幻美音符，思君如梦，流淌旋律，君心我心。唯美悠扬，诗意空灵，真正示范级发烧三角名琴录音。晶莹剔透的幻美音符，永远感人的十亿掌声。
紫色是由红色和蓝色调和而成的，从一个画家的观点来说紫色是最难调配的一种颜色，有无数种明暗和色调可以选择，冷一些、暖一些，但是似乎从来没有人找到一种“合适的紫色”。就情感而言，紫色似乎不象红色那么火热，但是它所表现的情感诉求却有一种让人无法抗拒的穿透力。喜欢紫色的人通常具备艺术家的特质，容易多愁善感，但机智中带有感性，观察力特别敏锐，虽然自认平凡，但相当有个性。喜欢紫色的人总在努力做的比现有的更好，无论是在信仰、情感或是精神方面，邓丽君或许便是这样的一个歌者。她一生最爱的便是紫色和粉色，也许正如这最难调和的紫色一样，她的人生和她的歌声一样充满着传奇，同时亦经历了坎坷和艰辛！“天生丽质难自弃”、“淡妆浓抹总相宜”，她的音容和她的歌声一样，无论何时何地都能打动聆听者的心扉，唤起一份最诚挚的情感共鸣。如果非要评选当代最伟大的华语歌手，我想这个殊荣非邓丽君莫属。她是中国流行音乐史上无可非议的承前启后、开宗立派的一代大师，她那妙不可言的邓式唱腔和完美的演唱技巧，将每一首看似平凡的歌曲演绎得委婉动听。
优美的钢琴旋律最易令人心情平复，也最易让人陶醉，来自上海的浪漫钢琴演奏家全璟璟，她在另外一个角度用琴声重新诠释了邓丽君的14首经典之作。她将所有的旋律演奏的唯美悠远，荡涤心灵，如沐浴在诗意的海洋中，引发共鸣、勾发思远之情。她的演奏触感特别的细腻、自然，从内而外散发着沁人的古典芳香。指尖律动，流泻出的是一段段澹然的音符，旋律起伏中勾勒出的是一幅幅我们曾经无比熟悉的音乐画卷。同样的经典，熟悉的旋律，全璟璟的演奏自始至终都保持同一种情绪张力，没有过于繁复的编曲，没有太多的情绪起伏，有的只是一串串颗粒饱满、晶莹剔透的幻美音符，象是冬日里的一袭暖风，浅浅的在心头荡漾，向我们倾诉着曾经感动着我们的歌声，也象是思念某个故人，只是情到深处竟然有一种日日思君不见君的浅愁……发烧级的典范录音，将来自大型演奏厅的九尺三角名琴收录的自然传神，质感特别浓密，琴声开扬，泛音丰富，钢琴的形体感与气势相当可观，琴槌敲击在琴弦上的震撼，丰富的谐波及整台三角钢琴的空间感，使用踏瓣所营造的气氛也毫无保留的捕捉下来，最难得的是这流行作品背后竟然蕴涵着浓浓的古典气质，可见钢琴家有着非凡的演奏技巧和深厚的艺术修养，让人听起来一切是那么的自然真实，一切是那么的触手可及。

如歌琴声 淡淡幽情 唯美音符 思君如梦
声音靓绝 自然传真 真正示范级发烧三角名琴录音
晶莹剔透的美妙音符 聆听不曾离去的动人旋律
中国的流行音乐其实已经走过了很长的一段道路，从旧上海的音乐算起来也有近百年的历史，循着路上步履匆匆的足迹，任何人都无法绕开这样一个名字——邓丽君（1953/1/29—1995/5/8）。她用妙不可言的邓式唱腔和完美的演唱技巧，将每一首看似平凡的首歌曲演绎得委婉动听，她那种小调式中国旋律，足以令每一个听她歌的人心灵悸动，她是中国流行音乐史上无可非议的承前启后、开宗立派的一代大师。回顾她璀璨的一生，不禁让人感慨万千，唏嘘不已！她只有小学毕业，她三岁就上了舞台，六岁开始就有正式的演出，十岁拿下全台歌唱冠军。她的艺术起点源于家境的贫困，更因为她有非凡的天赋，她出版过100多张唱片，每张唱片都有一百多万张的销售。她演唱过1500多首歌曲，并且很多是用不同种语言进行演绎的，她把中国的音乐带至世界各个地方，令音乐更加打破国界的限制，自由平等地送入每一个人的耳朵里，十亿个掌声是对她艺术成就的最佳诠释。然而红颜总遭天妒，1995年暮春的那一次悲剧，让所有喜欢的她人，热爱她的人肝肠寸断，欲哭无泪。她逝去于艺术和生命的顶峰，如一首柔美动人的旋律在高潮处嘎然而止，凄美的让人泪如雨下，给人无尽的怀想之情。
如今她离开我们已经有十多年了，十年沧海一粟、十年回眸一瞬，如今十亿个掌声依然如故，彷佛她不曾真的离去，彷佛她就在你的身边。她的声音可以用一生倾听，她的温柔可以环抱一个世纪，人们由衷地热爱她，难忘她，怀念她。黑钢琴，一张专属于向邓丽君致敬的思念之情、怀念之情˙是一种深藏于心底的澹澹幽情。浪花淘尽英雄，何况浮生一掠，今天我们纵然有百般无奈、千般感慨，万般思念都让它暂时平静下来，就让我们在这样的琴声中“思君如梦”！