加减乘除之后 我们的感情 是否连成一条线?
女生深夜思量 试图了解理性男生逻辑 解开感情习题
艾怡良全词曲创作 2016最新专辑- 首波单曲【我们的总和】
艾怡良，高辨识度的嗓音及跳脱框架的创作，总是带给我们无法预料的惊艳！写给阿密特的填词作品「你想干什么」，写出强悍态度令人惊艳；写给刘若英的词曲创作「相看两不厌」被选为主打；写给Rosie杨凯琳的作曲作品「怎么还不爱」在YouTube点播近2千万次；在五月天「女也」概念专辑中演唱「如烟」，也引起歌迷们争相讨论、强力点播；丰沛的创作力与诠释歌曲独特的口气，都让歌迷们看见艾怡良的无限潜能。
今年5月底，艾怡良即将推出第三张个人专辑，首波单曲【我们的总和】艾怡良全词曲创作。歌词描述一个女孩在夜里独自细数恋爱的过程，试图以女生的感性揣摩理科男生的逻辑，解开感情的习题。艾怡良写下「你的过往 我停滞 减掉自己 / 字里行间 乘几年 好多风趣 / 从来没人能完美阐述 得到总和 对我来说 仍然美丽」，以加减乘除、四舍五入等数学算式来比喻爱情的过程，试图找出两人之间的总和。
「我们的总和」编曲只以2把吉他伴奏，配上艾怡良歌声中娓娓道来的语气，安静的氛围有如女孩一个人在夜里反复思考，在减掉自己、四舍五入彼此调整再乘上时间之后，我们是否终于连成一线?听着这首歌，就好像与艾怡良坐在一起，静静听她聊着对爱情的独特观察，我们也藉此更了解艾怡良内心柔软的那一面。

艾怡良 Eve Ai 2018全创作专辑
【垂直活着，水平留恋着。】
首波主打单曲《Forever Young》
「我的存在之所以特别，是因为生命中曾有过你。」
艾怡良全创作专辑 12月21日 和回忆同步发行
出道以来 首张全创作专辑 「所有的话，我自己来说。」
发自内心的自我检视 感情观里并存的乐观与悲观
用历练止痛 以谦卑之名 行感谢之实
这是艾怡良睽违两年交出的新作品，相较过往的专辑，这次十首作品全部都是艾怡良的词曲，故事的起承转合，也都由她的作品亲自决定，更具特色。这次的专辑与熟悉的制作人－陈建骐再度联手打造十首作品，专辑名称【垂直活着，水平留恋着。】正是来自这次的主打歌曲《Forever Young》的歌词。这首歌从初期收歌时便已入列，曾经在别人收歌的曲库中游走过几回，却在因缘际会下回到了自己手上，更成为了专辑的主要概念。
人，活着，所以能站立并垂直于这个世界，当要离开了，便与地面水平，因而留恋。但这首歌并不刻意探讨存在和离开，而是用「爱人的方式」来表现自己的存在。正如歌曲内最让她激动的一句问答，「对吗？你深爱着那样的我，对吗？」身为这首歌的创作及演唱人，艾怡良只期待这样热烈的自己 不会随着岁月消失。这么深刻的感受，也让录音时的她数度哽咽。
《Forever Young》由陈建骐联手罗恩妮编制完成，让过往大家觉得艾怡良稍微锋利的情感态度，在此时获得柔软的解释和解放。罗恩妮的钢琴加上管弦乐，是最无懈可击的感动，在各大电影中早已渲染许多观众，也常在许多歌王歌后专辑中参与，并共享荣耀。陈建骐则是捕捉了艾怡良除了精致的口气外更动人的情感线条，这歌可大可小，一旦有了共鸣，便能包围你的一生。而这首歌在专辑曲序中则是放在最后的原因则是希望表达，你知道，很多最后才想讲的话，记得，先说，不要遗憾。

田馥甄演唱、陈珊妮编曲的推广曲《墨绿的夜》，这不仅是田馥甄2018年最后一首新单曲，也是继《小幸运》后打造的又一爆款推广曲。田馥甄细腻清澈的嗓音与MV梦幻的电影画面交织，将罗纮武（黄觉 饰）与万绮雯（汤唯 饰）之间迷离又浪漫的恋情烘托到极致

这是一张意欲留白的专辑，
在这个信息爆炸的时代。
让我们坐下来，陪陪心里的那个“我”。
一切都越来越快。观影搜演员，听歌看文案。这张专辑恐怕不是初听即惊艳的耀眼之物。倘若将绚丽超前的音乐专辑比作利刃，这张专辑可能是一把钝剑。
大音无声，好剑无锋。
“飞光飞光，劝你一杯酒！”
敬时间一杯酒，让时间同我们一起歇一会儿。听听这张同时适用于“煮酒”和“煎茶”的专辑。
用一颗匠心，酿一壶浊酒，饮一杯苦茶，寻一分古意。
倾听是你最好的知己，带你找回心中那份掷地有声的侠骨柔情。

《万象城》
万象幻城，此城就存在于每个人心中，留下或离开，皆由众生自身欲念。
《哑巴酒馆》
独与天地精神往来，而不傲睨于万物，不谴是非，以与世俗处。
《隐形病症》
某些无法归类的情绪，名曰隐形病症，它最擅长隐藏，既不会被外人看到，甚至连自己都难以察觉。
《添药》
对于忧郁患者而言，这个世上没有什么可以永恒，唯一不变的大抵只剩下在活着的时分，添药如常。
《笑我》
在这个时刻都在有物种消逝，万物都在自我割据的宇宙中，谁又能真正的笑到最后？没有人。

新專輯的首波主打歌＜流年＞，是王菲一向膾炙人口的抒情曲風，這首由陳曉娟創作的曲，林夕寫的詞，是一首寫景又寫意的動人情歌，也是EMI台灣區總經理姚謙聽完整張專輯後，心目中的第一主打，而第二波主打＜流浪的紅舞鞋＞則是王菲自己最喜歡的歌曲之一。因為很喜歡這首歌當初DEMO中的鋼琴伴奏，專輯中還特別收錄了這首歌的鋼琴版，因此這首歌有二種不同的版本，自認為現在唱歌不為別的，只為自己的滿足感，王菲在音樂的製作上，她最在乎的也是能否滿足自己.她說：「我覺得我可以再做好一點，但我所想的好，未必大家都認同，這個矛盾一直都存在，如果有一天，可以做到我和大家都喜歡的東西，能找到這個平衡，這是所有人都想做到的，但也是困難的。」
新專輯製作期沒有靈感，所以這次她沒有作曲，當有人問起她女兒童童，是否會影響她的創作？她說：「一切的創作來自情緒，有了女兒，所有生活上的改變，都一定會影響我的情緒，但會不會很明顯呢？我不覺得。」這一次推出新專輯，因為怕個人決定太主觀，主打歌她全交由公司決定，像在香港電台已強力放送的粵語歌＜色盲＞，是她首次和人山人海合作，歌詞寫的是愛到盲目的感覺，最後打敗眾所注目由謝霆峰寫的＜迷魂記＞出線，成為粵語第一主打。提到謝霆峰的歌，王菲說對方平常就常創作，只是從他所寫的歌曲中選一些來聽，剛好覺得有適合就用了，並沒有刻意訂做或討論過曲風。

《与荒野》是陈鸿宇个人的第三张原创专辑，系列创作是对所见所感的人事物的动容与歌唱，也是对自我内心的系列反思与探听，欲望的声音／无奈的声音／多嘴的声音／逃离的声音／创造的声音/存在的声音……
七首歌，六面人生探听，寻一方自在安心，在《与荒野》的世界中，一起探索、寻找答案。

山川从不有感于山川
湖泊之上无圣灵
上古的树木下潜时也不知亿万年后会引起炮火
而我是为童年的误解
才维持住与这世间的亲密
黄昏时的风像覆裹了一层薄薄的黄油，抹在树皮上或某片阴影的对角。
你叫我仔细听空气中传来的底噪——墙内的电流声，树木的呜咽，车窗摩擦气流时产生的低频，比音乐里的还要大一些，脏但却真实。
几只麻雀穿过紫红色的流云，万物枯蔫、静止，没有一片叶子的去向是毫无目的的。
久等你再度光临，我是唐映枫。

这是95后的谢春花发行的首张创作专辑，收录了这个年轻的独立音乐人对于音乐的特别心境。描述着关于梦境、自我以及不可言说的观念哲学。然而与初版相比，《算云烟》再版在专辑包装上做出了相当大的调整与升级。此外，再版专辑中还收录了由谢春花本人设计与绘制的专辑歌曲明信片，使得其更具收藏价值。
整张专辑用悠扬的曲调与诗意的词作表现了谢春花独特的音乐风格，融合了对生活、对情感与对自身不同的理解与叙述，充分传达出其别具一格的人生态度。正式发行于2016年6月21日，其中收录8首原创曲目，在各大平台上均收获出色反响。同时，《算云烟》全国15城巡演票房高涨，受到歌迷的热烈欢迎。从高中时的一把古典吉他，到大学正式开始创作，将人生经历谱曲写词，把心情唱成歌。如今的优秀成绩也离不开谢春花自身的努力。为了做出更好的音乐，她自学民谣吉他、手鼓、尤克里里、口琴等乐器，并将它们融合到创作中。
歌曲介绍：
1.《茶酒伴》
诗情画意的歌词配上别出心裁的旋律。又一年冬去春来，不如一碗茶相伴。
2.《借我》
热门歌曲，深受歌迷喜爱，标志性的曲调使歌曲极具传唱度。是果决孤勇的傲骨，是安稳平和的姿态。
3.《瞬》
生命如梭，光阴似箭。转瞬之间，那些珍藏血与泪的画面都已不在眼前。
4.《荒岛》
旋律朗朗上口，引人入胜。世界是无边海洋，每个人都是一座荒岛，渴望回音。
5.《还想听你的故事》
年少是场无悔的固执。你的每件平凡小事，都是我的故事。
6.《我从崖边跌落》
看星空辽阔，落惆怅梦魔。殊不知初初相识，已是身倚断崖，背后是无边梦境。
7.《荏苒冬春去》
初春时分，突如其来的大雪引人满心欢喜。与其忧愁已逝的冬日，不如欣赏这场意外的风景。
8.《无终》
专辑终曲。潮落潮涨的往事，皆成空，均是梦一场。

刘昊霖，枯鱼肆联合创始人。唱作人，第一季《中国好声音》刘欢组学员，主要作品有：《儿时》，《缝纫机》等。
唐映枫，枯鱼肆联合创始人。词作者，音乐制作人。参与《浓烟下的诗歌电台》，《民谣地图：拾众而歌》，《鱼干铺里》等专辑制作。
宋晨阳（Kidult），设计师。参与《缝纫机》，《Landing Guy & 迷藏》，《某天下午一青年爬上XX桥头》等单曲封面设计。
赵鑫，键盘手，编曲。参与《途中》，《你只是经过》，《缝纫机》，《眠去》等作品编曲。
《鱼干铺里》是枯鱼肆的首张实体唱片，整张专辑由刘昊霖作曲演唱，唐映枫作词，赵鑫编曲，宋晨阳（Kidult）设计，收录作品《儿时》，《缝纫机》，《Landing Guy & 迷藏》，《某天下午一青年爬上XX桥头》等12首原创作品，预计将于2016年底正式发行。

菲年度國語專輯《寓言》仍由她的老搭檔製作人ALVIN LEONG及張亞東製作，金曲獎最佳作詞人林夕負責所有的文字創作，整張專輯有10首國語歌曲，2首廣東歌，曲風相當多元化。
最值得一提的是，王菲這次自己創作了五首歌曲，一開始就希望是能有一個主題,是有畫面的。而林夕還是選擇了"愛情"這個主題，將＜寒武紀＞＜新房客＞＜香奈兒＞＜阿修羅＞＜彼岸花＞，這五首歌用概念相連的文字來表達愛情的始末，而這5首歌曲也都是由張亞東製作。
寒武紀：八千萬年前天地初開第一紀，代表愛情的開始。
新房客：地球飯店人來人往都有緣結識新鄰居，代表喜歡的人出現了。
香奈兒：可穿戴、可炫耀、可虛榮，代表第三者出現了
阿修羅：天龍八部之一，以毀滅為樂，代表在愛情中的好鬥善妒。
彼岸花：佛家語。代表愛情就算沒有結果，也會在彼岸開出花朵。 而且這個概念不只成立在音樂上，在影像上這5支音樂錄影帶，都有關連性，就像是一部迷你電影。以音樂為出發點，將概念完整呈現，這樣的手法可說是國語歌壇的第一。

專輯目前選出的主打歌，除了首支單曲＜笑忘書＞已經造成一股媒體的"情書"追逐熱之外，＜香奈兒＞是王菲自己寫的曲，王菲說林夕的詞是描寫現代人對愛情比較兒戲的態度。還有＜你喜歡不如我喜歡＞基本上可視為＜你快樂所以我快樂＞的續篇，這次的音樂菲迷絕對不會失望。
這張《寓言》專輯也是王菲首度將整張專輯的混音後製工程在英國完成的作品，她並表示正計劃在下一張專輯能和一些國外優秀的樂手、錄音師、詞曲作者或製作人等有音樂上的真正合作。

归零重生 忆念守恒 年度巨作
林忆莲 睽违六年 全新国语大碟【０】
12月21日 忆念问世
睽违六年全新作品 慢火细熬 音乐精品绝然诞生
不灭不生 既轻也重 RESET then REBIRTH
相隔六年，林忆莲继【盖亚】后慢火细熬全新国语大碟，终于在2018年末与我们见面。这段时间，除了MMXI和Pranava造乐者两套世界巡回演唱会各处奔波，参与音乐节目的录制，虽然忙碌Sandy也从未忘情于新专辑的筹备。将生命历程反覆咀嚼寻找崭新命题，将心归零沉淀，诚实地挖掘创造出音乐的不同可能，于是在踏入2019之际，我们很幸福地，拥有Sandy的全新专辑陪伴我们除旧布新踏入新里程。如果说【盖亚】是一张探讨自我与地球的震撼抓地之作，那么【０】，则将格局更提升为高我的探索、细致之从情绪面到生命细节，宏观之探及性别与历史文化，起承转合层次明朗巧妙黏合，从一个呼吸开始，到一个呼吸结束，终点即是起点，一段死亡，也是另一段的重生。
专辑名称【０】蕴含着深层涵义。【０】是自身以外任何整数的倍数，当中藏着包容与无私；而林忆莲的音乐常常散发着女性的意志与意念，其中尽是温暖与坚强；而年复一年，生生不息循环不止，结束后再开始，是一种重置、继续，丰沛的希望与生命力。
林忆莲X常石磊X恭硕良
吴青峰X五月天阿信X李焯雄X周耀辉X小寒
默契阵容 连心孵制全新听觉体验【０】
在单曲与数位串流盛行的年代，Sandy这张【０】专辑仍然坚持一张完整的音乐作品，应有其独有的呼吸与聆听顺序，于是在曲目安排上别有巧思，由轻而重、从浅而深，起承转合层次明显，从【breathe in… breathe out】如同生命初生的呼吸启程，经历【太阳系】、【纤维】、【晨光】、【rivers】的人间探索，到【沙文】力道十足的摇滚重量之作、【归零】率性的自我反思，达到专辑情绪至高点，而后【幻觉动物】、【魅惑】气息渐缓，迷离中轻步前进，最后再以【一呼…一吸】收尾如圆，终点回到原点，更像生命尽头会接续造就另一段生命伊始，如此循环、能量守恒不灭。Sandy在制造这次全新生命听觉体验的过程中，也邀请到众多优秀音乐人好友共襄盛举，除了由常石磊、恭硕良、倪凯民担纲专辑的监制、Sandy自己也贡献了三首创作外，更加入了李焯雄、小寒、吴青峰、周耀辉等默契音乐人，以及首度在自己专辑中合作的五月天阿信齐手打造。
当然专辑里还是有近期密切合作的常石磊参与制作，在旁观察林忆莲也有一段时间的他，对于Sandy的变化倒是说得释然。他觉得Sandy唯一没变的，就是她一直在变化，还提到「这似乎也由不得她，毕竟南极和北极都变了。」一向对身边议题充满感受，这张专辑却做得很从容，这些熟悉的合作伙伴说，做着做着就开始没有时间概念了。时间这个概念，应该是人最在乎的，但是时间本身却是完全没有时间概念的。而这张专辑，也就记录了她们从容捕捉的当下，那段时间的感受。
坚持初心 回归最高听觉体验 【０】的限量特制黑胶献礼
载体上，除了我们熟悉的数位平台外，这次专辑由于强调饱和的生命感与完整性，特别邀请设计师「颜伯骏」，以「日升日落，春夏秋冬，生活不断的改变，时间却周而复始的叙述着一切都是轮回。而万物在千变万化里，始终维持着不变的能量守恒定律。在世界的周期里，每一次起心动念，每一次归零」的精神发想，由时间、重置、归零为主要概念出发，设计发行限量特制精装黑胶，供爱乐人订制实体珍藏。
林忆莲 吴青峰 五月天阿信 常石磊 恭硕良 比尔贾
惊喜共创 女性「忆」识心灵之作 年度震撼主打【沙文】
专辑第一首震撼主打【沙文】，由吴青峰作词，恭硕良、Kelvin Avon、Curtis Richrdson联合作曲，并由常石磊、恭硕良、Kelvin Avon合力监制。惊喜的是，编曲与和声部分Sandy邀请到了五月天阿信参与。在这首女性觉醒的意识型态之作中，Sandy集结了这么多位优秀的男性音乐人，从不同性别的角度进入权力、性别的议题，当中有愤怒、有吶喊，也有压迫与侵害。一直非常关注性别议题的Sandy，对于女性长久以来遭遇的压抑与不公，不但在过去Project WAO与多次性别平权的活动中持续发声，在这首歌中，更能听见她的理念与关注。
影像则是再次携手【无言歌】导演比尔贾再创历史，从意象的角度讨论霸凌，这个世界上每个人都在讨论别人，评判别人，而高低上下，却被观念深深影响。视觉的动态和歌曲的摇滚节奏完全贴合，一次就从眼底震撼到脚底。
林忆莲 小寒 常石磊 Tutus x Bears 黄中平
举重若轻 生命追忆空灵之作 年度动容推荐【纤维】
专辑第二首推荐曲【纤维】，歌如其名温柔轻致，却携带着极为厚重浓郁的生命情感。由许久没有合作的作词人小寒担纲作词，纤细进入生死命题，讲述我们每个人都不断要面对的生离死别。人与人的关系与情绪，纤细如衣料纤维。相守相依，都是因为爱，直到生命尽头，面临分离的悲痛，那是世道循环不得不然，纵然不舍也得放手释怀，Sandy便唱出了生命交集的揪心与酸楚。虽然题材如此，Sandy仍然希望在她的声线中，提供一股温暖与平和的能量，当我们面对生命种种，她能够给予的即是同理与抚慰。这首歌既轻又重，在深夜聆听，我们一定都会听见那个畏惧孤单的自己，但旋即就会得到Sandy歌声里的无私拥抱。而ＭＶ则是和上一张拍摄【寂寞拥挤】的黄中平导演合作，抽象地以画面诉说这种既恬淡又厚重的情感交织，当我们把情感一条条抽出，能够成就的大，往往是你无法想象的。
《歌曲介绍》
01 breathe in… breathe out
从柔和的钢琴入歌，呼吸本身是再平凡不过的事情，却背负了人一生最沉重的定义－「活着」，如果总有某一秒不能继续下去，想想自己曾在乎过的与放开过的，这些总结当成就了当下的自己。
02 太阳系
如果世界上有一种方式，是可以用声响计算距离，那这首歌的电吉他就是最好的单位。科学上来说，星系和星系彼此是互相排斥的，但或许有一天，我们都会突然发现，人与人之间的相斥，才是不得不的互相吸引。
03 纤维
歌如其名温柔轻致，却携带着极为厚重浓郁的生命情感。由许久没有合作的作词人小寒担纲作词，纤细进入生死命题，讲述我们每个人都不断要面对的生离死别。人与人的关系与情绪，纤细如衣料纤维。相守相依，都是因为爱，直到生命尽头，面临分离的悲痛，那是世道循环不得不然，纵然不舍也得放手释怀，Sandy便唱出了生命交集的揪心与酸楚。虽然题材如此，Sandy仍然希望在她的声线中，提供一股温暖与平和的能量，当我们面对生命种种，她能够给予的即是同理与抚慰。
04 晨光
爱如果已是无可自拔的深，绝对马上能进入这首歌的浪漫。分离本身有时并不代表分离，当再看到对方一眼的每一刻，彷彿都象是再爱上对方一次。不务实或是不真切，都不在乎了。
又有谁在乎呢？
05 rivers
从复古电子节拍与呢喃入歌，一层层堆栈出对情感的依赖。爱如果是点状，必定只能留在当下，而当爱汇流成河，则或许能绵延地比生命还长。既复古又时尚的倾心之作。
06 沙文
由吴青峰作词，恭硕良、倪凯民、Curtis Richrdson联合作曲，并由常石磊、恭硕良、倪凯民合力监制。惊喜的是，编曲与和声部分Sandy邀请到了五月天阿信参与。在这首女性觉醒的意识型态之作中，Sandy集结了这么多位优秀的男性音乐人，从不同性别的角度进入权力、性别的议题，当中有愤怒、有吶喊，也有压迫与侵害。一直非常关注性别议题的Sandy，对于女性长久以来遭遇的压抑与不公，不但在过去Project WAO与多次性别平权的活动中持续发声，在这首歌中，更能听见她的理念与关注。
07 归零
希望容易被阻挡，但是失望往往无人能挡。孑然一身是许多放弃的人拿来形容自己的定义，常常真的不是想重来就重来，而如果真的重来了，若真的有这个钮按下去就实现的Reset键，又会在人生的什么时候按下了呢？这件事没有标准答案，按下去的那一刻，才是答案。
08 幻觉动物
缓缓烧熔般的前奏燃出了自卑，全心付出不见得能获得全部，但这世界，就是这么不公平，我什么都作了，什么都改了，能变的都变了，却还是离你远远的。这歌进行得缓慢，但其实蕴含着激昂的争辩。
09 魅惑
不看歌词光听音乐就彷彿已看到那层鲜艳的纱，背后的总带着笑意，却难分善恶。五官总在靠近时才能辨明，象是带着魔力的一本书，从第一个字开始就被迷上了。气氛绝美。诱惑总是无时无刻出现，并且挡在最前面，难以抵挡。
10 一呼…一吸
如同专辑名称【０】，走了一圈，我们，终将，回到起点。残忍点说，或许我们其实都回到了原点。

游戏《楚留香》宣传曲
词:李白（唐）
作曲 : 燕池
编曲：燕池
制作人：燕池
混音：周天澈
录音：谢嘉宁

这首歌写给伊斯坦布尔的昨日、今日、明日，猫的故事交给影片讲。

三旬之年的《三旬》，第四张个人全长专辑，往前看有《浓烟下的诗歌电台》的“真实”，有《一如年少模样》“满”，有《与荒野》的“变量”，这三组词分别被刻在了专辑光盘背面的盘芯码处，代表了做那张专辑时当下的状态。《三旬》为“归纳”，是对自己音乐之路的一个总结，在已经拥有的经验下，重启对音乐，对艺术的好奇心，音乐上的新探索，艺术建筑众方纪的落成，11月底将至的北京演唱会，将会是一个更稳定，但也有更多可能性的陈鸿宇。
因《理想三旬》而被大家所熟知，愿你三旬时，理想也还在伴随你。

《唱游》是第一张“HDCD”华语专辑，所以，也是华语流行音乐的新纪录！对于王菲的音乐，大家一直充满了期待，这一次王菲要给我们什幺？但是，我们深深知道，曲风、音色、唱腔……等的改变、尝试或创新，都还是后话；因为对于整个音乐本质的改进，才是根本提升音乐的第一步。所以，王菲的《唱游》，就是竖立新音乐标准的新尝试，也不负一整年的期待。“HDCD”是这张专辑的第一个大礼。
《唱游》是华语流行音乐市场第一张采取“HDCD”的编码录音专辑。目前全世界只有古典唱片或少数讲究真实、立体、层次极饱满的发烧片，才是以“HDCD”方式编译录制完成。而王菲一直是华人音乐的骄傲，也是这张专辑所被赋予的一种使命感。相信也是值得大家鼓励的，在聆听的过程，希望也让大家耳目一新。
如果用心听，在这张精致的编曲，非但感到丰富的音乐，还有层次的立体感，更重要的是，在饱满音场中，有前所未有的繁复、绝不混淆。过去的“迷幻”类型音乐，一直是讲究氛围，各种音色〈如吉他、贝斯，甚至人声……等〉在效果器扩大效果后，让音乐的层次、音场含糊，如果以过去的录音编译方法，这些层次、立体感、饱满的音场及透明度与气氛，常常让人有种鱼与熊掌，捶胸顿足之憾。“HDCD”足以将这张的音色、人声，展现出透明度，正是一重要的突破。

亚洲各地区顶尖音乐人联手打造王菲年度钜作。 新专辑造型18世纪法国古董衣华丽登场，呈现新古典庞克风。
10月歌坛强片众多，日前才在北京举办的第一届全球华语歌曲排行榜颁奖典礼上封后，勇夺四项大奖的王菲成为晚会最大赢家，当晚与姊妹淘那英、陶晶莹北京相见欢共进消夜庆祝。大家对这位亚洲天后的新专辑莫不引颈期盼，终于王菲的年度国语专辑【王菲】千呼万唤使出来，即将于10月18日全亚洲发行，日本更抢先在10月15日推出。
这张一年一度的重量级作品有如一场亚洲音乐盛宴，除了仍和老搭档金曲奖最佳作词人林夕合作之外，更首次邀得多位亚洲顶尖音乐人在专辑中擦出新火花。而王菲不仅在音乐上永远不停带给大家新的元素，同时她每次出现的造型更是大家注目的焦点与流行指标，王菲表示其实她吸收流行资讯没有别的方法，就是利用工作中在飞机上翻阅时尚杂志，再和造型师一起讨论。一向走在流行尖端的她这回穿上18世纪法国古董衣，在日本由名摄影师Leslie Kee掌镜，展现新古典庞克风，再度令人眼睛一亮。
在台湾推出第一张专辑时，王菲的一头俐落短发造型至今依然令人印象深刻，在留了多年的飘逸长发之后，王菲这次推出新专辑又剪回短发造型。而这回在造型上最特别的是名造型师TI TI KWAN远赴法国挖宝，费尽千辛万苦找到了难得一见的18世纪古董衣，让王菲在新专辑中穿上浪漫的蓬蓬裙，溶合了古典与庞克风格，果然再次呈现出独一无二的时尚感。而这次的专辑照片也特别到日本请来知名摄影师Leslie Kee掌镜，拍照肢体语言十分丰富的王菲，在Leslie Kee的镜头捕捉下，举手投足之中时而性感妩媚、时而俏皮迷人，展现前所未有的王菲面貌。
随性的王菲一向是跟着自己的感觉走，这张新专辑并未设定曲风，个性率直的她表示她做音乐从不在意别人是否喜欢，她最在乎的是自己的满足感，做音乐希望能做到让自己满意、自己愉快，否则也没有意思。在新专辑中共收录了11首国语歌曲、2首广东歌曲，王菲以往每张专辑都和老搭档张亚东合作无间，而这次为了寻找新的刺激，因此在新专辑中找来许多以往从未合作过的亚洲顶尖音乐人参与，希望可以擦出新火花。这些第一次合作的音乐人包括有台湾的伍佰、新加坡的蔡健雅、大陆的金武嶙、王海涛和香港黄耀明的制作班底梁爵基与人山人海团体等人。至于好朋友谢霆锋第一次帮她写下广东歌《迷魂记》，格外引人注目，王菲表示其实她从未刻意向谢霆锋邀歌，只是因为他平时就有写歌的习惯，在听过他的多首DEMO之后，王菲自己还蛮喜欢这首歌的感觉，所以就收录在新专辑中。
而广大菲迷最关心的就是王菲何时来台展开宣传行程，目前因为王菲10月18日新专辑发片当天在香港已安排活动，而10月19、20日将在大陆举办演唱会，再加上王菲进军日本十分成功，日本方面也力邀她赴日宣传新专辑，所以台湾EMI唱片正在积极抢人，希望安排王菲尽快访台，满足菲迷。

这张打着面向国际旗号的原创国语专辑《浮躁》与以往王菲专辑庞杂的幕后创作不同，极力精简创作制作人员。张亚东第一次成功监制王菲全辑作品，窦唯+张亚东+王菲+COCTEAUTWINS的创作模式成功缔结了一个王菲时代的巅峰。专辑以王菲自主自在的状态作为专辑主导概念，除去两手作品 假手他人，一首纯音乐作品，其余词曲创作均由王菲一手包办。幕后编配制作上的BANDSOUD风格简化一切烦琐的的器乐铺陈。中文流行音乐词作往往左右着作品的重心，《浮躁》却刻意淡化作品中词作的地位，仅以标题叙述歌曲情境，歌曲吟唱则用简单重复的音节强化标题模绘的况味，于是成就了这张完全由“意识”或“潜意识”主导的概念专辑。

将爱。止于被动
让爱。始于互动
华语乐坛 好久不见 戴佩妮
2022全新创作专辑《被动的观众》
2022/06/29 我们的爱，开始流动
时隔六年 细细雕琢出全新创作专辑《被动的观众》
华语乐坛唱作人 戴佩妮 终于发片！
没有音乐就活不了的戴佩妮 创作音乐最大的意义之一：
“我希望我写的歌永远能够带给乐迷们一些温暖
我们彼此可以一起透过音乐找到出口”
《被动的观众》十二首戴佩妮最深刻的自白
音乐始终是她唯一解方 也是她自癒的最佳利器
《被动的观众》这张作品裡的Penny，经历著人际关係的挫折动盪，让她再次以最擅长的音乐与创作来试著拯救治疗自己，不同的是，这次她还在痊癒的路上，十二首创作残忍的提醒她所经历过的一切，也在曙光渐露中开始有了鼓励、疗癒、转念等等内心转折。因此这个阶段的Penny选择拿回情感上的主导权，与其被动地接收无法掌控的人事物，不如回归纯粹的角度，让焦点回到自己，好好体贴所有感受，诚实地面对并接受所有的负面，让身为所有起点和停损点的鸣枪者的自己，好好地安放内在的灵魂，透过生命此刻的状态传达出正与负的力量，真实地让音乐带领著复原中的自己与乐迷们共享这段蜿蜒的路，共鸣交织著所有感受，彼此都能在其中找到适合的方式重拾自在的状态，舒服地稳稳活出属于自己的步调，也像是为这个阶段或是有类似生命历程的人找到出口，让爱互动进而流动。
回归熟悉的妮式风格 满足我们喜爱的音乐特色
没有音乐框架的包袱与限制 不受拘束地为生活创作
汇聚二十二年来的音乐伙伴 无奈疫情搅局 只能线上相伴
首度开启WFH模式 制作过程充满新鲜事
最新创作专辑《被动的观众》是一张非常“戴佩妮”的作品，曲风辨识度非常高，不禁让人想起早期Penny的音乐，带来的能量让人无比惊喜，无论是摇滚、抒情或是电子等不同的类型，都能在她的作品裡听得到，她总能做得那麽扎实且兼具力度，让人印象深刻，加上嘹亮且厚度适中的音质与宽广的音域，诠释歌曲时的游刃有馀更增添了听觉上的爽度。《被动的观众》整张专辑依旧是Penny包办词曲制作，每首歌都能听到她的内心世界、想说的故事，她更找回了这二十二年间合作无间的编曲老师一起玩，阵容一字排开，相当豪华，包括了黄中岳、Mac Chew、Martin Tang、黄韵仁、Jamie Wilson、黄宣铭、蔡巽洋、吴贞仪、徐靖等，大家一步步慢慢回到以前做音乐做唱片的模式与乐趣。虽然碍于疫情，制作过程中没有真正见到大家，整张专辑依然充满人的温度，甚至更胜以往！即使有点无奈，但倒也觉得很新鲜，带来更多可能性，比方第一次线上录音、第一次线上听mastering、第一次以线上模式跟乐手互动……，一切都和以前聚在一起做音乐的方式非常不一样，因此Penny还笑称这次很应景地跟上了WFH的潮流，制作团队也欣然接受这种新的模式，虽然惦记著出国同步录音的模式，但这特别的体验，也很有趣，实在是非常难忘的经验，真是多亏了大家的正能量啊！