《潘越云：再见离别》由吴楚楚制作，阿潘的第一张个人经典专辑《再见离别》终于复刻问世！许多市面上阿潘的精选集找不到的好歌，都收录在《再见离别》。

张小燕、张艾嘉、蔡琴等人大力推荐阿潘这张处女作品。本专辑由原录音师徐崇宪以原始母带重新处理，提供最佳聆听音质。

由吴楚楚制作，阿潘的第一张个人专辑“再见离别”，承袭民歌时代作品风格与配器调性，使专辑整体洋溢着清新的气息。金韵奖时代以谱写《再别康桥》一曲而声名的噪的李达涛，作品以气韵悠雅见长。在这张专辑中共有五首作品的发表。其中最为人所熟知的是《老船长的话》以及主打歌曲《再见离别》。另外由于吴楚楚与胡德夫熟稔之故，专辑中阿潘也尝试了其所创作的《大武山》一曲。有别于后来胡德夫自己的版本，专辑中的编曲较为中规中矩，这也是阿潘在唱歌生涯中唯首具原住民风情的歌曲。

由《激荡》一曲作者王勃所谱写的《早安晨曦》，阿潘以明朗的声线及合声带来一日初恋的欢欣。曾于金韵0奖第七辑发表《勿忘尘》一曲的林慧哲，则谱写了另一感伤的作品《夜阑》。法国号和阿潘的吟唱，交织出夜已深沉却仍感孤寂的悲凉感怀。而当年颇受欢迎的《好久不见》一曲则是专辑中很具吴楚楚色彩的一首作品。特别值得一题的是阿潘本身也在专辑中有两首创作作品《别在迷惘》、《旅》的发表这在她后来的专辑作品中极为少见。

阿潘的多变的声音表情在本张专辑已初露光芒，也因此专辑发行之时更获得张小燕、张艾嘉、蔡琴等人的大力推荐，使得阿潘的歌唱路途，有了一个和好的开始。

01 老船长的话
02 只有一个你
03 落花
04 大武山
05 早安晨曦
06 夜阑
07 再见离别
08 好久不见
09 想飞
10 别再迷惘
11 旅
12 浓浓的离情

通往爱的路途，因为梁静茹 爱，让我们变得好伟大。
梁静茹 2005年全新国语大碟“丝路 通往爱的路途”
人与人之间的亲密关系，从来没有捷径好走。
寻找，是一场加倍艰辛但却更加坚定自己的过程。
爱情的丝路，过程未必孤独，当我们跟着梁静茹往前看的时候，步伐为爱笃定，眼神为爱发光。
爱，让我们变得好伟大。
★ 最强主打：丝路
王力宏作曲，五月天阿信作词，梁静茹 2005 年最千载难逢的找爱之歌。我最想要的爱情是由你带我体验这段最奇迹的路途。
★ 最可爱主打：瘦瘦的
你给我的感动多于心动，你给我的光荣多于虚荣，这么简单的爱情就是我最想要的天长地久。
★最动人主打：可惜不是你
金曲奖作词人李焯雄再度逼泪杰作，可惜不是你陪我到最后，可是更感谢你曾经握过我的手，让我知道什么是温柔。
★最 K 主打：路
JS 陈忠义创作，通往你的心的路途常常是辛苦的，可是我不后悔，唯有相信在尽头会有你在，我的爱的路途一切都有了珍贵的意义。
★最 In 主打：一对
都会女子心声的代言人蔡健雅为姊妹淘梁静茹量身订作，爱情的世界只能一对一，其他人都是多余。
⊙2005 最千载难逢的情歌---丝路 情歌创世纪 二王一后的奇迹
音乐把我们向前推进，常常给我们多过能力的挑战；也因为音乐把我们连在一起，让台湾一些优秀的音乐创作人跟歌手得以幸运地合作，激发出更好的构打动人心的情歌。
“丝路”这首歌不仅仅是王力宏为自己坚持的东风曲风的最大表现，更是他身为龙的传人的骄傲；五月天阿信也在相同的撞击下，有别以往的现代写法，写出唯美且深刻的词句，揉合古典以及现代，为太过散文的歌词注入一股新风貌。
而以甜美唱腔闻名的情歌天后梁静茹，自上次挑战陶喆摇滚情歌的“我都知道”大受好评以及肯定之外；这次更是见识到双宏的磨人功力───王力宏不仅要静茹重新调整呼吸及尾音的咬字，还有要静茹想像绵延如丝路的不换气唱法；而五月天陈信宏的词意更让这首歌充满东方传奇的画面，即使你没有去过丝路，但看着阿信的词你仿佛身在新疆美景，黄沙滚滚中的绿洲奇迹，让人对未来充满敬畏但又有甜美遐想，静茹的声音唱进歌里，明显柔中带刚，坚定无比。
这些技巧上的改变，让静茹以往带着小碑孩气味的嗓音，开始可以唱好身为女人的许多心事。
2005 年唯一金曲铁三角，王力宏作曲编曲制作，五月天阿信歌词，以及情歌天后梁静茹突破自我音域，挑战视觉听觉最高级唱功。
玛莉亚凯莉、席琳迪翁、小甜甜布兰妮、珍妮佛罗培兹、艾立克莱普顿、黎安莱姆斯、麦可杰克森等全球天王天后御用混音师 Mick Guzauski 亲自操刀，梁静茹—丝路，绝对媲美国际水准。
⊙2005 梁静茹 全新国语大碟 丝路 通往爱的路途
两大创作”天”王—王力宏+五月”天”阿信
第一次联手”梁”声定作情歌”天”后梁静茹 只为梁静茹找到一条全新音乐“丝路”
“金曲奖后台奇缘”促成超完美组合 三大”天”王”天”后三”天”三夜比龟毛
梁静茹为金曲制作人王力宏破例三晚唱到半夜三更
梁静茹从东方直达西方追寻永恒的情歌“丝路”
莎拉布莱蔓、席琳迪翁、黎恩莱姆丝、玛丽亚凯丽、JO 珍妮佛萝佩兹、
小甜甜布兰妮六大天后御用混音师“Mick Guzauski”跨国操刀
“新声带首席唱功天后”梁静茹直呼：这辈子值得了！
梁静茹其实早从今年年初就开始着手年度专辑的筹备工作。一向坚持”没有好歌不进录音室”的梁静茹，每次新专辑的收歌都是一项艰难浩大的工程。尤其接连两张前作“恋爱的力量”及“燕尾碟”两岸大卖长销之后，这次在收歌的标准上更有一股无形的突破压力，唱片公司企划甚至以”上穷碧落下黄穷”来形容这一次一心一意求好歌的痛苦。而梁静茹这次收歌及制作过程最传奇的一首歌，莫过于金曲制作人王力宏第一次为梁静茹跨刀的第一主打“丝路”。
其实，王力宏作曲制作的这首歌是专辑里最早收到也最早确定收录的单曲，没想到一波三折却成为专辑十首歌最后混音完成的一首！早在一过完年第一次开案会议，梁静茹就再度重申想力邀前两张专辑失之交臂的王力宏写歌制作，在唱片公司透过经纪人确认王力宏的合作意愿之后，出乎所有人意料之外，这位大忙人短短不到一个礼拜的时间就交出了 DEMO，让唱片公司一听就二话不说通过了这首”超适合静茹，却不只是大家印象中的梁静茹”的杰作。而一听 DEMO 就着迷的梁静茹，在讶异于王力宏竟然可以这么快抓到她一直想要的旋律之余，后来才知道其实早在两张专辑前邀歌之后，王力宏早就开始认真”梁”声订作要给静茹”来点不一样”的惊喜了！
然而这首早在三月就敲定的单曲，却因为两位空中飞人满档的档期迟迟排不出两个人凑得出时间的”第一次约会”。唱片公司甚至一度想要说服原定七月发片的梁静茹，等到下一张专辑才收录这首歌。在尊重梁静茹”好东西值得等！”的坚持下，两个人真正第一次为这首歌好好坐下来沟通编曲及制作方向，竟然只能在今年在高雄举办的金曲奖后台，距离收到 DEMO 已经快三个月的延误了。两个人当天都是金曲奖最佳歌手入围者的歌王歌后，完全不顾前台的紧张厮杀、也无视于后台人来人往的吵杂，更有入围者的患得患失，只想好好把握这难得的机会为两个人都更在乎的第一次合作好好沟通。而就在双方正为了歌词方向及最适合的作词人选迟迟无法决定的当下，眼前竟然刚好经过也偷溜到后台透气的五月天阿信，王力宏不假思索就当场跟阿信邀词，还没听过 DEMO、歌债如山的阿信也当着梁静茹的面一口答应，三位金曲奖入围者的”后台奇缘”就这么促成了这个形同金三角的超完美组合！两个已经够忙的天字辈人物，再加上一个工作量不遑多让的天字辈阿信，让唱片公司一则以喜一则以忧一则以喜的是，一次结合三位华语乐坛票房保证绝对可以让梁静茹更上一层楼，忧的是，会不会已经为了等王力宏已经延误一次的发片期更遥遥无期了！
已经连续两张专辑，为梁静茹写出”听不到”及”燕尾蝶”两首第一主打歌的阿信，在听完王力宏的 DEMO 之后，除了有英雄惜英雄的赞叹之外，也隐然被激起了”好剑要配好剑鞘”的良性竞争之心，两个人及静茹透过简讯、越洋热线及网络 MSN 不断的三方对话，作词一向不轻易出手的阿信，这一次要跟两位高手同时过招更不想砸了自己的招牌，果不其然，一直到王力宏敲定可以回台录音、而梁静茹也排除万难空出录音期的前两晚，在一个半夜打电话给王力宏确定歌名为”丝路”，想听听作曲人兼制作人的意见，当晚人在青海的王力宏不只觉得这个时空地点的巧合太神奇了，阿信想要发展的歌词方向更与他脑海里的编曲画面不谋而合，原来两个人竟然不约而同想挑战”生活化情歌”独步歌坛的梁静茹”，要让她这一次一大步踏上”追寻永恒的爱”的亚洲歌姬之路！
虽然“丝路”这首世纪情歌可号称是两个创作”天”王与一个情歌”天”后，三”天”三夜的黄金传说，但梁静茹在踏入录音室之前，除了迫不及待的兴奋之外，其实有更多的忐忒不安，一边是在成都转机因浓雾延误了五个小时的制作人、一边是除了大家兴奋好奇的歌名之外、迟迟未交歌词的创作人，这种等待对一向习惯作好功课才进录音室的静茹真是一种”甜蜜的折磨”！等到王力宏一下飞机直奔录音室与静茹会合，已经超过晚上十点！
经过四个多月的漫长等待，梁静茹终于”茹”愿以偿第一次听到一首歌的编曲，同一时间录音室传真机竟同时传来阿信被笑说”传说已久的丝路”的第一版歌词，王力宏迫不及待的请梁静茹趁”烧”进录音间试唱，当静茹一开口唱出第一句歌词∶”如果流浪 是你的天赋 那么你 一定是我 最美的追逐…”，当场空气在一刹那凝结，在场的所有人都只有一个感觉：一切都对了！一切的等待都是值得的！
然而，比龟毛的两大才子才不可能如此善罢甘休，在静茹第一次试唱完毕，对歌词很满意的力宏就马上迫不及待拿起电话拨给阿信分享静茹热腾腾的声音，第一句话就直呼阿信”屌王！”没想到阿信竟然又提议有些歌词可以在润色更好、而王力宏竟也被歌词刺激提议想再加一个桥段来把情绪推得更高。这样一来，阿信就又必需再多填一段歌词，两个人就这样宛如比武一般你来我往，阿信更超越一般作词人交稿了事的惯例、在录音的第二夜直接杀进录音室与力宏及静茹三个人当面琢磨这一首世纪情歌！从来习惯配唱不超过十二点的静茹，就这样陪着两个求好心切的才子整整熬了三个夜，还创下配唱到半夜三点半的先例。走过了整整七十二小时的漫漫“丝路”，梁静茹竟然一点都不怕死的说:”大家都是求好心切的人，而我是最幸福的那个人，就像追逐着两个武侠电影里的浪子，这段路，他们让我看到许多我从来没看过的风景，如果有机会，我愿意下一次再像这样被折磨！”
以往以甜美唱腔闻名的情歌天后─梁静茹，自上次挑战陶喆摇滚情歌的‘我都知道’大受好评后，这次合作中静茹更是勇敢挑战“音乐才子-王力宏”及“创作天团五月天-阿信(陈信宏)”的“双宏”磨人功力，三个人的紧密合作已经超越一般一首歌制作人、作曲、作词、歌手的各司其职，反而展现了新一代音乐人不分彼此追求完美的新模式。就像王力宏不但要静茹抛开过去的唱腔，重新调整呼吸及尾音的咬字外，还要静茹想像用“绵延如丝路”的“不换气唱法”唱出爱情中的艰难与勇气，而静茹被王力宏誉为”无限音源”的声音变幻实力果然又成功跨越了一次”魔鬼训练关”，在在让本来唱歌就像喝开水一样轻松的梁静茹发现自己有更多连自己都还不知道的更多可能。而王力宏不只作曲、编曲、制作，更亲手弹钢琴、拉弦乐，无不显示他对“丝路”这首年度代表作的在乎与追求完美。
在莎拉布莱蔓、席琳迪翁、黎恩莱姆丝、玛丽亚凯丽、JO 珍妮佛萝佩兹、小甜甜布兰妮六大天后御用混音师 Mick Guzauski 首肯跨刀、排开早已应接不暇的工作表，插队为梁静茹这位“新声带首席唱功天后” 及时完成混音之后，“丝路”这首从东方展开的”爱的永恒追寻”，终于在西方画下完美的旅途终点。不仅让更上一层楼的梁静茹直呼：这辈子已经值得了！也让梁静茹的新专辑得已及时在即将开展的”新天后大战”一级战场有了最先声夺人的第一棒！
⊙双姝力挺 才女创作为静茹献上压箱宝
2004 年燕尾蝶让大家见识到静茹唱摇滚的功力十足，许多音乐人在 2005 年开案的时候都不约而同交了更多面貌不一的摇滚歌曲，不过由于静茹想再尝试更不一样的曲风，也想跟她心目中心仪已久的创作人合作，于是许多她上次没合作成功的姊妹淘，这次就成了她积极邀歌的对象。
★ 很久以后 —— 许哲佩
最先交歌的是好久不见的许哲佩，曾经入围过金曲奖最佳新人的她，以喃喃自语的唱法以及冷调的曲风让人印象深刻。
这次交出的歌曲“很久以后”一听就让人有记忆点，不仅副歌旋律好听好记，整首歌都有大量的个性风格，像个勇敢的女孩，不停地寻找自己的过程，最后有个开朗的结尾；只是太冷的风格一下怕让静茹的歌迷不太习惯，可是唱片公司为了让大家听到新的静茹，而静茹本身也认为这首歌要表达的个性其实跟私底下她对爱情的观感其实是一样的，当下就决定收录。
“很久以后”会让你见到很不一样的静茹，不管唱法跟音乐性，绝对让你耳目一新，也让你见识到更体会到静茹的真正私底下的个性，其实除了甜美还有着自我的想法。
★ 一对 —— 蔡健雅
去年跟静茹一起入围金曲奖最佳国语女演唱人的蔡健雅，早在那时就已经收到静茹邀歌的“指示”，因为静茹认为蔡健雅的创作一直很深得她心，却一直忙于各自的事业，错失了合作的机会；两个人也不断地互相刺激对方灵感，静茹会提供 Tanya 她想要的音乐方向，蔡健雅也不负众望交出了这首“一对一”。
“一对一”有一贯蔡健雅歌里中都会女性的心声，用词比较冷静谨慎，不像往常静茹许多歌中有她的温暖特质，唱片公司难免犹豫；不过对于 Tanya 副歌中线条清楚的“爱应该一对一，其他人都是多余”，轻松直接，而“既然对我有感觉何不勇敢一些些 ”则完全是时下女生勇敢表达爱情的方法。
当下一拍即合，静茹也算一偿宿愿，终于跟蔡健雅完成最美好的合作。
身为姊妹淘的许哲佩以及蔡健雅，对于静茹跟唱片公司肯在专辑中收录这么跟以往她情歌不一样的歌曲，不仅感到意外，更在听过静茹唱进去她们所创作的歌曲 DEMO 之后，更对静茹声音的表现，刮目相看。
新女性主张的发声，你一定要听梁静茹与两位姊妹淘许哲佩跟蔡健雅携手合作的“很久以后”以及“一对一”。
⊙资深制作人再度开发 情歌天后梁静茹
梁静茹这几年来合作的制作人几乎都是唱片业最推崇的几位老师，像贾敏恕老师，马毓芬老师，这些牌子老信用好的制作人，每每在帮静茹录制新歌的时候，总会认为静茹的声音最特别的地方在于辨识度高，甜而不腻；歌唱技巧不在话下，只是每年再遇到静茹的时候，都会特别觉得她声音的能量好像又更开发了一点。
★ 资深美少女制作人－马毓芬
说到最懂女歌手声音的莫过是也发过唱片的马毓芬老师。每张静茹的专辑几乎都有她制作的歌曲，在她眼中的静茹不只是个会唱歌的情歌天后，对音乐上至编曲下到歌词，都会在事前做功课，花时间跟制作人沟通方向；这对小芬姐来说，作为一个歌手会有这样认真的态度已经很难能可贵，更何况是工作繁重的静茹。
而她更佩服静茹的不只是唱的技巧，而是每一年再制作静茹的新专辑的时候，她特别感动静茹一年一年增加一些对音乐态度和自我要求的成长。
这次小芬姐制作了静茹专辑中三首歌：梁式情歌“路”跟“可惜不是你”，新世纪音乐曲风的“下一秒钟”。
值得一提的是“路”是由歌手 JS 的哥哥陈忠义，一听到静茹的新专辑要收歌，他马上第一时间送上这首“路”，在他心目中唯一可以将这首气势磅礴的歌曲驾驭成功的就只有梁静茹，而果然在听过完成度即高的 DEMO 后，决定收录在这次专辑；另一首“下一秒钟”也是来头不小，作曲的是得过金曲奖最佳新人奖的 Lisa，由于结婚淡出唱片，原本是要当成自己个人第二张专辑主打歌的 Lisa，一知道静茹在收歌，马上透过管道递交这首她认为非静茹没人能唱的歌，这首歌中西并用，弦乐跟转音特别多，不仅考验唱功，更考验市场的接受度。
小芬姐不但为了这三首歌的编曲绞尽脑汁，一方面要稳固静茹最擅长的动人部分，一方面又要添加新的音乐元素让编曲不落俗套，来来回回花了一个月的时间，大喊这次可真是用尽全力。
★ 资深美少男制作人－贾敏恕
一直以来都跟静茹有密切音乐制作合作关系，去年在燕尾蝶专辑制作了脍炙人口的梁式情歌像“接受”等等，今年也在百忙时间再度跟静茹合作，这次由他制作的“瘦瘦的”是一首让人看歌名就会会心一笑的歌曲，轻松无负担的生活音乐一直是静茹的强项，去年“宁夏”的受欢迎由此可见；原本以为像“宁夏”这样可遇不可求的歌曲说不定还要等上好几年才会出现，就在静茹收歌的截稿日前夕，名作词人姚若龙老师开心地向我们毛遂自荐的给了我们“瘦瘦的”这首歌，他说这是写给静茹的，而老板跟企划一听到歌名都笑了，一播放 DEMO，名音乐人陈小霞的旋律搭配用轻松可爱的字眼写出多么难得的深刻义函的歌词，总让人想到静茹的分手快乐，令人期待这将会产生的新观念力量，而静茹那代言者的形象又是如此的贴切。
贾敏恕老师更夸赞静茹在唱“瘦瘦的”的时候，声音的甜度是他听过静茹有史以来，让人最甜在心的大好表现，甚至有几段的音色，听起来都有邓丽君的影子呢！
★ 新兴制作人－易桀齐
除了之前提过的王力宏跟五月天阿信的组合，还有后来的蔡．小虎－五月天马莎跟钟成虎，这些新一代音乐人的合作之外，同样来自马来西亚的创作型歌手易桀齐 (原名易齐)，也为静茹打造了两首好歌。
这次基于好朋友的立场，易桀齐跟静茹在录音室的互动是亦师亦友的，对编曲的想法一同发想，对歌词的情况一同掌握，交情深厚。
这张专辑不只有静茹的姊妹淘许哲佩跟蔡健雅的姊妹跨刀情深，更在同样都是李宗盛大哥发掘的易桀齐身上，看到静茹不只是提携好友的创作，更是由于对音乐的相同热爱，才让他们的友情更加提升。
跟其他人创作偏成熟路线的比较起来，易桀齐交出的“我还记得”、“因为还是会”是很清新的两首小品，讲初恋的“我还记得”跟自我领悟成长的“因为还是会”，更为静茹的专辑加上了简单干净的回忆画面。
★ 新兴制作人－小马
去年在金曲奖以及各项音乐大奖获得好评的旺福乐团，除了团员们的自我创作自成一格之外，制作人跟经纪人小马老师的编曲更是功不可没。
其实小马老师一直都是五月天制作物的幕后大功臣，也是静茹一直极力争取的合作对象，原本小马老师的档期刚好卡在旺福即将发行第二张创作大碟，一度没有办法挤出时间合作；后来却因为主唱小明出了车祸，意外延迟发片，而刚好有了时间制作静茹的这首由马来西亚知名创作人李志清谱曲的“好夜晚 Good Night”；而受伤在家的小明，更成为这首歌的填词人，让唱片公司直呼真是因祸得福，赚到了！
⊙“情歌天后”梁静茹发片总统级 台湾大陆同步发行 跨海邀请名摄影师执导 MV
接连几张专辑大卖，梁静茹即将推出的全新国语专辑早早成了各地盗版业者眼中的肥羊而虎视眈眈，尤以大陆市场最为严重。大陆滚石表示：静茹在内地首批一百万张的实力，若不与台湾同步发行，至少将损失四成的正版成绩。经大陆滚石的坚持，新专辑在台将于9月16日正式发行，9月2日抢先预购。而为了这张众所期待的新作，梁静茹更是出入频繁，一方面忙着即将在北京举行的演唱会彩排着，另一方面为了拍摄新专辑的 MV 更是频把机场当自家花园逛。两头烧的她差点引起两岸间的抢人大战。
为了拍摄新专辑第一波主打歌曲“丝路”MV，唱片公司特别请来香港知名广告导演关本良跨海来台为梁静茹操刀。曾经为许鞍华、关锦鹏、王家卫…等人指定、拍摄过电影“2046”、“薰衣草”、“男人四十”并获得二次香港金像奖最佳摄影大奖的关本良，原本就很喜欢静茹的歌声，这回听过新歌“丝路”中时空交错的美感而深爱不已，不但推掉手上的广告案子，亲自为静茹拍摄还献出自己的导演处男作。只是这第一次还真是不惜血本，原本在片场搭好的场景却一把意外的火给烧掉了，这一烧又烧掉了自己原定的另一支广告档期，损失惨重。但是为了交出最完美的“丝路”MV，导演一点也不以为苦，还将自己导演费全部投入，用在广告顶级的冲片技术“K II”上来追求完美，让梁静茹感动不已。
MV 一连拍摄 24 小时，静茹一点也不叫苦。导演在八堵山上发现一处老山洞，运上二大卡车的灯光进场打造，犹如处在远古时代里的一位穿越时空的少女。为了表现出时空交错的幻化美感，场景又拉到了东北角的海岸边，只见梁静茹一会儿穿着裙纱要在水里漫舞，一会儿要在水中放掉那把“丝路”来的沙，足足让她下半身泡着水里，上半身却只能睁大眼狠狠接受艳阳的高温炎烤。其中一个静茹躺在一块海中大石上动也不能动的画面才真的让她吃足苦头。日正当空躺在大石上，导演计算着水波变化的时间光景，接连拍下来，让静茹忍不住苦笑着说：“怎么我觉得自己好像炭烤活虾呀！”有趣的是，拍摄过程中静茹果然善尽代言人的职责，拿起自然美的防晒美白产品猛擦，肤色果然依旧水美，和一旁的女性工作人员成为强烈的对比，后来看不下去，静茹将自己的美白阳晒产品与大家分享而让大家感动不已。

梁静茹新碟《美丽人生》由李宗盛、黄韵玲、阿管及蔡尚文制作，第一主打歌“Beautiful”乃出自五月天阿信作词及蔡健雅作曲，“最快乐的那一年”则是黄韵玲及姚若龙精心打造；而刘思宏加上思铭联手创作的“美丽人生”是一首富有欧陆风情之作。

冬天還沒過去，靜茹唱起今年第1首勇敢的歌。
春天還沒到來，靜茹的聲音已經帶給我們溫暖。

經過了<<一夜長大>>、<<勇氣>>、<<閃亮的星>>三張專輯的努力，靜茹用自己最動人誠懇的歌聲，已讓無數的戀愛男女接受靜茹的歌聲，在靜茹的歌裡獲得一股勇敢、溫暖的力量。有的時候靜茹的專輯好像不只是一張流行唱片專輯，而是像一個可以談心的好朋友，總在最需要別人陪伴的時候，給我們希望、給我們撫慰。每當我們感覺脆弱，我們就會想起靜茹的歌。

自<<閃亮的星>>專輯宣傳告一段落後，已經有8個月沒有聽到靜茹的新歌了！這次終於等到靜茹帶來<>的新專輯。專輯名稱來自於專輯裡的兩首歌與<我喜歡>，傳達了一種「黑夜之後陽光總會升起，流淚之後就一定會更勇敢」的堅強意念，靜茹也要藉著這次的歌告訴許多許多為愛情流淚的人：傷過心、流過淚之後，新的幸福勢必就不遠了。

从第一张专辑《一夜长大》到第二张专辑《勇气》再到6月26日这张最新发行的专辑，这已是静茹第三次与大哥李宗盛合作了。上一张专辑梁静茹在唱腔上做了突破性的转变，尝试了多种不同音域的歌曲，发掘了更多在第一张没有的东西。而经过上一张专辑的成功转变后，这一次在第三张专辑的录制过程中，大哥更清楚、也更精确地掌握了梁静茹在唱腔上的特质。
这一次在专辑制作初期与前两张最大的不同，在于前两张专辑大哥李宗盛在制作时，还会考虑歌词和曲风是否适合梁静茹？虽然整张专辑完成后，答案是肯定的，但终究在尝试转变的过程中有种不确定感。而这一次的经验却截然不同，大哥能很确定地知道梁静茹要的是什么、需要的是什么－－就像许多大导演和专业演员的合作关系一样，因为一位好演员知道导演的需求是什么；而一个好导演更能了解什么样的方式可以激发演员的特质和潜力。
由于是第三次和大哥合作，梁静茹在和大哥及工作人员开会讨论时的态度相较前两张变得更加轻松与自信，对大哥了解自己的唱腔、情绪与喜好也都很有信心。梁静茹这次还一起参与了更多的前制作业，包括与大哥一起听著无数DEMO与挑歌。像这一次专辑里的歌就是静茹和大哥一起从无数的DEMO中精挑细选出来的。有时在一些DEMO中，大哥听到一首好歌，觉得很适合静茹唱，一定会先私藏起来给静茹，尽管许多人打电话来询问「这歌到底要不要割爱」，大哥会说，一定等到听过梁静茹唱过再说，而往往静茹在听到歌时，总是会会心一笑的望著大哥一眼，这时两人就知道：嗯，我们又选对了一首好歌！也许这种「感觉就对了」，就是从第一张专辑到现在培养的默契吧！
梁静茹说：一首歌会感动人，需要很多真实的情感。以前梁静茹很排斥唱苦情的歌，现在则开始可以接受这样的歌曲，毕竟人生不全是甜点，在爱情的过程中我们会甜过会美丽过，当然也会阵痛过，甚至这种余味经年不散，在唱这些歌的时候静茹会想起自己及好友的感情经历，会翻自己过去曾写过的东西，在记忆里去寻找情绪及感觉，当自己或周遭朋友经历过的事情越多时，唱歌变成一种生活情绪的表达，现在静茹觉得这些歌可以代表自己某种情绪，也是自己情绪的一部分。
静茹这张专辑参予了更多创作的部份，很多歌曲里的故事和情绪都是从静茹的生活所衍生而来的灵感，静茹也把记录生活心情的札记和创作人分享，希望专辑里的情绪传达能更真实更贴近静茹的生活，所以在配唱的过程中，有些歌的情绪不用揣摩很久，静茹反而很快的就进入了歌曲的情绪之中。

這個女孩，叫做梁靜茹。

『一夜長大』由李宗盛、梁伯君、林揮斌、光良操刀製作，整張專輯主要以記錄、概念的方式，以20歲的女孩初戀前後的心情為背景，以20歲女孩子的生活情節為出發，用專輯內十首專為梁靜茹量身打造的詞、曲，傳達新世代人類的愛情真實想法。曲風包含了民謠、RAGGED、FOLK ROCK…等，並集合台灣、加拿大、馬來西亞、新加坡的音樂資源，在李宗盛的全力監製下，為這張專輯注入了許多嶄新的元素，梁伯君、光良、林揮斌的參與製作，讓整張專輯可聽性更強，耐聽度更高

專輯製作過程對李宗盛來說無異是一個很大的挑戰，由於他盛擅長描寫成熟女性的細微心理變化，但這次梁靜茹的專輯要表現的是20歲的女孩，在初戀／失戀前後的回憶與成長，面對年紀有一段差距的梁靜茹並為她譜寫歌曲、製作，實在是一大考驗。然而李宗盛願意花兩年的時間耐心製作，是因為在梁靜茹的聲音中聽見了一種屬於愛情本質，最初的感動。李宗盛製作專輯一向以「精緻」、「細膩」聞名，於是在他擔綱製作的8首歌中，清楚聽見了整張專輯所表現出的細膩與精緻的獨特氣質。

專輯內還收錄一首與光良對唱的歌曲「只能抱著你」。在這首光良作曲、製作、對唱的歌中，梁靜茹與光良表現了無比的聲音默契，談到與光良合作的過程，梁靜茹感覺真是「太神奇了」！因為她本身就是光良品冠的歌迷，出道前就必買光良品冠的專輯，也曾經在學校期間看過光良品冠的表演。問梁靜茹有沒有想過，有一天竟然能夠唱到光良的歌，還能夠一起合唱！？她睜大了眼睛，笑著說：「當然從來沒想過哇！」當初李宗盛會跟梁靜茹約在新加坡試唱，也是因為光良品冠在當地配唱的緣故，在那時候梁靜茹和光良品冠就認識了。之後當光良品冠來到台灣製作唱片或是宣傳的時候，也不忘關心這個同來自馬來西亞的小師妹。光良對於梁靜茹在這首歌的表現十分滿意，他覺得梁靜茹的聲音表現相當好「足以令人融化」！

在一夜長大裡，你將聽見一個，久違了的好聲音！

情歌天后梁静茹第六张国语专辑--《燕尾蝶》
乐坛四大首席VS当今最绚女声优之[2004蝴蝶效应]
爱情决处逢生，美丽破茧而出，情歌从此天壤之别，未来十年属于梁静茹……这个世纪，我们已经习惯用梁静茹的情歌代替[我，爱，你]三个字了
《陶喆VS.五月天阿信》旷世情歌对决/《治愈系爱情天后》更无悔的声音花火节

[浪漫情歌大师]李正帆VS. 梁静茹 李正帆一口气交出三首私藏最爱[宁夏]+[我是最幸福的]+[茉莉花]，指定只要梁静茹。继[爱你不是两三天]，更经典新世纪亚洲风隽永组曲。
[新世纪摇滚诗人]五月天阿信VS. 梁静茹 阿信忍痛割爱"烈火系不悔情歌"[燕尾蝶]，[彩虹][听不到]之后，巅峰五月天全员力挺，梁静茹"蜕变三部曲 "的灿烂摇滚完结篇。
[华语乐坛先驱] 陶喆VS. 梁静茹 梁静茹声音里的水火相容，只有陶喆敢说[我都知道]！东方西方第一次相遇的FOLK ROCK，华语乐坛今年最意外的惊喜！
[梁氏风格再造]贾敏恕VS. 梁静茹 贾敏恕全程音乐总监再造"梁氏情歌"，比[恋爱的力量]引爆更不可思议的梁静茹时代！

心碎而甜蜜…小事却永恒…一秒就一生…
内建12首我们恋爱史上最永恒的小事情歌
全世界有一万种发音说“我爱你”
每个人内心却只有一种回答叫：梁静茹
★爱的复活节 第一酸甜主打[亲亲]→五月天怪兽作曲制作/同时甜蜜与心碎的初恋国歌
★爱的随身碟 第一日光主打[暖暖]→金曲奖最佳作词李焯雄创造2006冬天版[宁夏]/最想去的地方，是可以感受你的温度的任何地方
★爱的记忆体 第一失恋主打[失忆]→周杰伦罕见词曲连体创作/五月天玛莎挑战制作双人摇滚梦，只有梁静茹才唱得够味的“非JAY式却超JAY式情歌”
★爱的永备电池 五月天阿信诗词主打[可乐戒指]+陈绮真作词主打[小手拉大手]+FISH词曲处女创作[序]+梁静茹第一首闽南语K歌[憨过头]
⊙青苹果香的第一口青春
全世界只有你知道的心酸唇蜜
To My Green Days With You..............
华语乐坛情歌天后梁静茹自2005年9月发行轰动全亚洲、夺奖无数的“丝路”专辑后，已整整一年没有推出全新专辑，让全亚洲歌迷苦苦等待。新专辑今年3月就开始筹备，超过半年的努力，静茹2006年全新专辑，终于在大家的期待下推出首支单曲“亲亲”，这不但是五月天怪兽首度为静茹量身谱曲并且亲自制作的歌曲。并马上成为 le tea乐活苹果茶的广告主题曲。这对于热爱唱歌的静茹来说，无疑是一件非常开心的事情。“我第一次拿到怪兽的demo就觉得这歌的旋律非常特别，本来还担心自己不知道可不可以把他唱好，之后怪兽又答应帮我制作，这实在是太开心的一件事…再加上这个精采的歌词，他把这个旋律想表达的情绪完全贴切的写出来了… 再加上亲亲不但被选中广告的主题曲，我还亲自拍摄了这支广告，新专辑第一首新歌能以这种方式跟大家见面对我来说真是快乐极了！！”
⊙是你的幽默还是温柔……
铁汉制作人怪兽 配唱亲亲泪洒录音室
身为静茹这一次新专辑的制作人之一，五月天的怪兽谱曲、并且担纲制作的“亲亲”，是2006静茹新专辑之中第一首单曲，它扣人心弦的旋律加上充满青春甜蜜的歌词，像是为静茹量身订做的新衣裳一般让人注目。
制作人怪兽说“这一首歌曲洋溢着每对男女初恋时的那股酸甜滋味，再加上静茹美丽而带着充沛情感的歌声烘托之下，在录音室听着她配唱这首歌曲时，我和录音师都难抵这淡淡心酸又浪漫的歌声魅力，静茹唱着一遍一遍突然就像一道流星发光穿透整个录音室，这种情感的渲染实在让人很难顶…我还是觉得很不好意思，通常都是制作人把歌手弄哭，怎么我竟然被歌手弄流泪了”。静茹也说“我很喜欢亲亲的每一句歌词，它简单却完整地写出了年轻的我们对于爱的憧憬，像其中《思念被时光悄悄的摇落 酸酸的咬了一口，青春的苹果，香香的催眠了我…》就让我非常有感觉”。
⊙是谁找不到 未满十八岁的我……
听见亲亲梁静茹，听到每个人心里永远住着的那个美丽的憧憬
洁白的衬衫，擦得漆亮的黑皮鞋，扎着可爱俐落的马尾，配上一抹淡而略显羞涩的微笑，静茹化身成每个人的年岁曾经，在一排满载着秘密回忆的置物柜前，轻轻地翻阅着我们对于爱的开始…
这就是静茹在“亲亲”这首歌曲的音乐影像中所诠释的清新形象，当她站在那个带点梦境般的学校场景之中，仿佛在场每一个人的记忆都被牵引着，开始细细地回溯起哪一年的自己，不知不觉中在心里滋长的初恋，随着远远的凝视、碎落的苹果以及教室一角那个深遂的轻轻的爱恋，酸酸甜甜的交织着。
而在拍摄音乐绿影带当中，其中一幕导演要求女主角要在置物柜前，表现出因为不小心将示爱的礼物打碎，造成男主角误会离去的难过心情，只见音乐缓缓流泄倾出，蹲踞在角落的静茹紧握着无法复原的苹果，真切的流下了泪水，事后她表示由于非常投入拍摄的故事状况，因此不知不觉眼泪就掉了下来，好像真的是自己所发生的故事一般。因为这首歌写的真的就像是每个人的青春记事，他很容易就让人掉进那个气氛中
⊙梦一样轻的亲亲……
2006初秋 梁静茹的亲亲
倚着学校的课桌椅，静茹唱起《是你脸粉红了我的耳后 伤了我额头》，我们被带回背著书包的年代，在满是爱情惊叹号的心情笔记里，默默写下“亲亲”的曾经…

传说都市的夜最温柔，夜幕一落，万般情绪皆化成歌声，缘起缘灭，悲喜嗔痴，爱怨无尤，潘越云一路拾起深藏内心，红尘之中的有情有心，在她的歌里一一活现。

睽違三年！張三李四第三張全創作概念專輯《Seen it all?》，
於2020年5月強勢發行。
專輯概念：
“一段流傳在網路上的影片，一名男子在校門口用預藏的刀刺傷一名男學生的監視器畫面。網友們群情激憤的攻擊這名男子，失控的憤怒席捲了社會。
但故事並不止於此，這起事件造成的影響迅速擴散至男子身邊的人，不論願不願意，他們都已經被捲入一場命運的漩渦中。在這一連串被牽起的因緣中，又何為真相？”
【Have you seen it all?】
在眼見為憑的世代，我們容易陷入思考盲點，而忽略更多藏匿於死角的真實。但在了解到事情全貌之前，往往又已經在心中形成了定論，眾人的定論形成了狂熱，卻失去了理性。張三李四以「科技」、「食物鏈」、「男女」、「霸凌」為主題，將各主題拆成兩個相對層面討論，各以一首歌呈現。專輯採倒敘手法，最終以《Seen It All?》一曲作結，向每一個聽眾提問－在你下定論前，是否已看清事情的全貌？
【國台客原，四語金曲歌手獻聲合作】
本張專輯號招了實力深厚的製作團隊，由團長張三擔任製作人，邀請周杰倫演唱會音樂總監蔡科俊、金曲最佳作詞人武雄、HITO作詞人葛大為等知名音樂人參與製作。且延續著張三李四以往的精神，力邀最薔新女聲－呂薔、台語實力派－曹雅雯、春麵樂團主唱－賴予喬、泰雅靈魂歌姬－依拜維吉等四位金曲獎女歌手合作，代表著我們多元創作的態度，唱出融合多元文化的台灣精神！
【即使換上了新衣，仍舊秉持著初心，張三李四依然是你周圍的張三李四。】
成立至今已邁入第10年，張三李四縱使已得到諸多獎項肯定，但骨子裡還是一群勇敢冒險、積極挑戰的大男孩！這張專輯以取樣生活中的聲音為元素出發，加入了大量的浪漫電子元素，形成強烈的音樂風格席捲而來，但講述的仍然是一段生活中隨處可見的故事，你與我共同的故事。

《出沒地帶 Where is SHI?》
孫盛希
十首全新創作重塑內在慾望與現實自我之間的深度探討
由個人哲學擴展至群體現象
從自我了解到集體療癒
孫盛希：「製作這張新專輯前，主流不主流，獨立還是實驗，來回思索了好一陣子，最後結論是，我就是喜歡好聽的音樂，期待我做的音樂可以變成流行。我在想的是，怎麼樣把流行歌做到極致。」
孫盛希2020年底發行全新專輯《出沒地帶 Where is SHI?》，在這張完整度極高的最新作品中，孫盛希從心靈深處將內在的奔放釋放開來，在渲染力收放自如的嗓音之中有著強烈的立場：「雖然不知道前方有什麼，但我想要不斷超越自己，不想安於現狀，這些虛虛實實存在的夢或者慾望，牽引每個人的生命繼續前進。」
2020年末最有底氣的華語R&B大碟
金曲獎陣容 米奇林X剃刀蔣Ｘ孫盛希 三人共同製作
呂士軒X HUSH X張伍X sunkisＸ鍾濰宇X許郁瑛 實力音樂人聯手合作
專輯母帶由多張葛萊美R&B專輯著名Mastering Engineer - Dave Kutch操刀潤飾
新生代視覺團隊打造絕美超現實場景 對應十首慾望之歌
以懸疑劇推理敘事手法 架構完整MV影像文本
《出沒地帶 Where is SHI?》以R&B曲風為主體，是張融合Neo-Soul、Alternative R&B、當代電子元素的企圖之作，並回歸最初做音樂的原型，使用大量真樂器Live即興錄音，融入其中的聲音情緒更顯張力，孫盛希深入探索R&B精神世界裡最為貼近並能呈現此刻自我階段的情感語言。
專輯整體視覺風格由新銳視覺總監Yii Ooi操刀，搭檔時尚攝影師PoyenChen打造，在色彩飽滿強烈的美麗與不尋常氛圍之間，描述一幅幅華麗奇特的超現實場景，激起無限想像，情境美學飽含人性意象具極高辨識度，Yii以醫生視角，解構每一首歌的主題，讓孫盛希盡情演繹自己潛在人格的最大值；再由平面設計師呂學霖串聯起每首歌的對應視覺，專輯封面的那一個紅球，那是孫盛希所擁有的全部，不安、孤獨、慾望，無限迴圈著。
現實生活圈的出沒地帶 承載內心各種深層情緒、記憶與慾望
延伸反映出內在不同面向 專輯中全然解放
核心概念「無限迴圈的黑洞」 種種遺憾驅使生命繼續前進
孫盛希從前面幾張作品便累積出一種特殊且內斂的個人創作觀點：「用簡單的日常觀察角度切入人性哲學課題」，如專輯之名—《出沒地帶 Where is SHI?》座落在希希真實生活圈裡一個個的固定去處，分別承載著內心不同的深層情緒、記憶與慾望，就像每一個人都擁有不同面向，因這些面向構成一個完整的「我」；從看似重複固定的日常行徑反推至潛意識人格的自我對話，十首歌化成九宮格，用音樂思辨轉譯心中虛實相交的區塊場景，剩下那一個光也逃不出來的「無限迴圈的黑洞」，是發生在現實，還是想像？那些尚未被定義完全的心理狀態、無法被獨立解讀的人性矛盾，驅使生命繼續前進。專輯英文名《Where is SHI?》，留下了想像伏筆，也是正在尋找答案的過程，一邊也向聽眾丟出思考，“我是誰，我正在哪裡？”
專輯介紹 / 推薦歌曲
《出沒地帶》一連串聲音、場域與記憶的釋放，從女人情感受傷、撿拾情緒、重新振作，轉而往內探索延伸對事業的不滿足、慾望的釋放，原來的自溺惆悵到有所領悟斷捨離，最後開啟了自我對話與療癒重整，療傷好了，新的自己再進入下一個迴圈的試煉…。「隨著時間，遺憾變多了，但好像變得能在同一個地方面對自己，讓遺憾成為一種完整自己的重量。」
【還不夠】
專輯首波開門主打，孫盛希&剃刀蔣&米奇林帶你進入2000年R&B的黃金年代，新生代編曲人Shawn加入R&B經典吉他音色，剃刀蔣犀利觀察量身打造貼切孫盛希真實狀態的歌詞，展現Hip-hop態度膽大自信；拒絕被過往成績定義，唱出不安於現狀的野心。真正的成功到底是什麼？我又走到了哪裡？
【Give it to me】
赤裸面對慾望渴求的坦誠之作，交由甫獲2020金音獎《最佳嘻哈專輯》的怪才張伍填詞，催化釋放骨子裡的慵懶勾人，性感低沉的聲線煽動著身體底層流動的情慾之火，每一段愛情都會經歷最轟轟烈烈的橋段，為了填滿彼此毫無顧忌地付出，不懼後果。
【一分之二】
每個人終其一生都在追尋靈魂的另一半，無論性別膚色種族在愛前都是平等的，沒有你我之分，〈一分之二〉來自一個完整體。〈一分之二〉由剃刀蔣與HUSH填詞，拋出一層又一層的思辨，一個疑問一個堅定，像是不斷分歧與交會的對話曲線，尋找著彼此。

2020年，金曲歌后曹雅雯與全新團隊合作，全創作專輯《自本》於11月27日全面上架！
【創作、製作、編曲、錄音樣樣通，金曲歌姬化身全才創作人！】
曹雅雯的聲線與唱功早已備受肯定，這次的專輯，除了更加精進的歌唱技巧外，曹雅雯更是幾乎包辦了整張作品的詞曲創作和製作，學習編曲、錄音工程等等各式各樣的音樂相關技能，已然是個全才的唱作人，讓大家見識到換然一新的曹雅雯！
【未曾綻放的一面，現在要勇敢的展現自己！】
這次專輯曹雅雯大膽的嘗試了許多不同風格，嘗試將以往未使用過的題材作為創作理念。聽得到愛情、親情，也聽得出厭世、自我懷疑與追尋，滿載的情感被好好的放在每一首歌中。新作品的曲風也多樣且新穎，包括Lo-Fi、電子、民謠、funk，也大量加入了管弦樂的元素，時而滂薄、時而柔緩。如同專輯名「自本」的意義-曹雅雯要在這張專輯內展現最原本、最真實的自己！
【大師相挺！貴人相助！擦出炙熱的音樂火花！】
新專輯邀請了許令人驚豔的音樂人紛紛跨刀。〈若是明仔載〉與〈九命怪貓〉分別與「新生代爵士女聲」?te壞特及「浪漫台語饒舌組合」草屯囝仔合作演唱。作詞充滿豐富情感的武雄跨刀寫出〈罔市只能回味〉，道盡一段女性充滿無奈的生命故事。金曲得主張三、音樂精靈黃韻玲、吉他聖手蔡科俊、對台灣音樂功勞甚巨的鍾興民、新銳製作及創作人JerryC、以及鍵盤天王呂聖斐，也都在專輯裡貢獻己力。
【跨界影視合作，唱出一段同志心酸的故事。】
〈鹹汫〉與唯一的國語歌曲〈抱一個〉，兩首歌各為微電影《夜酌》的主題曲與配樂。《夜酌》故事來自於雅雯一位朋友，是一間居酒屋的老闆，她們認識超過十年。老闆本身是位女同志。同志族群在生命中經歷了許多異性戀不曾體會的酸處與苦痛，〈鹹汫〉唱出了他們生命中的無奈，再讓〈抱一個〉好好擁抱那些心中難以放下的傷痛。
《歌曲介紹》
01 借問一下
「若是想欲哮，甘是正常欸。」
聽起來輕鬆，卻是曹雅雯對她自己生活的總整理，無論事業、家庭、感情甚至衝突。身邊的親人或家人總是很希望獨自打拼的小孩好好照顧自己，所以有超載的叮嚀。有時事業成功了，倒希望能常常見面，反而會講一些洩氣的話，但其實都是愛。
「十年了，這是我想好好跟家人說的話，唱一首自己也會感動的，跟家人的對話。」
02 若是明仔載 feat. ?te 壞特
「若是明仔載，你擱有敲電話乎我。」
昏暗帶有雜訊的色調，這世界上每個人幾乎都承擔著壓力，有些人選擇離開，有些人選擇撐下來。其實要做什麼選擇，都會散發出訊息，一個通聯紀錄，一則PO文，都是掙扎。曹雅雯與壞特理性對話，講得卻是最不理性的放棄。
如果明天可以不只有一個。
03 鹹汫 《夜酌》微電影主題曲
「我想啊想，目睭漸漸起濛霧。」
來不及的事情每天都在發生，懷念總是比相處來得有份量。寫一首歌給來不及的，記錄自己為什麼就這樣錯過了。微電影故事來自於雅雯一位朋友，是一間居酒屋的老闆，她們認識超過十年。老闆本身是位女同志，直到去年父親過世，但都沒辦法真正向家人坦白，也沒有機會讓父親光臨她開拓的第二間分店，成為她心中最痛的憾事。
04 癮頭
「是黑是白 甘有機會變彩色，變彩色，變彩色，愈變愈褪色。」
大部分的人都告訴我們，生活要過得快快樂樂，積極正向。但是難以排除的厭世感，其實常常在發生。編曲聽起來放鬆，卻講了很多心裡藏了很久的疑問，社會是這樣的，生活是這樣的，城市是這樣的，而我，也難免是這樣的。
05 罔市只能回味 作詞：武雄
「問伊日子過了按怎，伊攏是恬恬無出聲。」
輕巧地開頭，中段像是音樂劇一般地進入另一個節奏，故事在音符和樂句裡自由穿梭。記憶是種很特別的存在，即使泛黃了都還有機會重新清晰；而人生絕對有一些故事一旦被說出來了，你會點頭並且在心裡想：「我看過這個景象。」
這首歌就是這樣。
06 酒命怪貓 feat. 草屯囝仔
「目睭擘開算到三，我是你命中的愛人仔。」
浪漫的戀愛不一定要是溫溫柔柔的線條，帶點律動，兩個人可以靠得更貼近。草屯囝仔的中二可愛，挑起了貓系個性的雅雯開朗的一面。吉他的Riff帶領整首歌往戀愛前進，非常甜的一首歌，卻甜而不膩。
07 I Wanna Be Your Girl
「有足多話想欲講，你就斟酌聽好。」
女孩子的告白，常常是連告白之後的行程和相處都有了畫面，知道要去哪裡逛街，要看幾次電影，晚餐要吃什麼餐廳，以後要過什麼樣的生活等等的，只是外面通常都罩上了粉紅泡泡。如果你真的這麼喜歡一個人，卻不知道為什麼，那大概就像這首歌說的這樣，這麼簡單罷了。
08 Cowbell
「安那聽攏袂無聊，逍遙的生活，美妙。」
一個字有多少種意思？而不小心聽錯又能造成多少錯誤的理解？輕鬆地做一件嚴肅的事情，反而是最高級的幽默。像做了一個夢，帶著微笑，可以重複很多次的小小夢境。
09 Stand by Me
「毋通只有敢講毋敢做。」
想做什麼就說，不要囉囉唆唆。這個時代很多事情流行的作法真的都不一樣了，就像在我這裡也不流行支支吾吾一樣，想要就說，喜歡就說。除了堅決的態度，還更帶有女人味的性感詮釋。
10 抱一個 《夜酌》微電影插曲
「抱一個，親愛的，你眼裡的彩虹，是最堅韌的初衷。」
大部分的人都覺得自己不擅言詞，而上天卻發明了擁抱這麼親密又窩心的語言，讓我們被傷心和痛苦襲擊的時刻，有這麼溫暖的慰藉。有時候真的，不用多說，一個擁抱就夠了。

《辛晓琪：领悟》领悟，李宗盛写给辛晓琪最解心的礼物；今年夏天最解渴的声音，当我身旁有你在，1994年黑松汽水广告片主题曲，清凉温馨；今年春天最难忘的声音，俩俩相忘，电视剧倚天屠龙记片尾曲！辛晓琪的唱腔非常感性。她1988年进入歌坛，从《领悟》、《味道》，到《女人何苦为难女人》，辛晓琪说自己歌唱时的诀窍在于：“我可以容许一点小瑕疵，但是‘感情’最重要。在符合这个前提下，即使是不完美，有时也因为‘自然’，更容易打动人心。”



辛晓琪有一个疗伤歌后的别名，她还经常参与到音乐制作中，她的歌声抚平了失恋者的情伤，还被当成都市单身女子的代言人。

01 领悟 4:48
02 俩俩相忘 3:56
03 别问旧伤口 4:02
04 深情难了 4:22
05 请不要把眼光离开 4:41
06 当我身旁有你在 4:08
07 熄灯 4:18
08 白鹭鸶在飞 5:28
09 始终只爱你 3:16
10 忘川 3:58

在路上
肆意方程组的孤单，带着音乐、陪你去国际漫游
广场上空飞机滑过
坚定的航程，从今往后、用孤独浓烈的姿态听音乐
暖意砰然破碎的低吟
夜下欣然起舞的精灵，孤独的怒放，浓烈并骄傲着
探索 记忆 漫游 出境入境
孤单 起舞 吟唱 起飞降落 无论身处何地，请记住，带着咖啡的浓烈和李欣芸的轻唱。
音乐人李欣芸用五年时间制作出的首张个人专辑《国际漫游》，与其说是一张专辑的话，倒不如将它看作位李欣芸的一张作品集；毕竟，里面所积累出来的，是歌者这数年间不断来回兜转在台湾、美国的旅程中的细碎心情。台北的创作、美国的录音和混音，从爵士、弦乐、古典等众多风格，李欣芸在乐坛里的首次发声，教人一致地感到欣喜与兴奋。
她的声音是温暖的、懒懒的，带着丝丝甜蜜而细碎的美意，这是在第一次听到了李欣芸的英文作品《Gentle Rain》后，产生在自己脑海中的一幕美妙的遐想。轻盈而飘渺的音乐氛围中，从加插在零散的电子节奏下的弦乐底蕴、歌曲尾段吹奏起的悠然小号声，连贯起来的暖暖乐风诱发出一种惺忪、悠闲的暇意。
更值得一提的是，波士顿交响乐团为这首歌曲及连贯起来的前一首作品《交响乐》，所奏响的乐章更是值得令人回味。民谣风格的作品《斗鱼》，亦同样地散发出一种叫暖意的氛围，纵然歌词间吐露出的是，带着轻微忧伤色彩的片刻心情。
Bossa Nova作品《扯乱》如梦游般的胡言乱语的歌词实在令人摸不清头脑。由何欣穗负责填词的作品《草》，可算是这张专辑中最为精彩的一首作品；醉人的爵士风格、李欣芸诱人的歌声、何欣穗填写的活泼的词，李、何二人的再度合作，无疑成了专辑的一大亮点。
开篇之作《Drive》，则在轻快的摇滚节奏中，由吉他、鼓、键盘等多种乐器凑合出一份开快车的兴奋与激情。此刻的李欣芸的歌声，已变得俏皮与疯狂，仿佛就成了一位驾御着音符飞奔在奇妙而神秘的音乐世界中的小精灵般。

一次为爱而爱的勇气
全部为爱而唱的梁静茹
爱情的静茹和音乐一样
一股勇气大团结
李宗盛，光良，李正帆，陈小霞，袁惟仁，蔡健雅，潘协庆，陈冠蒨，李焯雄 →重燃爱恋放光芒
听了勇气 才有力气再爱下去
真正能唱 原声正版 台湾版首批限量特赠: 茹愿会员卡 一切静茹你意

久违歌坛2年后的天后林忆莲在各界期待瞩目下,终于推出最新过于专辑<铿锵玫瑰>,在这张专辑中,我们听到了不同以往的全新林依莲, 在魔岩超猛新锐制作人贾敏恕操刀下,音乐风格呈现出一种不同于现今流行乐坛的惊喜,而林忆莲更因此激荡出前所未有的音乐能量,从制作、企划到包装全程参与，并展现出她一直不为人知的音乐创作才华。
这张新专辑收录两首她所写的曲子，其中《铿锵玫瑰》即被选为第一主打歌，这首由林忆莲谱曲、李宗盛作词的歌曲格外引人注意，其实林忆莲多年来一直尝试作曲，这是她的作品第一次被收录在专辑之中，而且竟意外的被选为主打歌，并颇受乐评的推崇，林忆莲兴奋之余表示：从事音乐创作是我多年来的兴趣，这一次在制作人贾敏恕的协助下，我独立完成这首歌曲，而且通过考验得以收录在专辑中，真的是非常非常开心，给我很大鼓励。这首《铿锵玫瑰》音乐部分和以前有很大不同，有点带乡村摇滚的曲风，在国语歌曲中也是少见的。

五月天终于复出后，大张旗鼓进军全亚洲。摇滚第一天团“五月天”自成军以来，每张专辑都造成轰动，他们的歌是从8 岁到80 岁都能朗朗上口。如今由五月天自己制作词曲，编曲及演奏，这张最新专辑释放出他们两年音乐能源，并同时展开轰轰烈烈的台湾中南部巡回演唱会之旅，让你抓住二十一世纪最炽热的摇滚之声。

五月天这张新专辑，加入许多新的音乐元素，《武装》与《I am strong》（阿姆斯壮）让人看到五月天的音乐企图。

最新主打歌“赌神”，是主音阿信的作品，因歌词中写着“一念之差，决定你一生传奇或一身烂泥”，而被片商看中，成为电影《28天毁灭倒数》（２８days later）的主题曲，更出资百万为“赌神”拍MV。五月天表示，人生就像这首歌一样，一念之差，你可以成为“传奇”，也可以变成“烂泥”，看的就是自己的选择了，所以他们呼吁年青人更应珍惜自己。

华语K歌热搜榜Chill重制冠军神曲《小幸运》
原作「神曲制造机」JerryC 携手「疗爱药剂师」蔡佩轩Ariel
柔声抚慰青春里每个未完不待续
2015年由田馥甄演唱的《小幸运》不仅称霸KKBOX日榜冠军249天，创下史上「攻占冠军宝座最久歌曲」纪录，更是全球第一首在YouTube点击破亿的华语歌，海内外翻唱版本无数，英、日、韩、粤、泰⋯⋯各种语言都有。这一次「神曲制造机」JerryC将自己的创作《小幸运》重新改编，由「疗爱药剂师」蔡佩轩Ariel重唱全新版本上架，有别于原版的流行抒情，Ariel形容自己全新版本的《小幸运》可以媲美「睡前水晶音乐」，她用带点Chill的「慵懒撩」唱法疗愈听众，希望大家能从歌曲中得到安慰和放松。
起先因为这首歌传唱度太高，要翻唱这首歌让Ariel压力非常大，因此更希望自己能成功赋予歌曲全新面貌。录音配唱时，制作人JerryC将「学姊」田馥甄的版本给Ariel参考，藉由咬字和发音上细节的调整，来达成声音表情的细腻度，更启发了Ariel在演唱技巧上的进步。每个人的青春里或许都有一场未完、也不会待续的「小幸运」，原版歌曲以热血方式回忆过去轰轰烈烈的爱情，Ariel则是用「放下遗憾」的心情去解读这些专属于青春时代的记忆，既是放手、也是祝福，为没有结局的故事下了温柔而非悲伤的句点。
谈起自己的「幸运经验」，Ariel认为自己一直都是幸运的人，也很容易满足于生活中各种小确幸，享受早晨阳光、跟家人共进早餐，就是她的「小幸运」之一。前阵子刚发行首张专辑《ARIEL》并达成Legacy千人演唱会成就、穿着药师白袍进行「音乐行动诊疗室」并发放「疗爱处方签」，对主修药学系又喜欢音乐的Ariel来说，高中时想象自己穿着白袍、一边拿着麦克风唱歌的画面成真，这样的自己更是已经拥有「大幸运」了！Ariel谢谢小鱼儿的支持，未来也希望能持续不断地用自己的音乐，疗愈每个疲惫不堪的心。

《三毛作品第15号：回声》这张唱片在华语流行音乐发展史上具有极高的历史地位，极具典藏价值。如果暂且抛开音乐层面的意义不谈，单纯从收藏的角度讲，原因其实非常简单：这张唱片是台湾流行音乐史上的第一张CD唱片。当时滚石唱片公司率先从日本引进了雷射唱片(CD)生产技术，于1985年先行推出卡带版的《回声》，成为滚石1986年1月推出的前五张CD中的第一张，其编号为RD-1001。
这张唱片是作家三毛的半生故事，由她亲笔写下的12首歌词，串联成一张完整的音乐传记。这张专辑的一大特色是齐豫与潘越云宛若天籁般的歌声的珠联璧合。
由李泰祥、陈志远、陈扬、李宗盛等七位作曲高手所谱写的歌曲，在齐、潘二人的歌声里以不同的曲式唱法，诠释出三毛在人生不同时期、不同际遇之下的不同心境，再经由三毛本人的旁白贯穿，从而成为一张有着内质统一、叙述丰富的动人故事的唱片，被称之为“传记音乐”。
《回声》这张专辑将三毛的半生划分为四个阶段：从《轨外》到《谜》所诉说的童年封闭，是三毛这一生不寻常经历的缘起，其中的压力与叛逆，孕育出她日后浪迹天涯的生活中所赖以支撑的毅力与勇气；从《七点钟》、《飞》到《晓梦蝴蝶》则是少年三毛的初恋记录，由忐忑憧憬到恨别远走，心情也在纤细的颤栗中迷乱；从《沙漠》开始的崭新世界是三毛传奇的高潮，她对生命独特的观点带给人们一种新奇的刺激与向往，也是她最大的魅力所在。三毛浪漫的爱情，亦伴随她传奇的经历开始，《今世》和《孀》是唱给故去恋人的悲歌，也是三毛脆弱生命的一个节点。而最后的《说给自己听》、《远方》到《梦田》，则是在漫漫黑夜中乍现的黎明曙光，经历人生的创痛之后，在豁达中给自己的灵魂松绑。
“她要的是黎明，一种没有任何声音的黎明。即使她如此渴望着，回声还是不肯退去。” ——三毛在《回声》的唱片文案里，写下了这样的文字。
《回声》是一种绵延的声音，一波又一波地振荡着我们的耳鼓，将那份难以名状的感动，渗透到每一个人的心灵深处。这份感动，足以穿越时间，抚摸你。

滚石的第一张专辑，卡带（RC-001）发行于1981年3月15日，CD（RD-1092）发行于1991年5月24日，CD再版发行为2007年7月13日。
这是吴楚楚、潘越云和李丽芬三人的合集作为试水之作。然后根据市场反映签了潘越云作为旗下第一位正式歌手。