极端渴望自由的六世达赖喇嘛传奇人生，藏传佛教史上最引人注目的上师情歌。 　仓央嘉措之所以被世人珍爱，不仅仅缘于他的六世达赖之尊位，更缘于他自身洋溢着活灵活现的“人性”。而这种“人性”恰恰在他的诗歌里获得了忧伤而又得体的表达。
在本书中，作者用传记与诗词结合的方式，对仓央嘉措的生平进行了梳理和评价，这些梳理与重译的基础，只能是历史，只能是还原仓央嘉措作为一位领袖的身份，只能是他的诗歌原本传达的内容。

纳兰性德以词名世，词集自1980年代以来已经有过若干注本，前期注本虽有筚路蓝缕之功，但较为粗陋，错讹极多，直至赵秀亭、冯统一两位先生的《饮水词笺校》（以下简称《笺校》）始成规模。我用这部书已有经年，受益与钦慕之余，也每每发现一些问题，及至积少成多，便不免生出重作笺注的念头，以期站在前辈巨人的肩膀上将纳兰词的研究于百尺竿头更进一步。
当然，文史一道，所谓完美的注本向来都只存在于人们的理想之中，后人永远都有不断完善的余地。本书的笺注，无论是沿袭前人的传统，还是悉心阐发的一家之言，也同样开放给后来的学人，以期对纳兰词的理解始终随岁月而深化。
最后一点，也是无关学术的一点：为方便普通读者，本书采用简体横排，对注释中引用的古代文献除少量极简明或极必要者之外，一律出以白话释文，且对生僻字一律以汉语拼音加注。如此虽或有蛇足之讥，但笺注工作本非伊挚言鼎、轮扁语斤，我还是希望这样的努力能使更多的初学者能够更加便捷地进入纳兰词的优美世界。

在现代的钢筋水泥从林中，人们似乎渐渐丧失了对于古典精神的继承，直到重新阅读纳兰。我们几乎想象不出，这个名满京国的贵公子是怎样在浮华中守望着一种纯净的人生、一方精神的自由。他已不再是词论家眼中那个“以自然之眼观物”的满族词人，而是人们心底对于生命最本真情怀的深切关注。于是，面对人类柔弱的心灵，亲近纳兰，就成为了一次重生的精神洗礼。

《红楼梦》里的诗词作品，凝聚了曹雪芹毕生的智慧和心血，佳句叠出，美不胜收，且饱含深情，寄寓深远。
本书是畅销书作者苏缨的最新力作，她从黛玉、宝钗、宝玉和湘云等人的诗词中精选了最美丽最感动的部分，逐篇鉴赏，以诗入情，情动处，仿佛穿透古今，将梦幻和现实联系起来，赏的是《红楼梦》，却更让人觉得在读我们自身。
作者清丽动人的笔法，书中彩色的精美插画，营造出一幅幅绝美忧伤的诗情画卷，让人永远也走不出。

《诗经讲评之风人深致》内容简介：《诗经》是中国最早的诗歌总集，收集了从西周初期至春秋中叶近五百年间的诗歌305篇。先秦称《诗》、《诗三百》。西汉时称《诗经》，为儒家六经之一，地位尊贵。孔子云：《诗》三百，一言以蔽之，日：思无邪。王国维说：《诗经》不懂的有十之一二。胡适说：《诗》三百篇有一半不可懂。《诗经》，浅显悠扬，它在歌唱。《诗经》，深邃绵长，它在以诗句注解人生。

《人间词话讲评》被列为中学语文课外读物了。是呀，全国有那么多学生、那么多家长，难怪《人间词话》的各种讲评本、导读本层出不穷。但是，这个答案又带出了一个新问题：《人间词话》不是小说，不是诗词，不是散文，而是一本文艺理论书，比较抽象，比较枯燥。更要紧的是，它是新旧时代之交、中西学术之交的一部特殊的理论著作，别说书里的细枝末节，单是最基本的那些概念就很难搞清楚是什么意思。专家们争论了快一百年。现在也远还没到胜负已分的时刻，不知道中小学生们该怎么去理解呢？

《纳兰典评宋词英华》讲述了容若对历代诗词名篇多有评述，以他自己的眼光筛选并议论前辈们最顶尖的作品，从不曾人云亦云、随声俯仰。容若的点评，大多只是寥寥几笔，甚至只有三四个字，并不像一些前辈评论家那样把这当成一件工作或是一种事业，似乎也没有结集出版、流传于世的意思，倒更像是自己读书时随手作的笔记，话都是对自己说的，不加修饰。也正是因为这个缘故，这些评选既不用考虑世俗的口味，也不会故作惊人之论，更不会形成什么成体系的文艺理论。
容若的选评后来以抄本的形式流传于世，并没有迅速得到刊刻。有清代第一才女之称的顾太清收藏过这样一个抄本，爱不释手。她在一首诗里这样记录过自己的阅读感受：“但从旧典拈佳句，不向红尘觅解人。”顾太清似乎真切感受到了容若的孤独，并相信自己正是容若身后不多的解人之一。