巴尔萨泽·科拉布是一位让建筑师的作品永传不朽的摄影家，受雇于许多优秀的建筑大师，如柯布西耶、沙里宁、冈纳·伯克茨、弗兰克·盖里、路易·康、西萨·佩里、贝聿铭等。他所捕捉到的影像和被摄主体同样尽现绰约风采，纯粹极简，曾于1964年获得美国建筑师协会(AIA)建筑摄影金奖。
在科拉布50年的职业生涯中，关于20世纪中叶的现代主义建筑的摄影作品仅仅是其中的一个代表。他还就城镇景观，玛雅神庙，托斯卡纳山城，罗马屋顶景观，以及密歇根州、印第安纳州、中国、也门的本土建筑，美国汽车文化和城市发展演变等更具有挑战性的主题，发挥着自己的想象力和创造力。
作为第一本记录科拉布不凡的建筑摄影生涯的作品，作者爬梳了科拉布在摄影上的曲折路径，生动地描绘了这个逃离匈牙利的年轻人，在巴黎著名的美术学院学习建筑，而后迁往美国作为沙里宁建筑师事务所员工，展开建筑摄影生涯的经历，深入分享科拉布摄影创作背后的故事。

目录

1.黑白摄影概论
黑白摄影的魅力／2
黑白摄影技术的发展变迁／6
黑白摄影主要感光材料、技法的发展变迁简表／20
2.黑白影调再现的基本原理和理论
黑白影调复制的基本过程／23
影调复制和感光特性曲线的解读／25
影调复制的象限曲线图标／27
3.照相机和滤光镜的选择
照相机的选择／84
黑白摄影滤光镜的选用／44
4.黑白暗房的设置
黑白暗房的基本配置原则／52
黑白暗房的基本设置／54
组建黑白暗房所需的基本器材和附件材料／54
暗房的照明和安全灯的设置／56
黑白放大机和镜头的选购／58
5.黑白胶片的选择和使用
黑白胶片的尺寸和用途／66
黑白胶片的结构／66
黑白胶片的感光乳剂特性／67
黑白胶片的感色性／69
胶片的感光度／73
黑白胶片的颗粒度和解像力／74
黑白胶片的曝光宽容度／76
黑白胶片的储存和处理／79
黑白胶片的静电／80
6.黑白胶片的冲洗技术
影像从潜影到银颗粒的转化原理／83
黑白胶片冲洗的基本原理和步骤／84
显影液的选择／85
显影液的主要成分和作用／87
冲洗药液的调配／91
冲洗所必需的用品／94
黑白胶卷的冲洗程序／96
黑白散页片的冲洗程序／98
黑白胶片的强制显影／101
黑白胶片的反转冲洗／102
黑白胶片冲洗控制的理论和方法／106
黑白胶片的影像稳定处理／109
黑白胶片的安全测试方法／110
7.黑白相纸的选择
黑白相纸的结构／113
钡地纸基相纸和涂塑相纸的不同优缺点／114
黑白相纸的感光乳剂和黑度／115
黑白相纸的色调、厚薄和表面／116
底片的反差和相纸的配合关系／117
相纸的特性曲线／118
分号相纸与多重反差相纸／119
相纸的评价／121
国内外主要相纸的品牌和种类／125
8.黑白放大的技法
放大的准备步骤／128
放大照片的基本步骤／131
局部反差及影调的调整／136
黑白暗房的特殊技法／141
9.“区域系统”的理论和应用
“区域系统”的原理／146
理解和把握好重点暗部和重点亮部／149
“区域系统”的应用／152
10.黑白照片的长久保存处理
黑白摄影作品的长久保存特性／160
长久保存的黑白摄影作品的放大与制作要点／161
各种调色液的使用特性和方法／165
主要参考书与参考资料／170

黑白摄影以其高度抽象的表现力和多变的影调一直为摄影师和摄影爱好者所钟爱。本书作者依据黑白胶片时代亚当斯的黑白摄影理论，创作出具有自己风格的明度摄影，其作品具有艺术表现力，获得了中外十余项摄影大奖。本书作者选取了其摄影技法的精髓部分，从黑白摄影理论、后期工具、前期拍摄、风格塑造、进阶训练和输出等几个方面，详细阐述了明度摄影的创作方法和创作思路，综合教授了该风格的摄影技法。本书适合广大摄影爱好者和职业摄影师学习参考。

安塞尔·亚当斯（Ansel Adams, 1902-1984）是美国最受尊敬和推崇的摄影大师之一，也是最具影响力的环保主义者之一。他的一生，是充满创作激情的一生，是对摄影技艺孜孜以求的一生，是不断探索生命意趣的一生，这让他交到了许多好朋友，也为他赢得了无数的仰慕者。他的摄影生涯极为成功，但这巨大的成就并非一蹴而就：他直到70 岁时仍尽职尽责地在暗房里辛勤工作；他背着笨重的大画幅照相机在偏僻的荒野里艰难跋涉，只为捕捉能够流传后世的影像；他写了大量的信件游说政府，以保护他所钟爱的美国荒野，这项工作一直持续到他那漫长而多产的摄影生涯结束为止。
在《安塞尔·亚当斯：传世佳作的诞生》这本书里，亚当斯的得力助手、顶尖的亚当斯研究专家安德里亚·G. 斯蒂尔曼通过解读亚当斯最重要的20 幅作品，探索了亚当斯的生平、摄影创作以及对其影响至深的亲朋好友。对于像《月出，埃尔南德斯，新墨西哥州》和《麦金利山与奇迹湖》这样人尽皆知的作品，斯蒂尔曼以全新的视角进行了解读。而那些较少人知却同样重要的作品，如静物和人像照片，则反映出了亚当斯对20 世纪中期美国社会和美学趣味的关注。
本书的叙述让人有身临其境之感，描述了许多亚当斯的逸闻趣事，并收录了亚当斯本人以及与其关系密切的艺术圈朋友如爱德华·韦斯顿、艾尔弗雷德·施蒂格利茨、乔治娅·奥基夫等人的看法。更让人惊喜的是，全书还穿插了家庭照片、信件、明信片，以及传世佳作背后的影像--不同的版本、负片、接触样片、备份照片，这些为我们深入了解亚当斯的摄影创作提供了意想不到的视角。斯蒂尔曼还回忆了她在加利福尼亚州卡梅尔亚当斯家中的工作经历，让我们对这位传奇的摄影大师有了更近、更直接的观察。
如果你热爱荒野，喜爱安塞尔·亚当斯，对他的生活和作品感兴趣，那么《安塞尔·亚当斯：传世佳作的诞生》绝对会让你大开眼界，获益满满。

历时近三年，彼得•内斯特鲁克的首本中文著作《黑白摄影的理论：黑白摄影在中国》终于要出版了。这是英国文化学者彼得先生在中国的首本著作，探讨了黑白摄影在中国的历史流变，创造性地引入了时间性、空间性以及人性的哲学命题，全面地总结了黑白摄影作品成为“经典”的种种可能，把我们常见的黑白摄影作品引入到了理论层面，作者的阐幽发微丰富了我们观看、解读作品的视野，也为黑白摄影体裁的创作提供了学术的支撑。
全书由摄影理论翻译家毛卫东翻译。