传说都市的夜最温柔，夜幕一落，万般情绪皆化成歌声，缘起缘灭，悲喜嗔痴，爱怨无尤，潘越云一路拾起深藏内心，红尘之中的有情有心，在她的歌里一一活现。

陳昇的音樂，唱出平凡人的疑惑，充滿真實的人性，他關懷人性勝於表現自己，旋律，歌詞都是發自內在的坦白，誠懇而赤裸地與你深刻對談。

被流行音乐界包装与塑造形象的艺人太多，大家已经分不清楚谁是真的清纯可人，谁又硬被包装为沧桑浪子。与童安格认识多年的李宗盛以为：“童安格是我认为音乐与本人真实性格最接近的，听歌如见人，他的歌和本人一样浪漫、顺畅、天真、易相处，在写歌的旋律安排上，很少用奇怪的音阶，总是很柔顺、安适。”这段话适切地道出了童安格的音乐风格。
在1990年的一项票选当中，“其实你不懂我的心”连中三元，拿下了“听众点播次数最多的歌曲”及“流行最久的流行歌曲”两项大奖，高雄电台的曾平就认为：“一般的情歌不外乎感情的分合，而这首歌就有另一番突破：它将‘欲受还拒’的心情拿捏得相当准确，把很多人都经历过却说不明白的感情浅显地表露出来，此外，它还有一种包容的态度，使词意更加宽阔！”好词配上优美的曲，使得“其实你不懂我的心”成为流行歌曲的爱情经典。
就此一百张专辑来说，前二十名专辑的民谣风格、声乐技巧和批判性格都是非常明显的特色，各自引领当时乐坛风骚，但是前二十名之中又不见制作圆融纯熟，以商业为着眼点的作品。可以说第二十一名的“其实你不懂我的心”，歌如其名地证明了圈内人的成见或偏好——商业作品仍不受青睐。
即使如此，本专辑仍是百张大碟中相当具实力的商业作品，地位是不容忽视的。特别是“其实你不懂我的心”，它不但是当年台湾地区电台点播率最高的曲子，如今更风靡海峡两岸。陈桂珠的词、以及曲中高难度的转音，轻快的抒情曲风，创作者童安格的成就，已经由市场反应得到肯定了。

台湾歌手陈淑桦 1989 年在百代唱片旗下发行的最后一张专辑《跟你说 听你说》，此条目为台湾首版
专辑包含经典曲目“梦醒时分”、“你走你的路”、“无言的表示”（罗伊）

关淑怡成名于1989年，当年她的名曲《难得有情人》是卡拉OK厅最热门的作品，另一首名曲《星空下的恋人》也红极一时。由此关淑怡在当时顶尖女歌手贫乏的香港乐坛很快走红，在梅艳芳、陈慧娴退出之後锋芒直逼叶倩文、林忆莲。但关淑怡随後再没推出过多少著名作品，渐渐淡出。她的其它代表作还有《爱恨缠绵》、《制造迷梦》、《一切也愿意》。关淑怡的声音总令人有无限暇想，不特别娇媚却特别的女性，让人不知不觉得陷入她所营造的音乐氛围中……
5年前香港乐坛总是将王菲和关淑怡的名字并列二大天后，她们有同样的前卫音乐，流行嗅觉和特立独行的行为魅力，同时到台湾发展，同时树立了自己的乐坛势力。关淑怡在音乐品质严控下，《难得有情人》、《乱了》等脍炙人口的代表作，旋即横扫港台两地所有歌迷的心，直至今时今日还时常有电台DJ介绍播放。除此之外，当时前卫大胆的光头形象更令所有艺人瞠目结舌，望尘莫及，完全超越时代流行的风格，让大家不受到她的吸引也难，可惜在最红的时候，她却突然在歌坛销声匿迹。
关淑怡本身在纽约学的就是FASHION DESIGN，流行敏感度非常高，讯息瞬息万变，着时让造型师备感压力。工作人员和关淑怡往来港台协商不下20次，却都定不了案，因为关淑怡每天都可以提出不同的新信息，只要过了时限，不再是最新的东西，所有的企划、造型都会完全被推翻。对关淑怡来说，她对歌迷的诚意就是不做自己做过的东西，也不做别人做过的东西，因此所有造型都是造型师李大齐和关淑怡共同讨论出来的结果，这些最新的造型更是走在流行尖端，所有的衣服都是造型师亲自设计剪裁，因为市面上还买不到这些超前的流行理念。
由于关淑怡本身对音乐相当执着，同时她更是一个用功的艺人，每首歌曲她都仔细聆听、亲自挑选，因此这张专辑整整花了两年的时间筹备，这期间有收了不用的，有录失败的，还有录好不用的，整张专辑前置收歌完成时间可说磨难重重，所有人都不知这张专辑到底有无见天日的一天。虽然对歌曲的挑选非常严谨，但是一但决定进入录音室，关淑怡却绝对是一个非常专业的歌手，只要进入状况，她的想法就源源不绝，几乎每首歌曲她都录制将近十种不同的版本，再让制作人从中挑选最好的版本，让人不得不折服她的音乐天才，如此千呼万唤始出来的专辑，相信绝对值得投入这场世纪天后之战。
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《冬恋》是香港女歌手关淑怡首张个人大碟。第一主打为快歌“叛逆汉子”，迅即引起媒体注意到这位新人。此专辑销量为金唱片，在新人中表现已经非常不俗。

周启生介绍：
1980年代香港玩电子的有两个人，一个是刘以达，另外一个就是周启生。周启生，身为香港流行乐教父顾家辉入门弟子，却与师傅古朴典雅的音乐风格背道而驰，肆意将迷幻电子发挥到极致。
"浅草妖姬"，带着浓郁中东气味的电声让空气中弥漫着妖邪而淫荡的气氛。乐声中一个波斯女郎面遮黑纱扭动腰肢，面纱撩开时是红唇似火，媚眼如丝，让人不知躲避，然后雪狮子向火般地扑向她，被她熔化。
"天长地久"是一首分手的情歌，彻底地绝望告别，木然站在街头，嘴唇上的吻已渐渐冷却，寒气从脚底迫到心里。在街头吻别的现实中最想说得却是"天长地久"这样一句美丽的废话，在这巨大的反差中冰冷的钢琴和周启生苍白单薄的声音让人触景伤怀。
唱片里有一首翻唱自70年代德国电子音乐运动KRAUFROCK中的领军乐队KRAFTWERK的，叫"THE MODEL"，周启生重新用中文填词，由此也可以看出一点周启生所受到的音乐影响。

在台湾极其成功地推出了三张国语大碟之后，王杰决定登陆香港。1989年2月推出的这张《故事的角色》集中了之前三张国语碟的精华，一推出便杀上销量版冠军，在香港掀起一股热潮，王杰势不可挡地在香港一露面便成为炙手可热的巨星接班人。以本碟及稍后推出的第二张粤语专辑《谁明浪子心》的强劲势头，王杰顺理成章地成为当年度香港乐坛的“最佳新人”。 本专辑的歌都是改篇自国语原版，填上粤语歌词后另具一番滋味。有一些朋友批评王杰歌曲改成粤语版后韵味大减，不过我本人却是更喜欢粤语版。如王杰粤语歌代表作《谁明浪子心》比国语版胜了不知几倍，又如本碟中与林忆莲合唱的《温柔的你》也远非国语版可比。其实版本之别关键看歌词，粤语版也秉承了王杰孤傲流浪歌手的风格，歌词大体也非常棒。 《几分伤心几分痴》是红极一时的经典名剧《义不容情》插曲，我认为比国语版《一场游戏一场梦》还略胜半筹。另一首王牌经典《可能》来自王杰自己笔下，与国语版《安妮》意境上颇有不同，原来滴血的唱腔在这儿转为徘徊中的焦虑。而与林忆莲合作的《温柔的你》在歌曲编排和歌词上都远胜国语版《你是我心口永远的痛》，效果极佳，是合唱歌的经典。另外，象标题曲《故事的角色》、《一无所有》也是王杰著名的经典作品，流行极广。其它的名曲还有《不可能》、《酒醉酒醒》等。 由于本碟歌曲选自三张销量版冠军碟，其实是一张精选唱片，所以歌曲质量毋庸置疑地上乘。此碟使王杰成为第一位成功打入香港市场并掀起狂潮的台湾艺人（其实王杰也可以算香港人）。

中国摇滚从老崔《一无所有》中开始孕育力量，成熟、鼎盛、衰退、真空、挣扎、奋斗！老一辈摇滚人留给我们无数激情与振奋的时光！《一无所有》一针见血地揭穿了中国人的尴尬：物质上的富有和精神上的幸福我们从来就没有同时拥有过。无论何时，这首歌都会像幽灵一样拷问我们的灵魂。

崔健曾代表中国的摇滚音乐，曾几何时我们大家都在唱着“一无所有”，崔健老了吗？离我们远了吗？不！崔健还在！让我们重新享受他的音乐！
崔健首张个人专辑。中国有史以来的第一张原创摇滚乐专辑。奠定了其在中国摇滚乐历史上的开山鼻祖之地位。【一无所有】、【新长征路上的摇滚】、【花房姑娘】、【不是我不明白】等名曲即有反映时代大背景的HARD ROCK风格作品，也不乏温婉流畅民谣情歌，并且包含了在当时鲜为人知的RAP元素。成为80年代中国年轻人的最佳代言，并且多年来传唱不衰，是当之无愧的传世经典之作。