世界是神秘的，尤其是在动物的眼中。在路上，一头有着忧郁双眼的灰驴EO，遇到了好人和坏人，经历了喜怒哀乐，命运之轮让风水轮流转，把运气变成了灾难，把绝望变成了意想不到的幸福。但在任何时候，它都不会失去自己的纯真

电影讲述了一个鲜为人知的故事。1933 年，一位野心勃勃的威尔士年轻记者加雷斯·琼斯（Gareth Jones）来到苏联旅行，发现了共产主义乌托邦神话后骇人听闻的现实。由此他开始进行一项常规新闻调查，但试图在政府掩盖下挖掘乌克兰饥荒的真相很快变成了生死攸关的探索。
他的努力不仅受到苏联审查机关的挫败，而且受到对斯大林政权抱有好感的西方记者的阻挠，这其中最有名的就是时任《纽约时报》莫斯科分部的总编辑沃特·杜兰蒂（Walter Duranty）。
在现实生活中，琼斯是第一个在西方媒体报道苏联 1932-1933 年大饥荒的记者。但由于很多知识分子对苏维埃政权持同情态度，他的报道并不受欢迎。当时隐瞒了大饥荒事实的杜兰蒂也在此后招致批评，他因对苏联的持续报道而获得的普利策奖也被《纽约时报》称为是“我们为之感到惭愧但可以做出解释”（Guilty With an Explanation）的一个奖项。

1793年普鲁士进军波兰，暴乱的监狱里充满了尖叫和哭喊，一位神秘的黑衣人趁乱救走了年轻的政治犯雅克，要他赶快回家。一路上雅克看到了被战争摧残得满目创夷的波兰。他的朋友以为他已死去，他的父亲自杀，母亲变成妓女，妹妹发疯，而他最好的朋友变成有钱的政客，霸占了他的女友。波兰变成了另一个腐败世界；而神秘的黑衣人彷彿鬼魂忽隐忽现。雅克在极度的绝望和狂乱当中崩溃，他拿着一把剃刀，进行鲜血淋淋的杀戮。
十八世纪末波兰进行的政改惹脑苏俄等邻国，造成普鲁士侵略，与波兰第二次被瓜分；《魔鬼》借此历史事件影射1968年三月波兰大学生一系列要求改革的抗议活动。整部电影带着迷离的奇幻色彩，夸张变形的身体表演、疯狂的叙事、歇斯底里式的情绪发泄，以及极度视觉震撼的暴力。本片也建立了导演祖拉斯基日后某些电影，例如《着魔》的风格标记。
《魔鬼》是祖拉斯基电影中政治意味最强烈的一部，然而这部片也有家庭和爱情的主题。片中带着弗洛伊德以及莎士比亚剧作《哈姆雷特》的引述，把电影中的暴力元素提升至更深远的含义。整部片因明显的反政府讯息，无法被当时的波兰当局所接受，而遭到禁演。祖拉斯基为了避开政治审查，毅然离开波兰，前去法国拍片，直到1988年，这部电影才得以解禁，重见天日。

在波兰一个大学生夏令营中，一个具有独立思想的助教克鲁斯金斯基，和一个傲慢的终身教授谢莱斯托斯基之间发生争执。另外还有所谓的“政治正确派”和科学最求派之间的矛盾。讨论的议题并非黑白分明，但学生的热情却保持着高亢的状态，将青年的正义感表现到无以复加的程度。

赞努西打开国际影坛大门的早期代表作，以繁复而疏离的形式和内省的命题著称。 藉由一心进入知名学府物理系就读的男主角，日后恋爱、辍学、逃离尘世到回归体制的过程，不断从生活、精神、 思想上发掘冲突与辩证，游走在性灵与现实、自由与责任的拉据。不仅反映了当时波兰青年知识份子的心境， 也确立赞努西日后作品的内在主题。

这一年，波兰煤炭输出量下降，位于西伯利亚的博日克焦炭厂大幅减产，导致博日克钢铁厂受到严重影响，相关企业日减产超过90%。作为国计民生重要的基础能源，煤炭的短缺无疑阻碍了国家政治与经济的发展。波兰各大矿区不见了往日热火朝天的劳作场景，由于无法达到预定目标，象征产量的巨大星星也不能点燃，照亮波兰的夜空。为了探寻新的煤炭贮藏点，勇敢无畏的工人们冒险闯入废弃已久且危机重重的旧矿坑。他们小心翼翼前行，提防着各种随时可能发生的灭顶危机。
为了照耀夜空的星星，他们朝着未知目标不懈前进，这是只有在特定时代和特定国度才会出现的“壮举”……

　　《夜車》敘述一對男女Jerzy和Marta意外地在前往波羅地海邊Hel的夜車上共處一室。一表人才的Jerzy狀似緊張，看來像是在逃避追趕，Marta剛開始也沉默不言，慢慢的兩人才成為朋友。在車上還有愛慕著Marta的男孩Staszek，以及擁有豔光四射的年輕太太的老律師。當火車停靠在一個小站裡，警方上車開始搜索畏罪潛逃的殺人犯時，流言開始四起，都將警方要緝捕的對象，指向這個車廂中的Jerzy和Marta…。

两名科学家马克思（Jerzy Stuhr 饰）和阿尔伯特（Olgierd Lukaszewicz 饰）志愿参加一个科学试验，他们将被放入密闭的容器中，以半死的状态度过三年时光。然而实验才刚开始，第三次世界大战爆发，地球上的国家均被卷入战争。这两个倒霉的科学家一睡就是五十年，醒来后赫然发现自己身处一个奇异的地下社会：在这里，女性是绝对的领导者，而且他们俩很可能就是现存的仅有的男性。
对于喜欢拈花惹草的马克思来说，这里无疑就是天堂；而古板木讷的阿尔伯特则百思不得其解，他要想办法摆脱女人帝国的控制，逃脱出去……

一部关于波兰著名性学女专家米夏琳娜·维斯洛卡的传记片，她一生都在致力于出版自己的性学专著：《性爱的艺术》。这本书也改变了波兰人民的性生活。

改编自叔叔杰西·祖拉斯基(Jerzy Zulawski)的科幻小说杰作《月球三部曲》，故事描述人类逃离毁灭的地球，飞船坠落在银色星球上，不久后有人开始在星球上进行造神运动，然信徒分化后一派奉此外来政权为神，另一派则视之为魔，人性贪婪的劣根性，在这星球上暴露的一览无遗……
本片被誉为是“一部拍给另一个世界的人看的电影”。影评人一致推崇这部片是导演安德烈·祖拉斯基电影生涯中，最具史观、野心勃勃且兼具后现代主义的科幻哲思电影，也是他重回故乡波兰拍摄的归乡代表作。
这部充满争议的杰作，安德烈以非常风格化又带着原始情欲的方式，传达其所钟爱的命题：一则后现代主义式的寓言。故事的结局，地球人不但改变原本的内在，连外在也慢慢变成介于人与鸟的中间物种。这种由内而外，进而转化成另一物种的隐喻，也为这部犹如政治寓言的科幻史诗，更添加了奇幻色彩。
1977年当影片拍好八成时，新上任的波兰文化助理大臣禁止此片拍摄，并下令销毁场景、布置和服装，直到1986年波兰民主化，本片才跟着其它禁片出土。本片同时也发掘了戛纳影后克里斯提娜·杨达的潜能，拍摄这部处女作不久，她成为基耶斯洛夫斯基及瓦伊达最喜爱的女演员，也成为波兰的国民影后。

按照《圣经》“出埃及记”的记载，《十诫》是十条上帝对人类的戒律。而基氏所讲述的是十个现代版离经叛道的警世恒言。十段短片都是普通人在平凡生活中发生的故事，却向我们提出了有关道德人性、宗教伦理、科学理性等诸多人类精神世界的问题。第一诫中葬身湖底的小巴博，都是因为父亲一味迷信 电子技术的结果；第二戒里的女人在两难中做出选择；第三戒是有关婚姻的困境；第四戒讲述有关家庭伦理的问题……第十戒以两兄弟间的猜忌而告终。基式向我们赤裸裸的解剖着这古老的十诫，永恒的人性难题又一次遭受现代社会里种种有关精神戒律的挑战与质疑。
导演克日什托夫·基耶斯洛夫斯基荣1989年威尼斯电影节 Children and Cinema Award等诸多奖项。

这是基耶斯洛夫斯基个人最喜欢的一部电影，这部清新怡人的纪录短片，全然没有基氏黄金期那般充满道德焦虑。他跟踪一对波兰青年男女从相识、相爱直至结婚生子的全过程。虽为纪录片，却有着剧情片所特有的情节脉胳和专属基氏的极微妙的情绪跳动，赋予了纪录片别样的光彩。这对青年男女在婚前订住宾馆时，基氏派其工作人员伪装成民警，前去查房，给这对情侣带来了一场极生动的有惊无险。由此，基氏模糊了真实与虚拟的界限，使我们看待这场庸常而美好的爱情之时，也产生了犹疑。基氏顽皮而机智地洞穿了“真实”的缺口，使电影和人生成为一种既尴尬又无可奈何的互补。

哈斯的彩色电影，《萨拉戈萨手稿》的姊妹篇，个人觉得他的风格更适合彩色，此片要比《萨》更为出色。这是一次内心的历险。故事背景设在二战前期，一位年轻人乘坐一辆奇怪的列车去看望住在疗养院中垂死的父亲。但这个即将拆毁的地方唤起了他许多过去的回忆。他被过去的士兵、殖民地的雇佣兵、昔日生活中的女孩，以及他的父母所包围...
获奖：波兰电影奖最佳产品设计奖
戛纳电影节评审团奖并提名金棕榈

一对中产夫妻驾车出游，丈夫（里昂•尼梅兹科 Leon Niemczyk 饰）总是夸夸其谈，但妻子（乔兰塔•乌梅卡 Jolanta Umecka 饰）只是随声附和。途中，他们遇到了一个临时搭便车的年轻人（兹古蒙特•马拉诺维兹奇 Zygmunt Malanowicz 饰）。夫妻经过商量，决定载他一程。三人来到了海边，丈夫准备用私家的帆船出海，为了向年轻人炫耀，所以邀他一同游玩。年轻人欣然应允，于是他们共同踏上了航程。
航行中，年轻人渐渐对他们敞开了心扉，三个人还玩起了桌面上的竹签游戏。年轻人对夫妻坦言，自己不会游泳，因此他只是孤零零地在甲板上把玩手中的匕首。丈夫跟他开玩笑，无意中却把匕首丢入了大海。年轻人很生气，结果两人厮打在一起，双双落入水中，妻子大惊失措，三人关系也因此发生了逆转……

故事开始于1949年的波兰，第二次世界大战刚刚结束，资本主义和社会主义的对立抵达了白热化的状态。维克多（托马斯·科特 Tomasz Kot 饰）是一名音乐家，他正在筹建一个青少年民族音乐演出团，靠演出传统波兰歌舞来输出国家的文化，制作人伊雷娜（阿伽塔·库雷斯扎 Agata Kulesza 饰）和监督官员卡奇马雷克（波利斯·席克 Borys Szyc 饰）也参与进了这一计划中。
一个名为祖拉（乔安娜·库里格 Joanna Kulig 饰）的女孩吸引了维克多的注意，虽然卡奇马雷克并不认为这个身世复杂的女孩是参加演出团的合适人选，但维克多还是义无反顾的认定了她。随着时间的推移，两个人坠入了情网之中。