品冠的"后幸福时代"
2019全新专辑《幸福指南编辑部》
自定义人生歌单，自定义幸福指南
十首幸福概念主题曲 三大音乐故事专栏

幸福在这个主张自我个性和独立思考能力的时代已经没有了所谓统一的标准。每个时代的艺术作品，都应该反应那个时代的意志，也许曾经，那个时代的幸福的确有标准，就是家长们眼里的阖家欢乐、事业有成，但这个时代，品冠认为，并不是了。这个时代的幸福和成功一样，都没有了所谓标准，每个人可以有自己的选择，也就是自己对幸福的标准。这是一个人生可以自定义的时代。品冠称之为"后幸福时代"，觉得幸福不需要代言人。懂得尊重不同的选择，才是真的暖。

幸福指南编辑部 2019 概念新专辑
三大幸福专栏，九名特约撰稿，企划音乐故事杂志概念专辑

虽然表达的是当下甚至可能有些超前的观念，但因为《人间指南》这个概念本身就自带有一种Vintage的含义，所以就彻底用Vintage的企划概念来支撑这样一个新的角度，反而会让人感受到幸福时代的变迁。在杂志这个媒体和唱片这个音乐载体都慢慢成了Vintage符号的大时代下，把唱片和杂志连接在一起，音乐的内核，杂志的外壳，特别把新专辑企划成一本音乐杂志。品冠也表示，现在音乐市场环境，能出完整唱片的机会真的越来越少，所以也很珍惜和感恩每一次做唱片的机会。

专辑内每一首歌，除了主题概念曲《幸福指南》外，都是一个故事，有着不同的关于幸福的诠释角度，每一首歌的主人公，对于幸福都有自己的定义。因为故事核心不同，音乐性也就更丰富多样，因此这张专辑一共有5位知名制作人共同参与，负责用不一样的音乐属性传达各种独特面目的幸福。从pop rock到首次浅尝旋律型说唱段落，这次品冠可谓是天性大解放。根据每一首歌的精神内核，九首歌每三首在专辑内设有一个专栏：
"当幸福来敲门"：开，还是不开，这是个问题。门外那一款幸福，是你想要的么？ 这里的三个故事，分别讲述了告白的幸福（《你愿不愿意》）、认定的幸福（《My LOVE》）和吃货的幸福（《珍珠奶茶》）。
"幸福B-Side"：是痛苦和心碎，让幸福有了姓名。 这里的三个故事，分别讲述了遗憾的幸福（《上海站》）、去你的幸福（《最佳前任》）和虐恋的幸福（《暗恋美学》）。
"幸福自定义"： 幸福，就是可以自定义自己的人生。 这里的三个故事，分别讲述了单身的幸福（《1111》）、真实的幸福（《线下限定》）和梦想的幸福（《投己所好》）。

为此设定，企划团队特别邀请了9位优秀的撰稿人，来为这九首歌撰写歌曲相对应的故事。这9位撰稿人，有来自曾经的音乐杂志《当代歌坛》《音乐天堂》的记者和撰稿人，也有现下线上的编剧、小说作家、网文作者、自媒体作者等等。大家从各自的角度来解读每一首歌的故事。仿佛是一本"幸福音乐故事新编"。之所以会有请撰稿人写歌曲故事的想法，也是因为品冠有一个十分有才华的叫"纳兰"的上海歌迷，她会给每首品冠的歌写歌词故事，品冠觉得这种形式很有趣，也能帮听众了解歌的更多层次，所以便有了这次的特别企划。而纳兰，作为企划的起始点，也特别被邀请，来撰写其中一个故事。

心創作 自我創新 年末取暖 辭舊迎新
『三言兩語』音樂創作營：
同一情感主題 兩位元實力音樂人創作對彈
『甜言蜜語』表白對彈組：品冠 親身訴說《言外之意》X Hush量身創作《言表》
『自言自語』寂寞對彈組：品冠 療癒向內心戲《如願以償》X 韋禮安 想念系獨角戲《想》
『箴言真語』真相對彈組：品冠 愛的箴言《戒心傷》X 陳小霞 真心話大冒險《不會哭的人》
『綿言細語』自然創作組：品冠 X 小寒 《純天然》 / 品冠 X 林建良 《難言之隱》
『不言不語』時間創作組：品冠 X 葛大為 《陀螺》 / 品冠 X 文炅 《等》
心中的千言萬語，能說出口的只有三言兩語。
一些話堵在心裡，想說，卻又不能告訴你。
一些話藏在肚子裡，如鯁在喉，吞咽下去，自己消化掉。
三言兩語，冰山一角。
弦外之音，想你聽到。
讓品冠替你說出，被你刪掉的肺腑之言。
在結束了持續一年多的全球個人巡演，並牽手太合音樂後，品冠便進入了新專輯的創作期。這是一張歌迷們強烈期盼的專輯，這點從8月初就最早曝光的單曲《等》所受的廣泛關注和超高評論量就可見一斑。倒不是因為久等了，而是人們發現品冠的音樂開始變得不太一樣了。做了這麼多年『標準暖男』後，人們終於開始思考，總是在為別人著想、溫暖別人的人，自己會不會也有覺得冷、卻無法說出口的時候？這也是品冠自己在這張專輯開始思考的問題，我們是不是都有無法說出口的話呢？那些話要由誰來替我們說呢？這也讓這張即將在12月底面世的新專輯，不同於以往的一味明媚，而更多了一些新的思考。
『三言兩語』音樂創作營：同一情感議題，兩位元音樂人創作對彈
音樂和言語，都是人們表達情感的工具和途徑，有著許多共通性。音樂有弦外之音，言語有言外之意。很多時候，比人們說出口的話更重要的是沒有說出口的那些。在輕描淡寫的『你忙吧』這三個字之後，藏了多少『我想你』沒有說，在輸入框裡寫了又刪、刪了又寫，最後也沒有發出去的告白和埋怨，心中的千言萬語，能說出口的只有三言兩語。品冠覺得，這也是自己平時所面對的情況。於是，他希望能用音樂，替人們和他自己，說出那些一直以來藏在心裡的話。
作為一個音樂人，品冠以往的專輯創作方式都是孤獨的，自己悶頭閉關寫歌。但這一次，他做了對品冠來說很有突破性的嘗試：音樂對彈。邀請他喜歡的音樂人，跟他一起來創作。兩位元音樂創作人用各自的音樂，講同一個議題。用最尋常的情感議題，帶出更多可能性的音樂創作。於是，就有了這次的『三言兩語創作營』。品冠表示，當初光想想就覺得很有趣。之所以叫音樂對彈，是因為作為華語創作歌手中頂級吉他手的品冠，希望彼此的創作是以吉他為源點，一方面保證了專輯的完整和統一性，又可以讓他享受他最愛吉他的創作可能性。他希望讓人們聽到，在音樂裡，他的吉他不只是單一木頭色。
同時，這次的製作人蔡尚文老師，對品冠來說也是新的合作夥伴。曾經製作過梁靜茹、範瑋琪、韋禮安等重要作品的蔡尚文老師，這次跟品冠的合作出人意料地默契十足。兩人經常促膝討論製作方案討論到半夜，也可以說是另一種製作上的“音樂對彈”。對編曲精益求精之外，每一次初剪完，品冠都會列一個很長的清單，都是針對非常細微的語氣和音樂表情的調整。不僅為了表現此次言語的主題，也讓品冠發現自己演唱的聲音細節有了新的可能性。
『甜言蜜語』表白對彈組：品冠《言外之意》X Hush《言表》
第一組，是講述『表白』這個議題的『甜言蜜語』組合：品冠和Hush。值得一提的是，這雖然是品冠第一次跟Hush合作，卻是彼此期待已久的一次碰撞。對於『說不出口的表白』這個議題，兩位元音樂人分別交出了自己的答卷。
《言外之意》吉他手品冠內心獨白
品冠特別邀請著名女詞人厲曼婷老師填詞自己作曲的《言外之意》，非常直接點題和坦白。品冠和曼婷老師，揣摩的『說不出口的表白』，不是常規概念裡的單戀或者暗戀，而是兩個人在一起久了，開始真正瞭解真實的對方，要如何讓對方感受自己的愛。曼婷老師的歌詞寫出了一個淚中帶笑的故事。雖然生活殘酷，但愛讓我們感受到希望。字裡行間也是品冠自己的內心獨白。尤其是品冠作為一個優秀的吉他手，歌詞裡也埋了很多吉他的彩蛋。作為一首民謠的爽口情歌，品冠唱出男人視角對感情的觀點，製作方面用最扎實的吉他演奏襯托出品冠的深情演繹，把吉他發揮到最極致，讓木吉他與電吉他的對話，以木吉他來點綴電吉他，來增加音樂的韌性和硬度。
《言表》Hush用心溢於言表
相對品冠的自我獨白，Hush為品冠量身創作詞曲的這首《言表》，則是甜中帶酸的一首歌。互相欽慕的愛情是充滿甜蜜氣息的，但難以啟齒表白的曖昧卻有一點的心酸。Hush對『說不出口的表白』的理解是：“說出口之前，感情是複雜的單純。 於是濃稠情感，要輕輕歌唱。”人們說有三件事是藏不住的：咳嗽、貧窮和愛。捂住嘴，也會從眼睛裡跑出來。《言表》講的就是這樣的故事。溢於言表，即使不說，大家也都心知肚明。但這樣是不是就是歌詞裡說的『剛剛好』呢？還是在騙自己呢？聽歌的人們可能各自有不同的答案了。在製作方面，以單純的吉他加上小提琴為配器，敲擊樂器的部分也以吉他演奏，配上品冠慵懶放鬆的唱腔，讓氣氛變得剛剛好。與《言外之意》相反，這首歌的內心特別柔軟，所以製作人特別讓木吉他成為主角，電吉他為裝飾。
『自言自語』寂寞對彈組：品冠《如願以償》 X 韋禮安《想》
如果說第一組#沒說出口的表白#，是沒有機會可以訴說的溢於言表，這組對彈的議題#沒說出口的寂寞#，則是沒有人可以傾訴的難以言表，只能自言自語，充滿了胡思亂想的內心獨角戲。這一對是意料之外又情理之中的#三言兩語創作營#的音樂對彈組合：品冠 X 韋禮安，分別對這個概念進行了各自的音樂闡述和表達。說是意料之外，因為兩位創作歌手第一次合作，可能因為一直不在同一公司，也沒有任何交集，在此之前甚至都不曾被業界同框過。但這次合作也是情理之中，兩人都喜歡用吉他作為創作基底，契合了這次對彈的創作模式，可能因為這個原因，品冠和韋禮安的音樂質感也較為接近。在公司同事聽說品冠邀請韋禮安來創作營的提議後，紛紛表示為什麼之前都沒想到過。可謂是一拍即合的一次合作。
品冠 《如願以償》 寂寞是男人成長的過程
如果問一個人TA最寂寞的時刻，大概有過情感經歷的人的答案都會是失去自己愛人的那一刻。品冠在想到這個主題後，內心的答案也是如此。人們無法體會孤獨，直到愛上一個人，無法體會寂寞，直到失去那個人。這首是品冠包攬詞曲的作品，更完整和徹底的他把自己的切身體會都融入了歌曲裡。回想自己曾經失戀的那段時間，內心的寂寞沒有人再能傾訴，因為那個人選擇了離開自己，旋律就自然而然從吉他裡流淌了出來。那段時間，是跟寂寞作伴、自言自語的過程：自己跟自己拉扯，十分矛盾、內心衝突的兩種聲音，一個聲音問自己為什麼對方會離開，一個聲音又勸自己不要去面對造成自己痛苦的原因，一邊希望祝福你如願以償，一邊又不願意祝福你們。但是也正是這樣跟自己相處的時間，是人們開始告別傷口療愈自己的起點。經歷情傷，是會讓人，尤其是男人成長的。雖然男人們只會把這些過程放在心裡，不願意示弱，不想別人擔心自己，最後都默默成了無法說出口的秘密。跟以往常規的情歌不同，這首歌的情緒是由濃轉淡，製作上編曲配合這個走向，省略了以往情歌漸進式由小而大的鋪陳，以直接的木吉他演奏進場，帶出品冠的唱。吉他引領，弦樂附和，代表兩種內心矛盾的聲音交織糾結。
韋禮安 胡思亂《想》 男人的“空虛寂寞冷”
品冠在聽到韋禮安交出的demo時，特別驚訝。因為這跟他之前印象裡的韋禮安本人和韋禮安的作品十分不同。後來兩人在討論創作的時候，韋禮安表示這是他想像如果是品冠唱他的歌會是什麼樣子。他說：“沒說出口的話，男生的確很多時候有很多話都不會講出來，只放在心裡默默想，特別是寂寞。”但是男人也會空虛寂寞冷，卻往往沒有合適的物件可以傾訴，不想給彼此造成困擾，乃至傷害。不止是單身狗，哪怕是結了婚、有了小孩和穩定的事業，還是會有一些放不下的夢想、念想、妄想、胡思亂想。品冠也表示認同，男人真的不太懂表達，尤其是如果在意對方，更不想有失誤和誤會。他們都覺得自己幸運，還能用音樂表達自己的內心情感。韋禮安的靈感是一瞬間就在腦內襲來的，所以創作過程十分神速。他個人特別喜歡副歌表達“想”的內心獨白的歌詞，他說：“思念總在最令人意想不到的時候，撞得人手足無措。”而且為了呈現主題內心戲的氛圍，所以韋禮安的創作採用了音樂劇的風格，十分別出心裁。而他的創作之所以能有這樣的變化，還得益於這次#三言兩語創作營#裡的另一位元音樂人。如果說《如願以償》是一個人內心兩種聲音的對話，那《想》則是完完全全的獨角戲，所以編曲以溫柔的鋼琴流動為主，表現主角身處環境的平淡單調，配上電音節奏與電子風音色顯現出內心的衝擊，簡單直給的鋼琴更加深了舞台的孤獨感。
『箴言真語』真相對彈組：品冠《戒心傷》 X 陳小霞 《不會哭的人》
第三組創作人，是整張專輯上線的壓軸組合，自然江湖地位要有。品冠請來了陳小霞和姚若龍這對情歌王牌搭檔，就#說不出口的真相#這一主題，進行創作對彈。面對這麼強勁的重量級對彈陣容，品冠也不甘落後，直接把易家揚老師請來當自己強有力的外援，為自己的創作寫詞。這一組對彈從一開始就充滿了一種不甘示弱的士氣。
品冠 X 易家揚 愛的箴言 《戒心傷》
品冠創作的#說不出口的真相#，講的是一段愛的箴言——正視心裡說不出口的傷。易家揚老師用一種波瀾不驚的冷靜帶出深刻的領悟，似是旁觀者又是當事人的角度，來詮釋這份真心。“拿什麼讓我們來戒心傷，每一步都很無常。”經歷那些愛的起伏歷程的人是過去的自己，回憶起受傷的自己，就像是一個曾經的當事人成了如今的旁觀者，時過境遷，終於有所領悟，心傷是無法逃避和遮掩的。想要戒心傷，是真心話，但為了愛甘願受心傷，也是真心話。品冠認為，要明白這一首歌，必定要遇過那麼一個讓你逼自己戒念想的人。這一愛的箴言，只有在歌裡和愛裡慢慢體悟。製作方面，精益求精的品冠，編曲至少改了三版，製作的部分，製作人覺得這首歌的旋律一開始其實很難定義曲風，所以在做編曲的時候嘗試了很多種不一樣的氣氛，速度和節奏做了多次調整，用了很多電子樂器，除了鋼琴和吉他沒有其他傳統樂器，讓一種傷心情緒以別樣的冷靜的方式呈現。
陳小霞 X 姚若龍 《不會哭的人》真心話大冒險
陳小霞和姚若龍在接到邀請後，反反復複討論了很多次，也跟品冠研究過很多次。小霞姐和若龍老師跟品冠合作多年，對彼此也有深入的瞭解，也可能太瞭解了，所以最初的創作輪廓都很接近以往的品冠的既定印象。小霞姐認為這樣不行，品冠一直以暖男的姿態呈現在世人面前，但以她對品冠的認識和認知，覺得品冠有很多真性情一直沒有機會展現出來。那種想說想表現出來，又不敢說怕被人知道的感覺。也正是符合#說不出口的真相#這個主題。她希望挖掘那個被品冠藏起來的人。在耐心等待了四個月後，品冠終於聽到了這首《不會哭的人》。品冠和同事都感歎，還好我們沒放棄！這首歌簡直就是寫出了每一個男人的真心話，但一旦坦白說出來，就成了每個男人的大冒險。承認自己有軟肋，坦誠自己也會心累，卸下男人的鎧甲。他們都渴望有個人，不只關心自己飛得高不高，也能體會自己飛得累不累。小霞姐特別為品冠彈了一個吉他版的demo，讓品冠歡喜不已，相對於另外一版鋼琴的demo，吉他版的demo情緒更直接寫實、無修飾。製作方面也在這個demo的基礎上，延展吉他的屬性， 嘗試了很多種不一樣的吉他演奏方式，最後決定回到最極簡的演奏方式，讓這首歌返璞歸真。
『綿言細語』創作組：品冠 X 小寒 《純天然》 / 品冠 X 林建良 《難言之隱》
『不言不語』創作組：品冠 X 葛大為 《陀螺》 / 品冠 X 文炅 《等》
除了【三言兩語】的對彈組，創作營還有兩個創作組，既力邀實力派的詞作者，每兩個作者就一個#說不出口#的主題來跟品冠一起創作。
一組是【綿言細語】的知名詞作者小寒和音樂企劃人林建良，他們的主題是#不需要說出口#。兩個人在一起，最好的狀態，就是我不說你都知道的自然舒適。這兩首歌的說不出口，其實是無需說出口。品冠作曲，小寒寫詞的《純天然》就是一開始戀愛就是這個狀態。這首歌特別用Jazz的基調來展現那種輕鬆無負擔的感覺，仿佛置身最柔軟的綿言細語裡。而林建良的《難言之隱》則描寫的是在經歷過磨合和糾結後，兩個人終於不再被難言之隱困擾的狀態。經歷了這麼多，終於明白你才是最對的人。雖然過程痛苦但幸好都堅持到了最後。這種綿長的過程，讓彼此更珍惜。因為品冠比較少駕馭這類比較有重量的歌曲，所以製作人決定用英式搖滾的風格，品冠聽完編曲很喜歡，也用了自己比較少用的有力度的唱法去演繹。
另一組是【不言不語】的金曲詞作者葛大為和靈魂詞人文炅，人說，歲月有著不懂聲色的力量，這裡的不言不語指的便是#時間#，主題是#來不及說出口#。兩位曲作者也不容小覷，分別是實力資深音樂人金大洲和創作新勢力鄭宇界。葛大為和金大洲合作的《陀螺》，營造了一個類似盜夢空間的氛圍，轉動了時間的陀螺才能解脫。離開這一場失去了愛的夢。這是一首嘶吼但溫暖的band sound歌，品冠也沒想到自己可以呈現這樣的歌。製作上採用了大量的和聲做了鋪陳，女聲的聲音回應品冠的情緒。最後效果特別讓人眼前一亮。而文炅和鄭宇界的《等》則是專輯第一首公佈的歌，這首歌發佈的時候，文炅已經離我們遠去了，這首歌寫出了一種對時間的無奈感。文炅在母親去世後寫下了這首歌，所有的話，我們還來不及說出口，卻沒有時間了。這首歌品冠首次嘗試英倫搖滾曲風，展示出暖聲細膩的情感演繹，更有狂野呐喊的霸氣。面對新的嘗試，品冠說：“暖情歌我唱了很多但這些年對生命也有更多的體會，想唱的不一定只有愛情，更想唱出多一層的生活感悟。在很多事情還沒有‘來不及’之前，我還想多嘗試不一樣的東西。”為了展現出歌曲的情感厚度，更特別找來年輕一代的吉他手JerryC擔綱編曲，令這首作品充滿狂野但是細膩的情愫。冠哥說“這種英式搖滾，需要有細膩的情感演繹，也需要狂野呐喊的霸氣，我很喜歡JerryC的編曲，能把這兩部分融合在一起，也讓我能在歌裡舒展放開，十分過癮。”