新一代玉女掌门人张柏芝不只有花容月貌也有实力，不管在唱片还是演戏方面都是香港产量最多的女星之一。
2001年已经推出过《全新经验》专辑及Remix歌曲加新曲《Party All the Time》，刚在香港成立了歌迷会的她，再度推出最新广东大碟《最新形象》，主打歌‘最新形像’已经红遍香港，接力主打‘免费试听’也值得推荐，还收录了‘最新形像’的MTV。首批特别版CD附送一款精美拼图（共三款），数量有限，送完即止！

穿越时空 声来特别
融合东方之美 西方之华的转音歌姬
特殊魅力别有风味, 一股无法复制的音乐气旋, 无预警登场:
首波主打【特别】、情歌代表【原谅】、贯穿古典与现代的【小城故事】、
上海粤剧大师赵志刚跨刀合作【灵芝缘】、首支创作曲【骑士】
星光大道歌手自我突破指定曲【痒】、高难度转音【High歌】
金曲制作人——阿弟仔强力推荐：“再怎么迥异的曲风，只要从黄龄的口中唱出，全都会变成黄龄式的音乐！这张专辑优雅又前卫、实验却时尚，满足了音乐人一心追求的独到与美妙。我衷心的期许黄龄能代表东方，藉由她的歌声引领国际潮流。对我来说，她就是这么特别！”

黃鶯鶯臺灣著名女歌手，籍貫廣東，出生於台灣宜蘭縣礁溪鄉，孕育新北市鶯歌區，故取名「鶯鶯」。國小畢業於「中和國民學校」。初職畢業於復興美術工藝職業學校初級部。畢業後考入中國文化學院五年制專修音樂舞蹈科。

在《荷东》和《猛士》的影响下，国内音乐人制作出了以翻唱英文原曲并用中文填词为主的《狂热》系列，其中以《87狂热》最为著名，在当时创造成了惊人的销量奇迹。连续三年位居全国音像制品销售榜前三，并被评为中国音像出版史流行乐十大知名磁带。为国内本土流行乐成长时期中的代表性的成功作品。通过歌曲，歌词反映了那个时代人们内心的骚动。刘克配器、黄蒲生词、刘鸿、邓洁仪演唱。

详细内容: 每一步一缕情丝我有一段情一脸红霞憧憬但信一切是缘我不会MIND自己人缘来缘去亦爱亦恨歌衫风中的微笑横直线标本似的心顺乎自然广告语: 这是张由粤语女中音第一人徐小凤演唱的颠峰原声碟，也是全球首张HiFi徐小凤真空管处理发烧天碟。徐小凤拥有独特的低沉磁性声线，像醇酒一样年份越久越好，音色迷人，歌声扣人心弦，气度优雅非凡；她吐字清晰，行腔造句顺自然而富有感情，强弱对比的效果处理得恰到好处、浑然天成；她发音准确，呼吸控制到极高境界，表现出一流的“技巧”。因此，非常值得我们一听。

详细内容: 别亦难我有一段情天涯歌女蓝与黑明月千里寄相思三年 月光小夜曲不了情南屏晚钟 令宵多珍重 何日君再来卡门草原之夜郊道广告语: 这是张粤语女中音第一人徐小凤的颠峰原声碟，也是全球首张HiFi徐小凤真空管处理发烧天碟。徐小凤拥有独特的低沉磁性声线，像醇酒一样年份越久越好，音色迷人，歌声扣人心弦，气度优雅非凡；她吐字清晰，行腔造句顺自然而富有感情，强弱对比的效果处理得恰到好处、浑然天成；她发音准确，呼吸控制到极高境界，表现出一流的“技巧”。因此，非常值得我们一听。

专辑延伸无尽的梦想国度，挑战音乐的无限可能。呈现世界顶级音乐人大集合，伦敦爱乐交响乐团21位弦乐手跨刀演出，近千万的制作费用，为你带来呕心沥血的音乐结晶！
F.I.R.第二张专辑定名为《无限》代表着音乐无限且梦想无限的意义！整张专辑在制作上，除了台湾的制作班底外，更结合了欧洲与英国最高规格的录音人员与设备。农历年前F.I.R.三个团员低调收拾简单的行囊，带着所有的母带，飞往英国伦敦追求他们的音乐理想！之所以会选择英国做音乐，制作人兼团长陈建宁说：“因为英国是流行音乐的发源地！也是每个音乐人的梦想”！

方季惟（1967年3月11日－），本名叶纯华，出生于台北市万华老街，从小随师笃信佛教 。高中即是学校风云人物的方季惟在1988年出道，以阳光亲民清新健康形象走红，素有军中情人之称。 第一张唱片就走红，成名作为蓝与白发行的《悔》，《夜夜抱着歉意入眠》、《怨苍天变了心》、《想你想到梦里头》。

拥有万千歌迷的偶像歌手，也是近期内最受瞩目绯闻女主角的张柏芝，在千禧年送上最新粤语专辑《不一样的我(AVCD)》，其中包括热门点播歌曲“不一样的我”及“一人同游”。 这张集合影像、歌曲、剧场于一身的AVCD，把张柏芝最新的十首歌曲，以多媒体的方式呈献给歌迷。主打歌，同时也是她为一美商银行演唱的广告歌曲“不一样的我”，全曲绽放全新的生命力。从曲到词，都是为她特殊的低沉唱腔而量身订做的。

专辑取名《回蔚》，是希望借此让大家“回味”美好的往昔。这张专辑以翻唱老歌为主，除了《打起手鼓唱起歌》外，还重新演绎了“金嗓子”周璇的《月圆花好》，王洛宾的《在那遥远的地方》、《半个月亮爬上来》和邓丽君的《风从哪里来》等歌曲。
《打起手鼓唱起歌》
音乐节上首接触
第一次唱民歌，莫文蔚说是在2002年，就是这首《打起手鼓唱起歌》。
“本来我以前没听过这首歌的，是2002年参加南宁的音乐节，因为大家都要唱一些民歌，当时主办方就提议你可以唱这首歌啊，这首歌很好玩的啊，大家都爱这歌，结果我唱的时候自己很开心，大家跟着一起唱啊，叫啊什么的，因为大家都会唱。我听了以后觉得蛮有感觉的，结果我唱的时候自己很开心。我唱过这首就蛮有印象，所以这次想要弄个翻唱专辑，我第一首就要说我要唱这首歌，”莫文蔚手舞足蹈地说。
《青山在》
颁奖礼上的冲动
唱过《打起手鼓唱起歌》后，莫文蔚对唱民歌来了兴趣，2006年金马奖颁奖典礼上，她又有了唱民歌的冲动。
“那届金马奖我是表演嘉宾，我本来是准备跳扇子舞的，《扇子舞》是我之前跟伍佰合作专辑中的一首歌，比较电子舞曲。但我想加进一些台湾元素，结果我就想《高山青》、《阿里山的姑娘》可以糅进去喔，这样混搭的效果应该很好玩。结果出来的效果非常好，台湾的观众也觉得：哇，太有意思了！”莫文蔚兴奋地回忆。而这次专辑则收录了一首《青山在》。
《半个月亮爬上来》
唱歌剧，其实我是女高音
嘿！混搭上瘾了啊！
于是，莫文蔚又想对王洛宾的经典作品《半个月亮爬上来》“下手”了！
“当我在设计如何演绎这首歌曲时，不知道怎么忽然想到了莫扎特的歌剧《唐璜》中的一段选曲，我其实没学过歌剧，只是以前在意大利留学，所以跟意大利有关的东西我都很感兴趣，就听过一些歌剧。当我想到《唐璜》时，就跟制作人张亚东建议，表演给他看，这样接这样，行不行，他就觉得‘哇，效果还蛮好的啊！’唱这首歌最大的作用就是，扭转了大家的观念，不知道为什么大家都认为我是唱中低音的，但都错了，其实我是女高音，不骗你，从小在学校合唱团的时候我一直是女高音，大家听听《半个月亮爬上来》中我的那段歌剧就知道了。”

一别两年，2010年 Twins 终于合体，全面复出！蔡卓妍和锺欣桐在2月底于澳门举行的《英皇盛世10周年巨星演唱会》牵手合唱後，为4月16至17日举行的《Twins 人人弹起2010演唱会》热身，再战乐坛。演唱会主题曲「人人弹起」，由王双骏作曲，周耀辉填词，Twins与乐迷齐来迎接顺境逆境，凭歌声可以弹得更高、更远。Twins的另一首新曲是纪录她们出道九年以来跟乐迷一起的「成长」。
去年阿Sa妍以《二缺一》身份带来首张个人大碟，今年双生儿合体，轮到Gillian 推出 第一张EP《人人弹起》。 Gillian 以摇滚全新形象，夥拍陈伟霆与MC Jin分别合唱「什麽是潮流」(国语版「就在现场」)和广告歌「心多」，以及「生活在他方」、「天后站出发」和「橙路」共六首作品。随 Gillian EP附送她的四首新作和Twins演唱会主题曲「人人弹起」Bonus MV DVD，以及明信片一套六张 。
《人人弹起》不但Gillian 的首张EP，还带来Twins出道至今的集体回忆，另有新曲加精选双CD收录了双生儿两首新曲「人人弹起」、「成长」，以及30首精选代表作，与Twins迎接十周年。

为什么在“遇见”之前要加上“鲍比达&蔡琴”呢？蔡琴将新专辑的一半功劳归功于鲍比达。专辑中所有作品皆由鲍比达编曲，部分歌曲由鲍比达作曲。蔡琴只承认这只是她的半张专辑，另外一半属于鲍比达。我们可以想像：当鲍比达遇见蔡琴，当动人的音符遇见妩媚的歌声，我们听到的是经历人生风风雨雨的沉淀和走过悲欢岁月的经典。12首隽永的情歌，让众多发烧友坠入“琴”网。
两个不能用同一种语言沟通的艺术家，却用音乐搭起了桥梁，制作出一张值得珍藏的专辑，这是乐坛的神话。她再次证明了音乐无穷的魅力。

张柏芝1999年出道的第一张唱片,这张影音EP仅在香港限量发行过,唱片一推出后反应极之热烈,短短数周便达白金数量,成绩彪炳。碟中一共有一个影像文件和四个音频文件。
同名主打歌《任何天气》,原是改编黎瑞恩的《自卑》,而作曲吴国敬直言不讳地说:“是呀,完全一样,只是重新填词编曲。虽然是一首老歌,可是经过改编很能衬托张柏芝地阳光气息。”而张柏芝也并不介意这是一首老歌,她认为,只要歌好听,就一样会红。
《留给最爱的说话》是翻唱当年张丽瑾的原唱,换由陈晓东来念独白。张柏芝对这首歌的MTV情有独钟,她说：“这是她最喜欢的一首MTV,歌曲很感人,拍摄时我很投入,自己控制不住哭了出来,而且哭得很厉害。”
《星语心愿》是在全国各地热放过的由张柏芝和任贤齐主演的电影《星愿》的插曲,Cecilia将她的心语呈送大家,“这是我第一次唱国语歌,也是我这张专辑里最喜欢的一首歌。”听到它,你或许可以体会出一个失明的人心中的浩翰星空,也许他们不知什么是碧蓝的,但他们有一颗明澈的心,好象Cecilia的声音一样......

录音师强调了玉置的人声，他的呼吸，吞吐，咬字等细节一一可闻，人声强烈的质感与厚润的喉底却散发出一种魅力，伴奏的乐器亦录得非常HI-FI，吉他声通透鲜明，鼓声沉重够力。
－－－－CD圣经
以玉置浩二为首的五人乐队“安全地带”在八十及九十年代的日本流行乐坛中不断写下辉煌的情歌战绩！写下200多首创作歌曲、900场的演唱会（包括香港及大陆），共动员230万人次....这样庞大的记录，蔚为日本歌坛之创举！ 而单飞之后的玉置浩二积极将演艺事业的触角延伸至戏剧，与女优浅也温子主演日剧《教练》并主唱该主题曲《田园》，轰动一… 录音师强调了玉置的人声，他的呼吸，吞吐，咬字等细节一一可闻，人声强烈的质感与厚润的喉底却散发出一种魅力，伴奏的乐器亦录得非常HI-FI，吉他声通透鲜明，鼓声沉重够力。

专辑中的“Aibo”一曲又遭到了刘德华的翻唱，变成了“痛”，在两岸三地红火，但这并不是玉置浩二的本意，从《凡人》《古今东西》《忏悔》《常夜灯》这些歌听来，他已经从平凡的生活中得到了更多的快乐和安宁，那其中的淡然胸襟是整日灯红酒绿的演艺明星们所无法体会的.专辑的后半部，玉置浩二唱了几首极好听的慢歌，足以让你怀恋起“安全地带”的那一段不朽传奇.

作词真情真性，千呼万唤终于现声
对王祖贤来说，“出唱片”是经过多年审慎计划后才付诸行动的。
听到这张专辑的人第一想法是齐秦是个很偏心的制作人，他把所有好听的个都留给了王祖贤。在专辑中可以听到许多人急欲一探究竟却不得入门的王祖贤梦幻式唱腔，还可听到台湾和美国两地最优秀的音乐人共同的成果。
王祖贤首张国语大碟《与世隔绝》在齐秦全程监督下突破国语专辑一贯的抒情曲风，展现多样宽广的音乐格局。主打歌《与世隔绝》凄美哀绝，配上久违的王祖贤玉照。王祖贤整理了多年累积的心情记事，整理出两首歌词——《小倩》《风言疯语》。词句简洁独特，可对王祖贤的内心小窥一二。名词人许常德与她多次接触后写出《与世隔绝》《我的加法》，表现王祖贤的想法与爱情观。
在电影小倩的形象混淆交错下，王祖贤有感而发，写 下《无须慌张》，“因为小倩还是小倩，我还是我……无并非无，心有似无，无爱无恨。”颇具禅意；王祖贤的念白，衬着悠扬飘渺的笛声，娓娓道来、扣人心弦；另一首《风言疯语》也表现出王祖贤的随性洒脱。
更值得一提的是《与世隔绝》的录影带由王祖贤自己编写。拍摄地点是山区和海边，王祖贤带领大家攀岩、下海，亲自扛机器。拍王祖贤和白马的戏时，白马一见到海十分恐惧，忽然朝海滨狂奔而去，在场20余位男生无力阻拦，为这张专辑铺垫了一层神秘。旋律悠扬而浪漫的《不敢想》、《爱上你就失去你》、风格诡异的《我是雾你是酒馆》更是让王祖贤交出了一张漂亮的成绩单！

For eight years now, Bobby Wratten of Trembling Blue Stars has been composing startlingly intimate, deeply emotional love songs that deal with infatuation and obsession, longing and lust, rapture and regret. In spirit, his work recalls the youthful candor of seventies singer-songwriters like Jackson Browne and Joni Mitchell as well as the melancholic romanticism of Nick Drake. In sound, however, his material is far more up to the minute, artfully incorporating elements of electronic dance music and computer-generated ambient touches.

TBS songs are often heartbreakingly specific. A girl stands poised before a jukebox, intently contemplating the ten plays she'll get for a dollar. A man at an airport terminal window turns his back on a departing plane, unable to watch his lover leave and, perhaps, a relationship end. A couple takes a respite from their troubles and the din of the city by dozing off side by side in the pastoral oasis of London's Kensington Gardens. While there is a brooding tone to the album, the overall mood is brighter and more hopeful than on prior discs - -a hint of the dawn that all the late-night darkness had promised at its end. The arrangements are simple but almost cinematically stirring, with bedroom instrumentation yielding big-screen effects.