柴可夫斯基的室内乐曲非常少，而最具代表性的大概就是三首弦乐四重奏与弦乐六重奏《佛罗伦斯的回忆》了，在写作第一号弦乐四重奏之前，柴可夫斯基对室内乐的体裁并不熟悉，而且更可说是毫无兴趣。直到在一场为欢迎大文豪托尔斯泰的音乐会上，托尔斯泰聆赏至第一号弦乐四重奏的第二乐章[如歌似的行板]时感动地流下泪来，这对柴可夫斯基而言，真是莫大的光荣，于是才开始继续为室内乐写作。
担任演出的鲍罗定弦乐四重春甫于去年（一九九五）渡过五十个年团庆，名乐评家曹永坤先生曾盛赞此团堪称当今最好、最伟大弦乐四重奏团，他们最擅长的就是柴可夫斯基等俄国作曲家的作品诠释，由本专辑录音中乐迷即可明了，而特别推荐的就是本专辑中所收录的弦乐六重奏《佛罗伦斯的回忆》，在第二乐章与第三乐章中罗斯卓波维契、塔拉扬与鲍罗定弦乐四重奏的第一小提琴手杜宾斯基几段如歌如诉的三重奏，让人心绪随着音乐而起伏，荡漾不已！

s of the Borodin Quartet: Michail Kopelman, violin; Dimitri Schebalin, viola;
Valentin Berlinsky, cello; with Georg Hortnagel, double-bass
录音时间：1981
唱片公司：EMI (Angel)
黑胶编号：DS-37846
唱片制作：Recording producer: John Mordler
Sound Engineer: Johann-Nikolaus Matthes
发行时间：1981
资源出处：Jimdrp 原版LP私人收藏，抓轨原发
黑胶标签：数位录音第一种标签 (Digital)，第一版位
专辑曲目：
01. Schubert - Piano Quintet in A, D.667 - I Allegro vivace [0:13:29.16]
02. Schubert - Piano Quintet in A, D.667 - II Andante [0:08:28.68]
03. Schubert - Piano Quintet in A, D.667 - III Scherzo - Presto [0:04:27.74]
04. Schubert - Piano Quintet in A, D.667 - IV Tema (Andantino) con variazioni [0:07:38.32]
05. Schubert - Piano Quintet in A, D.667 - V Finale (Allegro giusto) [0:09:58.03]
钢琴独奏：舒伯特：《鳟鱼钢琴五重奏》 EMI 1980年6月录音 EMI{鳟鱼五重奏}表现出令人惊喜的清新灵秀之气。李赫特在这里与弦乐组配合默契，虽然还不能说水乳交融，却也早已互为呼应，携手并肩了。第三乐章那虔诚的心灵之表达，真是何等的动人，其间有丝丝颤动，像是某种美好的期待，流露出犹豫，没有把握，总是有那么点缺乏自信的样子，真的，舒伯特即使在怀有美好的希望之时，也总是显得有些羞涩。而第四乐章的主题演奏，听起来更有一股忧郁情绪透出，整个乐章就是在这种明暗交织中变化。传递出舒伯特即使是明快优美之中也带有几分伤感的情调来，使人想起舒伯特短暂的一生。舒伯特墓志铭上所写的那句话：”音乐在这里埋葬了一个丰饶的宝藏，但埋葬了更美好的希望。
前苏联的钢琴家中，李赫特应该算是在西方音乐圈子里最活跃的了（当然吉列尔斯也是不甘示弱的）。
延续历史的印迹，在好长一段历史阶段内未能尽窥苏联艺术大师的西方听众向来都把苏联的各种乐器的大师的录音视若奇珍异宝。鲍罗丁四重奏团也属于苏联的国宝。于是几个国宝之间的合作的录音，很多都被推上历史经典的地位。比如说罗斯卓波维奇和李赫特合作的贝多芬大提琴奏鸣曲（Philips）、奥伊斯特拉赫和奥伯林的贝多芬小提琴奏鸣曲（Philips）、卡拉扬和奥、罗、李三人的贝多芬三重协奏曲（EMI）等等，都是相当有地位的录音。
李赫特在中晚年的时候在EMI留下好几个录音，尤其是和鲍罗丁四重奏的合作，更是精彩得绚丽。这里介绍的80年6月份录制的舒伯特《鳟鱼五重奏》便是一个典型。
细心的朋友肯定能发现这个是数码录音了。80年是EMI开始采用数码方式录音的第二年。有人批评说：早期的数码录音技术不完善。听过这张CD之后，我觉得最客观的说法应该是：不是技术不完善，而是录音工程师是否掌握好新技术的要领——这张CD就是技术完善的铁证。90年代的时候EMI在红线系列（Red Line）也再版过这个录音，以前Dr Kuang曾在这里上传过那款红线系列的再版。从mp3来比较，我们已可以发觉再版的音效已经比这个正价版逊色不少了，这也印证了EMI正价版的魅力所在。80年的时候李赫特65岁，比起五六十年代的时候，琴弹得诗意更浓了。他在这个曲目里面的演绎，好多地方所迸发出来的闲庭信步，我觉得超过了Curzon的版本，而吉列尔斯版则更不能在诗意上与之相比；而在强音的乐段李赫特所展现的“爆发力”，却是Curzon的风格弹不出来的（当然这个曲子该不该这样弹，则是各家各言了）。 还有一个亮点就是小提琴演奏者Kopelman，感情丰富，演奏力度的控制很棒。情感浓厚时琴音如偶偶私语，拉得畅快时犹如乘风破浪，如此风度我也只在Spivakovsky演奏柴科夫斯基《旋律》（Everest录音）时见过。 鲍罗丁四重奏团不愧为世界上一流的室内乐团体，每位乐手的表演都是大师级的，我相信这个版本的组合，在技术水平上来讲要比很多经典的版本要高。