邓伟标的这张中国融合音乐专辑《倾国倾城》是他近年来的力作，在这张唱片里，邓伟标保持了他一贯的优势：旋律的可听性，并摆脱了他以前作品的一些局限性。旋律的可听性表现在于，在为听众所熟悉的中国民族音乐特有的旋律音程与织体的架构内，以协奏的音乐形式带出了一种别样的新鲜感。
《倾国倾城》这张融合音乐专辑所要描画的是一幅乱世里的爱情风景，以洞萧、中阮、钢琴、二胡等中西乐器为大家展现六章绝世的爱情故事；也以盖世美人为主线，用音乐表述她们的命运。《西施情殇》、《李隆基与杨玉环》、《薛平贵与王宝钏》、《司马相如与卓文君》、《陆游与唐婉》、《赵象与步非烟》，专辑的六个乐章都是伤感的，只是伤感的程度各有不同。专辑所创作的音乐旋律动听，那是一种淡淡的美，不是惊世骇俗，而是绵里藏针，不经意地触碰你的灵魂，痛并不剧烈，而是隐隐，渐渐匍伏到记忆。
《倾国倾城》六个乐章中，主打的《西施情殇》又以五个音乐片段展现西施与范蠡的爱情，宏大的音乐背景下泛起点滴精妙的细节，处理得很有格局。邓伟标不局限于以往西洋音乐的乐器配置和曲式手法，通过新乐器和音乐元素的恰当运用，向世人展示了新时期音乐创作新的可能性。作者所创作的音乐形象丰富饱满，画面感很强。如在第二乐章“惊变”中，作者就使用了一些海浪声效和敲击乐，使得乐曲更富戏剧性。整张碟最出彩的是二胡协奏曲的主奏者黄江琴，在《西施情殇》序曲管弦乐之后的出场就一下子“抓人”了。
当然其他的演奏家如伍国忠、谭炎健、谢导秀等也有很不错的上佳表现，展现了他们精湛的功力和高深的艺术素养与修为。其中第六首《梦断霓裳》和第七首《苦守寒窑》，在旋律处理和乐器配置等方面都更加多地使用了西洋音乐的处理手法，而浓浓的中国味道还是氤氲其中。

作曲家王崴繼《夢界》和《衡》之后又一次原創力作。出生于江南的他，眼望的是雕梁畫棟，曲水流觞，耳听的是管弦絲竹，珠走玉盤，相比西方油畫的濃墨重彩，作者更欣賞的是中國黑白山水里的簡約和藏在那宣紙背后的無限想象空間。在水墨流觞的創作上，作者力求一個字“巧”。 构思精巧細膩，旋律小巧秀雅，節奏靈巧优美，演奏輕巧多變。以巧寫意，以小見大，絲竹聲中一幅寫意水墨畫躍然于心。

浙派琴筝《西泠话雨》专辑
琴：徐君跃
筝：盛秧
《西冷话雨》浙江古琴大师徐元白创作，1946年，抗日战争取得了胜利，在重庆的徐元白回到杭州，与国学大师马一浮，张宗祥画家张大千等人泛舟西湖上，想到日本侵略者给中华大地造成的巨大灾难，想到民族遭遇的空前劫难，和破烂的西湖，不禁感慨万千，悲喜交集，故借变声作此曲，写下了《西冷话雨》这首曲子。曲子体现对民族之忧，对国家之爱的博大而深刻的情怀。
徐君跃可谓是出生古琴世家。爷爷徐元白，18岁追随孙中山北伐，后在福建和河南等地任官，20多岁时，在杭州遇见了古琴大师大休法师，拜其为师，学弹古琴，后在全国寻访古琴高人相互切磋，渐成大器，被誉为“浙派古琴大师”。父亲徐匡华，一生与古琴为伴，曾在张艺谋导演的电影《英雄》中扮演一位仙风道骨的盲人琴师，影片中，白衣飘飘的盲人琴师在大雨中孤傲地顾自抚琴，琴声时而舒缓悠扬，时而紧张激越的镜头不知迷倒了多少观众。

摩登天空今年年初成立了一个厂牌，天空世界音乐，厂牌的成立旨在以向世界推广中国各地区的原生态音乐为己任。这次推出的包括《根源中国-西藏》系列，以及来自西藏的第一支摇滚乐队“天杵乐队”的《天杵2》。
《根源中国——西藏》是《根源中国》系列的第一弹。特别值得一提的是，对西藏这个充满神秘色彩的地域一直情有独钟的摩登老板沈黎晖亲自带队，和录音师等工作人员共同赴西藏采录当地的原生态音乐。在长达一个月的录制过程中，在辗转了多个城市并寻访了众多西藏当地民间音乐高手后，这套双张唱片成功的收录下了包括：转经歌、赶羊歌、王子唱腔、龙宫神女唱腔、昌都酒歌、扎念琴演奏等传统民族歌曲，以及藏戏(苏吉尼玛唱腔)和劳动歌等珍贵的西藏民间音乐录音。《根源中国——西藏》不同于唱片工业生产线上的唱片产品，由于是采录当地的原生态音乐，她更类似于手工制品，具有无法重复的唯一性。在唱片中自然的环境声与音乐融为一体，也许你可以仅仅用听觉就可以感受到高原空气的味道。
而来自“天杵乐队”的新专辑《天杵2》的推出，则是一次全方位展示西藏音乐的机会。“天杵乐队”是西藏第一支摇滚乐队，也是西藏最为成熟的一支乐队。唱片融合了包括：布鲁斯，FUSION，民族音乐甚至说唱等多重音乐元素。

第十七届金曲奖开幕演出表演团体「十鼓击乐团」，2005年度公演，CD+DVD精彩演出完整收录。
「十鼓击乐团」前身为「谢十鼓术击乐团」，成立於2000年春天，以传创台湾土本文化，发扬鼓乐艺术薪传为最大发展目标，成立至今国内外演出高达500场左右。本辑为十鼓击乐团首部全国巡回演出的作品，也是首部制作为DVD的作品精选；剧力万钧的鼓乐剧目，结合意象鲜明的灯光设计，将大自然的万千变化、原住民的豪放乐曲、台湾传统锣鼓吹打，融合在一首首的原创曲目中，观赏者除欣赏到光线与击鼓者的搭配变化外，也在震撼人心的鼓乐中，发现台湾跃动的音乐生命力。

中国最新锐制作人欧阳永亮&古筝演奏家常静联合打造
东方最古老的乐器与现代音乐的最佳融合
十曲凌驾于乐器本身的完美音乐
“离弦”所极力体现的是一种极端的音乐概念，即在传统的古筝演奏当中穿插HIPPOP、RAP等最流行的音乐元素，巧妙地将中国最古老的乐器与现代音乐结合起来。而对于各种声效（如水声、鸣叫声等）的处理，也全然不是古典古筝所能够胜任的，整首曲子充满了“杀气”。当初在构思此曲时，创作者就打破常规，采用了“无谱”创作的方式。取名为“离弦”，正体现出他对“超越于乐器本身之上音乐”的强烈追求。

《古琴演奏：离骚》演奏者技巧独特优雅，表现力丰富。散音嘹亮、浑厚，泛音明透如珠，中音明亮铿锵，低音浑厚有力，滑音则柔和如歌，整个音色的总体表现深刻细致，令人叫绝。

铮铮敲拨，似幽涧泉滴；冷冷勾弹，似涓涓细流；重落轻按，似深潭飞瀑；滚拂舒展，似浩浩江河。

01 越人歌The Song Of Yue People
02 无悔Never Regret
03 蒙古人Mongol
04 红豆曲Red Bean Song
05 想亲亲Want To Kiss
06 蝶恋Butterfly Love
07 天仙子Faerie
08 茉莉花Jasmine
09 夜曲Notturno
10 在那遥远的地方At The Far Place
11 美人吟Beautiful Woman Singing
12 信歌The Song Of Letter
13 欢迎颂Sing For Gladness

《秋水悠悠》古琴、洞箫、琵琶、优美清雅，如听仙乐；禅曲、禅画、禅诗、淡远虚静，如入山林。最古老的意象与新世纪音乐的完美结合，带你进入一个圣洁的清凉世界。



01 秋水悠悠
02 风雾菩提
03 慧舟远渡
04 云山夜雨
05 孤舟诗渡
06 涧上春秋
07 山风归了
08 山亭自乐
09 世事如风
10 江上系舟

呼麦如风 长调如河 马头琴声如骏马嘶鸣 穿越浩瀚草原 直上穹庐高天
原生态音乐与世界音乐完美结合 让马头琴的原始生命力涅磐更生

这是雨果唱片公司的古琴新专辑，由李凤云演奏，王建欣以簫伴奏。
该专辑由出版过古琴专集《广陵琴韵（四）》（1995年）、《箫声琴韵》的天津音乐学院副教授、天津古琴会会长李凤云女士和获得笛箫专业硕士学位的王建欣先生再次和雨果合作录制。
梅梢月是琴名，也是曲名，李凤云今次就正是以梅梢月琴奏《梅梢月》曲。曲目除《梅梢月》外尚有《流水》、《梅花三弄》、《暗香》、《天风环佩》等，皆古琴名曲也。雨果以录古琴起家（读本CD小册方知原来当年是因为无唱片公司肯为雨果出几张古琴CD，才令雨果逼得自设公司出碟），录古琴CD当然是专家。不过即使以雨果的古琴CD出品当中，这《梅梢月》对乐迷而言仍是首选佳作。因为雨果另一些古琴出品可能演奏者太老、或因演奏的节奏太慢、或因试图渗入流行曲元素，都未必合现代中乐迷口味。这《梅梢月》则在传统、现代、速度、手法与录音皆取得优良平衡，现代乐迷易入口之餘又不失传统味道。甚佳。

最古老的意象与新世纪音乐的完美结合，带你进入一个圣洁的清凉世界。
多年前我策划录制的《琴箫佛曲》，礼请张维良教授吹箫，赵家珍教授弹琴，名家联袂，珠联璧合，后由"龙源"制作发行。"龙源"推出的禅意佛曲《空山寂寂》，不是佛寺唱诵的翻版，而是改编或创作的作品，仍以古琴和箫为主，听来倒有清净之感。
请出两位山野高人的脱俗之作为这些禅曲增色。两位高人其一是以禅诗著称、隐于厦门五老峰下南普陀寺的戒贤法师；其二是以禅画闻名、隐于终南山下佛家庄的法清法师。此二人同出当代高僧妙湛上人门下，是真正有戒行的僧人，这在当今僧界，实属凤毛麟角！

黎明、清晨、正午、黃昏、午夜等五首曲目構成了此音樂集，如古時結繩記事，整部作品是以壹天的時間進行，引申出關於平靜輪回概念的純音樂。曲目分別以不同階段中混沌、希望、飽滿、恐懼以及再生等潛在的情緒變化，串聯出了二十分鐘耐人回味的聽覺體驗。旋律與打擊樂采樣均來自同壹把四弦原聲 吉他，曲目二引用了蒙古族歌曲天上的風，民間的混合節奏，怪異的和弦重復段與中音solo，重疊漸進的曲目銜接，將聽覺圖像定位在了，較為邊緣且又很舒適的位置上，是壹張聽似冰冷卻有著熱烈內核的器樂作品。
試聽：

《归来的马》这张专辑里有多首曲目改编自蒙古族民歌，马头琴富于歌唱性的特点在这些作品中得到极好的表现和发挥。但当你了解了这些作品背后的故事，你可能更会被马头琴的演奏所打动。那暗含感伤又心潮跌宕的旋律。即使在一些欢快的节奏下，也仍然能让我们听出草原民族的内心情愁。

《白驹：贺西格》收录了不同风格的十二首曲目，除了《席术梅林》、《土尔扈特故乡》、《纵情歌唱》等一些蒙古传统音乐外，还选择了巴西民歌《在路旁》以及蒙古国的经典曲目《四季草原》等。专辑中特别收录了贺西格自己创作的三个曲目：《白驹》、《浪漫曲》、《乡愁》。大家听到的这张新专辑除了延续了《归来的马》清新脱俗的风格外，在选曲、编曲及演奏形式上进行了更多的探索和尝试，以多样的形式诠释了马头琴的精彩，相信大家会有耳目一新的感觉。
历经两年+全新创作马头琴专辑，马头琴大师贺西格倾心创作，获得中国华语传媒大奖的著名音乐人秦万民全力打造。
中国民族器乐马头琴发烧天碟，原生态的味道，后现代的色彩。在繁杂的世界带你寻找逝去的纯净。

静默中，吟唱者吐纳古老的风，天穹下，母音与子音星子般纷纷坠落。
声音与身体的对话，犹自流转空中，将止未止之际，动与静之间。
音声如舟，从此岸到彼岸，渡至万佛的国度。
《普庵咒》原名《普庵大德禅师释谈章神咒》，南宋普庵禅师（1115～1169）所作，又称为《释谈章》（释谈，即?悉昙），梵语Siddham的汉译，为原始经文中的梵文字母）。普庵禅师是禅宗「临济」法系第十三代法嗣，诵读《华严合论》至「达本情忘，知心体合」时，豁然大悟，登临诸佛国度。《普庵咒》是中土少见的「祖师咒」，编创原因不详，一般认为禅师有感于梵咒对于修行的重要，因此模彷梵音或华严种子字母编製。事实上，本咒首字?唵?，就是经常在佛经出现的种子字，具有宗教上的神圣性，许多咒语都以「唵」(OM)字启首，如着名的六字真言「唵嘛呢叭咪吽」。《普庵咒》相传灵验，后世多认为有「普安十方」、「安定丛林」及「驱逐虫蚁」等神奇力量。
宗教与艺术也许目的不同，但本质上都在追天人合一的境界。南管音乐在传统文化的脉络中，原本就可以视为一种「神的音乐」，直到今天，仍是庙堂之内、神座之前献给诸神的飨宴。因此，当我开始构想这次的佛曲专辑时，是以无比虔敬的心敬献给无所不在的众神。
编创南管《普庵咒》时，如有神助，我想到以低沉浑厚的男声梵呗为衬，烘托我祈神讚神的高音咏唱，在男声与女声之间，似有若无的泛音（overtone）迴盪着，营造出禅定般的寂静之美；专辑第二首器乐曲是南管《普庵咒》的琵琶谱，因为只有骨干音，留下时间与空间上的留白，我个人觉得更具禅境。

倾情推出《古月照今尘》浓情奉献，新锐音乐人“吴翰之”续结尘缘。
极致发烧，聆听尘缘。
醉人的嗓音唤醒你那沉睡已久的耳膜。

《云之南》继《天唱》袭卷起西藏世界音乐风云之后，音乐团体-Nomad走入另一座神话天堂，以西南少数民族特有的歌喉及音乐情调，掀起云南的神秘面纱。
西南天际 穿云透雾而来的谜域原音 除了Nomad 谁敢与天地对歌
男人是山、女人是云，在彩云之南，有座神话建立起来的天堂 。
先进的母带后制处理，采用Hi-End级模拟均衡器（EQ）及模拟动态效果器、24BIT模拟数字转化器，精准掌握音乐频律，完全呈现《拉木鼓祭》、《阿细跳月》中鲜活的大鼓、口弦及人声；而高达200KHz频宽及135dB的动态处理，更使《凉山新娘》中的女高音与独弦琴《云之南》成为云端之上的天地绝响！

《鼓动心弦》是一张将打击乐器的美妙节奏感和旋律乐器的抒情表现力完美融为一体的发烧天碟。打击乐器音色的凸现是基于乐曲整体动人旋律之上的。就如同一根红线贯穿所有的珍珠：旋律是线性的，有描述和抒情的功能；打击乐器的节奏是点式的，使得全曲的固性更加鲜明，色彩更加饱满，形象更加立体。六首原创曲目为打击乐器量身定做，充分体现了这张发烧碟的整体理念；另四首深具民族风情，为人熟知的经典曲目，经过重新编曲，精雕细琢，以节奏乐器重组熟悉旋律，带来完全惊喜的听觉感受。

早就已经听闻唱片的大名，当时这只唱片还没有正式出版，由于其中一首《赤壁战鼓》将会收录到《2004广州高级视听展发烧HI-FI精典珍藏版CD》里面，所以才有幸听到她的母版，当时的震撼让在场试听的多位音响高手为之动容！近年有几只称得上“鼓王”的唱片，都在音响界成为发烧话题，这只新出的《鼓动心弦》以其出色的演绎加上精彩录音，再通过供认靓声的XRCD2重新制版，可谓今年2004年度的“新鼓王”唱片。

这只唱片里面动用了很多种类的鼓来录制，概括了中国大鼓、定音缸鼓、手鼓、定音鼓、大军鼓、小军鼓、朝鲜的长鼓、通通鼓、排鼓、花盆鼓等的鼓来演绎，同时配合多种中外乐器，演义出10首让我们耳目一新的唱片。《鼓动心弦》里面的鼓的乐曲，除了同样具有震撼外，更加具有音乐的旋律之美，而且更多元化的曲风，使这张唱片的可听耐听性更高，除了录音发烧外，音乐性同样出色。

《鼓动心弦》经长达半年的策划，荟萃的题材十分广泛，古今包涵，甚具特色。至于演奏与录音全是国内顶尖精英，及在全亚洲最大，设备最先进的我国中央电视台480平方录音棚录制，并在日本重新制XRCD2版和压碟，本碟质素无庸疑置。从听音效果而言，无论从空间感之逼真，音色之纯正，动态之凌厉，这"鼓动心弦"均令人耳目一新。动中有静，刚中带柔，正是本专辑之引人之处。本鼓乐专辑，以鼓见长，其精彩之处决非全是狂敲猛打之"力"作，它时而静似银针坠地，时而动若奔雷，动态非凡，张弛有度，耐人寻味，可听性极高。它频响宽阔，尤其是那火爆的动感与深不见底的低频，更是检测器材之参考利器。

详细内容: 一个人的龟兹草原石头祭永远的长安敦煌生命和田寻宝探访黑水城十字路口上的喀什生与死的楼兰青海之路主题曲《思念与对视》吐鲁番的记忆序曲《向东方向西方》片头曲广告语: 邂逅传世文明，揭秘经典起源！中央电视台大型电视记录片《新丝绸之路》的音乐专辑，2006年最具文化含量、最有收藏价值、最值得期待的极品音乐！你还不拥有？