Amazing Import-only double-disc collection at an incredible price! All tracks have been remastered in DSD for better sound quality from the vast archives of Sony and BMG. Tracks on this album are rarely found on other compilations and still enjoy airplay at radio stations across the US. 40 top-shelf tracks are included from pop artists with a folk bent - songs like 'At Seventeen' - Janis Ian, 'Time In A Bottle' - Jim Croce, 'Leaving On A Jet Plane' - Peter, Paul and Mary, 'Homeward Bound' - Simon & Garfunkel, 'Send In The Clowns' - Judy Collins, 'Turn! Turn! Turn! (To Everything There Is A Season)' - The Byrds, 'In Dreams' - Roy Orbison, 'Catch The Wind' - Donovan, 'Blue Bayou' - Linda Ronstadt, 'Leader of the Band' - Dan Fogelberg and so many more. Packaged in a standard double-jewel case that includes a 46-page booklet with lyrics to all 40 tracks! Sony/BMG. 2005.

當年，我們聽著迷幻市集走過慘綠，往日已隨風而逝，青春如風之花早已飄零。離家五百哩，回憶何曾離開過我心底？今天，在Where Have All the Flowers Gone?的問號裡，我們相約重回木吉他。回到年少，回到屬於我們的往日時光。
你一定聽過這些人…
Don McLean唐麥克林、Bob Dylan巴布狄倫、Judy Collins茱蒂柯琳絲、Simon & Garfunkel賽門與葛芬柯、John Denver約翰丹佛、Andy Williams安迪威廉斯、The Brothers Four四兄弟合唱團、Joan Baez瓊拜雅…等超級世紀巨星。

你一定聽過這些歌…
500 Miles 離家五百哩、Blowin' In The Wind隨風而逝、Scarborough Fair迷幻市集、American Pie美國派、Let It Be Me但願是我、All I Have To Do Is Dream只有尋夢去、Rhythm Of The Rain雨的節奏…等跨世紀經典民歌。

Disk:1
1. 500 Miles離家五百哩 – The Brothers Four四兄弟合唱團
唱紅近百首暢銷曲與無數電影主題曲之當代民歌團體經典作。
2. Jamaica Farewell再會牙買加 – Harry Belafonte哈瑞貝拉豐德
改編自牙買加傳統民謠，由哈瑞貝拉豐德作曲紅遍全球。
3. Streets Of London倫敦街角 – Ralph McTell拉爾斐邁克戴爾
全美告示牌Top 2，英國街頭遊唱詩人之英式民謠佳作。
4. Blowin’ In The Wind隨風而逝 – Bob Dylan巴布狄倫
一代巨擘巴布狄倫唱出美國民歌史上最重要的作品之一。
5. Monday Morning星期一早晨 – Peter, Paul & Mary彼得,保羅與瑪麗
披頭四出現前早已走紅，擅長反諷政治的三人團體小品作。
6. Diamonds And Rust鑽石與鐵鏽 – Joan Baez瓊拜雅
美國民謠之后為巴布狄倫所創作之歷久彌新傳世鉅作現場版。
7. Both Sides Now正反兩面 – Judy Collins茱蒂柯琳絲
以澄澈高音被譽為「美國樂壇瑰寶」的創作女歌手之清新雋永作。
8. Over And Over一次又一次 – Nana Mouskouri娜娜
揚名四十年希臘國寶女歌手，用優美嗓音征服樂迷的鄉愁小品。
9. Scarborough Fair / Canticle迷幻市集 – Simon & Garfunkel賽門與葛芬柯二重唱
美國當代傳唱史詩。達斯汀霍夫曼主演「畢業生」電影主題曲。
10. Those Were The Days往日時光 – Bobby Vinton鮑比溫頓
集歌手演員於一身的60年代超級偶像，曾締造無數冠軍單曲。
11. Greenfields綠野 – The Brothers Four四兄弟合唱團
以幽暗色調描繪失戀男子癡情，59年四部美聲抒情曲。
12. I’ll Have To Say I Love You In A Song我要用歌向你表白 – Jim Croce吉姆克羅奇
短暫生命卻創造無數感人詩篇，逝世後單曲榮登冠軍之傳奇人物。
13. Devoted To You深愛著你 – Carly Simon & James Taylor卡莉賽門&詹姆斯泰勒
才子佳人78年翻唱Everly Brothers老歌登上抒情榜亞軍深情曲。
14. Danny’s Song丹尼之歌 – Loggins & Messina羅根斯&美西娜二重唱
肯尼羅根斯72年為兄長創作之雋永小品。安瑪麗重唱一舉暢銷。
15. Windflowers風之花 – Seals & Crofts席爾&克羅夫二重唱
由於齊豫當年翻唱，讓這首世紀經典抒情佳作紅遍全台。
16. The Other Side Of the Sun太陽的另一端 – Janis Ian珍尼絲依恩
16歲出道、23歲勇奪葛萊美獎的紐約全才型民歌手輕快性靈創作。
17. Dust In The Wind風中之塵 – Kansas堪薩斯合唱團
崛起於70年代前衛搖滾樂團，詠嘆人生探討存在與虛無之經典作。
18. Dog And Butterfly狗與蝴蝶 – Heart紅心合唱團
橫跨70&80年代重量級女子搖滾樂團紅心合唱團於78年之鉅作。
19. Diary日記 – Bread麵包合唱團
68年成軍，擁有軟式搖滾界帝王讚譽之樂團繼IF後再度轟動作。
20. Annie’s Song安妮之歌 – John Denver約翰丹佛
一代民歌宗師獻給夫人安妮的摯愛情歌，74年冠軍單曲。
Disk:2
1. The Boxer拳擊手 – Simon & Garfunkel賽門與葛芬柯二重唱
美國最偉大二重唱描述貧民區孩子隻身到紐約奮鬥的心靈創作。
2. American Pie美國派 – Don McLean唐麥克林
總長達八分多鐘無疑是樂壇經典。瑪丹娜翻唱再度走紅當今樂壇。
3. Mr. Tambourine Man鈴鼓先生 – The Byrds柏茲合唱團
承繼披頭四樂團精髓，演唱巴布狄倫之作榮登64年英美排行Top1。
4. Let It Be Me但願是我 – Glen Campbell & Bobbie Gentry葛倫坎伯&巴比珍崔
葛萊美獎最佳男歌手與女歌手得主，深情唱出鄉村樂招牌情歌。
5. If I Were A Carpenter假如我是個木匠 – Johnny Cash強尼蓋許
以低沈嗓音留名史上的巨擘翻作70年葛萊美最佳鄉村合唱曲。
6. El Condor Pasa (If I Could)老鷹之歌 – Andy Williams安迪威廉斯
原祕魯民族樂家作品，跨世紀情歌聖手現場版聽見樂迷同唱的感動。
7. Guantanamera關達拉美拉 – The Sandpipers知更鳥樂團
改編自古巴作家Jose Marti的詩，改編後紅遍70年代各大舞池。
8. Puff The Magic Dragon神奇龍 – The Brothers Four四兄弟合唱團
以和聲見長闡述「彼得, 保羅與瑪麗」關心人權反戰呼聲的經典作。
9. Where Have All The Flowers Gone花兒都到哪裡去了 – Pete Seeger彼得席格
第36屆葛萊美終身成就獎的民謠傳奇人物譜寫之著名反戰歌曲。
10. Danny Boy丹尼少年 – Johnny Cash強尼蓋許
描述兒子上戰場之感人愛爾蘭民謠。「忠魂鵑血離恨天」電影曲。
11. Today今天 – John Davidson約翰戴文森
67年金曲，當年美國百老匯與台灣美軍俱樂部最愛晚安曲。
12. Evergreen Tree常青樹 – Cliff Richard克里夫理察
演唱第六感生死戀「奔放的旋律」紅遍全球的"英國貓王"弦外之音。
13. Cotton Fields棉花田 – The New Christy Minstrels新克利斯提詩人
65年西洋經典老歌之一，過去全台校園民歌比賽之必備曲目。
14. All Kinds Of Everything萬事萬物 – Dana唐娜
愛爾蘭國寶女歌手。此曲一舉拿下70年歐洲歌唱大賽冠軍。
15. All I Have To Do Is Dream只有尋夢去 – The Everly Brothers艾維利兄弟二重唱
全台曝光度最高廣告曲，1958年連續5週冠軍單曲。
16. Rhythm Of The Rain雨的節奏 – Cascades瀑布合唱團
同樣是台灣當紅民歌，也是電視廣告曲的熱門最愛。
17. Interlude插曲 – Timi Yuro蒂蜜尤洛
來自芝加哥的民謠女歌手，以充滿靈魂風味的嗓音演唱70年佳作。
18. Seven Daffodils七水仙 – The Brothers Four四兄弟合唱團
享譽60年代的四人美聲團體演唱64年經典「七水仙」。
19. Michael Row The Boat Ashore麥可，將船划上岸– Pete Seeger彼得席格
原本為十九世紀黑人工作歌，於70年代再度走紅全球。
20. We Shall Overcome我們一定會勝利 – The Brothers Four四兄弟合唱團
堪稱60年代民權?#092;動的國民頌歌，透過四兄弟演唱揚名世界。

《无·果》是严艺丹去西藏助学的一路，看见山脚下一颗百年桃树，有感而发写下的字句。并在微博中留下：梦想，是我们无法抗拒的恶习。藏在心底，但永不沉寂。这首《无·果》一直珍藏着，不曾给任何人听过。此番看完《新白发魔女传》的片花，严艺丹将此歌赠送给吴奇隆，留下16个字：白发似水流恋无常往事开花无果留香。
她写过《左半边翅膀》、她是《快乐你懂得》的专辑制作人、她唱红了《三寸天堂》、2011-2012年她几乎包揽了所有湖南卫视重头戏的音乐制作，无论是《步步惊心》还是《凰图腾》，或是《新白发魔女传》。那些随着《流恋》、《留香》、《无常》、《诺》、《问月》、《痴梦》、《等你的季节》温暖抑或伤心的日子里，她都在你身边。她为自己的专辑命名《无·果》。她说：“无即是有，果亦是花。『无·果』其实是你心中有过的花。”她是独立音乐人-严艺丹，她是为音乐而生的。让我们从这一张《无·果》开始，和她的音乐相互陪伴，一起慢慢变老。

LOLITA，少女的孤独之爱，绝望之爱，疯狂之爱；野菊花枯萎之后，用一个漫长夏天的绽放换取一次注定被忘记的爱情；白色的沙滩在十七岁的年华覆盖掉关于“他”的最后记忆…
LOLITA，生命之光，欲念之火，她是他丢弃的时间，一块记忆的碎片；习惯了孤单的她一个人吟唱着给自己听的歌，她的落寞被黄昏吞噬，海风吹起的长发系住一生的惦念，想念一个人，但，只想念一天…
在十七岁结束以前，在习惯孤单以前，让LOLITA在这没有观众的舞台上再次起舞，面对着海的方向，面对着时光的方向起舞…
2006年，创盟音乐新人卓亚君初试啼声，由音乐人小柯和创作才女王筝联手打造一首唱尽少女心声的落寞心曲——《lolita》。知名音乐人小柯为歌坛新人卓亚君不遗余力，亲自挎刀完成整首歌的旋律与编曲，特有的忧伤浪漫的“柯式风格”十分贴合卓亚君的声线；创作才女王筝写下的情节感十足的歌词更是为歌曲锦上添花，每一句都编制出一个委婉动听的音乐画面，尽展十七岁少女的浪漫与梦想、绝望与疯狂。

Goldbarg Magazine 5 stars.

在音乐结构、艺术魅力和思想深度上都举世无双，自1901年被卡萨尔斯"发现"并介绍给全世界的听众以来，它们便成了无限意义的延伸，更被誉为演奏家技巧与修养的试金石，史塔克、罗斯特罗波维奇、傅尼叶、马友友等无数大师都屡次争相诠释这一纪念碑式作品。
作为二十世纪最伟大的大提琴演奏家，史塔克已经先后五次灌录巴赫的这一惊世巨作，都获得了极好的评论，并为他带来了1998年度葛莱美"最佳器乐独奏奖"的荣耀。本专辑收录的是他在70岁高龄之际，于RCA灌录的第五次录音。史塔克认为对美的追求永无止境，他冀求每一次的演奏，都更接近这套乐曲的真理。
对比以前的四次，此第五次演奏录音里，细节更多，表现也更精确，史塔克在展现着他的速度与演奏力度的同时，以其一贯充满活力的风格诠释着，琴声中，充满了对生命的热情和坚毅。

J. S. 巴赫为独奏小提琴而作的奏鸣曲与组曲一共6首，BWV1001—1006，大约作于1720年，克滕。这6首奏鸣曲与组曲，巴赫设计了小提琴表达所能演奏的一切和弦，使用了几乎不可能演奏的对位技巧。它们构成了巴赫小提琴音乐的最高峰巅。在巴赫之后，小提琴无伴奏奏鸣曲很少有人再创作，是因为再也无法逾越这座峰巅。这6首无伴奏奏鸣曲与组曲，第一、三、五为奏鸣曲，二、四、六为组曲，据推测，乃为当时克滕宫廷乐团的小提琴演奏家约瑟夫·史比斯(Joseph Spiess)所作。
谢霖（1918—1988），墨西哥籍波兰小提琴家，是匈牙利着名小提琴大师和小提琴教育家弗莱什（1873—1944）的嫡传弟子，也是其学生中成就最高，影响最大的一位。他出生在波兰的华沙，幼年时受到很好的音乐教育，1933年首次举行独奏音乐会，之后则开始全球性的巡回演出。1946年他第一次到墨西哥演出，迷上了当地的风土人情，于是加入墨西哥国籍，并在墨西哥从事音乐教育事业，减少了音乐会的演出，直到1954年，钢琴家鲁宾斯坦访问墨西哥，为谢霖的技艺所震惊，力劝他重上舞台，到世界各地奉献琴艺。由此，他才再次到世界各地举办大量的演奏会活动。谢霖是最出色的少数几个能真正让小提琴优雅地歌唱的演奏家之—，他的琴声紧密而有活跃，有一种天生的高贵气质，既富有诗意，有强调对作品深度的表达,艺术底蕴极其深厚，这一点从他拉的巴赫、勃拉姆斯《小提琴协奏曲》以及贝多芬《小提琴协奏曲》中都能窥见。他对莫扎特作品的表达也狻为出色。谢霖对巴洛克时期的音乐很有研究，他的演奏呈现出纯正的巴洛克风格，优雅而又严谨，为他人所不及，被视为这方面的典范。(林逸聪)

喜欢听《放牛班的春天》里的童声合唱的朋友们，现在有新选择了。法国一支轻柔舒缓的天籁童声组合刚刚出道，共有六名成员:三女 (Lola, Iris and Claire)
三男 (Mathis, Louis and Etienne)，出道同名专辑《Vox Angeli》于2月4日发售。Vox Angeli（天使之音）是6名8岁到13岁的法国小朋友组成的童声合唱团，乾净空灵的和声在法国一片充斥黑人rap和阿拉伯流行音乐的唱片市场注入了一股清泉。主唱Louis Alxander曾在法国电视节目“不可思议的天才”中，用乾净的童音美声诠释著名歌剧，加上优雅大方的台风一鸣惊人，获得了“小王子”的称号。其他小朋友来历也都不小，个个都是从五六岁起开始唱歌剧，并且在各大歌唱比赛拿过奖。《Vox Angeli》专辑中的曲目都是脍炙人口的经典歌曲，相信小朋友的诠释一定会有新的味道。（转）

这套《古典历程：西方古典音乐史》包含10张CD和一本厚达195页的中英对照全彩说明书，是一套有声的古典音乐鉴赏指南，以音乐随着时代演进的不断发展沿革为线索，以音乐和文字相结合、相印证的方式，精心编排138首经典名曲、总时长达12小时的音乐，配以深入浅出的文字解说和大量珍贵图片，全面介绍西方古典音乐1400年的历史，音、图、文并茂，雅俗共赏，是古典音乐爱好者、音乐院校学生、琴童及其家长了解、欣赏和学习古典音乐必备的有声“音乐辞典”，也是学校、图书馆的收藏必需。
近200页的中英文说明书本身可以当作简明音乐史来阅读；与之对应的10CD，包含从中世纪教会音乐与世俗音乐、文艺复兴时期复调音乐，经由巴洛克时期、古典时期、浪漫时期等不同阶段，直到各个风格、流派的现代音乐，对西方古典音乐进行了全景式的扫描、介绍。选曲和编排本身也是一种再创作，编者为此下了不少功夫，音乐的选择具有历史代表性，而作品排序自然流畅，尽力规避风格差异过大的前后相连。
对于爱乐初哥，横跨整个音乐史的图文音乐合集便于快速领会古典音乐迷人魅力之所在。
对于资深爱乐人，这套CD可以当作不错的索引概要。
对于初妈初爸，早期音乐用来胎教、巴洛克和古典时期音乐用来提升智力，非常适合。
对于驾驶者，一般的汽车音乐，重金属和迪厅音乐太多了，这套CD里优美的旋律可以使心灵在交通堵塞时远离烦躁。
音乐史与音乐美学权威、《西方音乐通史》主编、原中央音乐学院院长于润洋教授 推荐

“巴赫无伴奏大提琴组曲的所有演奏版本中，最爱还是史塔克1992年在RCA的录音。”日本乐评家武田明伦如是推荐。在1999年的“名曲名盘300”中，此录音版本更名列第5，乐评界与古典发烧友一致高度评介！
巴赫的六组无伴奏大提琴组曲（BWV 1007-1012）是无伴奏乐曲中最早闻名于世的典范，在音乐结构、艺术魅力和思想深度上都举世无双，自1901年被卡萨尔斯“发现”并介绍给全世界的听众以来，它们便成了无限意义的延伸，更被誉为演奏家技巧与修养的试金石，史塔克、罗斯特罗波维奇、傅尼叶、马友友等无数大师都屡次争相诠释这一纪念碑式作品。
作为二十世纪最伟大的大提琴演奏家，史塔克已经先后五次灌录巴赫的这一惊世巨作，都获得了极好的评论，并为他带来了1998年度葛莱美“最佳器乐独奏奖”的荣耀。本专辑收录的是他在70岁高龄之际，于RCA灌录的第五次录音。史塔克认为对美的追求永无止境，他冀求每一次的演奏，都能更接近这套乐曲的真理。
对比以前的四次，此第五次演奏里，细节更多，表现也更精确，史塔克在展现着他的速度与演奏力度的同时，以其一贯充满活力的风格诠释着，琴声中，充满了对生命的热情和坚毅。

凯文·柯恩(kevin kern)的这张《绿色花园》几近天籁之音，让人十分的“惊艳”。专辑中收录了《穿过树荫》(《Through the arbor》)等10首音乐，全部是纯钢琴音乐。不带修饰的优美钢琴音色给人带来非常优美清澈、纯净高雅的感觉，就象儿时我们在田野里奔跑，闻着麦穗的清香、听风在歌唱。
钢琴音乐本身就给人优美清晰的音乐感觉，加上新世纪钢琴及键琴手凯文·柯恩的演奏，更令音乐纤尘不染、纯静高雅，亲切的旋律伴着轻柔和弦乐及触弦可听的吉他声，完整地呈现给听者未经任何修饰的音乐，犹如耳边细语，让人无限沉醉。凯文·柯恩轻轻松松便能令我们不期然地跟着音乐寻找日月星辰，还原生命中的那抹绿色……
凯文·柯恩以《绿色花园》一篇，在当时便开启了新世纪钢琴前所未有的“田园派”风格，“在浓浓的青草香气中，你彷佛能呼吸到充满透明感的空气”。专辑的录音相当细腻讲究，钢琴的高音呈现出晶莹亮丽的质感，每个音符都让你心神悸动，这不仅是凯文·柯恩跨入乐坛的个人成名作，也是新世纪钢琴史上最重要的十张专辑之一。