Billy Nomates: “In a world of Yes Men, I’ll be a No Woman, thanks”

ALICIA是美国节奏蓝调艺人艾莉西亚·凯斯的第七张录音室专辑！这张专辑在2020年9月18日被RCA唱片公司发行。基本所有的歌都是凯斯本人写的和制作的，但同时也包含了例如凯斯的老公Swizz Beats，Ludwig Göransson，Rob Knox，Johnny McDaid，以及The-Dream等人的合作参与。
这张专辑原本是要在2020年3月20日发行的，后来又要在2020年5月15日发行的，但两次都因为新冠疫情问题而被推迟了。在发行专辑之前，有七首单曲已经被发行，包含跟节奏蓝调歌手Miguel的合唱“Show Me Love”，“Time Machine”，“Underdog”，以及跟Khalid合唱的“So Done”等等。在发行的第一周里，专辑就达到了Billboard 200专辑榜单中的第四名，成为了凯斯发行的进入前十榜单的第八张专辑。凯斯打算在因为疫情推迟了2020年的巡演之后，在2021年开始专辑的世界巡演！

The album was conceived during the COVID-19 pandemic. Aaron Dessner of The National was isolating and quarantining with his family, when Swift had approached him in late April to write some songs remotely together. 11 songs were written with Dessner over the next few months, while the others were written with Jack Antonoff, William Bowery and Bon Iver. "I thought it would take a while for song ideas to come and I had no expectations as far as what we could accomplish remotely," Dessner wrote in his tweet, "But a few hours after sharing music, my phone lit up with a voice memo from Taylor of a fully written song -- the momentum never really stopped."
The album's release was announced by Swift on her social media accounts hours before its midnight, July 24, 2020, launch. It follows her seventh studio albumLover, released almost a year prior. The album has eight deluxe CDs and vinyls that are only available for a week for the physical copies, all of which have different covers and photos.
An accompanying music videofor the lead single "Cardigan" will be released along with the album.

英国创作歌手Bruno Major携第二张专辑《To Let A Good Thing Die》回归！

How I'm Feeling Now (stylized in all lowercase) is the fourth studio album by English singer and songwriter Charli XCX, it was released on 15 May 2020. The album is a "do-it-yourself" collaborative process with Charli XCX involving her fans in the recording process. The recording and title were inspired by the COVID-19 pandemic lockdown. In April A. G. Cook and BJ Burton were named as the album's executive producers.

The NYC band’s first album in seven years is sluggish and slight, rendering their signature sound as background music.

明日之子3水晶时代最强厂牌张钰琪首张EP《ZHANG》正式启航！3首原创歌曲带你走进00后无限少女的超想象力世界。《Outside》里构画出的全新宇宙，《Baby Don’t Cry》中诉说的内心故事，以及在《16-45》幻想时间穿梭后与自己最真挚地对话。
ZHANG是什么？
张扬，张力，张狂…
对于ZHANG，原本就没有准确的定义，
更没有语言的限制，没有风格的界限，没有想象的边缘。
ZHANG是张钰琪的厂牌，也是她对于自己的一种寻找，它代表了自己，代表了无限，代表了不妥协跟随世俗已定好的规则，或去走前人总结出来的“正确路径”；不理会外界对于“个性”的评价和修改，更代表了张钰琪自己个性、新鲜、有无线潜力的成长。
或许，ZHANG就是更多无限的思维编织的弹性网，一丝一缕都连接着过去、现在和未来。
在有无数个灵感迸发的青春，世界对她充满着期待，而感受过张钰琪音乐的人们也都多多少少寄情于她、憧憬她创造出的拥有无限可能的音乐世界。
【Z】
Zero零+Zeal热忱
是从零开始，回归音乐初心的勇气，更是不受限的标志。而每一次的呈现更是用作品、用舞台展现内心世界的热忱。
【H】
Harmony和谐+Healing治愈
即使世界并不完美，但是依旧会追求内心的平衡与和谐，用自己的力量和歌声给更多的人带来精神的治愈，感受美好。
【A】
Artistry艺术性+Appreciation感恩
天赋中的艺术性也许是与生俱来的礼物，但是自己的音乐能被理解和认同，更值得被感恩。怀着感恩的心不断成长，也才可以成为有更大格局的艺术家。
【N】
Neo新的+Notion信念
音乐的魅力在于创造，新的风格，新的内容，新的表达形式和新的视听体验；而在创“新”及融合的过程中依旧可以坚持自己的信念，真正展现“ZHANG”的魅力。
【G】
Galaxy银河系+Goodwill美好
在亘古长存的银河系中，我们的存在似乎对于时间来讲只是匆匆一瞬，但是即使在这短暂的一瞬中，我们还是会用自己的力量追求美好，在人生意义的天平上添加一些砝码。
「Outside」
是少女对于未来世界的想象，将超越年龄的理性观察和对于宏观宇宙的憧憬进行的表达。只有一直带着冲劲和无畏，才能探寻未知和直指未来中的无限宝藏。
厚度、磁性和延展性俱佳的歌声在听到的那一秒就抓住了耳朵，编曲中的合成器描绘出科技感，却又融合了大提琴的悠扬，如宇宙飞船乘着时间的银河而漂浮向远方。层层递进的配器及和声，更推动了音乐整体开放式的空间感和浩瀚的画面感呈现。
也许我们是先知们早已勾勒出的图，所以Outside里的世界，或许只存在于想象，或许更是张钰琪创造的音乐和宇宙的交感。觉得光怪陆离或是认为闻所未闻也都别害怕，一起让想象去到更大、更干净透明又浩瀚无垠的世界吧。我们等待的那个远方的呼唤，也许就是内心更坚定的声音。
「Baby Don’t Cry」
踏上远方的路途，是未知又奇幻的，但同时也是悲伤且孤独的。 每一条路上都铺满了不一样的风景，有土地、有海洋、有沙漠，却只有一个人可以看到这些奇妙的风景。
所以，选择了什么路，就要坚定地走下去。
乡村风格的编曲包裹着张钰琪的演唱，更凸显了人声中“冷暖共鸣”的特质。吉他扫弦像铺开一片路，从缓慢的诉说到更多节奏感的乐曲层次，情绪的起伏透出了潇洒和背后的悲伤。
即使知道背后依旧会有家，但是谁能一直停留在保护伞下呢？告别时的微笑，转身后确是多少五味杂陈的辛酸。但是，想去看看世界的美好，就不能怕看到世界的残酷。所以亲爱的你,勇敢的一个人踏出步履的你，Please Don’t Cry。
「16-45」
如果几十年过去，我们回望自己，看到的是什么？是残酷的青春，是年轻气盛的考验，还是那曾经闪耀的自己呢？
在幻想中交错的时间里，16岁的少女与45岁的自己对话。到中年时，我们的人生已经历过了起起落落，品尝过成功和失败。也许，不再有那样明亮的光。我们会对年轻时的自己说：“不要任性，不要挥霍，人生有更多的路可以走，有更美的风景可以看。”可是当我们处于当下时，却是无法感知的，甚至还会对中年的自己说：“我还年轻，要勇于挑战，不应该像你一样固步自封。”
“I say sorry to myself”是想象中的道歉，但一切还对于她来说十分未知。对于曾经做出的选择有遗憾有惋惜甚至有抱歉，毕竟有所得就会有所失。但是，如果可以重来，也许只需要一个新的开始。
整首歌曲仿佛让人置身于一部黑白的成长纪录片中，只有黑键和白键轻轻弹奏的钢琴，安静深沉却又沁入人心。如果说《Outside》体现了张钰琪声音中的力量感，《Baby Don’t Cry》体现了冷暖共鸣的特质，那么《16-45》则是更多空灵缥缈和温柔叙事感的存在。轻柔的声音仿佛是梦境里的呢喃，是走过人生弧线后感知到自己的渺小。

２０２０年閏年。再生装置の向こうから、彼らが帰ってきた。
今年の元旦、東京事変は新曲「選ばれざる国民」の配信リリースと共に“再生”を宣言した。
「「閏年がやってきた」。これに尽きます。ミスター＆ミセス閏年としてしばしのキャンペーンへお付き合いいただけますと幸いです」（椎名林檎）
8年ぶりの新作となるEP『ニュース』は、全５曲の作詞を椎名林檎が担当し、作曲を椎名、亀田誠治、刄田綴色、浮雲、伊澤一葉がそれぞれ１曲ずつ手掛けている。
「メンバーそれぞれの出汁がより強まって、水分も飛んで煮詰まっちゃったルーのような。より特徴が強調されています」（椎名）
思えば、彼らが解散前にリリースした『color bars』（2012年）もメンバー全員が１曲ずつ作詞作曲を手掛けた全５曲入りのEPだった。解散間際にも関わらず、あまりに野放図で、伸び代に溢れ過ぎていた作風を指して、当時の椎名が苦笑交じりに「惨劇」と評していたのも、今では微笑ましい思い出だ。
「各々が解散から今日までの時間を目一杯生きてきたからこそ、いまこうして再会している５人の関係が密なんだろうなと感じます」（椎名）
そもそも“NEWS”という言葉は“新しいこと(NEW)”の複数形だが、言わば今回の『ニュース』は、まさしく彼らが最新のモードで描いた『color bars』の“続き”と言えるだろう。
「この時代に起こっている事件を五つの切り口から報道する形式で描くのが、いま我々のやるべきことだと思えました」（椎名）
『ニュース』は浮雲が作曲した「選ばれざる国民」で幕を開ける。シニカルなリリックとヒップなアンサンブルが冴え渡るこの曲は、「某都民」（※「娯楽（バラエティ）」（2007年）に収録）の続編として描かれている。
「世の中で何か起こる度に、「ああ、我々下々なんだな」とつくづく思い知らされる。でも、そもそも“選ばれし国民”である状態なんて経験したことないし、知ったこっちゃないし、むしろ絶対に嫌じゃないですか。やっぱり地に足を着けて、悩み苦しみたい。仮にそれが何かの利益のため片務的に仕組まれたものだとしても、一向に構わない。清濁併せ呑みたい。いつも書いて来た内容ですが、今回は報道タッチで挑みました」（椎名）
続いては伊澤の作曲による「うるうるうるう」。スリリングな展開からラテンなサビへと心地よく誘われる情熱的なナンバーだ。
「キー設定も私の声質に限って見れば特殊だと思うし、プレイヤーとしての幅を広げることなども伊澤はきっと意識してくれていますよね。アウトロのスキャットは、浮雲のみならず、伊澤も刄田も特徴的な低音の持ち主なので今回は三人に頼みました。早くみんなと生で演奏したいです」（椎名）
オーセンティックなフィーリングが香るポップな「現役プレイヤー」は亀田の作曲だ。飽くなき更新と成長へのポジティヴィティに溢れたこの曲は“WOWWOWテニス2020シーズン”イメージソングのタイアップが決定している。
「ブルーズというか、事変における師匠の新しい側面が感じられました。用意された食材を囲み、初めて挑む調理法を全員で考える。師匠の曲には毎度そういう独特の面白味があります。結果、人間誰しも命が資本でアスリートであるという視点から描写するに至りました」（椎名）
オルタナティブなサウンドがドラマティックに鳴らされる「猫の手は借りて」は刄田の作曲である。“猫”は椎名と刄田の人生において必要不可欠な存在である。
「猫は信仰です。コードワークは弦楽器をたしなんでいる人の手癖のような響きですよね。元々の素養からして当然なんですけど、アカデミックな側面を彼は隠したがるものですから、こうして改めて作品として残せて幸せです。他の４曲では必ず「人生」という語句を用いていますが、この曲では敢えてそれを避け、即物的な行為をより無自覚で無造作なまま描こうとしました」（椎名）
ラストを飾る椎名の作詞作曲による「永遠の不在証明」は、劇場版『名探偵コナン　緋色の弾丸』の主題歌である。このタイアップの情報解禁に寄せて、彼らは「暗躍モノこそ十八番」というコメントを発表していたが、その自負通りのクオリティを誇るミステリアスな一曲として仕上っている。
「だって頼まれてもいないのに、二十年以上ずっと、アウトローとしてしつこく裏社会を描いて来たんです。こうして、晴れて然るべき場へ書かせていただけて本当に光栄です」（椎名）
作家のキャラクターもテーマもメロディもアレンジも異なる全５曲は、しかし、それぞれの曲が呼応するかのように散りばめられた椎名一流のボキャブラリーと表現力豊かなヴォーカルによって、見事に統べられている。
「ニュースというチャンネルのなかでも、様々な切り口が用意されますよね。つまり、一見、関連が無さそうなそれぞれのトピックが、実は関わり合っている。視聴者各々が主体的かつ総合的にトピックをピックアップしていかなければ、自分の人生に関わる情報にはなり得ない。もっと言うと、その情報の取捨選択の仕方そのものが各人のアイデンティティになる。本作5曲通じて“私は誰？”と問うていますが、それ自体がニュースの存在価値の本質だと私は考えているのです」（椎名）
前述の通り、彼らの“再生”と「選ばれざる国民」が発表されたのは今年の元旦だった。無論、その時はまだ、今春、世界が今日のような未曾有の事態に直面することなど、誰も知る由がなかった。
――２０２０年閏年。新しい東京事変の『ニュース』は、いまこの瞬間を生きる貴方に、どんなトピックをもたらすのだろうか。

Donald McKinley Glover Jr. (born September 25, 1983) is an American actor, comedian, writer, producer, director, musician, and DJ. He performs music under the stage name Childish Gambino and as a DJ under the name mcDJ.

My new album Song For Our Daughter is coming out this week, ahead of our planned schedule. In light of the change to all our circumstances, I saw no reason to hold back on something that, at the very least, might entertain, and at its best, provide some sense of union.
It’s strange to watch the facade of our daily lives dissolve away, leaving only the essentials; those we love and our worry for them. An album, stripped of everything that modernity and ownership does to it, is essentially a piece of me, and I’d like for you to have it. I’d like for you, perhaps, to hear a strange story about the fragmentary, nonsensical experience of trauma and an enduring quest to understand what it is to be a woman in this society. When I listen back to it now, it makes more sense to me then when I wrote it. My writing, as ever, was months, years, in front of my conscious mind. It was there all along, guiding me gently through the chaos of living. And that, in itself, describes the sentiment of the album — how would I guide my daughter, arm her and prepare her for life and all of its nuance? I’m older now, old enough to have a daughter of my own, and I feel acutely the responsibility to defend The Girl. The Girl that might be lost, torn from innocence prematurely or unwittingly fragmented by forces that dominate society. I want to stand behind her and whisper in her ear all the confidences and affirmations I had found so difficult to provide myself. This album is that strange whisper; a little distorted, a little out of sequence, such is life.
I want you to have it.
--Laura Marling

From her early punk recordings alongside sister Allison to her quietly devastating solo albums, Katie Crutchfield is always steadfast in her truth. With Saint Cloud, Crutchfield’s fifth album as Waxahatchee, she climbs to solid ground, emerging from the storm self-assured. The album reflects her newfound ease, all big skies, wide open spaces, and Americana twang. It’s both the country album she was destined to make and an acknowledgment that self-acceptance is hard-won; Saint Cloud reckons with addiction, sobriety, imperfect romance, trauma, and trying to navigate it all. Now, Crutchfield gazes into the mirror and doesn’t shy away from the reflection. “I have a gift, I’ve been told, for seeing what’s there,” she sings on “The Eye,” and her perspective has never sounded so clear. –Quinn Moreland

La Roux are an English synth-pop act formed in 2006 by singer Eleanor "Elly" Jackson and record producer Ben Langmaid