戦艦ヤマトに通じる事大主義を感じるなぁ。歴史はくりかえされるものなのか。

曲目リスト
ディスク：1
1. ピアノ・ソナタ第8番ハ短調 作品13「悲愴」 第1楽章 グラーヴェ:アレグロ・ディ・モルト・エ・コン・ブリオ
2. ピアノ・ソナタ第8番ハ短調 作品13「悲愴」 第2楽章 アダージョ・カンタービレ
3. ピアノ・ソナタ第8番ハ短調 作品13「悲愴」 第3楽章 ロンド:アレグロ
4. 2台のピアノのためのソナタ ニ長調 K.448(375a) 第1楽章:アレグロ・コン・スピーリト
5. 2台のピアノのためのソナタ ニ長調 K.448(375a) 第2楽章 アンダンテ
6. 2台のピアノのためのソナタ ニ長調 K.448(375a) 第3楽章 モルト・アレグロ
7. ヴァイオリン・ソナタ第5番ヘ長調 作品24「春」 第1楽章 アレグロ
8. ヴァイオリン・ソナタ第5番ヘ長調 作品24「春」 第2楽章 アダージョ・モルト・エスプレッシーヴォ
9. ヴァイオリン・ソナタ第5番ヘ長調 作品24「春」 第3楽章 スケルツォ:アレグロ・モルト
10. ヴァイオリン・ソナタ第5番ヘ長調 作品24「春」 第4楽章 ロンド:アレグロ・マ・ノン・トロッポ
11. メフィスト・ワルツ第1番「村の居酒屋での踊り」
12. ペトルーシュカからの3楽章~第1楽章 ロシアの踊り
13. 交響曲第8番変ホ長調「千人の交響曲」~第1部「現われたまえ、創造の主、聖霊よ」より冒頭部分
ディスク：2
1. 交響曲第9番ニ短調 作品125「合唱」 第1楽章 アレグロ・マ・ノン・トロッポ、ウン・ポコ・マエストーソ
2. 交響曲第9番ニ短調 作品125「合唱」 第2楽章 モルト・ヴィヴァーチェ
3. 交響曲第9番ニ短調 作品125「合唱」 第3楽章 アダージョ・モルト・エ・カンタービレ
4. 交響曲第9番ニ短調 作品125「合唱」 第4楽章 プレスト-アレグロ・アッサイ
5. カルメン幻想曲 作品25 序奏:アレグロ・モデラート
6. カルメン幻想曲 作品25 1.モデラート
7. カルメン幻想曲 作品25 2.レント・アッサイ
8. カルメン幻想曲 作品25 3.アレグロ・モデラート
9. カルメン幻想曲 作品25 4.モデラート
ディスク：3
1. 交響曲第7番イ長調 作品92 第1楽章 ポコ・ソステヌート-ヴィヴァーチェ
2. 交響曲第7番イ長調 作品92 第2楽章 アレグレット
3. 交響曲第7番イ長調 作品92 第3楽章 プレスト-トリオ:アッサイ・メノ・プレスト
4. 交響曲第7番イ長調 作品92 第4楽章 アレグロ・コン・ブリオ
5. 交響曲第8番ト長調 作品88 第1楽章 アレグロ・コン・ブリオ
6. 交響曲第8番ト長調 作品88 第2楽章 アダージョ
7. 交響曲第8番ト長調 作品88 第3楽章 アレグレット・グラツィオーソ-モルト・ヴィヴァーチェ
8. 交響曲第8番ト長調 作品88 第4楽章 アレグロ・マ・ノン・トロッポ
ディスク：4
1. 交響曲第3番変ホ長調 作品55「英雄」 第1楽章 アレグロ・コン・ブリオ
2. 交響曲第3番変ホ長調 作品55「英雄」 第2楽章 葬送行進曲:アダージョ・アッサイ
3. 交響曲第3番変ホ長調 作品55「英雄」 第3楽章 スケルツォ:アレグロ・ヴィヴァーチェ
4. 交響曲第3番変ホ長調 作品55「英雄」 第4楽章 フィナーレ:アレグロ・モルト
5. ピアノ・ソナタ第8番イ短調K.310(300d) 第1楽章:アレグロ・マエストーソ
6. ピアノ・ソナタ第8番イ短調K.310(300d) 第2楽章 アンダンテ・カンタービレ・コン・エスプレッシオーネ
7. ピアノ・ソナタ第8番イ短調K.310(300d) 第3楽章 プレスト
ディスク：5
1. ピアノ協奏曲第2番ハ短調 作品18 第1楽章 モデラート
2. ピアノ協奏曲第2番ハ短調 作品18 第2楽章 アダージョ・ソステヌート
3. ピアノ協奏曲第2番ハ短調 作品18 第3楽章 アレグロ・スケルツァンド
4. オーボエ協奏曲ハ長調 K.314(285d) 第1楽章 アレグロ・アペルト
5. オーボエ協奏曲ハ長調 K.314(285d) 第2楽章 アダージョ・ノン・トロッポ
6. オーボエ協奏曲ハ長調 K.314(285d) 第3楽章 ロンド・アレグレット
7. 交響詩「ティル・オイレンシュピーゲルの愉快ないたずら」作品28
ディスク：6
1. ラプソディ・イン・ブルー
2. チェコ組曲(ボヘミア組曲)ニ短調 作品39より ポルカ
3. チェコ組曲(ボヘミア組曲)ニ短調 作品39より フィナーレ:フリアント
4. 交響曲第1番ハ短調 作品68 第1楽章 ウン・ポコ・ソステヌート-アレグロ
5. 交響曲第1番ハ短調 作品68 第2楽章 アンダンテ・ソステヌート
6. 交響曲第1番ハ短調 作品68 第3楽章 ウン・ポコ・アレグレット・エ・グラツィオーソ
7. 交響曲第1番ハ短調 作品68 第4楽章 アダージョ-ピウ・アンダンテ-アレグロ・ノン・トロッポ・マ・コン・ブリオ
8. 無伴奏ヴァイオリンのためのパルティータ第2番ニ短調 BWV1004~第3楽章 サラバンド
ディスク：7
1. バレエ「ロメオとジュリエット」作品64より モンタギュー家とキャプレット家(第2組曲第1曲)
2. バレエ組曲「くるみ割り人形」作品71aより 2.特徴のある舞曲 b)こんぺい糖の踊り
3. バレエ組曲「くるみ割り人形」作品71aより 3.花のワルツ
4. ピアノ・ソナタ第16番イ短調 D 845 第1楽章 モデラート
5. ピアノ・ソナタ第16番イ短調 D 845 第2楽章 アンダンテ、ポコ・モッソ
6. ピアノ・ソナタ第16番イ短調 D 845 第3楽章 スケルツォ:アレグロ・ヴィヴァーチェ-トリオ
7. ピアノ・ソナタ第16番イ短調 D 845 第4楽章 ロンド:アレグロ・ヴィヴァーチェ
8. 平均律クラヴィーア曲集第2巻~前奏曲とフーガ 第16番 ト短調 BWV.885 前奏曲
9. 平均律クラヴィーア曲集第2巻~前奏曲とフーガ 第16番 ト短調 BWV.885 フーガ
10. 練習曲第4番嬰ハ短調 作品10-4
11. 超絶技巧練習曲第5番変ロ長調「鬼火」
12. 夜のガスパール~3.スカルボ
ディスク：8
1. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第1巻 主題
2. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第1巻 第1変奏
3. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第1巻 第2変奏
4. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第1巻 第3変奏
5. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第1巻 第4変奏
6. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第1巻 第5変奏
7. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第1巻 第6変奏
8. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第1巻 第7変奏
9. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第1巻 第8変奏
10. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第1巻 第9変奏
11. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第1巻 第10変奏
12. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第1巻 第11変奏
13. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第1巻 第12変奏
14. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第1巻 第13変奏
15. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第1巻 第14変奏
16. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第2巻 主題
17. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第2巻 第1変奏
18. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第2巻 第2変奏
19. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第2巻 第3変奏
20. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第2巻 第4変奏
21. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第2巻 第5変奏
22. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第2巻 第6変奏
23. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第2巻 第7変奏
24. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第2巻 第8変奏
25. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第2巻 第9変奏
26. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第2巻 第10変奏
27. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第2巻 第11変奏
28. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第2巻 第12変奏
29. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第2巻 第13変奏
30. パガニーニの主題による変奏曲 作品35 第2巻 第14変奏
31. ピアノ・ソナタ第23番ヘ短調 作品57「熱情」 第1楽章 アレグロ・アッサイ
32. ピアノ・ソナタ第23番ヘ短調 作品57「熱情」 第2楽章 アンダンテ・コン・モト
33. ピアノ・ソナタ第23番ヘ短調 作品57「熱情」 第3楽章 アレグロ・マ・ノン・トロッポ-プレスト
34. ピアノ・ソナタ第2番ト短調 作品22~第1楽章 できるだけ急速に
35. 前奏曲第21番変ロ長調 作品28-21 カンタービレ
36. 喜びの島

Blake Neely is an American composer, arranger, orchestrator, conductor, and author.

内容（「CDジャーナル」データベースより）
88年春劇場公開された,宮崎駿監督作品のサントラ盤。作品の持つ世界感から,どちらかというとアニメというよりは童謡といった方がいい楽曲だ。とにかく殺伐とした昨今,こうした音楽に耳をかたむけのんびりしてはどうだろう?。
Album Description
Composed and Arranged by Jo Hisaishi.

This was quick. Even before the DVD to At World's End is out, this compilation of the Pirates of the Caribbean series has been released by Silva Records featuring their usual partners in crime, the City of Prague Philharmonic Orchestra & Choir. Since Hans Zimmer wrote the themes for all three movies, it makes sense that a focused album of suites would be an interesting listen.
The music of the series has been called everything along the lines of "McMusic" to "the best thing Hans Zimmer has done in years." Interestingly, both are right. Don't forget, the series started as an ill-fated theme park spin off. Who gives Johnny Depp an action franchise to star in, seriously?! I do find the main Pirates theme enjoyably rousing but it is very plastic and disposable. Once the movie became a phenomena did the series garnered serious musical attention and with Dead Man's Chest and At World's End, we got an assortment of really interesting themes (the revisedJack Sparrow cello theme, the melancholy Will/Elizabeth love theme, the rousing Pirates Brethren theme). In the final film, Zimmer finally showed off what he and his crew can do and uses a full orchestra. All past joking aside, it is a powerhouse of a score.
This gives The Prague Philharmonic a lot to chew on and while they are using a much smaller orchestra than The Hollywood Studio Symphony, they capture a lot of magic with impassioned performances. There's less of the uniform evenness from the Zimmer-produced recordings as the individual Prague musicians here have more European character and nuance. This is particularly in the Black Pearl highlights as the original film music used plenty of synth accompaniment. While they can't recreate the large chorus of the film, it is nice to be able to hear them clearly here ("What Shall We Die For") and when they can't recreate the amp sound of the "Kraken", their solution is creative.
There are some heavy drawbacks. Some of my favorite tracks from At World's End ("Up Is Down", "I Don't Think Now is The Best Time") are ambitiously staged but they are undone by poor mixing. With fewer instruments, they have to be extra careful how to record the separate sections. The percussion section is horribly recorded and mixed too loud (it ruins the last sections of "The Kraken" and "Jack Sparrow") while their very strong brass and string sections are way too low. This key mistake betrays the very thing they were trying to avoid: sounding small. Likewise, the accordion in "Drink Up Me Hearties" sounds stiff.
Overall, it is an enjoyable release. The selections are all well chosen and represent the series appropriately. Compilation albums of modern series are rare and when orchestras like this take big risks, I happy applaud their efforts.

《幻想曲》是迪斯尼最具艺术性的一部作品，也是迪斯尼到目前为止重映次数最多的一部经典动画片，它还是电影史上最早的立体声电影，当年，沃特.迪斯尼对这部影片的宣传重点就是标榜它是一部可以“听”动画、“看”古典音乐的作品。
从对少年儿童甚至成年人的古典音乐普及教育角度上来看，动画片《幻想曲》所起的作用无疑是积极巨大的，但世界音乐界和欧洲电影评论界却站在维护古典音乐内涵的神圣与纯洁的立场上，批评《幻想曲》图解音乐、简化古典音乐的内涵，是“大逆不道”的。
米老鼠被淹过膝盖的大水惊醒，他发现，扫帚人仍然永无休止地往早已灌满的水缸里倒着水，整个屋子已经成了水的世界。
水越积越多，米老鼠不知道解咒的咒语，情急之下，抓起斧头往扫把身上一阵猛砍。在一声和弦后，全曲顿失力量，像是暴风雨前的宁静。
没多久，所有的小碎屑都渐渐苏醒过来，扫帚居然分身了，变成了一个个小扫帚，全都更奋力地打起水来。小提琴、低音管、倍低音管、竖笛争相吹出主题，法国号、短号也来凑热闹，音乐达到前所未有的张力。水越积越多，米老鼠知道自己闯了大祸，慌乱极了。
在米老鼠的出色表演下，《魔法师的弟子》成为《幻想曲》中最讨人喜爱的篇章，米老鼠那身穿红袍子的小魔法师的造型更是成为60多年来迪斯尼最着名的代表性标记之一。
1940年，指挥家斯托科夫斯基和制片人迪斯尼由于他们在《幻想曲》音乐创意与制作方面丰富的想象力以及录音技术方面的突破性成绩分别荣获了奥斯卡特别荣誉奖；１９９８年，《幻想曲》被美国电影协会选为20世纪美国百部经典名片之一；2000年，迪斯尼推出了全新版本的"幻想曲2000"，用更加精彩的动画和音乐使人们快乐地跨入新千年，而延续并珍藏保留下来的，仍然是米老鼠扮演的这个滑稽可爱的小小魔法师。
米老鼠的师傅终于出现，沉重的铜管乐器中，魔法大师解除魔咒，乐曲回到与序曲相同的缓慢拍子，水势嘎然而止。
与其他的众多魔法师相比，米老鼠这个小小魔法师的故事不免显得有些单薄，米老鼠就象是生活在我们身边的一个平凡普通不起眼的小孩子，他的全部使命就是令人们开心，使观众发笑。然而，正是这个顽皮淘气、不自量力，粗心急躁、蹩脚惹祸、满脸稚气的小小魔法师，在半个多世纪的时间里，以自己那虽不完美却纯真可爱的独特性格，感染了一代又一代的观众，带给人们一种纯粹而又简单的快乐。

Howard Shore 为 2001 年电影《指环王：护戒使者》创作的配乐，2001 年美国平装版

Howard Leslie Shore OC is a Canadian composer and conductor noted for his film scores. He has composed the scores for over 80 films, most notably the scores for The Lord of the Rings and The Hobbit film trilogies.

Howard Shore 为 2003 年电影《指环王：王者归来》创作的配乐，2003 年美国平装版

日本动画片配乐最有趣的地方是－－一部动画片的配乐可以有若乾种版本，原声版，映像版，交响版，电子版。这对广大乐迷来说通常是好事，但前提是这么多的音乐要质量上乘才行。否则你的钱包可就要抗议了。我最佩服久石让的一个地方就是，他所做的扩展版本通常比原始版本还要出彩－－天空之城美国版，幽灵公主交响版... ...版版精彩。
这里又有一部精彩的扩展版，可以认为是龙猫的交响版。这个《交响乐故事-龙猫》是为了纪念龙猫动画发行15周年，久石让指挥新日本交响乐团演奏的重新编排过的龙猫音乐。前8首有一个日本人在解说每一首曲子的场景，后8首与前8首是一样的，不过没有解说，是纯交响乐。我建议会日语的可以听一下前8首的解说，不会日语的可以直接跳到第9首。
龙猫原声版我觉得可能是由于受动画场景所限，总感觉有那么一点没抓着痒似的。刚进入主题还有待发挥就完了，显得有点局促。这部交响版仅仅渲染几个场景（具体是什么就要请会日语的朋友来帮我们解说一下了），所以感觉发挥的相当淋漓尽致，各种乐器都给足了焦点来表现，真的是十分完美！久石让的音乐偏好钢琴和大提琴，在这版里面钢琴和大提琴也是无处不在。整版音乐的编排比原声版还要活泼一些，听了让人心情舒坦。当然如果你是执意追求冷艳和煽情的话，久石让的月光心愿演奏会里面的那首龙猫会很对你的口味的。总的说来这个版本是大众型的口味，只要你喜欢龙猫，交响乐，久石让，宫琪峻，轻松活泼，钢琴，大提琴之一的话，都可以听一听的。gujun@VeryCD

昨年おおいに話題になったアニメ「エヴァ」中のクラシック曲を新日本フィルでライブ録音。マニアには曲間MCを担当する主要声優のトークが重要かもしれないが,やはりベートーヴェン・第九のダイナミズム,カノンの美しい旋律を堪能してほしい好録音盤。