流行
鼓舞辉阳 豆瓣
9.5 (15 个评分)
陈辉阳
类型:
流行
发布日期 2004年1月1日
出版发行:
正东唱片
序幕揭开。
“暗涌”一跃而出,陈辉阳与音乐从此“结发”。他的爱,令昔日的小暗涌成为今天听得见,看得见的大瀑布。
三十二首歌结聚的震撼力和“鼓舞辉阳”这四个字,我心想。那一刻,我很感动。情况就有如学行的婴孩,在得到一声鼓舞之后,将会激发他日后走得更远,更好。
我常想,作为一个创作者,能够在“巴哈和我在米埔野餐”与“K歌之王”的五线谱上恣意游走,这中间可创作的空间将会比非洲大草原更宽、更广。然而,从“余力机构”的陈辉阳以至今天的陈辉阳,除了彻底印证了连绵不断的奋力创作和意志,我们还能挑剔什么呢?
我认为,天赋高的艺术创作者,都比其它人更能享受独处带给他们的驱动力。作为一个作曲家,这叫他更能清晰地接收到生活以外的第九种声音。
“鼓舞辉阳”,正是这九种声音。
辉阳说这四个字比任何礼物都来得珍贵。他说过:“创作时,我需要独处。”“那么,朋友和爱人呢?”我问。他笑笑,神情有点古怪,但“神圣”。作为他的信徒,看到他对音乐的此志不渝,令我明白到:“爱”,总是有点蛮不讲理的。
“鼓舞辉阳”。
—— 郑秀文
“暗涌”一跃而出,陈辉阳与音乐从此“结发”。他的爱,令昔日的小暗涌成为今天听得见,看得见的大瀑布。
三十二首歌结聚的震撼力和“鼓舞辉阳”这四个字,我心想。那一刻,我很感动。情况就有如学行的婴孩,在得到一声鼓舞之后,将会激发他日后走得更远,更好。
我常想,作为一个创作者,能够在“巴哈和我在米埔野餐”与“K歌之王”的五线谱上恣意游走,这中间可创作的空间将会比非洲大草原更宽、更广。然而,从“余力机构”的陈辉阳以至今天的陈辉阳,除了彻底印证了连绵不断的奋力创作和意志,我们还能挑剔什么呢?
我认为,天赋高的艺术创作者,都比其它人更能享受独处带给他们的驱动力。作为一个作曲家,这叫他更能清晰地接收到生活以外的第九种声音。
“鼓舞辉阳”,正是这九种声音。
辉阳说这四个字比任何礼物都来得珍贵。他说过:“创作时,我需要独处。”“那么,朋友和爱人呢?”我问。他笑笑,神情有点古怪,但“神圣”。作为他的信徒,看到他对音乐的此志不渝,令我明白到:“爱”,总是有点蛮不讲理的。
“鼓舞辉阳”。
—— 郑秀文
宠爱 豆瓣
9.4 (57 个评分)
张国荣
类型:
流行
发布日期 1995年7月7日
出版发行:
滚石唱片
《宠爱张国荣》戏王张国荣最宠爱的6部从影代表作,歌王张国荣最值得你宠爱的10首主题曲。戏王歌王风云再起从未发行之恋歌正选版本,张国荣+辛晓琪首度深情相拥世纪对唱,全球乐迷珍稀典藏历史大碟!
01 A Thousand Dreams 0f You 3'30"
02 深情相拥 3'32"
03 夜半歌声 3'18"
04 今生今世 4'21"
05 当爱已成往事 4'58"
06 一辈子失去了你 4'19"
07 追 5'23"
08 眉来眼去 4'02"
09 红颜白发 3'20"
10 何去何从之阿飞正传 3'16"
01 A Thousand Dreams 0f You 3'30"
02 深情相拥 3'32"
03 夜半歌声 3'18"
04 今生今世 4'21"
05 当爱已成往事 4'58"
06 一辈子失去了你 4'19"
07 追 5'23"
08 眉来眼去 4'02"
09 红颜白发 3'20"
10 何去何从之阿飞正传 3'16"
希遊記 豆瓣 Spotify
7.2 (46 个评分)
孙盛希
类型:
流行
发布日期 2018年10月31日
出版发行:
滚石唱片
樂壇希有聲物_
SHI SHI
2018 Fusion實驗專輯「希遊記」
金曲陣容 李欣芸x陳君豪x李守信x許郁瑛x葛大為x嚴云農
希有合作 魏如萱xØZIxHUSH
關於「SHI SHI」
孫盛希,大家暱稱她希希
希的一般拼音是「HSI」,但是希希喜歡拼成「SHI」
和一般有點一樣又不一樣;有點循規又不按常理,
冷靜與熱情之間、疼痛與愉悅之間,搖擺著、矛盾著、平衡著
從小在韓國長大的華僑,來台灣開發自己的音樂生命
唱歌、創作,脫離不了自己的生活、戀愛、工作、創作、成長
SHI SHI代表著某一個跳脫框架的自己
關於「希遊記」
SHI SHI希希,一位從韓國江原道到台灣追逐音樂夢的女孩,一連串關於音樂與靈魂的遊記,就在她離開韓國,前往台北追夢的那天展開……。
帶著希視角度觀看世界,多元融合實驗性爵士
R&B x Motown x Funk x Disco x Rock x Urban x Slow rock x Waltz
歷時兩年的灌溉,把沿途遇見的希有植物,一一種進心裡。
10首希有實驗
掉進SHI’s Journey
SHI SHI
2018 Fusion實驗專輯「希遊記」
金曲陣容 李欣芸x陳君豪x李守信x許郁瑛x葛大為x嚴云農
希有合作 魏如萱xØZIxHUSH
關於「SHI SHI」
孫盛希,大家暱稱她希希
希的一般拼音是「HSI」,但是希希喜歡拼成「SHI」
和一般有點一樣又不一樣;有點循規又不按常理,
冷靜與熱情之間、疼痛與愉悅之間,搖擺著、矛盾著、平衡著
從小在韓國長大的華僑,來台灣開發自己的音樂生命
唱歌、創作,脫離不了自己的生活、戀愛、工作、創作、成長
SHI SHI代表著某一個跳脫框架的自己
關於「希遊記」
SHI SHI希希,一位從韓國江原道到台灣追逐音樂夢的女孩,一連串關於音樂與靈魂的遊記,就在她離開韓國,前往台北追夢的那天展開……。
帶著希視角度觀看世界,多元融合實驗性爵士
R&B x Motown x Funk x Disco x Rock x Urban x Slow rock x Waltz
歷時兩年的灌溉,把沿途遇見的希有植物,一一種進心裡。
10首希有實驗
掉進SHI’s Journey
改變自己 豆瓣 Spotify
7.2 (90 个评分)
王力宏 Leehom Wang
类型:
流行
发布日期 2007年7月13日
出版发行:
SONY BMG
2007年我們聽見了 全新的王力宏
驚訝于 他的轉變
更平靜的 更收斂的情感
卻激起更深的 更內心的感動
挑戰 不可能的自己
自“蓋世英雄”專輯之後,這壹年半之間,王力宏挑戰著別人眼中不可能的自己。
從電影“色.戒”開拍的那壹刻開始,他挑戰自己,決心完成我們想不到的王力宏。壹個童年在紐約渡過,受西方教育的洗禮,壹個有著洋風現代感外型的王力宏,即使是他的音樂創作裏的中國風,也洋溢著新潮的現代感;想也想不到,他要在色戒中以複古扮像出現。真的很難想像,充滿現代感、凡事求新求變的王力宏,如何自處在那個看似和他壹點關系都沒有的“張愛玲”世界。
30年代的中國、古典唯美的上海、張愛玲的文學,“色.戒”裏重現。19世紀英國爲背景的文學名著“理性與感性”、中國武俠主題卻帶有東方禅意的“臥虎藏龍”、顛覆美國西部電影的傳統的“斷背山”……,李安拍片從不重複,壹向挑戰自己、超越自己、找尋更多的創作可能;妳沒想到的,正是他的下壹步。這樣的李安,正是王力宏所崇拜的性格。
在音樂創作上,力宏總是不斷的創新、嘗試改變、突破自己、挑戰更多的可能性,就和李安壹樣,他們總在挑戰自己挑戰別人意想不到的自己;而非挑戰市場,更從不因市場趨勢起舞。能不斷"創新自己"是力宏對音樂創作熱愛的原因。他更相信當自己的作品被大家認同、甚至被學習、模仿時,他就更應該不斷的改變自己、不斷成長、創新,挑戰更多的可能性,那是身爲壹個音樂創作者應有的責任。
恩師李安的啓發 讓王力宏再壹次 改變自己
跳出自己 更發現每壹個人的不可或缺
王力宏重新認識自己與世界的關系 做出【改變自己】專輯
與“色.戒”劇組合作拍片期間,王力宏見識到什麽叫“國際級的制作團隊”。
過去制作音樂,王力宏時常美國、台灣、北京到處飛,與各地優秀的音樂工作者合作;此外也曾擔任自己的MV導演,指揮拍片。但是這次拍攝電影,工程浩大的程度遠遠超乎王力宏過去的經驗,從搭設布景、制作道具、服裝、美術的基礎實體制作,到攝影、燈光、錄音等技術團隊,再加上演員、場記、化妝師、發型師……等,來自不同國家、不同地區的數百位工作人員,在李安導演的統籌指揮之下,壹步步完成電影的拍攝工作。看著這麽多人同心協力,王力宏的心裏,有了不壹樣的感動。
爲了演出“色.戒”裏邝裕民這個角色,王力宏跳脫出自己的世界,在張愛玲筆下的30年代上海,重新活過壹回。那段時間,在戲裏,他是邝裕民;在戲外,他是演員王力宏。這樣的體驗,讓王力宏在回到原本的音樂人角色時,有了不同的觀點。
在這規模龐大的劇組裏,王力宏深深感覺到,壹部偉大的作品,需要所有人的同心協力;再微小的人也有他的力量,同時,再偉大的人也有做不到的地方。例如:沒有人制作30年代的桌椅、布景,就無法忠實呈現當時的景象;但同時,即使是掌控所有拍攝的李安導演,也沒辦法自己去制作出壹張30年代的雕花木椅,畢竟每個人都有他的專長,這個劇組,壹個都不能少。
體認到他只是這個大團體裏面的壹員,王力宏重新認識了他與世界的關系。回到音樂的世界,王力宏帶回了這份體悟;他跳脫了音樂人的格局,用“世界的壹份子”的角度,來看他可以用音樂,爲這個世界做些什麽事情,盡壹點他能夠貢獻的心力。過去,作音樂的王力宏,在意能不能創新音樂潮流,用他的Chincked-out樂風,帶領華人的音樂邁向新的境界;但是現在,王力宏希望他的音樂能夠爲整個世界盡壹份心力,他了解了在廣大人海中自己的渺小,也更了解能用自己的力量去爲每個聽歌的人作些什麽。因此,他決定用“改變自己”作爲新專輯的名稱,希望用音樂的力量,去傳達這份想法,讓每個人都能從自己做起,進而讓世界改變!
壹張改變世界的專輯 改變自己 讓希望前進!
繼 chinked-out 曲風壹新世人耳目 王力宏全新蛻變之作
王力宏從自己開始 行動救地球!
極簡風專輯設計 使用環保紙印刷 環保筷隨專輯限量贈送
繼chinked-out曲風壹新世人耳目之後,王力宏再度蛻變創新創作主題,以現今全球最受矚目的議題“環保”做爲自己2007最新專輯的主題;力宏壹直相信音樂的力量無遠弗屆,他覺得,音樂可以親近每個人,沒有什麽是不能透過音樂傳達的。透過“改變自己”這首歌輕快的節奏、容易哼唱的旋律、有趣的歌詞,讓所有歌迷們壹起傳唱,傳達這份正面的理念。就像播下了種子,總有壹天會長成大樹,王力宏也期待,從自己開始把愛傳出去,改變自己,讓世界變得更美好!
在“改變自己”這首歌裏,力宏提到了全世界都在關注的環保議題。他從生活裏出發:“今早起床了 覺得頭有點痛 可能是二氧化碳太多 氧氣不夠”,輕輕點出目前二氧化碳過量、全球暖化的問題。對這個問題,力宏也從自己做起。新專輯的包裝他堅持極簡,放棄使用常用的塑膠底盤,還進壹步使用環保紙印刷。力宏更期待自己能抛磚引玉,特別訂制環保筷隨專輯附贈,藉以提醒歌迷即刻開始改變自己,改變使用免洗筷的習慣,改變自己隨身攜帶環保筷,藉此幫助減少砍伐樹木及自然資源的耗損。
除了環保筷、采用環保紙印刷,從包裝開始徹底實行環保;專輯中也附注了“搶救地球,刻不容緩,十件妳可以身體力行的事情”等內容。 也許有人會說,這樣小小的改變,能夠爲大環境帶來多大的幫助?但這就是力宏想要傳達給大家的概念:“不要以爲改變世界很難,壹切都可以從改變自己做起。”力宏覺得,雖然“環保”的議題很大,常常讓人不知從何著手,但其實做起來壹點也不難,就從外出用環保筷、再生紙這種身邊的小事開始做起,世界就會慢慢的開始因妳而改變!
壹張改變世界的專輯,王力宏用音樂種樹,期待每個人能改變自己;改變我們未來世界的風景。
心境改變 歌 也不同了
【改變自己】親自作詞 聽見王力宏更反應人心的創作
王力宏的創作,總是追隨著他的心。
創作從不重複自己,王力宏的歌總是能給大家耳目壹新的感受;而經過了拍攝“色.戒”這段時間的洗禮,力宏現在的心境,變得恬淡知足而沈澱,不再澎湃激昂,也因此,他對人與人之間細膩的情感,感受更爲深刻。這樣的心境轉變,反應在“改變自己”這張專輯的作品裏;專輯裏的慢歌變得比以前更深刻、更內心,但卻更感動人;中快版歌曲則更平易近人,讓妳輕易的就可以跟著力宏壹起搖擺。
在這張專輯中,王力宏不但完全掌控制作、作曲,更進壹步連歌詞都親力親爲,中文程度越來越好的他,寫了九首歌的歌詞,也因此我們更能從這張專輯中認識王力宏的創作理念。
從“落葉歸根”開始,就讓人驚豔他平靜內斂、卻更深刻感人的壹面。
心之所向 王力宏“落葉歸根”
“落葉歸根”,壹個很中國的成語,卻是王力宏心的依歸。“樹高千丈 落葉歸根”,字典上說,“落葉歸根”是比喻人不忘本及懷鄉念舊的心情;對王力宏來說,這個成語卻有更細膩的層次。
在美國出生、成長,卻回到他父母出生的地方發展事業,在亞洲大華人圈展露他的才華,受到矚目,王力宏的人生際遇,原本就像這句成語。以往的他總是代表著流行、新潮,唱著Chinked-out的華流嘻哈,引領最新最in的音樂潮流,直到色戒讓他回到民初的上海,在當時的街景、服裝、對話、舉止間,重新活過了壹回。在那心境裏,王力宏體會到另壹種落葉歸根,那是文化上的追本溯源,是對中國人曾經有過的生活,壹層更新的認識。
而在感情上,從拍攝電影“色.戒”中,王力宏深刻體會到含蓄內斂,不說出口,卻更深情、難舍的壹種,屬于中國人特有的情感表達方式。力宏將這種體驗,化作歌詞,譜上了曲,唱出愛情的“落葉歸根”。就像離鄉背井的遊子,心裏最深的依歸,是他孜孜念念渴望歸屬的故鄉;在愛情裏,那個唯壹思念、期盼、渴望回去的家,這輩子的依戀,永遠是在最愛的她身旁。
心之所向,落葉歸根。在王力宏親筆寫下的壹字壹句間,我們都回到了愛的身旁。
與莫逆之交 共同完成的夢
王力宏請來色戒攝影師 拍出“落葉歸根”之美
王力宏壹向對歌曲的視覺呈現很有想法,過去幾張專輯中自己擔任MV導演也有令人驚豔的作品呈現。在拍攝“色.戒”期間,王力宏在片場觀摩到國際級的電影拍攝的方式,像塊海綿沈浸在其中,不斷吸收學習;在拍片之余,力宏更時常與該片攝影師Rodrigo Prieto羅德裏哥普裏托壹起討論拍攝技巧、影像呈現等攝影美學,曾經拍攝過“斷背山”、“火線交錯”這樣好作品的Rodrigo Prieto羅德裏哥普裏托對熱愛拍片的力宏來說簡直如獲良師益友,而力宏的虛心好學及在音樂創作上的才華更贏得Rodrigo Prieto羅德裏哥普裏托的欣賞,心靈交會的溝通讓他們成爲莫逆之交。
因此,在“落葉歸根”這首歌完成之後,力宏第壹個想分享的人就是Prieto。他特地越洋邀請Prieto,來爲他擔任“落葉歸根”MV的攝影。由于“色.戒”拍攝已告壹段落,Prieto又繼續投入新的電影拍攝工作,兩人都是全年滿檔的大忙人要壹起拍攝壹支MV簡直是不可能的任務;但是爲了好兄弟力宏,Prieto在滿檔的工作中特地喬出時間來,只爲與他壹起完成兩人的共同創作。而擔任導演的力宏也拿出最大的誠意配合Prieto,將劇組拉到L.A.去拍攝。但這麽壹來也讓成本大增,使得“落葉歸根”的MV,預算高達台幣300萬!
壹點壹滴【改變自己】 就能改變世界
“改變自己”這首專輯同名單曲,王力宏用輕松還帶點自嘲的方式,在幽默中傳達嚴肅的議題,讓每個人都可以輕松接受。“改變自己”的節奏輕快,歌詞從王力宏早上起床發現自己頭發睡得有點Kuso開始展開。心境改變之後,力宏對于過去在意的某些東西,變得不是那麽在意了,比如說今天的發型;他將注意力轉移到身邊的世界,他寫道:“最近比較煩 最近情緒很down 每天看新聞都會很想大聲尖叫 但髒話沒用 大家只會嫌凶 我改變自己發現大有不同”也許原本看到令人煩躁的負面新聞,會令人想罵髒話,但王力宏開始改變自己,用更正面積極的態度來看待,從“改變自己”開始做起。
他唱道:“ 我可以改變世界 改變自己 改變龜毛 改變小氣 要壹直 努力努力 永不放棄 才可以 改變世界 改變自己”。從自己的小缺點開始改變自己,改變對待別人的方式,如果大家都壹起努力,這個世界終究會因此變得更好!透過這首歌,力宏想告訴大家,要相信自己微小的力量可以改變世界,因此,不要輕忽自己的每壹個小行爲,因爲每個人累積起來,也是壹股很大的力量!
體驗缺憾中的美好 深入挖掘平凡中的感動時刻
聽見王力宏更深刻的感情
快歌激勵鼓動人心 更貼近妳我
“改變自己”專輯中的抒情慢歌,不像過去那麽激昂、熱烈,而是從心底出發。王力宏用沈澱的心,發現平凡中的感動。“落葉歸根”雖然是以邝裕民的角色出發,但說的卻也是自己身爲異鄉遊子重回文化根源的心情與感情尋求依歸的渴望,緩慢的弦樂背景音樂,卻拉出更強的張力。
“不完整的旋律”是王力宏的壹次音樂實驗,用不完整的旋律、奇特的節奏,來表達感情不完整、心上少了壹個人的“缺憾”。雖然旋律不完整,但在力宏的巧思之下,整首歌聽起來仍然是優美悅耳的。力宏在這首歌裏是想傳達他的體驗:“缺憾”也是壹種美好,只是看妳用什麽角度去看它。
“星期六的深夜”則是壹首深刻而低回的歌曲,只有淡淡的鋼琴伴奏,伴著王力宏帶點落寞的歌聲,訴說著壹個人的周末深夜裏,回憶起過去,潸然落下的男人淚。這也是王力宏的新嘗試,在過去,我們從沒有在他的作品裏聽見如此深沈、如此深入內心的王力宏,在這首歌裏我們卻聽見了他如何表現遺憾與失落。
“改變自己”專輯的快歌非常能鼓動人心,如“愛的鼓勵”就是壹首給身在低潮中的朋友加油打氣的歌,王力宏在輕松的曲調中穿插了“Hey!”、“Ho!”等啦啦隊加油時常用的呼喊聲,讓整首歌聽起來更有活力;中版抒情歌“我們的歌”巧妙融入了“Forever Love”與“Kiss Goodbye”這兩首歌名,壹句“ 認識妳 讓我的幸福 如此悅耳”,道盡歌曲與感情之間的連結;在這首歌裏力宏用壹種小人物的角度出發,唱出每壹個人都能共鳴的心情。
Chicked-out 再進化
Cockey Girl 倫敦女孩哈"中文"
北京奧運華人的驕傲 王力宏再開先例爲奧運創作 頌揚“華人萬歲”
在不斷改變進步當中,力宏也沒忘記由他所創造出來的 Chicked-out 華流曲風。“Cockney Girl”是力宏將他在倫敦巧遇壹位說著倫敦腔華語的女郎的經曆寫出來,力宏觀察到,全世界有越來越多的人在學華語、講華語,即使當他身在陌生的倫敦東區,也會碰到說華語的人。這首歌在充滿Party感舞動歡樂的 Chinked-out 節奏中,同時也傳達了不論是說著哪壹種腔調的中文,都有他獨特的魅力。
“華人萬歲”則是力宏爲了2008年北京奧運參賽的華人選手所作的加油歌,這首歌也是第壹首公開爲北京奧運所寫的歌曲。由于這是壹百壹十多年曆史的奧運會29屆以來第壹次由華人主辦,因此在意義上特別不同,可以說是華人的驕傲,力宏主動寫了這首“華人萬歲”,來表達他對這份榮耀的認同,延續 Chinked-out 的曲風,希望藉著音樂的力量,傳達每壹位華人爲選手們聲援的心意,由力宏帶著大家壹起唱出來!
驚訝于 他的轉變
更平靜的 更收斂的情感
卻激起更深的 更內心的感動
挑戰 不可能的自己
自“蓋世英雄”專輯之後,這壹年半之間,王力宏挑戰著別人眼中不可能的自己。
從電影“色.戒”開拍的那壹刻開始,他挑戰自己,決心完成我們想不到的王力宏。壹個童年在紐約渡過,受西方教育的洗禮,壹個有著洋風現代感外型的王力宏,即使是他的音樂創作裏的中國風,也洋溢著新潮的現代感;想也想不到,他要在色戒中以複古扮像出現。真的很難想像,充滿現代感、凡事求新求變的王力宏,如何自處在那個看似和他壹點關系都沒有的“張愛玲”世界。
30年代的中國、古典唯美的上海、張愛玲的文學,“色.戒”裏重現。19世紀英國爲背景的文學名著“理性與感性”、中國武俠主題卻帶有東方禅意的“臥虎藏龍”、顛覆美國西部電影的傳統的“斷背山”……,李安拍片從不重複,壹向挑戰自己、超越自己、找尋更多的創作可能;妳沒想到的,正是他的下壹步。這樣的李安,正是王力宏所崇拜的性格。
在音樂創作上,力宏總是不斷的創新、嘗試改變、突破自己、挑戰更多的可能性,就和李安壹樣,他們總在挑戰自己挑戰別人意想不到的自己;而非挑戰市場,更從不因市場趨勢起舞。能不斷"創新自己"是力宏對音樂創作熱愛的原因。他更相信當自己的作品被大家認同、甚至被學習、模仿時,他就更應該不斷的改變自己、不斷成長、創新,挑戰更多的可能性,那是身爲壹個音樂創作者應有的責任。
恩師李安的啓發 讓王力宏再壹次 改變自己
跳出自己 更發現每壹個人的不可或缺
王力宏重新認識自己與世界的關系 做出【改變自己】專輯
與“色.戒”劇組合作拍片期間,王力宏見識到什麽叫“國際級的制作團隊”。
過去制作音樂,王力宏時常美國、台灣、北京到處飛,與各地優秀的音樂工作者合作;此外也曾擔任自己的MV導演,指揮拍片。但是這次拍攝電影,工程浩大的程度遠遠超乎王力宏過去的經驗,從搭設布景、制作道具、服裝、美術的基礎實體制作,到攝影、燈光、錄音等技術團隊,再加上演員、場記、化妝師、發型師……等,來自不同國家、不同地區的數百位工作人員,在李安導演的統籌指揮之下,壹步步完成電影的拍攝工作。看著這麽多人同心協力,王力宏的心裏,有了不壹樣的感動。
爲了演出“色.戒”裏邝裕民這個角色,王力宏跳脫出自己的世界,在張愛玲筆下的30年代上海,重新活過壹回。那段時間,在戲裏,他是邝裕民;在戲外,他是演員王力宏。這樣的體驗,讓王力宏在回到原本的音樂人角色時,有了不同的觀點。
在這規模龐大的劇組裏,王力宏深深感覺到,壹部偉大的作品,需要所有人的同心協力;再微小的人也有他的力量,同時,再偉大的人也有做不到的地方。例如:沒有人制作30年代的桌椅、布景,就無法忠實呈現當時的景象;但同時,即使是掌控所有拍攝的李安導演,也沒辦法自己去制作出壹張30年代的雕花木椅,畢竟每個人都有他的專長,這個劇組,壹個都不能少。
體認到他只是這個大團體裏面的壹員,王力宏重新認識了他與世界的關系。回到音樂的世界,王力宏帶回了這份體悟;他跳脫了音樂人的格局,用“世界的壹份子”的角度,來看他可以用音樂,爲這個世界做些什麽事情,盡壹點他能夠貢獻的心力。過去,作音樂的王力宏,在意能不能創新音樂潮流,用他的Chincked-out樂風,帶領華人的音樂邁向新的境界;但是現在,王力宏希望他的音樂能夠爲整個世界盡壹份心力,他了解了在廣大人海中自己的渺小,也更了解能用自己的力量去爲每個聽歌的人作些什麽。因此,他決定用“改變自己”作爲新專輯的名稱,希望用音樂的力量,去傳達這份想法,讓每個人都能從自己做起,進而讓世界改變!
壹張改變世界的專輯 改變自己 讓希望前進!
繼 chinked-out 曲風壹新世人耳目 王力宏全新蛻變之作
王力宏從自己開始 行動救地球!
極簡風專輯設計 使用環保紙印刷 環保筷隨專輯限量贈送
繼chinked-out曲風壹新世人耳目之後,王力宏再度蛻變創新創作主題,以現今全球最受矚目的議題“環保”做爲自己2007最新專輯的主題;力宏壹直相信音樂的力量無遠弗屆,他覺得,音樂可以親近每個人,沒有什麽是不能透過音樂傳達的。透過“改變自己”這首歌輕快的節奏、容易哼唱的旋律、有趣的歌詞,讓所有歌迷們壹起傳唱,傳達這份正面的理念。就像播下了種子,總有壹天會長成大樹,王力宏也期待,從自己開始把愛傳出去,改變自己,讓世界變得更美好!
在“改變自己”這首歌裏,力宏提到了全世界都在關注的環保議題。他從生活裏出發:“今早起床了 覺得頭有點痛 可能是二氧化碳太多 氧氣不夠”,輕輕點出目前二氧化碳過量、全球暖化的問題。對這個問題,力宏也從自己做起。新專輯的包裝他堅持極簡,放棄使用常用的塑膠底盤,還進壹步使用環保紙印刷。力宏更期待自己能抛磚引玉,特別訂制環保筷隨專輯附贈,藉以提醒歌迷即刻開始改變自己,改變使用免洗筷的習慣,改變自己隨身攜帶環保筷,藉此幫助減少砍伐樹木及自然資源的耗損。
除了環保筷、采用環保紙印刷,從包裝開始徹底實行環保;專輯中也附注了“搶救地球,刻不容緩,十件妳可以身體力行的事情”等內容。 也許有人會說,這樣小小的改變,能夠爲大環境帶來多大的幫助?但這就是力宏想要傳達給大家的概念:“不要以爲改變世界很難,壹切都可以從改變自己做起。”力宏覺得,雖然“環保”的議題很大,常常讓人不知從何著手,但其實做起來壹點也不難,就從外出用環保筷、再生紙這種身邊的小事開始做起,世界就會慢慢的開始因妳而改變!
壹張改變世界的專輯,王力宏用音樂種樹,期待每個人能改變自己;改變我們未來世界的風景。
心境改變 歌 也不同了
【改變自己】親自作詞 聽見王力宏更反應人心的創作
王力宏的創作,總是追隨著他的心。
創作從不重複自己,王力宏的歌總是能給大家耳目壹新的感受;而經過了拍攝“色.戒”這段時間的洗禮,力宏現在的心境,變得恬淡知足而沈澱,不再澎湃激昂,也因此,他對人與人之間細膩的情感,感受更爲深刻。這樣的心境轉變,反應在“改變自己”這張專輯的作品裏;專輯裏的慢歌變得比以前更深刻、更內心,但卻更感動人;中快版歌曲則更平易近人,讓妳輕易的就可以跟著力宏壹起搖擺。
在這張專輯中,王力宏不但完全掌控制作、作曲,更進壹步連歌詞都親力親爲,中文程度越來越好的他,寫了九首歌的歌詞,也因此我們更能從這張專輯中認識王力宏的創作理念。
從“落葉歸根”開始,就讓人驚豔他平靜內斂、卻更深刻感人的壹面。
心之所向 王力宏“落葉歸根”
“落葉歸根”,壹個很中國的成語,卻是王力宏心的依歸。“樹高千丈 落葉歸根”,字典上說,“落葉歸根”是比喻人不忘本及懷鄉念舊的心情;對王力宏來說,這個成語卻有更細膩的層次。
在美國出生、成長,卻回到他父母出生的地方發展事業,在亞洲大華人圈展露他的才華,受到矚目,王力宏的人生際遇,原本就像這句成語。以往的他總是代表著流行、新潮,唱著Chinked-out的華流嘻哈,引領最新最in的音樂潮流,直到色戒讓他回到民初的上海,在當時的街景、服裝、對話、舉止間,重新活過了壹回。在那心境裏,王力宏體會到另壹種落葉歸根,那是文化上的追本溯源,是對中國人曾經有過的生活,壹層更新的認識。
而在感情上,從拍攝電影“色.戒”中,王力宏深刻體會到含蓄內斂,不說出口,卻更深情、難舍的壹種,屬于中國人特有的情感表達方式。力宏將這種體驗,化作歌詞,譜上了曲,唱出愛情的“落葉歸根”。就像離鄉背井的遊子,心裏最深的依歸,是他孜孜念念渴望歸屬的故鄉;在愛情裏,那個唯壹思念、期盼、渴望回去的家,這輩子的依戀,永遠是在最愛的她身旁。
心之所向,落葉歸根。在王力宏親筆寫下的壹字壹句間,我們都回到了愛的身旁。
與莫逆之交 共同完成的夢
王力宏請來色戒攝影師 拍出“落葉歸根”之美
王力宏壹向對歌曲的視覺呈現很有想法,過去幾張專輯中自己擔任MV導演也有令人驚豔的作品呈現。在拍攝“色.戒”期間,王力宏在片場觀摩到國際級的電影拍攝的方式,像塊海綿沈浸在其中,不斷吸收學習;在拍片之余,力宏更時常與該片攝影師Rodrigo Prieto羅德裏哥普裏托壹起討論拍攝技巧、影像呈現等攝影美學,曾經拍攝過“斷背山”、“火線交錯”這樣好作品的Rodrigo Prieto羅德裏哥普裏托對熱愛拍片的力宏來說簡直如獲良師益友,而力宏的虛心好學及在音樂創作上的才華更贏得Rodrigo Prieto羅德裏哥普裏托的欣賞,心靈交會的溝通讓他們成爲莫逆之交。
因此,在“落葉歸根”這首歌完成之後,力宏第壹個想分享的人就是Prieto。他特地越洋邀請Prieto,來爲他擔任“落葉歸根”MV的攝影。由于“色.戒”拍攝已告壹段落,Prieto又繼續投入新的電影拍攝工作,兩人都是全年滿檔的大忙人要壹起拍攝壹支MV簡直是不可能的任務;但是爲了好兄弟力宏,Prieto在滿檔的工作中特地喬出時間來,只爲與他壹起完成兩人的共同創作。而擔任導演的力宏也拿出最大的誠意配合Prieto,將劇組拉到L.A.去拍攝。但這麽壹來也讓成本大增,使得“落葉歸根”的MV,預算高達台幣300萬!
壹點壹滴【改變自己】 就能改變世界
“改變自己”這首專輯同名單曲,王力宏用輕松還帶點自嘲的方式,在幽默中傳達嚴肅的議題,讓每個人都可以輕松接受。“改變自己”的節奏輕快,歌詞從王力宏早上起床發現自己頭發睡得有點Kuso開始展開。心境改變之後,力宏對于過去在意的某些東西,變得不是那麽在意了,比如說今天的發型;他將注意力轉移到身邊的世界,他寫道:“最近比較煩 最近情緒很down 每天看新聞都會很想大聲尖叫 但髒話沒用 大家只會嫌凶 我改變自己發現大有不同”也許原本看到令人煩躁的負面新聞,會令人想罵髒話,但王力宏開始改變自己,用更正面積極的態度來看待,從“改變自己”開始做起。
他唱道:“ 我可以改變世界 改變自己 改變龜毛 改變小氣 要壹直 努力努力 永不放棄 才可以 改變世界 改變自己”。從自己的小缺點開始改變自己,改變對待別人的方式,如果大家都壹起努力,這個世界終究會因此變得更好!透過這首歌,力宏想告訴大家,要相信自己微小的力量可以改變世界,因此,不要輕忽自己的每壹個小行爲,因爲每個人累積起來,也是壹股很大的力量!
體驗缺憾中的美好 深入挖掘平凡中的感動時刻
聽見王力宏更深刻的感情
快歌激勵鼓動人心 更貼近妳我
“改變自己”專輯中的抒情慢歌,不像過去那麽激昂、熱烈,而是從心底出發。王力宏用沈澱的心,發現平凡中的感動。“落葉歸根”雖然是以邝裕民的角色出發,但說的卻也是自己身爲異鄉遊子重回文化根源的心情與感情尋求依歸的渴望,緩慢的弦樂背景音樂,卻拉出更強的張力。
“不完整的旋律”是王力宏的壹次音樂實驗,用不完整的旋律、奇特的節奏,來表達感情不完整、心上少了壹個人的“缺憾”。雖然旋律不完整,但在力宏的巧思之下,整首歌聽起來仍然是優美悅耳的。力宏在這首歌裏是想傳達他的體驗:“缺憾”也是壹種美好,只是看妳用什麽角度去看它。
“星期六的深夜”則是壹首深刻而低回的歌曲,只有淡淡的鋼琴伴奏,伴著王力宏帶點落寞的歌聲,訴說著壹個人的周末深夜裏,回憶起過去,潸然落下的男人淚。這也是王力宏的新嘗試,在過去,我們從沒有在他的作品裏聽見如此深沈、如此深入內心的王力宏,在這首歌裏我們卻聽見了他如何表現遺憾與失落。
“改變自己”專輯的快歌非常能鼓動人心,如“愛的鼓勵”就是壹首給身在低潮中的朋友加油打氣的歌,王力宏在輕松的曲調中穿插了“Hey!”、“Ho!”等啦啦隊加油時常用的呼喊聲,讓整首歌聽起來更有活力;中版抒情歌“我們的歌”巧妙融入了“Forever Love”與“Kiss Goodbye”這兩首歌名,壹句“ 認識妳 讓我的幸福 如此悅耳”,道盡歌曲與感情之間的連結;在這首歌裏力宏用壹種小人物的角度出發,唱出每壹個人都能共鳴的心情。
Chicked-out 再進化
Cockey Girl 倫敦女孩哈"中文"
北京奧運華人的驕傲 王力宏再開先例爲奧運創作 頌揚“華人萬歲”
在不斷改變進步當中,力宏也沒忘記由他所創造出來的 Chicked-out 華流曲風。“Cockney Girl”是力宏將他在倫敦巧遇壹位說著倫敦腔華語的女郎的經曆寫出來,力宏觀察到,全世界有越來越多的人在學華語、講華語,即使當他身在陌生的倫敦東區,也會碰到說華語的人。這首歌在充滿Party感舞動歡樂的 Chinked-out 節奏中,同時也傳達了不論是說著哪壹種腔調的中文,都有他獨特的魅力。
“華人萬歲”則是力宏爲了2008年北京奧運參賽的華人選手所作的加油歌,這首歌也是第壹首公開爲北京奧運所寫的歌曲。由于這是壹百壹十多年曆史的奧運會29屆以來第壹次由華人主辦,因此在意義上特別不同,可以說是華人的驕傲,力宏主動寫了這首“華人萬歲”,來表達他對這份榮耀的認同,延續 Chinked-out 的曲風,希望藉著音樂的力量,傳達每壹位華人爲選手們聲援的心意,由力宏帶著大家壹起唱出來!
心中的日月 豆瓣
7.9 (74 个评分)
王力宏
类型:
流行
发布日期 2004年1月1日
出版发行:
上海声像出版社
《王力宏:心中的日月》王力宏首创国际乐坛新曲风 Chinked-out,华语音乐即将风靡全球!台湾流行歌手王力宏近年来主攻日本艺能界,推出日文唱片并举行演唱会。早前他曾走遍中国不少城市,当他走一趟云藏采风之旅—传说‘香格里拉’时,并激发他创作‘心中的日月’。曲中流畅优美的曲风仿佛带你飞越人间仙境,笛子、六弦琴、扬琴、鼓及金发等中乐,Leehom运用中国五音阶的创作方式谱出西洋音乐的现代旋律,亦引用了中国的古老乐器交织其中,让乐迷听到集中国的古典美与西洋音乐的天籁之音—新曲风‘chinked-out’。
2004王力宏年度压轴专辑,《心中的日月》是Leehom反璞归真的实现,期待所有华人在他的音乐国度里,感动一场你遗忘了许久的音乐盛宴,期待在2005为华语乐坛带来新的曙光!
曲目
01 开场 Intro
02 放开你的心
03 心中的日月
04 竹林深处
05 Forever Love
06 在那遥远的地方
07 一首简单的歌
08 星座
09 过来
10 爱错
11 Follow Me
2004王力宏年度压轴专辑,《心中的日月》是Leehom反璞归真的实现,期待所有华人在他的音乐国度里,感动一场你遗忘了许久的音乐盛宴,期待在2005为华语乐坛带来新的曙光!
曲目
01 开场 Intro
02 放开你的心
03 心中的日月
04 竹林深处
05 Forever Love
06 在那遥远的地方
07 一首简单的歌
08 星座
09 过来
10 爱错
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水星记 豆瓣
8.5 (85 个评分)
郭顶
类型:
流行
发布日期 2016年11月18日
出版发行:
环球音乐
《水星记》作为唱作人郭顶全新音乐大碟《飞行器的执行周期》的抒情主打,也是重要的故事主轴,以“拟人”的方式讲述水星与太阳从“想要去靠近”遵循固有轨迹“相伴”运行的关系,而水星是太阳系中最接近太阳的一颗行星。借由天文的概念来喻指人与人之间这种亦近亦远的情感关系。郭顶尝试从当今流行音乐作品常用的音乐配置和制作方式中跳脱出来,将“科幻爱情”的元素注入到歌曲之中,进行了一次属于自己的创作挑战。郭顶希望《水星记》这首歌曲能让所有听众能在歌曲旋律和遣词用字中找到人生历程中最适合自己的那个“位置”。
《飞行器的执行周期》是一张将大量想象,结合空间、时间上的跳跃感,与质朴的音乐制作方式结合而成的全创作音乐专辑,这样一种看似极端对立的组合却刚刚好表现出郭顶想要讲给我们的那些情感和故事。仔细听下来,歌曲中那些细小的噪点似乎都成为了独一无二的标记。用质朴的音乐方式将一个稍显冰冷的科幻主题衬托得有温度有画面。日前在网络上逐一曝光的歌曲经典片段吊足乐迷胃口,新专辑《飞行器的执行周期》全面曝光进入最后倒计时,25日与广大乐迷心灵相通,敬请期待!
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《飞行器的执行周期》是一张将大量想象,结合空间、时间上的跳跃感,与质朴的音乐制作方式结合而成的全创作音乐专辑,这样一种看似极端对立的组合却刚刚好表现出郭顶想要讲给我们的那些情感和故事。仔细听下来,歌曲中那些细小的噪点似乎都成为了独一无二的标记。用质朴的音乐方式将一个稍显冰冷的科幻主题衬托得有温度有画面。日前在网络上逐一曝光的歌曲经典片段吊足乐迷胃口,新专辑《飞行器的执行周期》全面曝光进入最后倒计时,25日与广大乐迷心灵相通,敬请期待!
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幻 豆瓣
7.6 (36 个评分)
苏运莹
类型:
流行
发布日期 2018年12月13日
出版发行:
梦响当然
她是山间奔跑的精灵 是肆意疯长的野子
她是苏运莹
唱作精灵苏运莹携手金牌音乐制作人荒井十一全新打造的原创专辑《幻》归来
让您久等 全心出发
当我们行走在都市串流在人群,
情绪寄生于每一寸空气中交流散发.
幻生幻灭 幻喜幻忧
打破常规,幻形于声,清透、空灵的好嗓音是她的杀手锏,别具一格的音乐风格是她的不妥协,在快节奏的生活中,用音乐留下最珍贵的瞬间,那些天马行空的想法,恍惚之际的留恋,无边漫长的等待,洒脱放肆的释放,一念之间的顿悟,青涩懵懂的爱恋,都值得被纪念。苏运莹用她独有的音乐语言,把生活唱给你听。
《它是一个序》早安版
就好比一本书的最开始保留了先导出一个序,也是一个全新的开端也像是像面对生活第一天的开始,对生活的认真对音乐的热忱,听完这个序,欢迎来到苏运莹的“幻”世界。
《IS》
我喜欢甜甜的味道,花儿香、草儿香,整首甜甜的音乐甜甜的唱着,向往着未来,在云端飞翔的,保持着最初的赤诚,崇拜着勇敢,一路闯过灰暗,因为有了甜甜的味道让荆棘路上燃起了光明。
《你也是吗》
平凡生活的调味剂,洒脱自由的凡人歌。
轻快随性的电子曲风,简单写实的歌词记录看到的生活。不同于以往的空灵意象化,苏运莹从意念幻象世界踏入简单生活,以第一人称视角诠释现代“孤独人”的生活方式。了无人潮的街道,形色匆忙的过客,回家后或是温暖或是寂寞,在孤独的时候,影子与你相伴左右,小小的幸福也能照亮你我,我们都用属于自己的生活方式,享受着平凡生活,所以,你也是吗?
《你拥有的是现在》
偶然的下雨天,女孩打着伞踏出门去看雨、买花,路上的人儿,躲着雨,撑着伞,狂奔着,漫步着,有的人撑着伞晃晃悠悠,有的人在雨中行色匆匆,时间就像他们脚下不曾停滞的水花,起起伏伏滴滴答答,仿佛一路向前,才是通往未来的方向,路过的,错过的都朝前走吧,亲爱的,你值得拥有更好的怀抱。
《在这里请你随意》
不为烦恼忧愁生闷气,不做世俗凡事的牺牲品,一如苏运莹自由随性的个性,在这首短暂的三分钟里,苏运莹用歌声表达了喜乐人生的超然姿态,打破对错,无视规定,没有不可以。她用音乐划出一片“烦恼禁区”,为枯燥无味的生活解放天性,动感活力的曲风,轻快干脆的鼓点,点燃热烈的情绪,幻想在每一个松弛的意境里。音乐起,请你随意。
《女人珍珠般的心》
陷入爱情的女人往往容易付出自己珍珠般的真心,却时常不被珍惜,动感鼓点和热烈电吉他的绝妙搭配,记录一段幻想梦境的“恋爱复仇笔记”,在无拘无束的幻想梦境中,化身正义的复仇之神,开启苏运莹的反击摇滚大作战,不被珍惜的爱情战役,不如潇洒离去!
《忧伤少年和阳光女孩》
当忧伤的男孩遇到阳光的女孩,是忧伤遮盖了阳光还是阳光洗涤了忧伤?苏运莹以活泼、欢快的旋律搭配调皮生动的个性唱腔,用轻松、甜蜜的故事情节,叙述了年轻的时候最美好的爱情,爱笑爱闹爱撒娇,忧愁焦虑多烦恼,时常存在问题,偶尔需要冷静,直到有一天,我们长大了,终于明白,彼此改变就是爱情最漂亮的证明。
《想你和我们的以后》
《忧伤少年和阳光女孩》的续集,安静的钢琴和抒情的鼓点交织成温柔的旋律,这一刻的苏运莹一改活泼、欢快的个性,用低喃般的轻柔歌声简述着关于爱情老去的岁月,当忧伤少年和阳光女孩渐渐老去,时光磋磨了他们的稚嫩和锐气,生活俨然只剩下忙碌,初恋时的甜蜜也变成了思念的心酸,但愿还有这样一首歌,能让我们回味起年少最美好的我和你。
《浓情浓意》
在我们所处的小小世界,生活和社会现象造就了很多人文情怀的诞生,得过且过偷渡一生,难免不甘于命运失落满怀,但若不在乎收获了什么,而是体会感受到什么,或许你将以最灿烂的微笑,迎接春暖花开。当你轻轻的推开一扇窗,对岸等待着你的或许是失落,但若埋下一伏笔,春暖花开便会是你最终所得,苏运莹将眼中的风景化成深刻的文字,把生活的点滴变成能量,透过悠扬的旋律,温暖每一个心灵。
《生活倒影》
生活的样子千变万化,可以是晨起时窗边展望的高楼,可以是街头无心闪烁的路灯。一个平凡的清晨,在不经意闪过的电视画面里,茶农采茶的画面,让苏运莹从中看到了生活的模样。采茶人满含疲惫的双眼,忙碌的身影不知疲倦,纵使生活总是充满苦难,却满怀热忱努力收获,即使历经艰辛,也期望着更好的明天。在那铺满漫山遍野翠色茶叶里,采茶的人们仿佛成了一整片绿色茶山里的细小点缀,像天空中的星星一样若影若现,闪耀在天空中,这份顽强,是生活最动人的倒影。
《时候》
绵绵细雨随风飘落,手中折扇尽显温柔,烟雨朦胧的弄宅小巷间,身着旗袍的绰约身姿踏雨而至,宛若风雨中摇曳的鲜花,惹人注目,待人采摘。苏运莹不同以往空灵、清透的嗓音,反转式的性感唱腔蕴含三分柔七分媚,搭配气势磅礴的古典打击乐与悠扬的弦乐,展现了极具东方韵味的魅力歌声,回味烟雨初蒙的暧昧时候。
《它是一個序》晚安版本
从早安,到晚安。
记录苏运莹从早到晚的生活。
早晨美好是生活的憧憬向往,夜晚陪伴是生活的真实写照,大片的留白将时间留给你,想想自己想想生活想想爱你的人和你爱的人,也许生活总是不尽如人意,但有他们的陪伴,你不孤单,如果你也是这样,请跟我一起唱。
寂寞落幕了,苏运莹的【幻】世界,晚安。
她是苏运莹
唱作精灵苏运莹携手金牌音乐制作人荒井十一全新打造的原创专辑《幻》归来
让您久等 全心出发
当我们行走在都市串流在人群,
情绪寄生于每一寸空气中交流散发.
幻生幻灭 幻喜幻忧
打破常规,幻形于声,清透、空灵的好嗓音是她的杀手锏,别具一格的音乐风格是她的不妥协,在快节奏的生活中,用音乐留下最珍贵的瞬间,那些天马行空的想法,恍惚之际的留恋,无边漫长的等待,洒脱放肆的释放,一念之间的顿悟,青涩懵懂的爱恋,都值得被纪念。苏运莹用她独有的音乐语言,把生活唱给你听。
《它是一个序》早安版
就好比一本书的最开始保留了先导出一个序,也是一个全新的开端也像是像面对生活第一天的开始,对生活的认真对音乐的热忱,听完这个序,欢迎来到苏运莹的“幻”世界。
《IS》
我喜欢甜甜的味道,花儿香、草儿香,整首甜甜的音乐甜甜的唱着,向往着未来,在云端飞翔的,保持着最初的赤诚,崇拜着勇敢,一路闯过灰暗,因为有了甜甜的味道让荆棘路上燃起了光明。
《你也是吗》
平凡生活的调味剂,洒脱自由的凡人歌。
轻快随性的电子曲风,简单写实的歌词记录看到的生活。不同于以往的空灵意象化,苏运莹从意念幻象世界踏入简单生活,以第一人称视角诠释现代“孤独人”的生活方式。了无人潮的街道,形色匆忙的过客,回家后或是温暖或是寂寞,在孤独的时候,影子与你相伴左右,小小的幸福也能照亮你我,我们都用属于自己的生活方式,享受着平凡生活,所以,你也是吗?
《你拥有的是现在》
偶然的下雨天,女孩打着伞踏出门去看雨、买花,路上的人儿,躲着雨,撑着伞,狂奔着,漫步着,有的人撑着伞晃晃悠悠,有的人在雨中行色匆匆,时间就像他们脚下不曾停滞的水花,起起伏伏滴滴答答,仿佛一路向前,才是通往未来的方向,路过的,错过的都朝前走吧,亲爱的,你值得拥有更好的怀抱。
《在这里请你随意》
不为烦恼忧愁生闷气,不做世俗凡事的牺牲品,一如苏运莹自由随性的个性,在这首短暂的三分钟里,苏运莹用歌声表达了喜乐人生的超然姿态,打破对错,无视规定,没有不可以。她用音乐划出一片“烦恼禁区”,为枯燥无味的生活解放天性,动感活力的曲风,轻快干脆的鼓点,点燃热烈的情绪,幻想在每一个松弛的意境里。音乐起,请你随意。
《女人珍珠般的心》
陷入爱情的女人往往容易付出自己珍珠般的真心,却时常不被珍惜,动感鼓点和热烈电吉他的绝妙搭配,记录一段幻想梦境的“恋爱复仇笔记”,在无拘无束的幻想梦境中,化身正义的复仇之神,开启苏运莹的反击摇滚大作战,不被珍惜的爱情战役,不如潇洒离去!
《忧伤少年和阳光女孩》
当忧伤的男孩遇到阳光的女孩,是忧伤遮盖了阳光还是阳光洗涤了忧伤?苏运莹以活泼、欢快的旋律搭配调皮生动的个性唱腔,用轻松、甜蜜的故事情节,叙述了年轻的时候最美好的爱情,爱笑爱闹爱撒娇,忧愁焦虑多烦恼,时常存在问题,偶尔需要冷静,直到有一天,我们长大了,终于明白,彼此改变就是爱情最漂亮的证明。
《想你和我们的以后》
《忧伤少年和阳光女孩》的续集,安静的钢琴和抒情的鼓点交织成温柔的旋律,这一刻的苏运莹一改活泼、欢快的个性,用低喃般的轻柔歌声简述着关于爱情老去的岁月,当忧伤少年和阳光女孩渐渐老去,时光磋磨了他们的稚嫩和锐气,生活俨然只剩下忙碌,初恋时的甜蜜也变成了思念的心酸,但愿还有这样一首歌,能让我们回味起年少最美好的我和你。
《浓情浓意》
在我们所处的小小世界,生活和社会现象造就了很多人文情怀的诞生,得过且过偷渡一生,难免不甘于命运失落满怀,但若不在乎收获了什么,而是体会感受到什么,或许你将以最灿烂的微笑,迎接春暖花开。当你轻轻的推开一扇窗,对岸等待着你的或许是失落,但若埋下一伏笔,春暖花开便会是你最终所得,苏运莹将眼中的风景化成深刻的文字,把生活的点滴变成能量,透过悠扬的旋律,温暖每一个心灵。
《生活倒影》
生活的样子千变万化,可以是晨起时窗边展望的高楼,可以是街头无心闪烁的路灯。一个平凡的清晨,在不经意闪过的电视画面里,茶农采茶的画面,让苏运莹从中看到了生活的模样。采茶人满含疲惫的双眼,忙碌的身影不知疲倦,纵使生活总是充满苦难,却满怀热忱努力收获,即使历经艰辛,也期望着更好的明天。在那铺满漫山遍野翠色茶叶里,采茶的人们仿佛成了一整片绿色茶山里的细小点缀,像天空中的星星一样若影若现,闪耀在天空中,这份顽强,是生活最动人的倒影。
《时候》
绵绵细雨随风飘落,手中折扇尽显温柔,烟雨朦胧的弄宅小巷间,身着旗袍的绰约身姿踏雨而至,宛若风雨中摇曳的鲜花,惹人注目,待人采摘。苏运莹不同以往空灵、清透的嗓音,反转式的性感唱腔蕴含三分柔七分媚,搭配气势磅礴的古典打击乐与悠扬的弦乐,展现了极具东方韵味的魅力歌声,回味烟雨初蒙的暧昧时候。
《它是一個序》晚安版本
从早安,到晚安。
记录苏运莹从早到晚的生活。
早晨美好是生活的憧憬向往,夜晚陪伴是生活的真实写照,大片的留白将时间留给你,想想自己想想生活想想爱你的人和你爱的人,也许生活总是不尽如人意,但有他们的陪伴,你不孤单,如果你也是这样,请跟我一起唱。
寂寞落幕了,苏运莹的【幻】世界,晚安。
心里学 豆瓣
8.4 (147 个评分)
徐佳莹
类型:
流行
发布日期 2017年12月27日
出版发行:
亚神
言不由衷的,往往藏著肺腑之言。
2017 徐佳瑩 首波推薦單曲《言不由衷》
徐佳瑩 第五張全新專輯 《心裡學》
2017.12.27 壓軸發行
//頂尖製作陣容 陳建騏+陳君豪+Starr Chen 聯名精釀
//10首探入內心、誠懇新作+1首特別收錄『是日救星』巡迴演唱會同名主題曲
醞釀三年,睽違三年,完封1288日的引頸期盼
全新專輯『心裡學』一張探入內心的誠懇覺醒之作
2014年發行前作【尋人啟事】後,徐佳瑩在穿梭忙碌於繁複宣傳活動、電視節目與個人巡迴演唱會之中,事業觸角也積極探向各類型態的舞台演出與合作邀約。不安現狀勇於突破的徐佳瑩,於2016年選擇征戰另一層次、不同類型的表演,受邀參加『我是歌手4』歌唱競賽節目。歷經次次衝鋒陷陣與極限挑戰,一個美麗發光的轉捩點,為她的音樂人生譜寫下一篇嶄新樂章,隨之而來的榮耀與佳績急速累進,徐佳瑩頓時盛名在望關注倍增。她這樣形容當時心境:「那段期間像是做了一場非常奇幻卻逼近真實的夢,宛如坐了一趟雲霄飛車,不斷不斷地盤旋起伏、時而緩慢抽高時而急速墜落,幾度想放棄逃離,又好強地想奮力一搏,夢境過程很刺激卻也相對地煎熬。」經過此回震撼教育的強烈洗禮,苦甜交揉,歡呼摻雜著淚水,終於徐佳瑩贏下漂亮一戰,也讓她在創作人與表演者身份之間取得了完美的轉移,更成功地寫下音樂人全才形象。
全新專輯【心裡學】概念源起
2017年是徐佳瑩放養喘息的一年,潛藏靜默時日,暫緩創作遠離音樂,刻意淨心清空,將自己置放在培養皿中,觀察自己等待養成。或許血液裡浮游著躁動的創作基因,或許體悟了音樂是最根本的療癒,徐佳瑩明白了一件事:「如果不往自己心裡翻找答案的話,可能都不知道自己的某些部分已經壞了或病了。」轉念之間,徐佳瑩重回創作,信仰音樂,透徹之後的她說:「我想藉由專輯製作的過程試問自己內心,不是訴求現在的自己好或不好,而是這產生的過程就是一個逼著往心裡『意識』的過程,也是一個喚起自己『誠實』的覺醒過程。」
面對人生、面對生活,關於愛與被愛這些人生難題,我們的內心世界都有著一個繁複交疊的思緒網絡不斷地迫使我們思考這些事情,「大家都各自擁抱著屬於自己的難題,終其一身我們就是得持續解題,解人生的題,沒有條理的題目。」如同歌詞提及:〝本來就各自活著病著/沒有要各自療癒什麼/只是基於我所認知的/該誠實到最後一刻〞,每一個人的內心也都有一個允許自溺的場域,排練著專屬一人的獨幕劇,有開心狂放的情節,也有抑鬱闇黑的場景,其實,我們也都是活在自己的世界裡,逼著自己往內心裡意識,喚起覺醒。這首歌創作於三年前,每當低潮困惑或是徬徨無助時,徐佳瑩總是會反覆聆聽《心裡學》,每聽一次就能獲得被撫慰的療癒感,而徐佳瑩也常常會依據當時心境再重新斟酌文字,毫無保留地將當下思緒灌注詞意裡,她說:『這是一首寫了三年的歌』。終於在專輯製作後期,徐佳瑩幾度琢磨、修改,交出了這一首最貼近她心裡狀態的代表作,而《心裡學》講述的意涵也成了貫穿整張專輯的核心概念。
全新專輯【心裡學】專輯製作
陳建騏+陳君豪+Starr Chen〈三陳〉金曲陣容 聯名精釀 年度壓軸深刻之作
11首探入內心、真實創作單曲
作品籌劃過程,徐佳瑩從選曲、編曲、製作、混音全程參與,注入此階段的音樂意志,更展現對音樂的自主性與掌控性。【心裡學】幕後團隊網羅了頂尖音樂人陳建騏、陳君豪、Starr Chen,聯袂打造徐佳瑩不同以往、氣質獨特的音樂樣貌。在三位風格獨具的製作人引領之下,收錄的11首誠懇單曲,創作起源來自於對生活的觀察、對情感的領悟、對成長的釋懷,以及對人生的透澈,音樂型態則遊走於抒情/搖滾/EDM/Trip Hop/Disco-Funk/R&B/Jazz- Soul等等營造了多元豐富的音樂風格。【心裡學】顯現了徐佳瑩沈穩張狂與純摯闇黑的特質,卻不失細膩溫暖,除了是一張探入內心的作品,也是一張側寫紀錄徐佳瑩破格蛻變的概念專輯。
首波推薦單曲 《言不由衷》
徐佳瑩X艾怡良 新世代創作女聲首次合作
是專輯中很早決定收錄,卻是最難以錄製的的歌曲。
徐佳瑩初聽Demo,旋即被淡然感傷的旋律與洗練的歌詞給打動,情緒激昂無法忘懷,當時的她處於人生茫然徬徨之際,乍然出現的《言不由衷》觸動了她纖細敏感內心,彷彿所有一切晦澀難解的頓塞暫時得到了舒緩,也讓她感受到徹底被包容的溫暖感,也成了徐佳瑩日後思緒紊亂或是困頓卡關時,必聽的療癒歌曲。正因為這首歌的力量如此強勁深刻,『能不能把這首歌詮釋的好?』反倒成了她最大心魔,遲遲無法進入錄音室完成錄製,就怕難以唱出這首歌該有的氣味,無法撫慰人心。
直到專輯製作中段,徐佳瑩終於進錄音室完成了這首歌,她期望自己的聲音也能帶給大家相同的感動。『這是我反覆聆聽不斷用來對自己喊話的歌曲,像是進行一場又一場的實驗後得到了真實的驗證。希望能夠療癒我的歌,也能療癒每一個人。』
若無其事的痛最痛
言不由衷的,往往都藏著肺腑之言
《言不由衷》講述了對所愛之人給予的祝願,這是得歷經刻骨銘心之痛方能獻出最誠摯的祝福。對徐佳瑩來說,愛的人不單只有對方,也包括自己,與自己對話,為自己鼓舞。錄製時,徐佳瑩花了很多時間來揣摩歌曲意境,也不停推敲演唱的口氣,這也是她少有沈穩內斂的演唱方式。正式錄製時開口第一句“言不由衷”毫無預警湧生的情緒讓她瞬間潰堤。製作人陳建騏以緩慢漸進的氣韻鋪陳開場,讓徐佳瑩不用聲嘶力竭,以平和緩靜口氣的唱出第一句,直入整首歌最美的意境。整首曲勢以深沈誠懇的情緒勾勒,環繞著飄忽迷離合成器聲響,搭襯磅礴大器的弦樂,烘托了專輯開場曲《言不由衷》極其簡致意味深長的境地。
《言不由衷》耗資500萬,打造極簡遼闊MV視覺
音樂MV由知名視覺導演比爾賈執掌。歌曲基調極具電影格局與空間感瀰漫的《言不由衷》,為了呈現首波單曲磅礡大器的氛圍,在遍尋海內外多方場景後最終定案,導演比爾賈拉拔大隊人馬遠赴日本,前往以冬季雪景聞名的長野縣松本北阿爾卑斯山地區進行拍攝。這也是徐佳瑩首次到海外進行專輯視覺工作,興奮期待之情溢於言表。
MV情境設定徐佳瑩「在天地之間孤身,在蒼涼之地與自己對話」,為了打造寬廣無邊、一望無際的視覺遼闊感,捕捉最完美的自然景緻,比爾賈導演領軍一行人攀登至標高2000公尺的山區進行拍攝。當時正值颱風肆虐,天候嚴峻詭變,所有人心懷忐忑,只能坐等山區小屋,靜待風雪趨緩停歇。經過多時等待,終於啟程。在嚴寒溼冷接近0度低溫下,徐佳瑩夥同所有工作人員一起健行,徒步一小時後抵達拍攝地點。山路積雪滿佈下近乎寸步難行,儘管路途艱辛,但在跋山涉水攀登高地後,放眼望去一整片白雪皚皚雄偉壯麗的浩然景色,徐佳瑩頓時忘卻體力上的勞頓,讚嘆的景緻更讓她無法言喻。
敬業的她依據導演設定身著單衣在寒冷雪地中進行拍攝。導演數度要求徐佳瑩在一人廣大無際遍野裡盡情奔跑、用力吶喊。過程中她被大自然群山繚繞穹蒼雪景的景色包圍著,想到之前坐困低潮、無以翻轉的自己,在溼冷低溫與嚴峻高山的環抱下,她體悟了人性的虛弱與黑暗,面對人的渺小與細微,幾度激昂情緒崩盤,透過此次經驗,也真正地領受到《言不由衷》的深切意境,徐佳瑩全然投入真情演出,也終於完成了這支MV的極限拍攝。
「言不由衷的,往往藏著肺腑之言。」這是徐佳瑩在2017年末之際,推出的深刻之作,希望傳達溫暖、正面的能量,給每一個需要療癒渴望擁抱的你。
醞釀三年,睽違三年,完封1288日的引頸期盼
徐佳瑩 首波推薦單曲《言不由衷》
第五張全新專輯 《心裡學》
2017.12.27 壓軸發行
2017 徐佳瑩 首波推薦單曲《言不由衷》
徐佳瑩 第五張全新專輯 《心裡學》
2017.12.27 壓軸發行
//頂尖製作陣容 陳建騏+陳君豪+Starr Chen 聯名精釀
//10首探入內心、誠懇新作+1首特別收錄『是日救星』巡迴演唱會同名主題曲
醞釀三年,睽違三年,完封1288日的引頸期盼
全新專輯『心裡學』一張探入內心的誠懇覺醒之作
2014年發行前作【尋人啟事】後,徐佳瑩在穿梭忙碌於繁複宣傳活動、電視節目與個人巡迴演唱會之中,事業觸角也積極探向各類型態的舞台演出與合作邀約。不安現狀勇於突破的徐佳瑩,於2016年選擇征戰另一層次、不同類型的表演,受邀參加『我是歌手4』歌唱競賽節目。歷經次次衝鋒陷陣與極限挑戰,一個美麗發光的轉捩點,為她的音樂人生譜寫下一篇嶄新樂章,隨之而來的榮耀與佳績急速累進,徐佳瑩頓時盛名在望關注倍增。她這樣形容當時心境:「那段期間像是做了一場非常奇幻卻逼近真實的夢,宛如坐了一趟雲霄飛車,不斷不斷地盤旋起伏、時而緩慢抽高時而急速墜落,幾度想放棄逃離,又好強地想奮力一搏,夢境過程很刺激卻也相對地煎熬。」經過此回震撼教育的強烈洗禮,苦甜交揉,歡呼摻雜著淚水,終於徐佳瑩贏下漂亮一戰,也讓她在創作人與表演者身份之間取得了完美的轉移,更成功地寫下音樂人全才形象。
全新專輯【心裡學】概念源起
2017年是徐佳瑩放養喘息的一年,潛藏靜默時日,暫緩創作遠離音樂,刻意淨心清空,將自己置放在培養皿中,觀察自己等待養成。或許血液裡浮游著躁動的創作基因,或許體悟了音樂是最根本的療癒,徐佳瑩明白了一件事:「如果不往自己心裡翻找答案的話,可能都不知道自己的某些部分已經壞了或病了。」轉念之間,徐佳瑩重回創作,信仰音樂,透徹之後的她說:「我想藉由專輯製作的過程試問自己內心,不是訴求現在的自己好或不好,而是這產生的過程就是一個逼著往心裡『意識』的過程,也是一個喚起自己『誠實』的覺醒過程。」
面對人生、面對生活,關於愛與被愛這些人生難題,我們的內心世界都有著一個繁複交疊的思緒網絡不斷地迫使我們思考這些事情,「大家都各自擁抱著屬於自己的難題,終其一身我們就是得持續解題,解人生的題,沒有條理的題目。」如同歌詞提及:〝本來就各自活著病著/沒有要各自療癒什麼/只是基於我所認知的/該誠實到最後一刻〞,每一個人的內心也都有一個允許自溺的場域,排練著專屬一人的獨幕劇,有開心狂放的情節,也有抑鬱闇黑的場景,其實,我們也都是活在自己的世界裡,逼著自己往內心裡意識,喚起覺醒。這首歌創作於三年前,每當低潮困惑或是徬徨無助時,徐佳瑩總是會反覆聆聽《心裡學》,每聽一次就能獲得被撫慰的療癒感,而徐佳瑩也常常會依據當時心境再重新斟酌文字,毫無保留地將當下思緒灌注詞意裡,她說:『這是一首寫了三年的歌』。終於在專輯製作後期,徐佳瑩幾度琢磨、修改,交出了這一首最貼近她心裡狀態的代表作,而《心裡學》講述的意涵也成了貫穿整張專輯的核心概念。
全新專輯【心裡學】專輯製作
陳建騏+陳君豪+Starr Chen〈三陳〉金曲陣容 聯名精釀 年度壓軸深刻之作
11首探入內心、真實創作單曲
作品籌劃過程,徐佳瑩從選曲、編曲、製作、混音全程參與,注入此階段的音樂意志,更展現對音樂的自主性與掌控性。【心裡學】幕後團隊網羅了頂尖音樂人陳建騏、陳君豪、Starr Chen,聯袂打造徐佳瑩不同以往、氣質獨特的音樂樣貌。在三位風格獨具的製作人引領之下,收錄的11首誠懇單曲,創作起源來自於對生活的觀察、對情感的領悟、對成長的釋懷,以及對人生的透澈,音樂型態則遊走於抒情/搖滾/EDM/Trip Hop/Disco-Funk/R&B/Jazz- Soul等等營造了多元豐富的音樂風格。【心裡學】顯現了徐佳瑩沈穩張狂與純摯闇黑的特質,卻不失細膩溫暖,除了是一張探入內心的作品,也是一張側寫紀錄徐佳瑩破格蛻變的概念專輯。
首波推薦單曲 《言不由衷》
徐佳瑩X艾怡良 新世代創作女聲首次合作
是專輯中很早決定收錄,卻是最難以錄製的的歌曲。
徐佳瑩初聽Demo,旋即被淡然感傷的旋律與洗練的歌詞給打動,情緒激昂無法忘懷,當時的她處於人生茫然徬徨之際,乍然出現的《言不由衷》觸動了她纖細敏感內心,彷彿所有一切晦澀難解的頓塞暫時得到了舒緩,也讓她感受到徹底被包容的溫暖感,也成了徐佳瑩日後思緒紊亂或是困頓卡關時,必聽的療癒歌曲。正因為這首歌的力量如此強勁深刻,『能不能把這首歌詮釋的好?』反倒成了她最大心魔,遲遲無法進入錄音室完成錄製,就怕難以唱出這首歌該有的氣味,無法撫慰人心。
直到專輯製作中段,徐佳瑩終於進錄音室完成了這首歌,她期望自己的聲音也能帶給大家相同的感動。『這是我反覆聆聽不斷用來對自己喊話的歌曲,像是進行一場又一場的實驗後得到了真實的驗證。希望能夠療癒我的歌,也能療癒每一個人。』
若無其事的痛最痛
言不由衷的,往往都藏著肺腑之言
《言不由衷》講述了對所愛之人給予的祝願,這是得歷經刻骨銘心之痛方能獻出最誠摯的祝福。對徐佳瑩來說,愛的人不單只有對方,也包括自己,與自己對話,為自己鼓舞。錄製時,徐佳瑩花了很多時間來揣摩歌曲意境,也不停推敲演唱的口氣,這也是她少有沈穩內斂的演唱方式。正式錄製時開口第一句“言不由衷”毫無預警湧生的情緒讓她瞬間潰堤。製作人陳建騏以緩慢漸進的氣韻鋪陳開場,讓徐佳瑩不用聲嘶力竭,以平和緩靜口氣的唱出第一句,直入整首歌最美的意境。整首曲勢以深沈誠懇的情緒勾勒,環繞著飄忽迷離合成器聲響,搭襯磅礴大器的弦樂,烘托了專輯開場曲《言不由衷》極其簡致意味深長的境地。
《言不由衷》耗資500萬,打造極簡遼闊MV視覺
音樂MV由知名視覺導演比爾賈執掌。歌曲基調極具電影格局與空間感瀰漫的《言不由衷》,為了呈現首波單曲磅礡大器的氛圍,在遍尋海內外多方場景後最終定案,導演比爾賈拉拔大隊人馬遠赴日本,前往以冬季雪景聞名的長野縣松本北阿爾卑斯山地區進行拍攝。這也是徐佳瑩首次到海外進行專輯視覺工作,興奮期待之情溢於言表。
MV情境設定徐佳瑩「在天地之間孤身,在蒼涼之地與自己對話」,為了打造寬廣無邊、一望無際的視覺遼闊感,捕捉最完美的自然景緻,比爾賈導演領軍一行人攀登至標高2000公尺的山區進行拍攝。當時正值颱風肆虐,天候嚴峻詭變,所有人心懷忐忑,只能坐等山區小屋,靜待風雪趨緩停歇。經過多時等待,終於啟程。在嚴寒溼冷接近0度低溫下,徐佳瑩夥同所有工作人員一起健行,徒步一小時後抵達拍攝地點。山路積雪滿佈下近乎寸步難行,儘管路途艱辛,但在跋山涉水攀登高地後,放眼望去一整片白雪皚皚雄偉壯麗的浩然景色,徐佳瑩頓時忘卻體力上的勞頓,讚嘆的景緻更讓她無法言喻。
敬業的她依據導演設定身著單衣在寒冷雪地中進行拍攝。導演數度要求徐佳瑩在一人廣大無際遍野裡盡情奔跑、用力吶喊。過程中她被大自然群山繚繞穹蒼雪景的景色包圍著,想到之前坐困低潮、無以翻轉的自己,在溼冷低溫與嚴峻高山的環抱下,她體悟了人性的虛弱與黑暗,面對人的渺小與細微,幾度激昂情緒崩盤,透過此次經驗,也真正地領受到《言不由衷》的深切意境,徐佳瑩全然投入真情演出,也終於完成了這支MV的極限拍攝。
「言不由衷的,往往藏著肺腑之言。」這是徐佳瑩在2017年末之際,推出的深刻之作,希望傳達溫暖、正面的能量,給每一個需要療癒渴望擁抱的你。
醞釀三年,睽違三年,完封1288日的引頸期盼
徐佳瑩 首波推薦單曲《言不由衷》
第五張全新專輯 《心裡學》
2017.12.27 壓軸發行
非 ! 轶可 豆瓣
8.7 (107 个评分)
曾轶可
类型:
流行
发布日期 2018年6月22日
出版发行:
摩登天空
只用三个词来让人最快速地记住你,你会怎么介绍自己?社交达人?派对动物?佛系森系盐系青年?恐怕你绞尽脑汁搜刮热门词条的时候,这些“Title”已经更新了几轮。
我们常常陷入一种错觉:如果不快速投入一种人设,并用心经营呵护,我就会被互联网抛弃,被嘲笑没有“娱乐精神”,跟不上潮流。仿佛人人头顶一个时髦标签,就能万事大吉,大家迅速站队划分阵营,谨小慎微,生怕一不小心露出破绽就被Kick出局。
可还有人记得契科夫的“套中人”吗?人人都嘲笑在艳阳天穿雨鞋带雨伞全副武装的套中人,可谁敢说,活在2018年互联网上的自己不是呢?不信你低头看看自己的分组,在粗暴归类别人的时候,你也早已是别人列表xx组的一员。而9年前,在没有“人设”/“Pick”的年代,她的出现就已给当时的娱乐生态一记重拳。
在媒体和大众争论什么标签更“女生”的时候,曾轶可用从不按规矩来的方式,让所有人记住了她的名字:曾轶可。而本是一个突破常规、无法定义的异类,却被当时的媒体舆论粗暴地冠以各种标签,令大众对她的认知严重固化。“曾轶可”这个名字,一度被捆绑在几个极易传播却又极度浅表的形容词上。
而今,当“人设”成为所有明星和互联网追捧的热词,人人试图抢占高地制霸一方时,曾轶可却带着9年前那个“反人设”的自己回归,同时,她要说的第一句话却是:“反对自己”——当你听到这张名为《Anti!Yico》的全新专辑,你会明白她到底是谁,并会重新认识她自己眼中的曾轶可。
联合海外多重制作班底倾力打造,《Anti!Yico》是一张无法用任何音乐风格和概念定义的专辑,而它最想传递的就是“破除人设”。
单曲《I Need Love》和《Need A Friend》由St. Vincent御用制作人John Congleton操刀编曲制作,并由国内跨界艺人田沅导演掌镜两支MV,一中一英,曾轶可用口中不断跳跃而出的词汇来分别诠释友情和爱,电子元素的冲击与念白式的口吻相互碰撞交汇,以强烈的字眼和情绪,冲撞大众媒介所砌筑的物质欲望迷墙。
而同样以电子元素为主线的《同类》却呈现出另一种样貌:充满科技未来感的编曲为旋律镀上一层金属外衣,人声若有似无置后,好似漂浮在宇宙真空之中的宇航员。而歌中的一段采样正是来源于NASA发布的阿波罗登月中与地面沟通时的录音(Audio Samples courtesey of NASA)。在茫茫宇宙寻找同类的过程中,我们就像漂浮着的孤独宇航员,等待着“感应”那一刻的到来。
在摩登系音乐美学的输入之下,破除单一的音乐风格,将电子乐、City-pop、梦幻流行、另类摇滚揉为一体、化为内力后的曾轶可,在音乐本身层面已独具Art-pop式的前沿质感。
在你为曾轶可的前几首力作感到兴奋和惊叹之时,不妨继续听一听下面几首——正如过往音乐磁带的B面,和A面华丽的主打歌不同,那是专门留给资深乐迷的一方心灵慰藉。
删繁就简,褪去华丽编配,简单到极致反而最打动人。《Give You All》中的钢琴来自Matt Rohde(《美国好声音》音乐总监,曾合作宇多田光),由格莱美获奖混音师Bob Horn助力,这首真挚的作品恰恰流露出曾轶可内心浪漫的另一面,“ If you give me nothing / I will also give you all.”
而只由吉他和人声编织而成的《守望星》同样做到了简单的极致,在深邃的音域空间内,仿佛为我们构筑了一个黑色的防空洞,给无处安放的心一个最安全的栖身之所:“躲在寂寞的星空/藏在浩瀚的宇宙/我这颗小星球/因你而降落”。
在看似冷峻的外表之下,细腻的浪漫和温情在曾轶可的创作中从未缺席。而正因这份比常人更易捕捉情绪的敏感,才让她成为当下独立都市年轻人的心灵捕手,捕获听众隐藏在坚硬外壳之下柔软的真心。
作为曾轶可出道9年至今的英文名,《Anti ! Yico》中的“Yico”,或者“曾轶可”这三个字,某种意义上已是一种固化认知和标签式消费的代名词。无论是对于公众人物还是普通民众,无论是外界强加还是自我盲从,每个真实个体的所谓“人设”,都无异于超市货架上的分类标签,只为快速定位、快速消费。我们都是彼此的商品。
“Anti!Yico”以一种激进的姿态反对人设,但既然我们无法将“人设”从语言中抹除,就要让自己的名字成为自我的“专属人设”——拒绝粗暴地划分阵营,尊重自己的每一面人格,尊重世界上的任何一种人,才能清醒地看到世界的全貌。
“Anti ! Yico”,不是要与过去的自我划清界限,这一次,她要借这张全长创作专辑,用最丰富的音乐语汇、最个体化的生命经验,从娱乐工业的商品货架上,夺回自己的名字:曾轶可。
我们常常陷入一种错觉:如果不快速投入一种人设,并用心经营呵护,我就会被互联网抛弃,被嘲笑没有“娱乐精神”,跟不上潮流。仿佛人人头顶一个时髦标签,就能万事大吉,大家迅速站队划分阵营,谨小慎微,生怕一不小心露出破绽就被Kick出局。
可还有人记得契科夫的“套中人”吗?人人都嘲笑在艳阳天穿雨鞋带雨伞全副武装的套中人,可谁敢说,活在2018年互联网上的自己不是呢?不信你低头看看自己的分组,在粗暴归类别人的时候,你也早已是别人列表xx组的一员。而9年前,在没有“人设”/“Pick”的年代,她的出现就已给当时的娱乐生态一记重拳。
在媒体和大众争论什么标签更“女生”的时候,曾轶可用从不按规矩来的方式,让所有人记住了她的名字:曾轶可。而本是一个突破常规、无法定义的异类,却被当时的媒体舆论粗暴地冠以各种标签,令大众对她的认知严重固化。“曾轶可”这个名字,一度被捆绑在几个极易传播却又极度浅表的形容词上。
而今,当“人设”成为所有明星和互联网追捧的热词,人人试图抢占高地制霸一方时,曾轶可却带着9年前那个“反人设”的自己回归,同时,她要说的第一句话却是:“反对自己”——当你听到这张名为《Anti!Yico》的全新专辑,你会明白她到底是谁,并会重新认识她自己眼中的曾轶可。
联合海外多重制作班底倾力打造,《Anti!Yico》是一张无法用任何音乐风格和概念定义的专辑,而它最想传递的就是“破除人设”。
单曲《I Need Love》和《Need A Friend》由St. Vincent御用制作人John Congleton操刀编曲制作,并由国内跨界艺人田沅导演掌镜两支MV,一中一英,曾轶可用口中不断跳跃而出的词汇来分别诠释友情和爱,电子元素的冲击与念白式的口吻相互碰撞交汇,以强烈的字眼和情绪,冲撞大众媒介所砌筑的物质欲望迷墙。
而同样以电子元素为主线的《同类》却呈现出另一种样貌:充满科技未来感的编曲为旋律镀上一层金属外衣,人声若有似无置后,好似漂浮在宇宙真空之中的宇航员。而歌中的一段采样正是来源于NASA发布的阿波罗登月中与地面沟通时的录音(Audio Samples courtesey of NASA)。在茫茫宇宙寻找同类的过程中,我们就像漂浮着的孤独宇航员,等待着“感应”那一刻的到来。
在摩登系音乐美学的输入之下,破除单一的音乐风格,将电子乐、City-pop、梦幻流行、另类摇滚揉为一体、化为内力后的曾轶可,在音乐本身层面已独具Art-pop式的前沿质感。
在你为曾轶可的前几首力作感到兴奋和惊叹之时,不妨继续听一听下面几首——正如过往音乐磁带的B面,和A面华丽的主打歌不同,那是专门留给资深乐迷的一方心灵慰藉。
删繁就简,褪去华丽编配,简单到极致反而最打动人。《Give You All》中的钢琴来自Matt Rohde(《美国好声音》音乐总监,曾合作宇多田光),由格莱美获奖混音师Bob Horn助力,这首真挚的作品恰恰流露出曾轶可内心浪漫的另一面,“ If you give me nothing / I will also give you all.”
而只由吉他和人声编织而成的《守望星》同样做到了简单的极致,在深邃的音域空间内,仿佛为我们构筑了一个黑色的防空洞,给无处安放的心一个最安全的栖身之所:“躲在寂寞的星空/藏在浩瀚的宇宙/我这颗小星球/因你而降落”。
在看似冷峻的外表之下,细腻的浪漫和温情在曾轶可的创作中从未缺席。而正因这份比常人更易捕捉情绪的敏感,才让她成为当下独立都市年轻人的心灵捕手,捕获听众隐藏在坚硬外壳之下柔软的真心。
作为曾轶可出道9年至今的英文名,《Anti ! Yico》中的“Yico”,或者“曾轶可”这三个字,某种意义上已是一种固化认知和标签式消费的代名词。无论是对于公众人物还是普通民众,无论是外界强加还是自我盲从,每个真实个体的所谓“人设”,都无异于超市货架上的分类标签,只为快速定位、快速消费。我们都是彼此的商品。
“Anti!Yico”以一种激进的姿态反对人设,但既然我们无法将“人设”从语言中抹除,就要让自己的名字成为自我的“专属人设”——拒绝粗暴地划分阵营,尊重自己的每一面人格,尊重世界上的任何一种人,才能清醒地看到世界的全貌。
“Anti ! Yico”,不是要与过去的自我划清界限,这一次,她要借这张全长创作专辑,用最丰富的音乐语汇、最个体化的生命经验,从娱乐工业的商品货架上,夺回自己的名字:曾轶可。
黑与白 新歌+精选1985-2004 (精装版) 豆瓣
9.7 (7 个评分)
张学友
类型:
流行
发布日期 2004年1月1日
出版发行:
珠影白天鹅
2CD 5首全新主打 21首自选情歌
特别加赠DVD 10首跨世纪经典MV
收录1985-2004年间学友所诠释过的经典好歌!
『黑与白』是学友继两年前2002年『他在那里』后,发行的最新国语唱片,里面不但收录了2003年当时歌迷 询问已久,一直引颈期盼的两首超红人气韩剧『All In』的片头曲《如果不爱你》跟片尾曲《忘了哭》外,还收了今年3首全新情歌《黑白画映》、《我不明白》、《Sorry》。
除了这5首新歌外,还有21首全部由学友本人亲自从台湾发行的第一张国语专辑『情无四归』中挑选的《月半湾》一直到2002年的『他在哪里』的《咖啡》,每一首歌都是学友自己千挑万选出来的。除了是自己最钟爱外,也几乎很多首都不是当年的主打歌,但是好听的程度却一点都不逊于主打,甚至都超过大家耳熟能详的经典歌曲。例如曲目中的《离人》、《苦恋》和《最后一封信》等等,
这张专辑的附标称为“The Second Best Collection”,就是代表了这张精选集所收录的歌曲并不像往常精选集只收录主打歌的方式,而是挑出了所谓的第二主打、甚至隐藏在专辑中无法脱颖而出的好歌,也许在当时这些歌曲无法成为专辑主打,但学友表示,在经过一段时间之后,这些歌曲依旧耐听,所以这次把歌曲精选集结,让所有歌迷再重新听听看,也许会有不一样的感觉!
特别加赠DVD 10首跨世纪经典MV
收录1985-2004年间学友所诠释过的经典好歌!
『黑与白』是学友继两年前2002年『他在那里』后,发行的最新国语唱片,里面不但收录了2003年当时歌迷 询问已久,一直引颈期盼的两首超红人气韩剧『All In』的片头曲《如果不爱你》跟片尾曲《忘了哭》外,还收了今年3首全新情歌《黑白画映》、《我不明白》、《Sorry》。
除了这5首新歌外,还有21首全部由学友本人亲自从台湾发行的第一张国语专辑『情无四归』中挑选的《月半湾》一直到2002年的『他在哪里』的《咖啡》,每一首歌都是学友自己千挑万选出来的。除了是自己最钟爱外,也几乎很多首都不是当年的主打歌,但是好听的程度却一点都不逊于主打,甚至都超过大家耳熟能详的经典歌曲。例如曲目中的《离人》、《苦恋》和《最后一封信》等等,
这张专辑的附标称为“The Second Best Collection”,就是代表了这张精选集所收录的歌曲并不像往常精选集只收录主打歌的方式,而是挑出了所谓的第二主打、甚至隐藏在专辑中无法脱颖而出的好歌,也许在当时这些歌曲无法成为专辑主打,但学友表示,在经过一段时间之后,这些歌曲依旧耐听,所以这次把歌曲精选集结,让所有歌迷再重新听听看,也许会有不一样的感觉!
香港纯弦 流行古典 豆瓣
Hong Kong Pure Strings
类型:
古典
发布日期 2008年1月1日
出版发行:
雨果唱片
来自香港本地第一个“纯弦乐”的专业艺术团体“香港纯弦”首张“跨界”流行古典音乐专辑。弦声初尝,非同凡响,一鸣惊人!他们的高度谐和,高超卓绝的技艺与整体感,成功演绎10多首中外经典音乐主题,曲目多数是流行抒情的金曲,都有共同的特点,旋律悠扬,琅琅上口,耳熟能详,而恰好十分适合“弦乐”演奏和发挥,加上“香港纯弦”里国际化的专业团队雄厚的水平和实力,雅乐飞扬,心音一瓣,弦歌高奏,一听难忘!无论是《1874》里怀旧情怀,还是《至少还有你》的荡气回肠,或是布里奇着名炫技的《常动曲》快速凛冽的经过句,还有意大利拿波里民歌《我的太阳》那壮美、宽广的音乐风情,首首醉人,美不胜收!让人不得不对“香港纯弦”音乐总监、着名小提琴梁建枫先生慧眼独到的功力心生佩服和敬意。
而完美的音乐经由高水准的专业录音器材老牌德国胆咪Neumann SM-2,AKG 414等完音实录,由国际着名录音专家易有伍先生亲自录音,深厚的音乐文化底蕴和丰富的专业经验保证专辑制作水准的高品质基础,这些都完美的融合在易有伍先生首创的“LPCD专利录音技术”里,呈现给我们一张由华人担纲录制的“经典级高雅发烧音乐专辑!
一张杰作的诞生,除了音乐家和录音师辛勤的工作之外,唱片监制所做的前期准备也很重要,包括乐谱的统筹、乐队训练配合、音响效果的设计、录音编排、资金的调配、艺术审美评判、专业咨询参考、团队的协调、沟通、计划的执行,有时还要担任专家的助手,事无巨细,唱片监制自己的音乐水准也要很高,还需要出色的实践经验和良好的中西文化修养,尤其是如这张专辑的音乐监制更非一般人可胜任。
担任《香港纯弦》首张专辑的音乐监制正是着名青年音乐活动家、留法归来的赵增熹太平绅士。《香港纯弦.流行古典》精英荟萃、名流云集,共同以优美感人的音乐留下我们心中美好的“声音的记忆”!
演奏:香港纯弦 (2004年成立,共15个乐手来自世界各地,音乐总监:梁建枫)
制作:录音.混音:易有伍
监制:赵增熹 (第1、3、6、9、10、12、13、14首)
编曲:李哲艺、Britten (英)、Ronald Fu、伍卓贤、张人杰
而完美的音乐经由高水准的专业录音器材老牌德国胆咪Neumann SM-2,AKG 414等完音实录,由国际着名录音专家易有伍先生亲自录音,深厚的音乐文化底蕴和丰富的专业经验保证专辑制作水准的高品质基础,这些都完美的融合在易有伍先生首创的“LPCD专利录音技术”里,呈现给我们一张由华人担纲录制的“经典级高雅发烧音乐专辑!
一张杰作的诞生,除了音乐家和录音师辛勤的工作之外,唱片监制所做的前期准备也很重要,包括乐谱的统筹、乐队训练配合、音响效果的设计、录音编排、资金的调配、艺术审美评判、专业咨询参考、团队的协调、沟通、计划的执行,有时还要担任专家的助手,事无巨细,唱片监制自己的音乐水准也要很高,还需要出色的实践经验和良好的中西文化修养,尤其是如这张专辑的音乐监制更非一般人可胜任。
担任《香港纯弦》首张专辑的音乐监制正是着名青年音乐活动家、留法归来的赵增熹太平绅士。《香港纯弦.流行古典》精英荟萃、名流云集,共同以优美感人的音乐留下我们心中美好的“声音的记忆”!
演奏:香港纯弦 (2004年成立,共15个乐手来自世界各地,音乐总监:梁建枫)
制作:录音.混音:易有伍
监制:赵增熹 (第1、3、6、9、10、12、13、14首)
编曲:李哲艺、Britten (英)、Ronald Fu、伍卓贤、张人杰
魔天倫世界巡迴演唱會 豆瓣
周杰倫
类型:
流行
发布日期 2016年5月10日
出版发行:
杰威爾音樂
全世界巡演76場 周杰倫不斷刷新自己紀錄
不斷創造經典 不斷震撼感動
無與倫比的讚嘆只有一次是不夠的!
魔天倫演唱會 BD、DVD+2CD、DVD同步發行
帶您重返魔天倫的奇幻世界
超夯22首LIVE歌曲 及 精彩幕後花絮
魔幻光束飛射、電影主題LIVE再現、倫動夢轉、瞬移時空
從2013年5月17日首場,到2015年12月20日,「魔天倫演唱會」巡迴全世界共76場,現場觀賞人次超過180萬以上,這76個獨特的夜晚,累積超越百萬次的驚喜感動,從開場VCR,周杰倫與奇獸打鬥的精彩動畫開始,就緊緊牽動著幾百萬顆心!演唱會的節目在籌備期間就備受期待,而經歷過那個晚上的人更是絕對忘不了「魔天倫」演唱會帶給自己的感官震撼與情感共振!
為了呈現「魔天倫」的魔幻效果,這場演唱會以「Time Track」(時空凝結拍攝技術) 呈現螢幕3D魔幻空間,並使用亞洲最大的Mapping技術,創造4D舞台視覺效果,周杰倫搭乘專用的時光機飛行器,從一束束魔光環場掃射開展的虛幻,在舞台凝結轉化成實體,載滿魔幻夢想的飛行器從天而降,周杰倫一身金色背心勁裝,完美巧克力八塊肌的健美身材令歌迷們驚喜不已,展現他健身的傲人成果;周杰倫與眾舞者們熱舞開場,嗨翻全場,緊接著以VCR與歌迷對話,帶領出周杰倫自導自演的電影「天台」精彩歌舞重現舞台,完美結合百老匯式歌舞劇與演唱會形式。
延續電影主題,接下來是周杰倫主演過的電影主題曲精華曲目:每一個周杰倫詮釋過的電影角色「頭文字D」的藤原拓海、「不能說的秘密」的葉湘倫、「青蜂俠」的加藤;以音樂和影像將角色的螢幕記憶重新串連,電影的感動重新再舞台上復活!
每段節目設計以小丑的默劇演出精彩串連,而歌迷最喜歡、最回味的一段演唱會曲目設計,就是周杰倫以unplugged自彈自唱歌迷最愛曲目;你的最愛是哪一首?
整場演唱會以LED螢幕結合舞台裝置,巧妙設計組合成一個變化萬千的空間,所有現場觀眾都將跟隨周杰倫穿梭在虛實之中;從科幻未來世界瞬間移動到70年代的天台上,再從中古騎士世紀瞬間移動到古代中國風;「魔天倫」演唱會就是一個大型的裝置魔術,每個精彩的瞬間眨眼即變,挑戰你的專注力與想像力!
魔天倫演唱會
精彩瞬間完整收藏
演唱會巡演結束了,但是感動依然;「魔天倫」演唱影音輯,以最高規格的攝影技術與收音設備,完美捕捉到現場每個角落精湛的演出、以及舞台下的浩瀚觀眾群,無論當時你是坐在場中哪個位置,這次你可以在家裡,以導播的角度,完整觀賞整場演出,不漏掉任何精彩瞬間!
一直以來非常講究整體包裝的周杰倫,這張「魔天倫演唱會」BD、DVD+CD、DVD分別以闇夜黑、螢亮橘、曙光白三種顏色特製鉚釘盒,來呈現出時尚科技感,絕對是值得收藏的好品味!
超夯22首LIVE歌曲 及 精彩幕後花絮
收錄「魔天倫」演唱會中22首超夯曲目,從開場氣勢的「驚嘆號」、「龍拳」、「最後的戰役」;華麗歌舞的「天台」、「比較大的大提琴」;抒情浪漫的「哪裡都是你」、「不能說的秘密」;中國風的「公公偏頭痛」、「青花瓷」;陽光歡樂的「烏克麗麗」、「陽光宅男」…等,精彩LIVE版聲光演出,絕對值得收藏!
更收錄演唱會的幕後花絮,將長達數個月的準備期,濃縮成精彩內容;從演唱會前拍攝動畫、練團室彩排、練舞、到演唱會搭台、總彩、以及演唱會現場幕後直擊;從未見過的幕後畫面首次曝光,周杰倫對演唱會的投入、對音樂的要求、與舞者很有默契、趣味的互動過程,讓大家看個夠!
不斷創造經典 不斷震撼感動
無與倫比的讚嘆只有一次是不夠的!
魔天倫演唱會 BD、DVD+2CD、DVD同步發行
帶您重返魔天倫的奇幻世界
超夯22首LIVE歌曲 及 精彩幕後花絮
魔幻光束飛射、電影主題LIVE再現、倫動夢轉、瞬移時空
從2013年5月17日首場,到2015年12月20日,「魔天倫演唱會」巡迴全世界共76場,現場觀賞人次超過180萬以上,這76個獨特的夜晚,累積超越百萬次的驚喜感動,從開場VCR,周杰倫與奇獸打鬥的精彩動畫開始,就緊緊牽動著幾百萬顆心!演唱會的節目在籌備期間就備受期待,而經歷過那個晚上的人更是絕對忘不了「魔天倫」演唱會帶給自己的感官震撼與情感共振!
為了呈現「魔天倫」的魔幻效果,這場演唱會以「Time Track」(時空凝結拍攝技術) 呈現螢幕3D魔幻空間,並使用亞洲最大的Mapping技術,創造4D舞台視覺效果,周杰倫搭乘專用的時光機飛行器,從一束束魔光環場掃射開展的虛幻,在舞台凝結轉化成實體,載滿魔幻夢想的飛行器從天而降,周杰倫一身金色背心勁裝,完美巧克力八塊肌的健美身材令歌迷們驚喜不已,展現他健身的傲人成果;周杰倫與眾舞者們熱舞開場,嗨翻全場,緊接著以VCR與歌迷對話,帶領出周杰倫自導自演的電影「天台」精彩歌舞重現舞台,完美結合百老匯式歌舞劇與演唱會形式。
延續電影主題,接下來是周杰倫主演過的電影主題曲精華曲目:每一個周杰倫詮釋過的電影角色「頭文字D」的藤原拓海、「不能說的秘密」的葉湘倫、「青蜂俠」的加藤;以音樂和影像將角色的螢幕記憶重新串連,電影的感動重新再舞台上復活!
每段節目設計以小丑的默劇演出精彩串連,而歌迷最喜歡、最回味的一段演唱會曲目設計,就是周杰倫以unplugged自彈自唱歌迷最愛曲目;你的最愛是哪一首?
整場演唱會以LED螢幕結合舞台裝置,巧妙設計組合成一個變化萬千的空間,所有現場觀眾都將跟隨周杰倫穿梭在虛實之中;從科幻未來世界瞬間移動到70年代的天台上,再從中古騎士世紀瞬間移動到古代中國風;「魔天倫」演唱會就是一個大型的裝置魔術,每個精彩的瞬間眨眼即變,挑戰你的專注力與想像力!
魔天倫演唱會
精彩瞬間完整收藏
演唱會巡演結束了,但是感動依然;「魔天倫」演唱影音輯,以最高規格的攝影技術與收音設備,完美捕捉到現場每個角落精湛的演出、以及舞台下的浩瀚觀眾群,無論當時你是坐在場中哪個位置,這次你可以在家裡,以導播的角度,完整觀賞整場演出,不漏掉任何精彩瞬間!
一直以來非常講究整體包裝的周杰倫,這張「魔天倫演唱會」BD、DVD+CD、DVD分別以闇夜黑、螢亮橘、曙光白三種顏色特製鉚釘盒,來呈現出時尚科技感,絕對是值得收藏的好品味!
超夯22首LIVE歌曲 及 精彩幕後花絮
收錄「魔天倫」演唱會中22首超夯曲目,從開場氣勢的「驚嘆號」、「龍拳」、「最後的戰役」;華麗歌舞的「天台」、「比較大的大提琴」;抒情浪漫的「哪裡都是你」、「不能說的秘密」;中國風的「公公偏頭痛」、「青花瓷」;陽光歡樂的「烏克麗麗」、「陽光宅男」…等,精彩LIVE版聲光演出,絕對值得收藏!
更收錄演唱會的幕後花絮,將長達數個月的準備期,濃縮成精彩內容;從演唱會前拍攝動畫、練團室彩排、練舞、到演唱會搭台、總彩、以及演唱會現場幕後直擊;從未見過的幕後畫面首次曝光,周杰倫對演唱會的投入、對音樂的要求、與舞者很有默契、趣味的互動過程,讓大家看個夠!
发烧国乐精粹 十二乐坊 豆瓣
女子十二乐坊
类型:
世界音乐
发布日期 2009年12月30日
出版发行:
广州音像出版社
演奏:
二胡:蒋倩竹、陶培力
古筝:段银莹
琵琶:王晶
笛箫埙:石磊
吉它:赵明宇
小提琴:钟颖
这张中国特色的古典与流行跨界示范之作,由国内众多顶尖乐手联诀演奏之余,
更在编曲之中加入大量的打击乐器,为12首耳熟能详的经典流行金曲,换上全新的印象。
二胡:蒋倩竹、陶培力
古筝:段银莹
琵琶:王晶
笛箫埙:石磊
吉它:赵明宇
小提琴:钟颖
这张中国特色的古典与流行跨界示范之作,由国内众多顶尖乐手联诀演奏之余,
更在编曲之中加入大量的打击乐器,为12首耳熟能详的经典流行金曲,换上全新的印象。