美术
局部:伟大的工匠 豆瓣
作者: 陈丹青 理想国 | 北京日报出版社 2020
与陈丹青重访文艺复兴
1.5亿人次观看,豆瓣高分艺术纪录片《局部》内容全收录
翻越达·芬奇、米开朗琪罗与拉斐尔,仰望意大利湿壁画
本书是陈丹青视频节目《局部》第三季的讲稿,作者寻访意大利教堂、修道院,聚焦凝固于墙上的湿壁画。“文艺复兴三杰”常被比作高峰,作者却将“次要作品”与它们的创作者娓娓道来:“大名鼎鼎”的乔托与师傅“牛头”契马布埃,落拓不羁的马萨乔与气息高贵的马索利诺,可敬的乌切洛与可爱的老利皮,阿西西圣方济各教堂的弗朗切斯卡与美第奇-里卡迪宫的戈佐里,以及那些无名的工匠……千百幅湿壁画既是君王与臣民的教科书,又是图像的狂欢。在不用透视法的中古时代,这些工匠显示了绘画的另一种维度,另一种理性,更饱满,更开放,更接近现代性。艺术不是进化链,不要以为越是后来的艺术,越是好。
2021年12月8日 已读
修行55th,文艺复兴专版,陈丹青有鉴于意大利俯拾皆是的壮观湿壁画,更有鉴于塞尚那句有名而不讨人喜欢的“艺术品的价值在于被谈论次数”,决意发前人所少发,将主题集中在了除文艺复兴三杰外的艺术名家,尤以艺术水准高而名头小为上,他更是将一批作者不详而质量过硬的作品拿来分析展示给读者,这样的操作无疑是兼具规避重复阅读的新奇性与艺术鉴赏的深度和全面性的。此书论内容丰富与文稿质量更在首本之上,但却是局部三季里最应该看视频节目的。这是因湿壁画特点所决定,湿壁画随墙而走,悉数异形,局部可通过印刷方式呈现,而全貌必须看视频乃至亲诣黑塔利亚看个究竟才可以。看艺术品直接看原作的必要性和震撼力是不必说的,而湿壁画尤其如此。
理想国 美学 美术 艺术史 陈丹青
局部:我的大学 豆瓣
7.6 (5 个评分) 作者: 陈丹青 理想国 | 北京日报出版社 2020
跟陈丹青一起逛美术馆
1.5亿人次观看,豆瓣高分艺术纪录片《局部》内容全收录
游走层叠的艺术时空,聚焦艺术史上的规范与偏离
本书是陈丹青视频节目《局部》第二季的讲稿,围绕纽约大都会艺术博物馆铺展开来。历史不是静止的,美术馆收藏的就是重重叠叠的时间。勃鲁盖尔与李公麟对望眼前的麦田,维米尔堆砌起凝结层的魅力,印象派在百年后将沙龙绘画挤至次席……这些艺术家,大多数没进过大学,古人更不消说——规范永远期待天才的偏离。再完美的规范也无法包容千差万别的真实。“此所以美术馆是我的大学,此所以我至今尚未毕业。”
2021年12月7日 已读
修行54th,四星半,比首作略低半星,差距在于文稿,文稿质量相对首季似无明显区别,却有难以表述的略微逊色感觉,老陈对自己受艺术打动而大哭跪倒等非常规行为的描述出现频次倒是明显增加,有一种每个艺术家每件艺术品都要盛赞后词汇匮乏的疲惫感吧。此外,在饱览本书所配精美原作图影后,不懂艺术的我发现了一个奇妙的问题,为何西方油画中的裸体女性,几乎无一例外带着块盾牌样的肚腩呢?除卡巴内尔维纳斯得以例外,波提切利与提香笔下的维纳斯也有颤巍巍一波三折的肚腩,爱画小脸美人的普桑,其笔下人物脸蛋之瓜子与肚腩之坟起相映成趣。这是一种类似古代武将虎背熊腰的独特审美,还是基于对女性曲线美的过度追求,还是对母性无言的暗喻与讴歌呢?我这方面的知识太少,又实在好奇,该去问谁呢?
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日本文化图典 豆瓣
作者: 日本平凡社 译者: 胡毓华 后浪丨四川人民出版社 2021 - 1
日本百科图典代表性著作,畅销日本数十年
4000项文化手绘图,辅以图注解释,记录日本千余年来的工艺技术演进
涵盖衣食住行、科技工艺、民生文化,9个类别250多个专题
深入生活,关注细节,体会日本文化生活中细微的神髓
◎ 编辑推荐
☆ 日本文化百科图典,涵盖衣食住行、科技工艺、民生文化9大类别250多个专题,堪称日本版《天工开物》,日本工艺技术演进全纪录
以万物图鉴的形式,分析武具、衣装、酒食、运输、住火、农水、工商、游技、神佛9大类别,其中又细分250个专题,涵盖日本文化生活各个方面。时间跨度从日本古坟时代到昭和三十年,大约1700年的时间流转,带读者认识日本传统器物和风俗文化的演进过程。
☆ 用图说话,4000多幅手绘图,辅以文字解释和图注,全方位多角度理解日本风土人情
以手绘图为主要形式,包括全景图、剖面图、细节图等,从丰富的角度观察日式器物。配上名词解释和详细图注,直观感受和专业解读相结合,以日式匠人精神,深入认识日本风俗文化的各项细微之处。
☆ 不讲日本美学大道理,深入生活和民间,从器物、技术、民生理解日本文化的神髓
书中没有生活哲学和美学等抽象的大道理,但在生活器物的细节之中呈现了人与自然共处的理念,生活实践中处处蕴含着日本文化的美学韵味。本书从更加具体和实际的角度带读者了解日本千年来的哲学和美学,认识日本文化的发展和成就。
◎ 内容简介
本书用图说话,以4000多幅手绘图和简洁的说明文字,展现了日本自古坟时代至昭和三十年与生活文化相关的事物,涵括武具、衣装、酒食、工商、游技等9大类250多个专题。本书堪称日本版的《天工开物》,以万物图鉴的形式,带领读者认识日本的传统器物、风俗文化,领略日本美学的神髓。
2021年3月6日 已读
修行5th,线绘百科全书,用心了,真美,能读到这样的书真是太好了!
文化 日本 美术
世界美术名作二十讲 豆瓣
8.4 (17 个评分) 作者: 傅雷 江苏凤凰文艺出版社 2017 - 4
书中围绕文艺复兴以来西方近二十位艺术大师及其名作展开讨论,着重介绍了文艺复兴初期自乔托以来,经过“三杰”(达•芬奇米开朗琪罗、拉斐尔),十七世纪的伦勃朗、鲁本斯,到十八、十九世纪的近二十位画坛巨匠及其名作。讲解其艺术风格、绘画技巧,又辅以大师生平、时代思潮等内容,从艺术风格延至人格操守,行文生动洗练,深入浅出,形象解读,娓娓道来,紧扣每讲内容,或全貌,或局部,或对比,形象解读,感情表达,易于领悟,融文学、音乐、哲学、社会、时代于一体,给人以丰富而优美的精神享受。
2020年2月4日 已读
修行10th,今日所读两本艺术大作,尽数为高手少年时所著,令人喟叹马齿徒长一事无成,此书成书于1934年,一个没有互联网,连基础资料都极为难找的时代,此书在那时的普及意义可谓是巨大的,对作家生平历史风格代表作乃至轶事的记录甚至可以当参考书工具书使用,质量中上而意义划时代。倒是值得吐槽,此书多年再版几十次是有的吧,就没有一个细心的编辑校对老爷把自序里的“孜孜矻砣”改正下,就一直“孜孜石乞砣”的摆着,写短长评的还有那几位特虔诚的的把石乞砣引用过去,很共鸣很会心的样子。这种老牌经典作品,今天如果还出错误,是对文明历史的不负责任,也给我们今天的人丢人啊
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