•客观主义哲学之母安•兰德剧作全集
•百老汇舞台八十年常演不衰
•《源泉》与《阿特拉斯耸耸肩》的思想起源
美国客观主义作家兰德，《源泉》&《阿特拉斯耸耸耸肩》的作者，在美国火爆巡演80年的 三个剧本——《一月十六日夜》《理想》《三思》。
《一月十六日夜》讲述的是美国经济大萧条时期， 白手起家的非法集资犯在一月十六日夜坠亡，法院公审其情妇，妻子出庭作证找出真凶 的律政大戏。如同中国的吴英案、曾成杰案一般精彩，不同的是，陪审员由所有观众担任 ，有罪还是无罪，由现场观众决定，与今日中国现状惊人类似。80年来，一半的观众判他有罪（弱势群体居多，比如，给盲人演出时，著名女作家海伦凯勒即为当场的陪审员主席，判定其有罪），而另一半则认为其无罪（企业家、白领居多） 。不得不说，兰德除了是思想家之外，还是一流的好莱坞编剧。罪案、律政、司法、道德之辩精彩纷呈，80年来未曾有过能达成共识的判决。
《理想》则围绕犯下了杀人罪的女演员凯伊展开，它被认为是安•兰德小说的前奏。被警方追捕的凯伊先后投奔了六个曾写信给自己的影迷，却先后遭到了拒绝与背叛。凯伊所象征的就是人的“最高价值”——自我实现。如果一个人背叛了凯伊，他就永远不能实现每个人的灵魂中都希冀的“最高价值”。作者想通过这个故事讨论的，是人类的道德缺失，及人类对于他们所信奉的理想的背叛。
《三思》是一出典型的侦探剧，描述了布雷肯里奇先生一心追求凌驾于他人之上的权力，结果成了众人希望除掉的对象。剧作的主题是典型的安•兰德道德观：利他主义的罪恶，以及人对于独立、自我存在的渴求。

我们不能再糟塌戏剧了！
——翁托南•阿铎
欧美近代所有严肃剧场的发展，可分为两个时期：“阿铎之前”和“阿铎之后”。
——苏珊•桑塔格
内容简介：
本书是残酷戏剧的首倡人阿铎的代表作，它不是理论著述，也不是一本剧场实践手册，而是一个生命宣言，一部投向西方传统文化的挑战书。
阿铎在此书中所揭示的戏剧观念，产生广泛深远的影响，启发了无数当代最杰出的剧场工作者，是当代戏剧的重要文献。
本书译者系影剧方面的专家，译文言辞贴切、行文流畅，为难能可贵的优秀译本。

本书为《推销员之死》、《撒勒姆的女巫》和《都是我的儿子》的合集，是阿瑟·米勒的代表剧作集。
《推销员之死》是米勒戏剧创作上的巅峰之作，荣获普利策奖和纽约剧评界奖。推销员威利·洛曼因年老体衰，要求在办公室里工作，却被老板辞退。老推销员做了一辈子的美梦幻灭了，最后为了使家庭获得一笔人寿保险费而在深夜驾车外出撞毁身亡。
《撒勒姆的女巫》荣获安东纳特·佩瑞奖，是米勒的一部最能持久上演的剧本。描写的是一六九二年在北美马萨诸塞州萨勒姆镇发生的迫害“行巫者”的案件。男主人公普洛克托被人诬陷，遭宗教法庭处以重罪，不愿以出卖朋友、出卖灵魂为代价换取屈辱的生存，最后毅然走上绞刑架。
《都是我的儿子》是米勒的成名作，获纽约剧评界奖。这是一出易卜生式的社会道德剧，写一家工厂老板在二战期间向军方交付不合格的飞机引擎汽缸，致使二十一名飞行员坠机身亡。他嫁祸于人，虽然逃脱了法律制裁，但最后他认识到那些丧命的飞行员“都是我的儿子”，遂饮弹自尽。

本书是伍迪·艾伦二○○三年出版的戏剧作品集，收入《滨河大道》、《老塞布鲁克镇》和《中央公园西路》三部作品。这三个围绕婚姻出轨现象而展开的故事，笔法轻松幽默，极富洞察力，有极强的可读性。剧中人物是典型的纽约人，他们开始看上去单纯无辜，随后却会遇上出乎意料的麻烦，或因卷入丑闻而陷入窘境。作品延续了伍迪·艾伦恒久的创作主题：主人公不断为自己找理由，掩盖自己的所作所为，而后不可避免地陷入不忠和骗局。所有戏剧元素，都借助伍迪·艾伦式即兴而精炼的对话巧妙表现出来，让人在忍俊不禁的同时陷入深思。