吉姆·豪爾是一名美國爵士吉他手，作曲家和編曲家。《Premier Guitar》雜誌中曾寫道：「或許可以這樣講，爵士吉他的大樹植根於這四個名字：強戈·賴因哈特、查理·克里斯蒂安、韋斯·蒙哥馬利和吉姆·豪爾。」

温暖慵懒的轻吟、纯净恬淡的曲风与有如夏夜微风的爵士情调，让肯妮贝儿Corinne Bailey Rae自2006年起缔造无数傲人成绩。2006年肯妮贝儿以首张同名专辑《追风箏的女孩Corinne Bailey Rae》空降英国金榜冠军，成为该排行榜近30年来，继安妮蓝妮克丝Annie Lennox与娜塔莎Natasha Bedingfield后，第三位以首张作品空降专辑榜冠军的新进女歌手。这样的表现无愧英国BBC国家广播电台网站，当初誉她为「2006年十大闪耀推荐新星Sound of 2006」的头号代表。首张同名专辑发行后，获得英美乐评一致高分推荐，纷纷预告一颗即将照亮世界的璀璨新星已经诞生。这样的预言在2006年进入尾声之际确实得到印证：肯妮贝儿的首张同名专辑除了荣获英国音乐权威杂誌Mojo，选为2006年度最佳专辑之一；在英国著名杂誌Q主办的Q Awards颁奖典礼上，肯妮贝儿更突破重围一举拿下「年度最佳新人Best New Act Award」的大奖。
出生英国里兹的肯妮贝儿，自小在一般教堂礼拜中演唱诗歌展现天生好歌喉，学生时期攻读古典音乐，并拉得一手绝佳小提琴才能，随后在获得人生第一把电吉他，开啟肯妮音乐另一扇门，同时开始试著词曲创作。签入EMI音乐集团前，肯妮早已累积十年演唱经历，简洁纯净恬淡创作风格，揉合各种不同音乐对她的影响，完成此张倍受讚誉的首张同名专辑。当中更不乏放克灵魂作品〈Call Me When You Get This〉，并佐以典雅弦乐点缀；〈Choux Pastry Heart〉带著微甜鬆软音感谱写出对於情爱世界期望，让人徜徉在一个不见压力的男女亲密关係之中；而〈Butterfly〉以及打造爵士灵魂外衣的〈Seasons Change〉，都是肯妮展现令人震撼且最具实力之明证。
肯妮贝儿在迈入2007年之际，可说完全绽放她的光芒，不但常驻销售排行榜，更在2007年全英音乐奖Brit Awards中获得「全英最佳女歌手British Female Solo Artist」、「全英年度最佳单曲British Single」以及「全英年度最佳新人British Breakthrough Act」三项提名。她的魅力同时横扫大西洋彼岸，在第49届葛莱美音乐奖Grammy Awards公布的入围名单中，肯妮贝儿亦为「年度最佳歌曲Song of the Year」、「年度最佳录音Record of the Year」以及「年度最佳新人Best New Artist」等热门奖项的候选人，而她在全美的唱片销量更已大破白金。

Norah Jones didn't mean to make another album. After she finished touring 2016's Day Breaks — her beloved return to piano-based jazz — she walked away from the well-worn album cycle grind and into an unfamiliar territory without boundaries: a series of short sessions with an ever-changing array of collaborators resulting in a diverse stream of singles (with Mavis Staples, Rodrigo Amarante, Thomas Bartlett, Tarriona Tank Ball, and more). But then an odd thing happened. Slowly but surely, the session songs Jones hadn't released congealed into that very thing she'd meant to avoid — an album, lucky for us. Because Pick Me Up Off The Floor is not some disjointed collage. It holds together beautifully, connected by the sly groove of her piano trios, lyrics that confront loss and portend hope, and a heavy mood that leans into darkness before ultimately finding the light.

Melding the contemporary and the classic in ways only he can, Michael Buble has created his most complete studio effort yet. Ranging from "I've Got The World On a String" to "Me and Mrs. Jones," in addition to two new songs co-written by Michael, Call Me Irresponsible makes this album irresistible. Bonus Track Special Edition: LOVE

《小野丽莎：左岸香颂》紧接以意大利为概念推出的“我的Bossa Nova”专辑，2003年小野丽莎的音乐之旅来到了——法国。说来法国透过爵士乐与电影音乐，原本就与巴西音乐渊源颇深，其中尤其是对Bossa Nova乐特别青睐。无论是香颂歌曲或电影配乐，法国都创造出无数经典曲目让全世界乐迷倾到不已。法国的源头与萄葡牙文都属于拉丁语系，但法语的发音及语言声调，更充满独特风味，与Bossa Nova乐配合起来酿造出绝佳气氛。这次小野丽莎以法语演唱多首经典香颂与电影音乐，此外在她的自创新作，邀请到法国经典曲[男欢女爱]的原作词者 Pierre Barouh先生为她填词，其完成度之高，让人不禁以为是法国原本就有的经典曲。



小野丽莎出生于巴西，从小在父亲经营的俱乐部里接受许多一流音乐家的薰陶。耳濡目染之下，小野丽莎15岁起就开始拿起吉他唱歌。回到日本之后，于89年发表首张专辑，便以其自然的歌声与甜美的笑容掳获了众人的耳朵，迅速地在日本拓展Bossa Nova曲风，并树立其第一把交椅的地位。她那充满阳光气息的轻快乐章，比起巴西当地歌手也丝毫不显逊色。因此不仅在日本，小野丽莎的音乐在全世界都受到肯定，不论是纽约或巴西的演唱会都有盛大的回响。甚至得到 Bossa Nova 之神 Antonio Carlos Jobim 的青睐，双方合作共谱出不少精彩的作品。

小野丽莎凭2000年的“Pretty World”一夜间成为最受喜爱的Bossa Nove（融合了巴西流行音乐风格的爵士乐）女王。本专辑是2003年EMI为小野丽莎推出的她以法国为概念的新唱片，力邀法国最伟大的歌手Henri Salvador共同录制。

01 如此美好
02 作梦
03 枯叶
04 天生一对
05 我见过
06 水果沙拉
07 看看会发生什么
08 她，他，我们
09 在我的小岛
10 给你
11 玫瑰人生
12 最后的华尔滋

人的一生有三分之一在梦中度过。
「梦境」中，遇见了谁？
闭上眼，调整呼吸，开始低空飞行。
在黑白的城市寻找彩色的自己。
继梁晓雪之后，和气音乐首度挖掘优质女声
爵士系唱作音乐人——范世琪
首张城市流行风格全创作专辑「梦境」，
让耳朵邂逅流行爵士，让心灵安享悠然一夏。
范世琪整理四年来的创作，
把最纯真的记忆封存进了「梦境」。
少见的清新流行爵士，释放着灵动的听感。
歌词简单却足以动人，细腻诠释独立女性思维：
平底鞋也可以很自信，短发也可以很美丽。
新锐制作人李星宇全力护航，
加拿大母带制作师Jemi Sitanayah完成母带后期制作，
唱片设计师Zong操刀视觉设计。
众多友人倾力呵护范世琪的「梦境」，
专业团队超低预算完成超高规格、制作精良的唱片。
切分音的随性与小步伐的舒适让人收放自如，
也传达着和气音乐年度主题Better Life讯息：
我听见更好的音乐，我会有更好的生活。
◎流行爵士保存青春记忆
2008年，一首名为《梦境》的原创歌曲在网上流传开来，一个女孩带着微笑走出朦胧的爵士意境，嗓音调和着青涩与甜润，她的名字却是个谜团般的记号——“ph不在”。2010年，“ph不在”终于以真名范世琪亮相，推出首发单曲《Gift》，在线试听过百万次，也成为当年圣诞期间的电台热播曲目。
2011年，范世琪正式签约和气音乐，成为和气音乐旗下继梁晓雪之后的第二位唱作歌手。范世琪整理了四年来的创作，把青春的感悟与当下的记忆封存进首张创作专辑《梦境》。范世琪的创作适度运用了爵士乐的节奏、音阶与和弦，自始自终释放着灵动的听感。清新爵士作品《梦境》、Bossa Nova的作品《暴雨》、桑巴风情的《周末》，为专辑调和出缤纷而又轻盈的水彩色泽。歌词简单却足以动人，范世琪以细腻的角度挖掘独立女性思维：穿平底鞋也可以很自信，短发也可以很美丽。
◎松弛随性谱写减压生活
范世琪用敏感的触觉为生活谱曲，用情感和细节陪伴着听众回归宁静。《关于她》与钢琴为伴，是自传式的开场；《梦境》的迷蒙渐散，半熟少女的烦恼依稀可辨；《暴雨》的两个版本用不同的表情唱出同一段短暂的爱情；《Gift》则是从远处飘过来，混杂着榛仁味道的咖啡香。爵士元素为流行曲制造了流动性，范世琪的歌声也能让板结的生活歇一口气。切分音的随性与小步伐的舒适让人收放自如，如同陷进绵软的沙发小憩一番，或者干脆浸入浴缸，用蒸腾的水花减压。
△专业团队制作呵护惬意梦境
范世琪心仪的流行爵士虽然松弛随性，但幕后制作却容不得半点懈怠。从筹备至发片，两年时间的精工细作，只为了让编织在旋律中的梦境不被外界的纷扰打搅。
范世琪首张创作专辑《梦境》由新锐制作人李星宇领衔制作，并邀请到众多气味相投的好友加入。专辑的录音时间从初夏持续到入冬，为了让范世琪声线不受季节变化的影响，李星宇要求录音室的温度始终保持在最舒适的20℃。而后期的母带制作则由李星宇远赴美国，与加拿大母带制作师Jemi Sitanayah共同完成。唱片设计师Zong联合摄影师刘畅，为范世琪度身打造梦幻视觉设计。如此高规格的投入和精良的制作水准，一定会让听众捕捉到范世琪声线里独有的亲和力，以及旋律中稍纵即逝的流动与惬意。
◎钢琴作伴走上音乐之路
范世琪成长在音乐世家，父亲是手工琴师，家中藏有众多乐器，她却独爱钢琴。6岁时，范世琪拥有了属于自己的第一架钢琴，从此，她就以钢琴为工具，记录下成长的时光。大学四年，范世琪沉浸在音乐学院的专业氛围里，用古典乐陪伴着自己最宝贵的青春年华，与莫扎特、贝多芬、门德尔松结为良师益友。她坚信学音乐的孩子不会变坏，常常在26层的琴房宅上一整天。校园附近咖啡馆中播放的背景音乐，让范世琪人生第一次听到了爵士乐，随即便深深爱上这种自由、随性的音乐风格，也影响了自己的创作方向。Chet Baker、Bill Evans、Louis Armstrong等爵士大师，都成为范世琪青春期的假想“恋人”。大三初夏的某个午后，阳光透过朝南的落地窗射进琴房，照亮了范世琪的创作灵感，让她写下了第一首原创作品「夏日时光」。轻松的时光，简单的生活，释放着天马行空的想法，让她投入源源不断的音乐创作。22岁，范世琪一个人达到一个陌生的城市，独立、勇敢、自由成为她的生活中的重要关键词。“梦境”刚刚开始……
◎和气音乐唤起BETTER LIFE
范世琪首张创作专辑《梦境》也是和气音乐2011年年度主题——Better Life的首发唱片。和气音乐创立于2010年，从梁晓雪到范世琪再到魏如萱，不遗余力的发掘着有亲和力的好音乐。和气音乐一直强调音乐与生活的附着关系：音乐来自生活，又回归生活。和气音乐希望通过唱片让城市旅人感悟到生活中的快乐。范世琪的清新流行爵士创作，在给生活减压的同时，也传达着Better Life讯息：我听见更好的音乐，我会有更好的生活。
歌曲推荐：
《关于她》：琴键一拍拍按下去，素颜一秒秒转过来，女孩绽放出一丝丝期许。
《暴雨》：雨后走过去是一边松软，是因为水，还是因为谁？
《梦境》：随着梦里的影子抽离，在依稀中努力辨清自己。
《夏日时光》：缓缓绽开的舒爽，渐渐苏醒的芬芳，几乎可以闻到花露水的气味。
《周末》：丰满还是留白？循规蹈矩还是寻找惊喜？在桑巴曲风里打着圈圈，还来不及想清楚，就到了周日的夜晚。
《幻想》：跟着有故事的前奏，摇摆着双腿，不经意间就荡漾出春夏秋冬的幻象。
《Gift》：榛仁拿铁的飘香渗到门外，一层白雾给冰凉的礼物镀上温暖的包装。

The first volume is a collection of sultry female vocalists featuring a repertoire of sophisticated styles. The selection of tracks includes and eclectic mix of familiar and evocative songs. A great disc to show off your system.