Jhumpa Lahiri's Interpreter of Maladies established this young writer as one the most brilliant of her generation. Her stories are one of the very few debut works -- and only a handful of collections -- to have won the Pulitzer Prize for fiction. Among the many other awards and honors it received were the New Yorker Debut of the Year award, the PEN/Hemingway Award, and the highest critical praise for its grace, acuity, and compassion in detailing lives transported from India to America.

In The Namesake , Lahiri enriches the themes that made her collection an international bestseller: the immigrant experience, the clash of cultures, the conflicts of assimilation, and, most poignantly, the tangled ties between generations. Here again Lahiri displays her deft touch for the perfect detail — the fleeting moment, the turn of phrase — that opens whole worlds of emotion.

The Namesake takes the Ganguli family from their tradition-bound life in Calcutta through their fraught transformation into Americans. On the heels of their arranged wedding, Ashoke and Ashima Ganguli settle together in Cambridge, Massachusetts. An engineer by training, Ashoke adapts far less warily than his wife, who resists all things American and pines for her family. When their son is born, the task of naming him betrays the vexed results of bringing old ways to the new world. Named for a Russian writer by his Indian parents in memory of a catastrophe years before, Gogol Ganguli knows only that he suffers the burden of his heritage as well as his odd, antic name.

Lahiri brings great empathy to Gogol as he stumbles along the first-generation path, strewn with conflicting loyalties, comic detours, and wrenching love affairs. With penetrating insight, she reveals not only the defining power of the names and expectations bestowed upon us by our parents, but also the means by which we slowly, sometimes painfully, come to define ourselves.

Navigating between the Indian traditions they've inherited and the baffling new world, the characters in Jhumpa Lahiri's elegant, touching stories seek love beyond the barriers of culture and generations. In "A Temporary Matter," published in The New Yorker, a young Indian-American couple faces the heartbreak of a stillborn birth while their Boston neighborhood copes with a nightly blackout. In the title story, an interpreter guides an American family through the India of their ancestors and hears an astonishing confession. Lahiri writes with deft cultural insight reminiscent of Anita Desai and a nuanced depth that recalls Mavis Gallant. She is an important and powerful new voice.

《骏马山庄》是黑塞的长篇小说，描写隐居山林、潜心创作的画家约翰·维拉古的婚姻悲剧，提出了“艺术家的婚姻”这个难题。

编辑推荐◆ 对受害者的恶意揣测，是一场更卑劣的犯罪！
◆ 被囚禁的少女×被偷窥的房间×被揣测的真相！
◆ 成为他人想象的对象，一定让你感到屈辱。--《残虐记》第189页
◆ 读到一半，我因为精神崩溃被救护车送进了医院。--日本读者评价
◆ 江户川乱步奖作家桐野夏生暗黑风格惊艳之作！
◆ 日本推理作家协会奖、"这本推理小说了不起！"得主代表作！
◆ "爱伦-坡"年度小说提名，开创日本作家入围此奖项的先河！
◆ 这本书现实到没有救赎，只有残虐；没有人们希望看见的真相，但能让你更接近事实本身。
◆ 翻开本书，见证被恶意揣测有多可怕。
内容简介成为他人想象的对象，一定令你感到屈辱。

景子的十岁，是被陌生男人囚禁的一年。
白天，男人充满欲望，粗暴下流；夜晚，却变成和景子写交换日记的腼腆小学生。
密不透光的房间、榻榻米的霉味、楼下工厂机器的轰鸣，则是景子野兽般生活的全部。

景子得救时，却遭受了新的屈辱：
囚禁屋里，有一个为邻居提供的宛如表演舞台的小小偷窥孔。
囚禁屋外，被发现的一具年轻女尸，引发了人们对景子遭遇的无数想象。

父母、同学、检察官、偷窥者--
就连景子自己，都在揣测囚禁案背后的真相。
景子预感到，这场犯罪远没有结束。

对受害者的恶意揣测，是一场更卑劣的犯罪！

【内容简介】
《最慢的是活着》是乔叶新的中短篇小说集，收录《原阳秋》《最慢的是活着》《一个下午的延伸》《紫蔷薇影楼》《你想报警吗》《塔拉，塔拉》《厨师课》等代表作。旖旎动人的成年男女婚外恋情；二十一世纪初，“新式”从良小姐婚后陷入欲望与理智的冲突困境；一个下午因一次偶然邂逅，竟能让“我”如此念念不忘；当身体遭受侵犯时，一句“你想报警吗？”竟让人陷入了选择困境；老厨师在与学生的闲聊中追忆职业生涯，传承职业精神••••••柔弱的女人与这个坚硬的世界的无情碰撞！
【编辑推荐】
总有一个人，是我们无法斑驳的时光，回眸便觉温暖，时光越久越能看清：那份存在，对自己，有着怎样的意义！行在路上，邂逅的不仅仅是尘世风景，更是触动人心的辛酸人事；漫步人生，经历的不仅仅是悲欢离合，更是命运的森罗万象。生是见识，不是活着。
请你原谅我。请你，请你一定原谅我。因为，我也必在将来死去。因为，你也曾生活得那么强韧，和无耻。——《最慢是活着》
【作品看点】
★城市婚恋题材小说的写实主义与浪漫情绪的完美融合。
★贴近当下现实的女性情感危机的女性书写。
【名家荐语】
“乔叶是一个有思想且专注生命意义的作家。”——王达敏
“乔叶笔调粗砺而又细腻，“行与所当行、止于所当止”，随物赋形、收放自如，令人叹为观止。”——吕东亮
“乔叶的可贵就在于：她能像平光镜那样透过自己反射出的外象看到自己的内里，从而自最核心的内在出发来成全和提携自己。”——傅爱毛
“乔叶小说的最大特点，是开篇就能让读者充满阅读期待。这种期待不是火光漫天，也不是战鼓阵阵，而是像石板下面的小草一样，慢慢滋生、逐渐强劲，最后猛然间变成遍地荆棘。”——武歆

这套书，也想反映出一点新面貌：它不是一般的选本，而是由研究、文献和经典文本合成的综合性著作。这样的创意，或许能给当下的文坛带来一点新气象。
《玫瑰门》的叙事，主要落笔在司猗纹及其外孙女苏眉这一老一少两位女性身上。司猗纹渴望的是认同——早年渴望获得传统家庭的认同，后来渴望获得政治社会和革命群众的认同。为了这种认同的实现，司猗纹付出了巨大的代价，也使尽各种手段，包括身边的亲人，都成了她讨好时代的道具之一。但由于她身上有着过于坚硬的个人特征，她再怎么妥协和委屈自己，终究和时代格格不入。

“现在我知道了，我们许多年从一个人身旁走过，却不知道这人是谁。
现在我知道了，数十年我曾从一个人身旁走过，而不知道他是谁。”
作为伯恩哈德作品系列的第一卷，本书包含了三个关于死亡的故事。
《波斯女人》：关于爱情、报复和死亡的故事
《维特根斯坦的侄子—— 一场友谊》：关于友谊、理解与死亡的故事
《制帽匠》：关于亲情、尊重与死亡的故事
伯恩哈德说：“想到死亡一切都是可笑的。”他以极富音乐性的文字，犀利的夸张、重复和幽默，将人类境遇中种种愚钝与疾病，痛苦与冷漠，习惯与禁忌推向极端，展现了人与人之间沟通的艰难。

八年前，日本著名IT企业首次开启校招，六名大学生从五千人中脱颖而出。然而一封神秘“告发信”的出现，揭穿了六人面具之下的“谎言”与“罪恶”。完美光鲜的名校生人设一夕崩塌，若要成为最终赢家，必须洗脱罪名……
八年后，“告发信”的策划者生病去世，却给当年成功入职的人再次留下信息，新的信息促使成功入职者重新走访曾经的当事人，找出隐藏多年的另一重真相……

等待啊，一心地等待，那人不再来。
盼夜幕的宵待草，不安地等待。
不要想，我不愿再想，不由地泪洒两腮。
今晚的月亮，似乎也不愿出来。
宵待草，又名月见草，当女性将其赠于男性时，就代表“默默的爱”。那颗等待着爱的心啊，若得不到回应，会变成怎样的面貌？哪个女人甘愿丑陋地枯萎， 归为尘埃？
能乐歌者篠，妇人杉乃，清纯卖笑女铃子，戏剧名角鸨子，酒馆老板叶子，五个女人，都在奋力为爱挣扎。她们的感情可能畸形，可能变态，甚至可能是犯罪，但不能否认的是，那些都是爱的形态。

○ 没有一个女人，是微不足道的
○ 她们隐秘的悲喜与爱憎，如此迥异，又彼此相通
○ 李敬泽、梁永安、张莉、笛安 众多名家诚意推荐
○ 青年实力作家 张天翼 全新女性主题小说集
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☆ 内容简介
生活中，“雪”与“山”，都是极其常见却又无法忽视 之物。那如雪般细碎的日常和如山般刻骨的过往，几乎贯穿着每个女性的生命记忆。《如雪如山》正是一个个以女性视角讲述的关于女性生存故事的隐喻。
作者张天翼以敏感善察的心思和细腻锋利的笔触，通过七位女性主人公的人生断面，梳理出名为“lili”的女性成长史：她可能是春运火车上坐在你对面的恬静女学生立立，也可能是在医院中与你擦肩而过怀抱婴儿、正为产后抑郁症所苦的俪俪，还可能是住你家隔壁已经步入老年的失独母亲丽丽……她们的负累与挣扎，以一种透彻、浓烈的贯穿抵达了生存的真实。
所有女人身上都暗藏一块相同的拼图，她们隐秘的悲喜与爱憎，如此迥异，又彼此相通。在这本书中，我们或许能找到“该如何生活，如何爱，如何面对在夜晚辗转难眠的自己，如何在未来到来时不至丧失勇气”的答案。
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☆ 名家推荐
天翼就是有这个本事，能够让那些灰暗的东西、非常困窘的东西有一种光晕，甚至是迷人的光晕。
——著名文学评论家 李敬泽
《如雪如山》以细腻的细节、场景和氛围，写出了现代女性的负累与挣扎。小说的文字透彻而浓重，不屈不挠地抵达了生存的真实，同时从内心传达出的女性共通的精神困境，让读者产生强烈的共感。
——著名学者 梁永安
在文学世界里，张天翼像鱼一样，自由，自在，无拘无束。没有什么不可以冲撞，没有什么不可以书写。这真令人惊喜，一个天然没有边界感的作者，不由得不让人抱有期待。
——著名文学评论家 张莉
该如何生活，如何爱，如何面对在夜晚辗转难眠的自己，如何在未来到来时不至丧失勇气。这就是张天翼的答案。
——著名作家 笛安

Gur spins an intriguing mystery with international flavor and an attractive and likeable hero. When a revered senior analyst is found dead at the Jerusalem Psychoanalytic Society headquarters, Chief Inspector Michael Ohayon penetrates the elite, mysterious world of the institute to find the killer.

作为当代华语文坛罕有的大师，古龙的作品是真正深入街头巷尾的文学经典。一句“人在江湖，身不由己”，流传之广，几乎成为中国人最常见的口头禅，对当代中国人的价值观产生了深远的影响。作品问世以来，亿万读者从中获得勇气、侠义、爱与宽容。《古龙文集》是由台湾古龙著作管理发展委员会独家授权，上海读客图书公司，历时两年，对照古龙小说的种种版本，精心编辑而成的权威珍藏版。
《英雄无泪》登场的经典人物：高渐飞、朱猛、卓东来、司马超群。

父亲信中所说的危难，是真实还是妄想；
四人的潭柘寺之旅，在黄昏闭馆后通往何处；
九十年代的法国留学生，过着怎样一种生活；
土耳其的夜月下，鸣奏着神秘的吉普赛之歌……
晚春将至，野火烧亮每一处渊林。

这是多么愚蠢而浅薄的犯罪，隐藏的真相却震撼人心！
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这家人看上去再平常不过：前原和妻子人到中年，上有痴呆的老母亲，下有未成年的儿子。
平静在一个下午被彻底打破：儿子在家中勒死了一个小女孩。前原夫妇决心移走尸体，掩盖罪行。
前原的供述合情合理，无懈可击，警方完全可以结案，但刑警加贺看到前原的母亲涂红的手指时，明白了事实真相。
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周刊文春推理小说榜第4名 “这本推理了不起！”第9名
我姐姐读完《红手指》，流着泪给我打来了电话。——东野圭吾
《红手指》是加贺系列中我最喜欢的故事，敏锐描绘了养老和家庭矛盾等每个家庭都会遇到的问题。——阿部宽

我有一个愿望，想写一写妈妈或祖母，很久以前生活在这片土地上的女性的故事。
一部女性版的《活着》，四代女性的友谊、抗争、泪水与欢笑
韩国最大网络书店22万读者票选“2021年度之书”
第29届大山文学奖获奖作，天才作家崔恩荣首部长篇小说！
女人们不再是仅供同情、怜悯的角色，也不再是装饰男人壮丽生活的配角。
她们是自己，生如草芥，彼此搀扶，尽全身之力对抗荒诞的时代。
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和丈夫离婚后，三十一岁的我独自来到海边小城熙岭，却在那里邂逅多年未见的祖母。尴尬和沉默之后，孤独的心一点点靠近，我和祖母成为相互倾吐心声的朋友。在祖母家老屋的旧相册里，我发现一位和我长相非常相似的女子，依偎在少女时代的祖母身旁。
一个个鲜活的面孔逐渐从一张张黑白相片中，从一封封感人至深的书信中，从久远的回忆里，穿过女人生如飘萍、命如草芥的时代，走到我面前。
经过曾祖母、祖母和母亲，来到我身边的故事，
她们的人生在我的眼前重现。
现在的我能够触及她们吗?
正如过去无数的我组成了现在的我，
现在的我也能见到过去的无数个我吗？

'I have decided to write down everything that happens, because I feel, I suppose, I may be putting myself in danger.'
London, 1965. An unworldly young woman suspects charismatic psychotherapist Collins Braithwaite of involvement in a death in her family. Determined to find out more, she becomes a client of his under a false identity. But she soon finds herself drawn into a world in which she can no longer be certain of anything.
In Case Study, Graeme Macrae Burnet presents both sides: the woman’s notes and the life of Collins Braithwaite. The result is a dazzling, page-turning and wickedly humorous meditation on the nature of sanity, identity and truth itself, by one of the most inventive novelists writing today.

米拉蒂是個女孩的名字。八十年代初，二十歲的米拉蒂從軍隊文工團轉業，她的人生也經歷了最關鍵的轉型——從一個被動表演藝術的舞者，轉為一個獨立思考創作的年輕作家。八十年代初，似乎給米拉蒂帶來了一次觀念大洗牌：愛情、性、自由、民主…..似乎人們的觀念和行為模式在一夜間發生了顛覆性改變，曾經的不可能變成了可能，並且可能性似乎是無限的：婚外戀、一夜情、迪斯科、黑燈舞會、地下出版、畫裸體模…故事圍繞米拉蒂的個人經歷，見證了中國兩代藝術家、作家、知識分子的覺醒和幻滅...

"I cannot write any sort of story," said Tennessee to Gore Vidal] "unless there is at least one character in it for whom I have physical desire." These transgressive Tales of Desire, including "One Arm," "Desire and the Black Masseur," "Hard Candy," and "The Killer Chicken and the Closet Queen," show the iconic playwright at his outrageous best.

本书收录《世界上所有的夜晚》《芳草在沼泽中》《草原》《布基兰小镇的腊八夜》等四个伤心人的故事。《世界上所有的夜晚》是迟子建第三次获得鲁迅文学奖的作品。小说中的主人公因魔术师丈夫去世，饱尝生离死别的悲痛。在她的疗伤之旅中，她目睹到芸芸众生的苦难，窥见到人间各式的哀伤。每个人都陷于自身的伤痛，是悲天悯人之心令伤痛被看见，被疗救。那些悲伤的夜晚所隐匿的故事同样在《芳草在沼泽中》《草原》《布基兰小镇的腊八夜》中现身。故事的发生地可以在草原、沼泽，乃至大兴安岭偏僻山坳里的布兰基小镇的小酒馆，然而那些心中有过往、命中有故事的人，无论何时何地，当他们隐秘的悲伤被倾吐和揭示时，同是天涯沦落人的唏嘘与喟叹便油然而生。

Walser's alternative, preferred version of his most famous tale. <br /><br />A pseudo-biographical "stroll" through town and countryside rife with philosophic musings, The Walk has been hailed as the masterpiece of Walser's short prose. Walking features heavily in his writing, but nowhere else is it as elegantly considered. Without walking, "I would be dead," Walser explains, "and my profession, which I love passionately, would be destroyed. Because it is on walks that the lore of nature and the lore of the country are revealed, charming and graceful, to the sense and eyes of the observant walker." The Walk was the first piece of Walser's work to appear in English, and the only one translated before his death. However, Walser heavily revised his most famous novella, altering nearly every sentence, rendering the baroque tone of his tale into something more spare. An introduction by translator Susan Bernofsky explains the history of The Walk, and the difference between its two versions.