华语
琅琊榜 电视原声带 豆瓣
8.7 (12 个评分)
孟可
类型:
原声
发布日期 2015年10月26日
出版发行:
乐享天承
由原著海宴执笔编剧，孔笙、李雪执导，侯鸿亮任制片人，胡歌、刘涛、王凯、黄维德、陈龙、吴磊等联袂主演的古装传奇巨制《琅琊榜》于9月19日登陆北京、东方两大卫视。
电视剧主题曲《风起时》，由海宴作词、孟可作曲，胡歌演唱，倾情演绎“江左梅郎”赤子之心下的一曲慷慨悲歌。歌词古意盎然，杀伐谋断，境况悠远，指尖棋子落，沙场风声烈。动人的曲调将“金陵风云聚散几何，皇家权争往复纷纭”，展现在听众的面前。
《红颜旧》由著名音乐人赵佳霖作曲、袁亮作词，独特的女性化视角使词曲风格自成一派，加之刘涛满带柔情又不失感染力的音色，使人在聆听时不由的随之带入。
《赤血长殷》由于海航作曲，清彦、冰封作词，王凯演唱，是古装传奇巨制《琅琊榜》的插曲。曲调悠扬中彰显豪迈与坚定，娓娓道尽梅长苏的心路历程：虽是一身病骨，年寿难永，但为扶持明君、昭雪旧冤，他仍旧殚精竭虑、未雨绸缪，最终达成所愿，生动诠释“情义千秋”的主题。
电视剧主题曲《风起时》，由海宴作词、孟可作曲，胡歌演唱，倾情演绎“江左梅郎”赤子之心下的一曲慷慨悲歌。歌词古意盎然，杀伐谋断，境况悠远，指尖棋子落，沙场风声烈。动人的曲调将“金陵风云聚散几何，皇家权争往复纷纭”，展现在听众的面前。
《红颜旧》由著名音乐人赵佳霖作曲、袁亮作词，独特的女性化视角使词曲风格自成一派，加之刘涛满带柔情又不失感染力的音色，使人在聆听时不由的随之带入。
《赤血长殷》由于海航作曲，清彦、冰封作词，王凯演唱，是古装传奇巨制《琅琊榜》的插曲。曲调悠扬中彰显豪迈与坚定，娓娓道尽梅长苏的心路历程：虽是一身病骨，年寿难永，但为扶持明君、昭雪旧冤，他仍旧殚精竭虑、未雨绸缪，最终达成所愿，生动诠释“情义千秋”的主题。
惜·君 豆瓣
5.8 (11 个评分)
刘惜君
类型:
流行
发布日期 2012年11月20日
出版发行:
立音国际
《惜‧君》2012老歌重唱 延续经典
从邓丽君到刘惜君暖心感动值得珍藏
刘惜君2012全新翻唱专辑《惜•君》即将发行，刘惜君以这张录音室作品向偶像邓丽君致敬，并在邓丽君诞辰60周年之际用音乐缅怀邓丽君曾带给我们的感动和温暖，刘惜君特别翻唱邓丽君不同时期的十首经典歌曲，经过刘惜君音乐团队的全新编排，让经典好音乐流传下去，历久弥新。
已故歌手邓丽君为华人传奇巨星，她的天籁歌声如同黄莺出谷，温柔婉约，有「十亿个掌声」的美名，这颗闪亮巨星的殒落，让乐迷们悲痛至极，但邓丽君的音乐却不会因此消失，邓丽君与她的歌声化为传奇流传下去，因此，无论是长青组粉丝、年轻熟男熟女族群，甚至是青少年学生，都熟悉邓丽君的音乐，我们可以说，邓丽君的风光时期从未消失，至今她一直活在每个粉丝的心目中，用美好的歌声陪伴我们走过生命的每个阶段。
同样为邓丽君粉丝之一的刘惜君，参加歌唱比赛出道，参赛时几次重唱经典老歌都获得不错的评价，惜君的声音干净清澈，穿透力强，其实，惜君的成长过程受邓丽君影响很大，在她最初开始接触音乐时，就很喜欢听妈妈唱「甜蜜蜜」、「小城故事」…等邓丽君作品，她也一直崇拜邓丽君为偶像榜样，因而也影响了她的气质与个性，小时候的惜君，就立志要当邓丽君那样温柔、亲切、脱俗的人。这次将全新诠释邓丽君的怀旧老歌，专辑命名《惜•君》以惜君之名命为专辑名称，也代表着珍惜、爱惜邓丽君之意。
《惜．君》一共精挑选细收录了十首歌曲，包含【我只在乎你】、【夜来香】、【恰似你的温柔】、【何日君再来】、【你怎么说】、【香港之夜】、【南海姑娘】七首国语歌曲，以及【漫步人生路】、【忘记他】、【星】三首粤语歌曲。十首歌曲皆重新编曲，老歌新唱，曲风从爵士到波萨，民谣到轻摇滚，风格多元化，势必给＂君迷们＂全新的听觉体验。
开门歌－－－你怎么说 着爵士外衣的另类情歌
随着七夕情人节的到来，惜君新专辑的开门歌【你怎么说】将抢先问世，有别于一般甜蜜情歌，【你怎么说】其实是在抱怨负心汉的悲伤之歌，歌词中说道「我没忘记你你忘记我，连名字你都说错，看今天你怎么说」这兴师问罪的严厉态度，经过轻快活泼的全新编曲，融合爵士蓝调的元素，让歌曲有了新的生命，瞬间转变为女人态度的一首歌曲，女人主张＂把我的爱情还给我＂不再委屈求全，要活出自我，活出态度，就算没有情人的七夕情人节，也要自己爱自己。
歌曲由刘惜君亲自制作，也请到知名音乐人马毓芬老师来编写和声。惜君可说是一位十分严格的制作老师，也因为自我要求很高的关系，她简直比其他制作人更为严厉，为了给歌迷耳目一新的感觉，她不断的＂跳＂出刘惜君自我，要求重唱再重唱，唱了很多种不同感觉的版本，再一一审视检讨，以求进步，工作人员原本还担心她会不会人格分裂一样，但她表现的非常专业，担任制作人时，她便认真要求，担任歌手时，她便专心唱歌。
轻快而明亮的爵士鼓为歌开场，蓝调浓厚的前奏中，冲突的出现复古的中国弦乐元素，让歌曲带有非常多元化的＂复古时尚＂风格，惜君以慵懒而随性的噪音，驾驳整首歌曲，她自认唱这首歌好像有点像嚼橡皮糖的感觉，一派轻松。在爵士融合的基础上加了二胡，整首歌感觉中西结合了。那有点，而贯穿整首整歌曲的传统二胡弦乐声，与惜君的歌声可说是一搭一唱，两个人彷佛对话一般，活泼生动。其实这首歌曲在刘惜君的版本中，主张一种「女人不受骗」的强硬态度，甚至是有点不屑冷酷的个性，惜君说身边的姐妹也有不少遇上坏男人的经验，还苦苦的哀求默默的等待，所以要主打「你怎么说」来鼓励各位姐姐妹妹站起来，抵制坏男人，我们拥有知道真相的权力，我们更要拥有离开爱情骗子的勇气，最重要的，我们必须先全力爱自己。
刘惜君版本的【你怎么说】可以说是彻底的颠覆了原版的歌路与感觉，极具创意和新奇，赋予老歌全新截然不同的生命，也让女人们可以听完歌曲后勇敢站出来，把自己的快乐和幸福找回来。
主打歌－我只在乎你 永远听不腻
钢琴版 舒服自在 水晶唱腔 晶透动人
《惜‧君》绝对少不了最脍炙人口的－我只在乎你，邓丽君小姐最经典的歌曲之一。这首歌曲虽然已经被传唱各种版本，但惜君仍是胸有成竹的挑战名曲翻唱，因为这首歌曲是意义非凡的。惜君以一个＂歌迷＂的角色，以这首这曲来向邓丽君致敬，表示如果没有邓丽君，现在的惜君又会在哪里呢？另外，惜君也以一个＂歌手＂的角色，藉这首歌曲来献给她的歌迷朋友们，因为有你们一路的鼓励与陪伴，才能成就今天的刘惜君。也就是说，【我只在乎你】是一首既适合粉丝也适合歌手的歌曲，更广泛的说，这是一个唱出每个人心底话的歌曲。在人们心中，总是有那么一个重要的人，深深地影响自己，不能没有他。
其实，惜君录制这首歌曲，情绪投入的很快，甚至陷了进去那氛围而出不来，在录音时间，满脑子想的都的偶像－邓丽君，因为感谢邓丽君的美好而感动，又因为遗憾邓丽君的告别而感伤。【我只在乎你】的录制时间神奇的快，几乎一气呵成，录了一个多小时便完成，因为惜君非常熟悉这首曲子，也因为她自己太喜欢这首歌，闭上眼睛就会感受到歌曲传达出来的一种深情，她也没有辜负自己的期望，将这份感情在声线中表达的淋漓尽致。
【我只在乎你】新版编曲简单而饱满，不以磅薄气势的弦乐堆栈，只用钢琴和鼓简简单单的制造出爵士蓝调氛围，带点水晶音乐的元素，让歌曲重心回到惜君的声音，干净而诚恳的唱道：「所以我求求你，别让我离开你」那歌声语气中充满怜惜的口吻，以及动人的感恩，没有矫情的唱歌技巧，也没有随波的模仿唱腔，只有惜君真挚的情感，由心而唱。
香港之夜 奇幻繁景 如梦似境
惜君之空灵漂浮歌声 初登场 轻松自在无包袱
中快版的香港之夜，重新编曲后，呈现英伦城堡音乐风格，华丽而活泼，彷佛一场嘉年华舞会般热闹不已，听着音乐简直感受自己站在太平山顶俯瞰香港海岛，或许还能配上一杯红酒，吹着晚风，舒服自在而陶醉。
惜君首度以这样微醺的空灵唱法来录音，录音过程中，惜君脑中浮现记忆中夜晚的维多利亚港，彷佛身后有一个巨大的交响乐团演奏，惜君声音低沉噪音磁性又温柔，呢喃的气音口吻带点不一样的性感，非常放松，没有任何压力和包袱，便能漂浮在香港奇幻繁景空中，欣赏霓虹夜幕，感染过街情侣的恩爱浪漫情绪，全世界都甜蜜了起来，歌颂香港。
香港之夜是惜君最喜欢的歌曲之一，因为这首歌曲将繁华而拥挤的城市，变身为浪漫而陶醉的旋律。惜君诠释歌曲的态度和以往大不相同，她较为放松无拘无束，以＂佣懒＂的唱法在真假音转换中，表达空灵而梦幻的歌声，惜君的歌声具有穿透人心的影响力，唱道＂卿卿我我情意绵绵，写下一首爱的诗篇＂你浓我浓的情调，让人听了不禁嘴角上扬，无论身边有没有伴，也都被惜君的歌声传染了这浪漫美丽的心情，而愉悦的起身跳舞。
南海姑娘 民谣乡村风味
纯朴天真 铭心感动
两年前，刘惜君在参加歌唱选秀比赛的时候，挑选了南海姑娘做比赛歌曲，当时得到不错的成绩以及歌迷和网友的热烈讨论，佳评不断；两年后，惜君由＂选手＂正式变成＂歌手＂也经过了音乐娱乐圈的洗礼，收获良多，这次发行翻唱专辑，惜君当然要重新再唱一次＂南海姑娘＂让大家听见她的成长与进步。
惜君版【南海姑娘】编曲除了原本的南洋风味外，更使用木吉他以不插电的方法刷着和弦呈现，以及口琴柔美旋律的点缀，让歌曲有不一样的感觉，民谣乡村风格浓厚，乐器愈少愈能突显歌手的歌唱实力。歌曲请到台湾知名音乐人马毓芬老师来担任编写和声，两人的合作默契十足，将惜君美好的噪音发挥的洽到好处，多一分则做作，少一分则平淡。
这首南海姑娘讲的是一个乡下的女孩子的少女情怀，独坐沙滩上等待那无情郎的归来，这首歌曲既甜蜜又酸苦，惜君唱起来悠悠叹叹，怜惜这位傻瓜南海姑娘，也歌颂她的勇敢与执着，在惜君的歌声中，我们容易的想象得见十六岁的南海姑娘，从歌曲中活生生走出来一样。
歌曲的氛围特别简单纯朴，请张磊老师来录制吉他和口琴，现场收音，而不是用冷冰的录音器材来灌录，工作人员笑说惜君真是＂有机＂音乐，无添加化学农药，无防腐剂成分，来自天然的健康音乐，唯一害怕的是，听了会有副作用，对这样的好音乐上了瘾。惜君也笑着回答：「多食无害」
你不曾听过这样的 夜来香
复古词曲融合新摇滚编曲元素
冲突之美 极具爆发力
我们熟悉的夜来香换新包装，KennC老师用摇滚元素给夜来香新的生命，让原本拥有老上海风情的夜来香摇身一变成新上海摇滚，复古加新潮的冲击却带来意外协调的美感，也让＂夜来香＂年轻了好几岁。
比较起平时演唱夜来香惯用的＂娇媚口吻＂，惜君版的夜来香则是崇向摇滚精神，大声唱起歌来豪迈大器，放宽音域范围，大胆奔放的为夜来香歌唱，为夜来香思量，让歌迷们听了精神振奋，也看见不一样的帅气惜君，极具爆发力和直率态度，在乐队中发光发热。
惜君个人非常享受这「乐队Vocal」的角色，英式摇滚版本的夜来香颠覆了她原来对夜来香的印象，轻快夜来香充满了都市感，霓虹闪烁，车水马龙，一座不夜城，身体里好多摇滚细胞都被激发了起来，甩甩头录音室的气氛好high，惜君玩摇滚玩得很开心，让工作人员也跟着欢呼喝采，好不精彩。
恰似你的温柔 节奏布鲁斯乐章
最勇敢的态度 ＂这不是一件容易的事 我们却都没有哭泣＂
虽是蔡琴的成名曲，但邓丽君的翻唱版本让人印象深刻，亦是惜君脑海中挥之不去的经典作品。恰似你的温柔是一首怀念的歌曲，怀念你，怀念从前。随着惜君的音乐，带领我们走入一个适合怀念的蓝调空间，我们怀念邓丽君，怀念好久不见的家人和朋友，怀念深爱过的人，怀念春青岁月，怀念疯狂的那些日子。
回忆是温柔的，惜君以温柔而凝聚抚慰力量的歌声来演译这首歌曲。新的编曲元素融合了爵士和节奏蓝调，入歌立即哼唱一遍副歌，开门见山，字字句句明亮清楚，滑进主歌后加快速度，轻快而跳跃，节奏舒服简单，鼓点巧妙震撼人心，惜君的诠释方法不假R&B洋派，而在蓝调中唱出属于她自己灵魂的味道，不管是断句、转音、情绪…都处理的到位精彩。
惜君浑厚的噪音和直率的声线表情，便成最佳的疗伤药剂，将失恋人的心声写实唱出来，惜君的轻快节奏也是奉劝大家可以怀念过去，但千万要释怀。＂这不是一件容易的事，我们却都没有哭泣＂将惜君本身勇敢又倔强的性格百分之百的表达出来。因此惜君特别爱这一首歌，认为这是她的心情写照，以及对感情的态度：＂让它淡淡的来，让它好好的去＂只要记得他的温柔，这些回忆可以拿来反复的复习、回忆，就足够了。
粤语歌曲－忘记他 经典重现
＂忘记他 等于忘掉了一切＂ 不愿放不愿忘的勇敢精神
《惜‧君》专辑中，特别收录了三首粤语歌曲，不但让惜君能发挥其语言能力，更是要让歌迷们有惊喜欢新鲜感。
其中一首「忘记他」大家耳熟能详的一曲，经过重新编曲，赋予歌曲＂爵士华尔兹＂的全新生命，复古的oldschool风格，衬托出惜君干净沉稳的噪音，在她的声音里，我们听到一种坚绝，当她唱道＂忘记他 等于忘掉了一切＂、＂从来只有他可以令我欣赏自己，更能让我去用爱＂那种深爱而坚定的口吻，惜君唱的锥心刺骨，却未洒狗血般撕心裂肺，如此一来，更让人心疼的明白这个女人在故作坚强的歌唱，编曲节奏轻快活泼，也对比着惜君一个人的无奈，举了白旗说她无法忘记他，因为忘记他也会忘记自己。
这首歌其实不好唱，又要表现的一派轻松，又要表现思念之苦，十分纠结与挣扎，对惜君来说是一大突破，惜君花了不少时间领悟出歌曲的意义，然后说：「如果有一个人对人而言是特别重要的，就算无缘在一起，也可以把他留在心中去怀念，何必非得忘记他呢！」由此可见惜君的勇敢和成熟。
星 迷途之歌 也藉此邓丽君为最闪亮的星
导我迷途只有星 满天星光我不怕风正劲
「星」这首歌曲较少有人翻唱，而惜君特别选取这首歌，除了自己本身很喜欢这首歌曲的寂寞温暖感之外，更想藉此首歌曲献给邓丽君───天上最闪亮的星。
重新编曲后这首「星」抒情悠美，前奏的铺陈带点老情歌的沧桑感，音乐灌进听众耳朵，然后「星」将听众思绪画面带到一大片星空下的荒野草原。惜君唱起这首歌来，情绪激动，混杂着孤独、迷惘、慌恐、而期望、热情、眼中充满梦想的火花，百般复杂情绪，没有月亮的夜晚，抬头见星星灿烂引路，就好似惜君一个人走在音乐的路上，经过泥泞、荆棘等等困境考验，在孤独中迷失了方向感，然后抬头一见星星，就好像看到许多前辈，好像听见邓丽君在耳边鼓励她要坚强，让她再次勇气饱满的出发。
录制过程中，惜君特别感谢马毓芬老师，百忙之中抽空来帮忙，马毓芬老师和惜君在录音室现场擦出了不少新的火花，她也不断的给惜君信心，让惜君的表现更自信更撼动人心，完成了这首励志歌曲。
每当惜君失意或沮丧时，只要听见这首动人歌曲，心情就会平静下来，从邓丽君的歌声中取暖，现在惜君重唱「星」，也希望可以藉此抚慰这世界上孤独而迷惘的人。
漫步人生路 南洋风情 欢乐温馨
快欣赏身边美丽每一天还愿确信美景良辰在脚边
漫步人生路是一首轻松活泼的歌曲，也是惜君的人生观，不用太计较，去欣赏身边每一天的风景。这首新编的漫步人生路，特色在于背景音乐编曲具有浓厚的南洋海滩风味，吉他的随性弹奏，热闹不已，彷佛睁开眼睛就能看见大海一样宽广辽阔。
惜君呈现［漫步人生路］的方式直爽率性，毫不内敛保留的将心中最大的热情掏出来，让这首歌曲充满正面能量，让纷丝听了更能坚定自己的理想，勇敢去追梦。曲中那＂不怕磨练＂的态度，唱出了惜君的勇敢，间奏的和声惜君也唱的流畅收放自如，在她歌声中还能嗅到一点点的野性美，那种＂豁出去吧！不顾一切＂的态度，很有个性的表达。
惜君也借着这首歌曲，来比喻在漫长的音乐道路上，有好多好多热爱音乐的音乐人的陪伴，不止是音乐路，漫漫长的人生，陪伴经历人生苦与乐的人很多很多，哪怕那些与你短暂相处的人们，也许在不经意间正在影响着你的人生。同时，惜君也一直用这首歌曲来鼓励自己和身边的朋友，如果遇到挫折，就当是种体验，悲也好喜也好，每天找到新发现，就都是快乐的事情。
[何日君再来]不老情歌MV新意识形态
盼邓丽君归来优雅‧迷蒙‧微醺‧之歌
「何日君再来」可以说是一首不老的情歌，永远保持青春美貌的旋律面貌，尽管乐坛世代交替，各式音乐类型新兴而生，依然没有一首歌曲可以取代「何日君再来」的经典魅力地位，历久弥新，这也是邓丽君最迷人的代表作之一，虽然已有多数人重唱演绎，惜君与制作团队仍然坚持收录此曲，一来因为此首歌曲百听不腻，二来也有追思邓丽君的深层意义，「何日＂君＂再来」之意涵系问道---什么时候我们思念的邓丽君会再回来呢？歌迷们永远相信妳不曾离我们而去，妳会再回来。
惜君版「何日君再来」除了保有复古的迷蒙微醺之万种风情，更加入流行乐的Jazz爵士元素，鼓点在编曲上可说是费尽一番＂古今融合＂功夫，而惜君的歌唱立场除了诠释歌词原有的劝人＂及时行乐＂之乐观主义之外，也多添了一层深切期盼，殷殷盼望心中偶像－邓丽君再回来，表达歌迷相思之苦，因此惜君歌唱口吻不但保有＂微醺浪漫＂氛围，也隐隐带了份苦涩与寂寞，这是特别难得的地方，惜君的歌声彷若精致料理的分层次味道，前段香甜绵密，细细品尝后吞咽后段嗅到回甘酸苦的浓郁香气，其中还2分05秒的一句「今宵离别后，何日君再来」做了一个佷特别音效，让惜君跳脱出本身的声音灵魂，而仿古唱腔的诠释这样一句，惜君录音当下只是想＂如果我是邓丽君，我会怎么唱＂而混音老师觉得很有思，便剪了这句下来。其实这首歌曲是专辑最后录制的一首歌曲，惜君在录音棚表现的又是兴奋又是舍不得，还笑说唱不过瘾，舍不得收工又迫不急待作品问世，真是纠结又复杂的心情。
从邓丽君到刘惜君暖心感动值得珍藏
刘惜君2012全新翻唱专辑《惜•君》即将发行，刘惜君以这张录音室作品向偶像邓丽君致敬，并在邓丽君诞辰60周年之际用音乐缅怀邓丽君曾带给我们的感动和温暖，刘惜君特别翻唱邓丽君不同时期的十首经典歌曲，经过刘惜君音乐团队的全新编排，让经典好音乐流传下去，历久弥新。
已故歌手邓丽君为华人传奇巨星，她的天籁歌声如同黄莺出谷，温柔婉约，有「十亿个掌声」的美名，这颗闪亮巨星的殒落，让乐迷们悲痛至极，但邓丽君的音乐却不会因此消失，邓丽君与她的歌声化为传奇流传下去，因此，无论是长青组粉丝、年轻熟男熟女族群，甚至是青少年学生，都熟悉邓丽君的音乐，我们可以说，邓丽君的风光时期从未消失，至今她一直活在每个粉丝的心目中，用美好的歌声陪伴我们走过生命的每个阶段。
同样为邓丽君粉丝之一的刘惜君，参加歌唱比赛出道，参赛时几次重唱经典老歌都获得不错的评价，惜君的声音干净清澈，穿透力强，其实，惜君的成长过程受邓丽君影响很大，在她最初开始接触音乐时，就很喜欢听妈妈唱「甜蜜蜜」、「小城故事」…等邓丽君作品，她也一直崇拜邓丽君为偶像榜样，因而也影响了她的气质与个性，小时候的惜君，就立志要当邓丽君那样温柔、亲切、脱俗的人。这次将全新诠释邓丽君的怀旧老歌，专辑命名《惜•君》以惜君之名命为专辑名称，也代表着珍惜、爱惜邓丽君之意。
《惜．君》一共精挑选细收录了十首歌曲，包含【我只在乎你】、【夜来香】、【恰似你的温柔】、【何日君再来】、【你怎么说】、【香港之夜】、【南海姑娘】七首国语歌曲，以及【漫步人生路】、【忘记他】、【星】三首粤语歌曲。十首歌曲皆重新编曲，老歌新唱，曲风从爵士到波萨，民谣到轻摇滚，风格多元化，势必给＂君迷们＂全新的听觉体验。
开门歌－－－你怎么说 着爵士外衣的另类情歌
随着七夕情人节的到来，惜君新专辑的开门歌【你怎么说】将抢先问世，有别于一般甜蜜情歌，【你怎么说】其实是在抱怨负心汉的悲伤之歌，歌词中说道「我没忘记你你忘记我，连名字你都说错，看今天你怎么说」这兴师问罪的严厉态度，经过轻快活泼的全新编曲，融合爵士蓝调的元素，让歌曲有了新的生命，瞬间转变为女人态度的一首歌曲，女人主张＂把我的爱情还给我＂不再委屈求全，要活出自我，活出态度，就算没有情人的七夕情人节，也要自己爱自己。
歌曲由刘惜君亲自制作，也请到知名音乐人马毓芬老师来编写和声。惜君可说是一位十分严格的制作老师，也因为自我要求很高的关系，她简直比其他制作人更为严厉，为了给歌迷耳目一新的感觉，她不断的＂跳＂出刘惜君自我，要求重唱再重唱，唱了很多种不同感觉的版本，再一一审视检讨，以求进步，工作人员原本还担心她会不会人格分裂一样，但她表现的非常专业，担任制作人时，她便认真要求，担任歌手时，她便专心唱歌。
轻快而明亮的爵士鼓为歌开场，蓝调浓厚的前奏中，冲突的出现复古的中国弦乐元素，让歌曲带有非常多元化的＂复古时尚＂风格，惜君以慵懒而随性的噪音，驾驳整首歌曲，她自认唱这首歌好像有点像嚼橡皮糖的感觉，一派轻松。在爵士融合的基础上加了二胡，整首歌感觉中西结合了。那有点，而贯穿整首整歌曲的传统二胡弦乐声，与惜君的歌声可说是一搭一唱，两个人彷佛对话一般，活泼生动。其实这首歌曲在刘惜君的版本中，主张一种「女人不受骗」的强硬态度，甚至是有点不屑冷酷的个性，惜君说身边的姐妹也有不少遇上坏男人的经验，还苦苦的哀求默默的等待，所以要主打「你怎么说」来鼓励各位姐姐妹妹站起来，抵制坏男人，我们拥有知道真相的权力，我们更要拥有离开爱情骗子的勇气，最重要的，我们必须先全力爱自己。
刘惜君版本的【你怎么说】可以说是彻底的颠覆了原版的歌路与感觉，极具创意和新奇，赋予老歌全新截然不同的生命，也让女人们可以听完歌曲后勇敢站出来，把自己的快乐和幸福找回来。
主打歌－我只在乎你 永远听不腻
钢琴版 舒服自在 水晶唱腔 晶透动人
《惜‧君》绝对少不了最脍炙人口的－我只在乎你，邓丽君小姐最经典的歌曲之一。这首歌曲虽然已经被传唱各种版本，但惜君仍是胸有成竹的挑战名曲翻唱，因为这首歌曲是意义非凡的。惜君以一个＂歌迷＂的角色，以这首这曲来向邓丽君致敬，表示如果没有邓丽君，现在的惜君又会在哪里呢？另外，惜君也以一个＂歌手＂的角色，藉这首歌曲来献给她的歌迷朋友们，因为有你们一路的鼓励与陪伴，才能成就今天的刘惜君。也就是说，【我只在乎你】是一首既适合粉丝也适合歌手的歌曲，更广泛的说，这是一个唱出每个人心底话的歌曲。在人们心中，总是有那么一个重要的人，深深地影响自己，不能没有他。
其实，惜君录制这首歌曲，情绪投入的很快，甚至陷了进去那氛围而出不来，在录音时间，满脑子想的都的偶像－邓丽君，因为感谢邓丽君的美好而感动，又因为遗憾邓丽君的告别而感伤。【我只在乎你】的录制时间神奇的快，几乎一气呵成，录了一个多小时便完成，因为惜君非常熟悉这首曲子，也因为她自己太喜欢这首歌，闭上眼睛就会感受到歌曲传达出来的一种深情，她也没有辜负自己的期望，将这份感情在声线中表达的淋漓尽致。
【我只在乎你】新版编曲简单而饱满，不以磅薄气势的弦乐堆栈，只用钢琴和鼓简简单单的制造出爵士蓝调氛围，带点水晶音乐的元素，让歌曲重心回到惜君的声音，干净而诚恳的唱道：「所以我求求你，别让我离开你」那歌声语气中充满怜惜的口吻，以及动人的感恩，没有矫情的唱歌技巧，也没有随波的模仿唱腔，只有惜君真挚的情感，由心而唱。
香港之夜 奇幻繁景 如梦似境
惜君之空灵漂浮歌声 初登场 轻松自在无包袱
中快版的香港之夜，重新编曲后，呈现英伦城堡音乐风格，华丽而活泼，彷佛一场嘉年华舞会般热闹不已，听着音乐简直感受自己站在太平山顶俯瞰香港海岛，或许还能配上一杯红酒，吹着晚风，舒服自在而陶醉。
惜君首度以这样微醺的空灵唱法来录音，录音过程中，惜君脑中浮现记忆中夜晚的维多利亚港，彷佛身后有一个巨大的交响乐团演奏，惜君声音低沉噪音磁性又温柔，呢喃的气音口吻带点不一样的性感，非常放松，没有任何压力和包袱，便能漂浮在香港奇幻繁景空中，欣赏霓虹夜幕，感染过街情侣的恩爱浪漫情绪，全世界都甜蜜了起来，歌颂香港。
香港之夜是惜君最喜欢的歌曲之一，因为这首歌曲将繁华而拥挤的城市，变身为浪漫而陶醉的旋律。惜君诠释歌曲的态度和以往大不相同，她较为放松无拘无束，以＂佣懒＂的唱法在真假音转换中，表达空灵而梦幻的歌声，惜君的歌声具有穿透人心的影响力，唱道＂卿卿我我情意绵绵，写下一首爱的诗篇＂你浓我浓的情调，让人听了不禁嘴角上扬，无论身边有没有伴，也都被惜君的歌声传染了这浪漫美丽的心情，而愉悦的起身跳舞。
南海姑娘 民谣乡村风味
纯朴天真 铭心感动
两年前，刘惜君在参加歌唱选秀比赛的时候，挑选了南海姑娘做比赛歌曲，当时得到不错的成绩以及歌迷和网友的热烈讨论，佳评不断；两年后，惜君由＂选手＂正式变成＂歌手＂也经过了音乐娱乐圈的洗礼，收获良多，这次发行翻唱专辑，惜君当然要重新再唱一次＂南海姑娘＂让大家听见她的成长与进步。
惜君版【南海姑娘】编曲除了原本的南洋风味外，更使用木吉他以不插电的方法刷着和弦呈现，以及口琴柔美旋律的点缀，让歌曲有不一样的感觉，民谣乡村风格浓厚，乐器愈少愈能突显歌手的歌唱实力。歌曲请到台湾知名音乐人马毓芬老师来担任编写和声，两人的合作默契十足，将惜君美好的噪音发挥的洽到好处，多一分则做作，少一分则平淡。
这首南海姑娘讲的是一个乡下的女孩子的少女情怀，独坐沙滩上等待那无情郎的归来，这首歌曲既甜蜜又酸苦，惜君唱起来悠悠叹叹，怜惜这位傻瓜南海姑娘，也歌颂她的勇敢与执着，在惜君的歌声中，我们容易的想象得见十六岁的南海姑娘，从歌曲中活生生走出来一样。
歌曲的氛围特别简单纯朴，请张磊老师来录制吉他和口琴，现场收音，而不是用冷冰的录音器材来灌录，工作人员笑说惜君真是＂有机＂音乐，无添加化学农药，无防腐剂成分，来自天然的健康音乐，唯一害怕的是，听了会有副作用，对这样的好音乐上了瘾。惜君也笑着回答：「多食无害」
你不曾听过这样的 夜来香
复古词曲融合新摇滚编曲元素
冲突之美 极具爆发力
我们熟悉的夜来香换新包装，KennC老师用摇滚元素给夜来香新的生命，让原本拥有老上海风情的夜来香摇身一变成新上海摇滚，复古加新潮的冲击却带来意外协调的美感，也让＂夜来香＂年轻了好几岁。
比较起平时演唱夜来香惯用的＂娇媚口吻＂，惜君版的夜来香则是崇向摇滚精神，大声唱起歌来豪迈大器，放宽音域范围，大胆奔放的为夜来香歌唱，为夜来香思量，让歌迷们听了精神振奋，也看见不一样的帅气惜君，极具爆发力和直率态度，在乐队中发光发热。
惜君个人非常享受这「乐队Vocal」的角色，英式摇滚版本的夜来香颠覆了她原来对夜来香的印象，轻快夜来香充满了都市感，霓虹闪烁，车水马龙，一座不夜城，身体里好多摇滚细胞都被激发了起来，甩甩头录音室的气氛好high，惜君玩摇滚玩得很开心，让工作人员也跟着欢呼喝采，好不精彩。
恰似你的温柔 节奏布鲁斯乐章
最勇敢的态度 ＂这不是一件容易的事 我们却都没有哭泣＂
虽是蔡琴的成名曲，但邓丽君的翻唱版本让人印象深刻，亦是惜君脑海中挥之不去的经典作品。恰似你的温柔是一首怀念的歌曲，怀念你，怀念从前。随着惜君的音乐，带领我们走入一个适合怀念的蓝调空间，我们怀念邓丽君，怀念好久不见的家人和朋友，怀念深爱过的人，怀念春青岁月，怀念疯狂的那些日子。
回忆是温柔的，惜君以温柔而凝聚抚慰力量的歌声来演译这首歌曲。新的编曲元素融合了爵士和节奏蓝调，入歌立即哼唱一遍副歌，开门见山，字字句句明亮清楚，滑进主歌后加快速度，轻快而跳跃，节奏舒服简单，鼓点巧妙震撼人心，惜君的诠释方法不假R&B洋派，而在蓝调中唱出属于她自己灵魂的味道，不管是断句、转音、情绪…都处理的到位精彩。
惜君浑厚的噪音和直率的声线表情，便成最佳的疗伤药剂，将失恋人的心声写实唱出来，惜君的轻快节奏也是奉劝大家可以怀念过去，但千万要释怀。＂这不是一件容易的事，我们却都没有哭泣＂将惜君本身勇敢又倔强的性格百分之百的表达出来。因此惜君特别爱这一首歌，认为这是她的心情写照，以及对感情的态度：＂让它淡淡的来，让它好好的去＂只要记得他的温柔，这些回忆可以拿来反复的复习、回忆，就足够了。
粤语歌曲－忘记他 经典重现
＂忘记他 等于忘掉了一切＂ 不愿放不愿忘的勇敢精神
《惜‧君》专辑中，特别收录了三首粤语歌曲，不但让惜君能发挥其语言能力，更是要让歌迷们有惊喜欢新鲜感。
其中一首「忘记他」大家耳熟能详的一曲，经过重新编曲，赋予歌曲＂爵士华尔兹＂的全新生命，复古的oldschool风格，衬托出惜君干净沉稳的噪音，在她的声音里，我们听到一种坚绝，当她唱道＂忘记他 等于忘掉了一切＂、＂从来只有他可以令我欣赏自己，更能让我去用爱＂那种深爱而坚定的口吻，惜君唱的锥心刺骨，却未洒狗血般撕心裂肺，如此一来，更让人心疼的明白这个女人在故作坚强的歌唱，编曲节奏轻快活泼，也对比着惜君一个人的无奈，举了白旗说她无法忘记他，因为忘记他也会忘记自己。
这首歌其实不好唱，又要表现的一派轻松，又要表现思念之苦，十分纠结与挣扎，对惜君来说是一大突破，惜君花了不少时间领悟出歌曲的意义，然后说：「如果有一个人对人而言是特别重要的，就算无缘在一起，也可以把他留在心中去怀念，何必非得忘记他呢！」由此可见惜君的勇敢和成熟。
星 迷途之歌 也藉此邓丽君为最闪亮的星
导我迷途只有星 满天星光我不怕风正劲
「星」这首歌曲较少有人翻唱，而惜君特别选取这首歌，除了自己本身很喜欢这首歌曲的寂寞温暖感之外，更想藉此首歌曲献给邓丽君───天上最闪亮的星。
重新编曲后这首「星」抒情悠美，前奏的铺陈带点老情歌的沧桑感，音乐灌进听众耳朵，然后「星」将听众思绪画面带到一大片星空下的荒野草原。惜君唱起这首歌来，情绪激动，混杂着孤独、迷惘、慌恐、而期望、热情、眼中充满梦想的火花，百般复杂情绪，没有月亮的夜晚，抬头见星星灿烂引路，就好似惜君一个人走在音乐的路上，经过泥泞、荆棘等等困境考验，在孤独中迷失了方向感，然后抬头一见星星，就好像看到许多前辈，好像听见邓丽君在耳边鼓励她要坚强，让她再次勇气饱满的出发。
录制过程中，惜君特别感谢马毓芬老师，百忙之中抽空来帮忙，马毓芬老师和惜君在录音室现场擦出了不少新的火花，她也不断的给惜君信心，让惜君的表现更自信更撼动人心，完成了这首励志歌曲。
每当惜君失意或沮丧时，只要听见这首动人歌曲，心情就会平静下来，从邓丽君的歌声中取暖，现在惜君重唱「星」，也希望可以藉此抚慰这世界上孤独而迷惘的人。
漫步人生路 南洋风情 欢乐温馨
快欣赏身边美丽每一天还愿确信美景良辰在脚边
漫步人生路是一首轻松活泼的歌曲，也是惜君的人生观，不用太计较，去欣赏身边每一天的风景。这首新编的漫步人生路，特色在于背景音乐编曲具有浓厚的南洋海滩风味，吉他的随性弹奏，热闹不已，彷佛睁开眼睛就能看见大海一样宽广辽阔。
惜君呈现［漫步人生路］的方式直爽率性，毫不内敛保留的将心中最大的热情掏出来，让这首歌曲充满正面能量，让纷丝听了更能坚定自己的理想，勇敢去追梦。曲中那＂不怕磨练＂的态度，唱出了惜君的勇敢，间奏的和声惜君也唱的流畅收放自如，在她歌声中还能嗅到一点点的野性美，那种＂豁出去吧！不顾一切＂的态度，很有个性的表达。
惜君也借着这首歌曲，来比喻在漫长的音乐道路上，有好多好多热爱音乐的音乐人的陪伴，不止是音乐路，漫漫长的人生，陪伴经历人生苦与乐的人很多很多，哪怕那些与你短暂相处的人们，也许在不经意间正在影响着你的人生。同时，惜君也一直用这首歌曲来鼓励自己和身边的朋友，如果遇到挫折，就当是种体验，悲也好喜也好，每天找到新发现，就都是快乐的事情。
[何日君再来]不老情歌MV新意识形态
盼邓丽君归来优雅‧迷蒙‧微醺‧之歌
「何日君再来」可以说是一首不老的情歌，永远保持青春美貌的旋律面貌，尽管乐坛世代交替，各式音乐类型新兴而生，依然没有一首歌曲可以取代「何日君再来」的经典魅力地位，历久弥新，这也是邓丽君最迷人的代表作之一，虽然已有多数人重唱演绎，惜君与制作团队仍然坚持收录此曲，一来因为此首歌曲百听不腻，二来也有追思邓丽君的深层意义，「何日＂君＂再来」之意涵系问道---什么时候我们思念的邓丽君会再回来呢？歌迷们永远相信妳不曾离我们而去，妳会再回来。
惜君版「何日君再来」除了保有复古的迷蒙微醺之万种风情，更加入流行乐的Jazz爵士元素，鼓点在编曲上可说是费尽一番＂古今融合＂功夫，而惜君的歌唱立场除了诠释歌词原有的劝人＂及时行乐＂之乐观主义之外，也多添了一层深切期盼，殷殷盼望心中偶像－邓丽君再回来，表达歌迷相思之苦，因此惜君歌唱口吻不但保有＂微醺浪漫＂氛围，也隐隐带了份苦涩与寂寞，这是特别难得的地方，惜君的歌声彷若精致料理的分层次味道，前段香甜绵密，细细品尝后吞咽后段嗅到回甘酸苦的浓郁香气，其中还2分05秒的一句「今宵离别后，何日君再来」做了一个佷特别音效，让惜君跳脱出本身的声音灵魂，而仿古唱腔的诠释这样一句，惜君录音当下只是想＂如果我是邓丽君，我会怎么唱＂而混音老师觉得很有思，便剪了这句下来。其实这首歌曲是专辑最后录制的一首歌曲，惜君在录音棚表现的又是兴奋又是舍不得，还笑说唱不过瘾，舍不得收工又迫不急待作品问世，真是纠结又复杂的心情。
拂晓 豆瓣
7.3 (35 个评分)
刘惜君
类型:
流行
发布日期 2011年5月26日
出版发行:
立音文化
音乐新贵刘惜君踏上音乐旅程 寻找音乐中的拂晓
透明系唱法清新嗓音独树一格
刘惜君亲自参与制作过程
这几年,中国乐坛新生军纷纷展头露角,竞争激烈,而2011年,最值得用心耹听的一张好专辑＂刘惜君－拂晓＂终于誔生.专辑概念来自于,黑夜尽头,日出之际的＂拂晓＂,也意味着惜君经过长久的辛勤努力,终于要在2011发光发亮,迎接美好的未来.
惜君的音乐以＂透明系＂概总而论.所谓的透明系,意指干净干净舒服的歌声,不靠歌唱技巧包装而赤裸裸地透明呈现,让听众的耳朵一览无遗这样的好声音.音乐高穿透性,直达人心,具疗伤功效.惜君拥有的与生俱来的动听嗓音,清新脱俗,成为”透明系音乐＂的最佳代表人物.
专辑筹备过程中,惜君坚持她的完美主义,亲自参与制作过程每个环节,从开案收歌选歌、MV、平面拍摄、至专辑印刷美编设计,惜君积极表达意见,就是为了把最属于惜君的味道,尽可能的完整呈现给歌迷们.
专辑【拂晓】像是开启了一次“音乐自由行”,惜君在这一段音乐旅程中尽情的表达着真实的自己,同时也用亲自选择的十一首歌曲.全方位的记录了自己梦想、成长与爱情观.包括：成长状态三部曲——《拂晓》、《那时候的我》、《飞逝的》,爱情观历程音乐心声——《旅途》、《蔷薇映画馆》、《恋风恋歌》.每一首歌曲都是一个阶段故事,都是旅途中难忘的风景.
透明系唱法清新嗓音独树一格
刘惜君亲自参与制作过程
这几年,中国乐坛新生军纷纷展头露角,竞争激烈,而2011年,最值得用心耹听的一张好专辑＂刘惜君－拂晓＂终于誔生.专辑概念来自于,黑夜尽头,日出之际的＂拂晓＂,也意味着惜君经过长久的辛勤努力,终于要在2011发光发亮,迎接美好的未来.
惜君的音乐以＂透明系＂概总而论.所谓的透明系,意指干净干净舒服的歌声,不靠歌唱技巧包装而赤裸裸地透明呈现,让听众的耳朵一览无遗这样的好声音.音乐高穿透性,直达人心,具疗伤功效.惜君拥有的与生俱来的动听嗓音,清新脱俗,成为”透明系音乐＂的最佳代表人物.
专辑筹备过程中,惜君坚持她的完美主义,亲自参与制作过程每个环节,从开案收歌选歌、MV、平面拍摄、至专辑印刷美编设计,惜君积极表达意见,就是为了把最属于惜君的味道,尽可能的完整呈现给歌迷们.
专辑【拂晓】像是开启了一次“音乐自由行”,惜君在这一段音乐旅程中尽情的表达着真实的自己,同时也用亲自选择的十一首歌曲.全方位的记录了自己梦想、成长与爱情观.包括：成长状态三部曲——《拂晓》、《那时候的我》、《飞逝的》,爱情观历程音乐心声——《旅途》、《蔷薇映画馆》、《恋风恋歌》.每一首歌曲都是一个阶段故事,都是旅途中难忘的风景.
美若黎明 豆瓣
8.8 (5 个评分)
李健
类型:
流行
发布日期 2015年8月5日
出版发行:
海蝶音乐
李健 第6张创作专辑《李健》
主打曲 | 《美若黎明》
时光的过去，带来新的开始……
在近期的一个访问里，李健说到「都说四十不惑，但我却疑惑很多。」四十岁是一个转折期，要不就是浑沌、要不就是自在，正也是因为李健对生命、对命运的疑惑，才能创作出许多检视时代的歌曲，让他的第六张创作专辑《李健》能跟世界不同角落的人、事、物，发展出对话。
李健第六张同名创作专辑《李健》，用了各种不同的媒介，词、曲、编曲、乐器配制、设计、当代艺术，衬托出这张属于四十岁的专辑：关于不惑之年、关于对命运的思考、关于束手无力时的心态，整张专辑就像在生命的不完美中，寻找属于自己的那份归属。
《李健》首波主打曲《美若黎明》
如果说人在异乡能有什么深刻的感受，应该就是对时间的感受，尤其是到不同的时区，昨天跟明天的概念变得明确又不那么明确。这首歌曲是在意大利创作的，由于时差的关系，李健起得特别早，突然发现早上的阳光给了他一种从未有过的希望，欣喜的感受到一天起始的状态，过去已随着时间过去，人却能充满希望的重新开始。
歌曲创作的概念带着一点魔幻主义，借鉴了马尔克斯的写作方法：人特别早起时会有种感受，好像昨夜的梦还没忘掉，却已走入现实，就像处在现实与梦境中的状态，一种萌发状态。「我看见梦中人走出彩色的房间」，就像一个幻影，可能是少年时候的自己，歌词描述这个少年人看见梦中人的感觉，他对女性的印象似油画一般，那意象是美好、充满希望的，恰如早晨的阳光。在音乐的配置上，加入了欧洲民俗音乐特色的手风琴，合声的部份配上了美声，融合意大利标志性的歌剧元素，整首歌就像在传述欧洲民间的浪漫故事。
主打曲 | 《美若黎明》
时光的过去，带来新的开始……
在近期的一个访问里，李健说到「都说四十不惑，但我却疑惑很多。」四十岁是一个转折期，要不就是浑沌、要不就是自在，正也是因为李健对生命、对命运的疑惑，才能创作出许多检视时代的歌曲，让他的第六张创作专辑《李健》能跟世界不同角落的人、事、物，发展出对话。
李健第六张同名创作专辑《李健》，用了各种不同的媒介，词、曲、编曲、乐器配制、设计、当代艺术，衬托出这张属于四十岁的专辑：关于不惑之年、关于对命运的思考、关于束手无力时的心态，整张专辑就像在生命的不完美中，寻找属于自己的那份归属。
《李健》首波主打曲《美若黎明》
如果说人在异乡能有什么深刻的感受，应该就是对时间的感受，尤其是到不同的时区，昨天跟明天的概念变得明确又不那么明确。这首歌曲是在意大利创作的，由于时差的关系，李健起得特别早，突然发现早上的阳光给了他一种从未有过的希望，欣喜的感受到一天起始的状态，过去已随着时间过去，人却能充满希望的重新开始。
歌曲创作的概念带着一点魔幻主义，借鉴了马尔克斯的写作方法：人特别早起时会有种感受，好像昨夜的梦还没忘掉，却已走入现实，就像处在现实与梦境中的状态，一种萌发状态。「我看见梦中人走出彩色的房间」，就像一个幻影，可能是少年时候的自己，歌词描述这个少年人看见梦中人的感觉，他对女性的印象似油画一般，那意象是美好、充满希望的，恰如早晨的阳光。在音乐的配置上，加入了欧洲民俗音乐特色的手风琴，合声的部份配上了美声，融合意大利标志性的歌剧元素，整首歌就像在传述欧洲民间的浪漫故事。
孤岛 豆瓣
6.7 (106 个评分)
马頔
类型:
民谣
发布日期 2014年11月6日
出版发行:
摩登天空
这个秋天，马頔终于带来了他备受期待的首张专辑，来与我们这些领受了相似命运的陌生人，谈论相逢的《孤岛》。
从扎根乡土的农业社会，到变动不居的现代都市，最深刻的改变，大概是陌生人与陌生人的交汇成了司空见惯的日常景象。这无疑是一个互为陌生人的社会，人们被偶然性编织在细密的关系网络中，有家人、朋友和同事，却无以对抗灵魂深处的孤独无依。存在的荒谬感与生俱来，从被抛掷于世间的那天起，我们就在寻找另一个赋予自我以存在意义的人——那个人给予我们爱情，而在相爱之前，每个人都是茫茫人海中漂浮的孤岛。
然而马頔比任何人都清楚，爱情也并非孤独永恒的解药，孤岛一次次相逢又一次次分离，每一次都如地震般激起内心狂暴的海啸，而后在伤痕和废墟上归于短暂的安宁。那些无法安抚的彻骨之痛，被马頔升华为死亡般的宁静之美（《南山南》），或深埋于童话般的隐喻之中（《棺木》），为整张专辑涂上悲戚的底色。悲戚之上，是对于爱情的沧桑况味。开篇的《Intro》即是一封留在桌边的道别信，仿佛在出门前最后一次回望室内的陈设，转身投入更深的孤独。而在下一次相逢之前，且让时光回溯，细细分辨来路上绵延如迷宫的脚印——《最后一次看不见那些人老去》，慢板钢琴与人声的委婉倾诉流露着时间淘洗后的释然，歌名隐含的悖谬色彩却早已道出堪破与放下的困难。“不能远行也不能死去/相依的人啊你在哪里”，入骨哀愁暂作悠然吟唱，转而在之后的《南山南》中得到了更有力度的释放：“穷极一生做不完一场梦/大梦初醒荒唐了这一生”；而当《棺木》后半段陡升八度的人声骤起时，绝望已铺天盖地：“你说，我们的未来/被装进棺材/染不上尘埃”……
似乎“哀而不伤”才更能体现诗与乐的中和之美，但年轻敏感如马頔，并不刻意追求此类优美雅致。马頔要的是至情至性，也并不介意肉体的在场，荷尔蒙不是摇滚乐的专属，《海咪咪小姐》有着相对直白的名字和不算过分含蓄的歌词，曾有人谓“哀莫大于情色”，诚哉斯言。从这首歌开始，专辑暂趋清朗，间或闪现早年校园民谣式的澄明的诗意。“告诉我你爱的歌被谁唱起/歌词里我爱的全是你/我学了你爱的歌被谁听去/忘情的没看见你要离去”（《表》），只有年轻的心才能如此感伤而又如此轻盈。《时间里的》和《切尔西旅馆有没有8310》虽然满是追忆和怅惘，我们却可以从马頔此处尤显清澈与敏感的声线中，读出少年般的幻想和赤诚。
《孤鸟的歌》以清冷幽深的前奏为铺垫，编曲逐渐呈现出开阔的格局，似乎在呼应词作基调上的转向。“总有一天我会变成一只不再垂涎自由的鸟/在你的笼子里陪着你衰老 ”，以爱情为信仰，于未知之境中选择义无反顾，这显然不是一个轻率的决定。马頔不愿永为孤岛，伤痛反而让他坚决——《傲寒》即是他所得到的报偿，作为专辑的压轴曲，这是一首沉郁的诗，一曲浪漫的歌，送给即将与自己厮守终身的女人，也献给最终眷顾了自己的命运。早在《傲寒》的Demo版公布时，便有乐迷说这是他听过的最动人的“求婚歌曲”，但只有歌者马頔才知其甘苦与分量。
《孤岛》的编曲大多由宋冬野《安和桥北》的制作人韦伟（他也是旅行团乐队的键盘手）完成，从《安和桥北》开始，中国乐迷已不再仅从地下\草根\粗粝这样的角度来欣赏民谣，更可以从精雕细琢的制作里去体会歌者的匠心。《孤岛》显然是又一个典范，从吉他、钢琴、手风琴一直到Midi程序与女声和声，丰满的器乐层次之下是苦心孤诣的加减运算和对作品最深刻的理解，马頔的旋律天赋与诗歌才情得到了最完整的保留和呈现。
确实，在乐迷的眼中，马頔首先是一位诗人。深受顾城、海子等八十年代诗人影响的马頔或许并没有做一个诗人的野心，他只是用了诗人般的灵魂和才情将生活淬炼成句，在这个无人读诗的年代，以歌为媒，唱出永不凋零的爱情主题。早逝的海子曾有诗言，“为自己的日子，在自己的脸上留下伤口，因为没有别的一切为我们作证。”（《我，以及其他的证人》）那些如伤口般淋漓而疼痛的歌，也同样是在为青春作证，幸运的是，它们有着更多的知音可以分享。
从扎根乡土的农业社会，到变动不居的现代都市，最深刻的改变，大概是陌生人与陌生人的交汇成了司空见惯的日常景象。这无疑是一个互为陌生人的社会，人们被偶然性编织在细密的关系网络中，有家人、朋友和同事，却无以对抗灵魂深处的孤独无依。存在的荒谬感与生俱来，从被抛掷于世间的那天起，我们就在寻找另一个赋予自我以存在意义的人——那个人给予我们爱情，而在相爱之前，每个人都是茫茫人海中漂浮的孤岛。
然而马頔比任何人都清楚，爱情也并非孤独永恒的解药，孤岛一次次相逢又一次次分离，每一次都如地震般激起内心狂暴的海啸，而后在伤痕和废墟上归于短暂的安宁。那些无法安抚的彻骨之痛，被马頔升华为死亡般的宁静之美（《南山南》），或深埋于童话般的隐喻之中（《棺木》），为整张专辑涂上悲戚的底色。悲戚之上，是对于爱情的沧桑况味。开篇的《Intro》即是一封留在桌边的道别信，仿佛在出门前最后一次回望室内的陈设，转身投入更深的孤独。而在下一次相逢之前，且让时光回溯，细细分辨来路上绵延如迷宫的脚印——《最后一次看不见那些人老去》，慢板钢琴与人声的委婉倾诉流露着时间淘洗后的释然，歌名隐含的悖谬色彩却早已道出堪破与放下的困难。“不能远行也不能死去/相依的人啊你在哪里”，入骨哀愁暂作悠然吟唱，转而在之后的《南山南》中得到了更有力度的释放：“穷极一生做不完一场梦/大梦初醒荒唐了这一生”；而当《棺木》后半段陡升八度的人声骤起时，绝望已铺天盖地：“你说，我们的未来/被装进棺材/染不上尘埃”……
似乎“哀而不伤”才更能体现诗与乐的中和之美，但年轻敏感如马頔，并不刻意追求此类优美雅致。马頔要的是至情至性，也并不介意肉体的在场，荷尔蒙不是摇滚乐的专属，《海咪咪小姐》有着相对直白的名字和不算过分含蓄的歌词，曾有人谓“哀莫大于情色”，诚哉斯言。从这首歌开始，专辑暂趋清朗，间或闪现早年校园民谣式的澄明的诗意。“告诉我你爱的歌被谁唱起/歌词里我爱的全是你/我学了你爱的歌被谁听去/忘情的没看见你要离去”（《表》），只有年轻的心才能如此感伤而又如此轻盈。《时间里的》和《切尔西旅馆有没有8310》虽然满是追忆和怅惘，我们却可以从马頔此处尤显清澈与敏感的声线中，读出少年般的幻想和赤诚。
《孤鸟的歌》以清冷幽深的前奏为铺垫，编曲逐渐呈现出开阔的格局，似乎在呼应词作基调上的转向。“总有一天我会变成一只不再垂涎自由的鸟/在你的笼子里陪着你衰老 ”，以爱情为信仰，于未知之境中选择义无反顾，这显然不是一个轻率的决定。马頔不愿永为孤岛，伤痛反而让他坚决——《傲寒》即是他所得到的报偿，作为专辑的压轴曲，这是一首沉郁的诗，一曲浪漫的歌，送给即将与自己厮守终身的女人，也献给最终眷顾了自己的命运。早在《傲寒》的Demo版公布时，便有乐迷说这是他听过的最动人的“求婚歌曲”，但只有歌者马頔才知其甘苦与分量。
《孤岛》的编曲大多由宋冬野《安和桥北》的制作人韦伟（他也是旅行团乐队的键盘手）完成，从《安和桥北》开始，中国乐迷已不再仅从地下\草根\粗粝这样的角度来欣赏民谣，更可以从精雕细琢的制作里去体会歌者的匠心。《孤岛》显然是又一个典范，从吉他、钢琴、手风琴一直到Midi程序与女声和声，丰满的器乐层次之下是苦心孤诣的加减运算和对作品最深刻的理解，马頔的旋律天赋与诗歌才情得到了最完整的保留和呈现。
确实，在乐迷的眼中，马頔首先是一位诗人。深受顾城、海子等八十年代诗人影响的马頔或许并没有做一个诗人的野心，他只是用了诗人般的灵魂和才情将生活淬炼成句，在这个无人读诗的年代，以歌为媒，唱出永不凋零的爱情主题。早逝的海子曾有诗言，“为自己的日子，在自己的脸上留下伤口，因为没有别的一切为我们作证。”（《我，以及其他的证人》）那些如伤口般淋漓而疼痛的歌，也同样是在为青春作证，幸运的是，它们有着更多的知音可以分享。
南山南 豆瓣
7.1 (140 个评分)
马頔
类型:
民谣
发布日期 2014年9月26日
出版发行:
摩登天空
马頔单曲《南山南》正式版首发 诗歌才情与旋律天赋完美融汇
今天的中国独立乐坛，一伙年轻人正愈发引人注目——八零后出生，靠悟性、天分以及荷尔蒙自学成才，又因个人性情和际遇的缘由未登摇滚之贼船；原本各自为阵，逐渐聚义结盟，啸聚社交网络与烧烤摊，Livehouse与露天音乐节，文艺地抒情，却从不掩饰草莽之气，粉丝日众，却从不居高临下自视精英……
对于民谣组织麻油叶和它的创始人马頔而言，这样的描述不算新鲜也不算过誉，但令初识“马老板”的乐迷惊讶的是，他演出不少粉丝无数，却从未有正式音乐出版物问世。当他们兴冲冲打开马老板的音乐人页面，会不幸地发现试听Demo在不久前几乎全数下架；而幸运的是，下架是因为马老板正在录制新专辑。
这首《南山南》已并非新歌，演出现场的大合唱足可说明，就连吉他谱也早就遍布网络。但现在大家所听到的，的确是马頔第一首正式发表的单曲，它在网络版的基础上进行了漫长的重录重混和反复打磨，堪为新专辑正式发表前激动人心的前奏。作为马頔的代表作之一，《南山南》是其诗歌才情和旋律天赋的完美融汇，千帆过尽的沧桑感怀被吟哦成诗，质地纯净的词句经音符点化、器乐相协，一经唱出，所有悲戚、怅惘与惶惑，顿时蕴藉而浓烈。吉他与钢琴清浅而克制，只待提琴汇入，一舒百结愁肠；而周旋《四季歌》的采样和曲末的童声，则似闪回的记忆和定格的老照片，成为一道道伤口般的证据。“南山南，北秋悲/南山有谷堆/南风喃，北海北/北海有墓碑”，当我们无法安抚彻骨之痛，就将它升华为死亡般的宁静之美。
马老板喜欢把自己的歌当成自己的孩子，关于《南山南》，他特意写下了下面的文字，所有你想知道的，都在里面了：
迄今为止写过的歌里，这首算是用时最久的了——三年。
怎么说呢，我们曾经都幻想过很多种爱情，那是那个年纪里最丰盛的晚宴，每个人都在自己绘出的布景里以梦的方式欢笑着，推杯换盏着，继续奢望着谁都不曾离去，也不会离去。
可笑的是，没有人教会过我们如何面对分别，梦醒的时候我们已是酩酊大醉，甚至不曾挤出一个微笑，还来不及告别，就这么长大了。
我们开始图谋起悲伤，每天在长夜里奔跑，只为在天亮前精疲力尽，逃避天明时充满光亮的生活，做上一场第一次遇见她/他的梦。
后来的几年，我们会假装很好，假装不高兴，假装谁都没走，山南海北地留下脚印，在某个景色下驻足良久，长长地叹出一口气也不言不语，回忆起所有的画面，再一一说出再见。我们终于学会了道别，却不再说情话，只说谎。
这首歌断断续续写了三年，也是无数个三年里最难忘的唏嘘。
今天的中国独立乐坛，一伙年轻人正愈发引人注目——八零后出生，靠悟性、天分以及荷尔蒙自学成才，又因个人性情和际遇的缘由未登摇滚之贼船；原本各自为阵，逐渐聚义结盟，啸聚社交网络与烧烤摊，Livehouse与露天音乐节，文艺地抒情，却从不掩饰草莽之气，粉丝日众，却从不居高临下自视精英……
对于民谣组织麻油叶和它的创始人马頔而言，这样的描述不算新鲜也不算过誉，但令初识“马老板”的乐迷惊讶的是，他演出不少粉丝无数，却从未有正式音乐出版物问世。当他们兴冲冲打开马老板的音乐人页面，会不幸地发现试听Demo在不久前几乎全数下架；而幸运的是，下架是因为马老板正在录制新专辑。
这首《南山南》已并非新歌，演出现场的大合唱足可说明，就连吉他谱也早就遍布网络。但现在大家所听到的，的确是马頔第一首正式发表的单曲，它在网络版的基础上进行了漫长的重录重混和反复打磨，堪为新专辑正式发表前激动人心的前奏。作为马頔的代表作之一，《南山南》是其诗歌才情和旋律天赋的完美融汇，千帆过尽的沧桑感怀被吟哦成诗，质地纯净的词句经音符点化、器乐相协，一经唱出，所有悲戚、怅惘与惶惑，顿时蕴藉而浓烈。吉他与钢琴清浅而克制，只待提琴汇入，一舒百结愁肠；而周旋《四季歌》的采样和曲末的童声，则似闪回的记忆和定格的老照片，成为一道道伤口般的证据。“南山南，北秋悲/南山有谷堆/南风喃，北海北/北海有墓碑”，当我们无法安抚彻骨之痛，就将它升华为死亡般的宁静之美。
马老板喜欢把自己的歌当成自己的孩子，关于《南山南》，他特意写下了下面的文字，所有你想知道的，都在里面了：
迄今为止写过的歌里，这首算是用时最久的了——三年。
怎么说呢，我们曾经都幻想过很多种爱情，那是那个年纪里最丰盛的晚宴，每个人都在自己绘出的布景里以梦的方式欢笑着，推杯换盏着，继续奢望着谁都不曾离去，也不会离去。
可笑的是，没有人教会过我们如何面对分别，梦醒的时候我们已是酩酊大醉，甚至不曾挤出一个微笑，还来不及告别，就这么长大了。
我们开始图谋起悲伤，每天在长夜里奔跑，只为在天亮前精疲力尽，逃避天明时充满光亮的生活，做上一场第一次遇见她/他的梦。
后来的几年，我们会假装很好，假装不高兴，假装谁都没走，山南海北地留下脚印，在某个景色下驻足良久，长长地叹出一口气也不言不语，回忆起所有的画面，再一一说出再见。我们终于学会了道别，却不再说情话，只说谎。
这首歌断断续续写了三年，也是无数个三年里最难忘的唏嘘。
崇拜 豆瓣 豆瓣 苹果音乐 Discogs Discogs Discogs Spotify
8.4 (173 个评分)
梁静茹
类型:
流行
发布日期 2007年11月9日
出版发行:
相信音乐
情歌天后梁静茹在2006年的《亲亲》专辑及巡迴演唱会有着辉煌的战绩，延烧至今。以「你挥霍了我的崇拜，我戒掉了我的溺爱。」为新专辑的主题，首波与大碟同名单曲「崇拜」为台湾电影《最遥远的距离》的主题曲，再是一首梁静茹式的难忘情歌。
由彭学斌作曲和陈没填词的「崇拜」，抒发恋人有着一段刻骨铭心的恋情。《最遥远的距离》为第60届威尼斯影展「国际影评人周」膺最佳影片，由林靖杰执导，桂纶镁、莫子仪及贾孝国主演。
首批精装限量枫红版，预购特赏101页写爱写真笔记。
预购版加赠梁静茹的2008年红年历与《最遥远的距离》崇拜先赏版DVD 。
由彭学斌作曲和陈没填词的「崇拜」，抒发恋人有着一段刻骨铭心的恋情。《最遥远的距离》为第60届威尼斯影展「国际影评人周」膺最佳影片，由林靖杰执导，桂纶镁、莫子仪及贾孝国主演。
首批精装限量枫红版，预购特赏101页写爱写真笔记。
预购版加赠梁静茹的2008年红年历与《最遥远的距离》崇拜先赏版DVD 。
我是歌手第三季 第八期 豆瓣
7.0 (6 个评分)
群星
类型:
流行
出版发行:
湖南卫视
我是歌手是中国首档顶级歌手音乐巅峰对决节目，第一季和第二季都带来了激烈的反响。立白洗衣液将续缘《我是歌手》第三季。节目由我是歌手第一季和我是歌手第二季原班人马升级诚意打造。立白皂液《我是歌手》第三季将于2014年12月20日录制，2015年1月2日周五晚22:00正式播出！
《我是歌手》引进自韩国MBC电视台歌手竞赛节目，7位歌手，七首歌，七种质感，大戏七码荡气回场的真实音乐，第一季组合羽泉获得第一季歌王称号，第二季韩磊获得歌王称号。
我是歌手第三轮的第二场竞演激情开唱，谁将拔得头筹？谁又将挥泪告别？尽在今晚22:00。
今晚，有棵《橄榄树》深深地在舞台上落地生根。吉他的低首徘徊，弦琴的曲折递进，让繁复的管弦乐编制的古典和吉他民谣融为一体。飘逸的云，不定的风，像极了她的声音，感谢她，用空灵绵长又质朴的声线，唱尽了所有人心中一颗流浪却又真挚的心，感谢你，独一无二的韩红。
极致淳音The One一曲《You Raise Me Up》共鸣腔全开，气息支撑开挂，这还不可怕，可怕的是他带着心的呢喃，灵魂的吟唱，层层递进的渗入，不知不觉就饱含刻骨的撑起一个饱满故事，The One歌声里的笃定和强烈，源于内心深处最深的信仰与力量。无愧于韩国乐坛殿堂级歌王！
《执迷不悔》天后王菲唱红于93年，那年的我们还相信爱情，还执着于梦想。而20年后的世界早已物是人非，今晚孙楠有别于女版的沉醉，他的《执迷不悔》多了成熟，有敢爱敢恨的性情，有执迷不悔的扑火，有收放自由的洒脱，有遇挫不畏的矜持，唱出了浮尘躁世里好男人的清洌不悔。
28年前《冬天里的一把火》费翔唱红了天南地北，28年后张靓颖在《我是歌手》颠覆再绎，极尽狂野热情，她就像跳动的火苗，接着浊辅音燃烧了，接着感情肆虐了，高音井喷了，今夜《冬天里的一把火》无疑是今年春节最有张力的Live，火星四溅，热浪滚滚。感谢“热辣张”烧掉一个冷漠的冬日！
《也许明天》是天后阿妹的撼心代表作，比起原唱，谭维维的少了些儿女情长，多了回旋激荡叩问灵魂的动人执念，她唱歌，感觉宛若站在海中央，歌声从四里八下飘散下来，坚韧的声线，感人至深的高音，袅袅的低回，充满力量又浅诉脉脉，若即若离，似在耳旁又似在天边，这是神级Live！
在汹涌的人潮里，在曲折的人生路上，总有一个时刻，我们屈膝环抱住自己，寻得藏身一隅，自愈自伤。而这个时刻，她的歌声就这么合适地来到，A-Lin就像都市生活的解说者，她用歌声探讨爱情里的疑惑，用歌声陪伴我们无数个难眠的夜晚。如泣如诉，温暖而治愈，让人渐渐坚强。
《当你老了》以爱尔兰诗人叶芝的一首诗作词，唱一段有些悲伤的故事，今晚李健略带沙哑与性感慵懒的声线给我们描述着这个故事，他像是在火炉边捧着一本书，追忆一生，温暖从容，都说诗歌是沉淀的心声，今晚李健的《当你老了》大概是新年度最动人却也最润物细无声的心灵诗歌吧！
《我是歌手》引进自韩国MBC电视台歌手竞赛节目，7位歌手，七首歌，七种质感，大戏七码荡气回场的真实音乐，第一季组合羽泉获得第一季歌王称号，第二季韩磊获得歌王称号。
我是歌手第三轮的第二场竞演激情开唱，谁将拔得头筹？谁又将挥泪告别？尽在今晚22:00。
今晚，有棵《橄榄树》深深地在舞台上落地生根。吉他的低首徘徊，弦琴的曲折递进，让繁复的管弦乐编制的古典和吉他民谣融为一体。飘逸的云，不定的风，像极了她的声音，感谢她，用空灵绵长又质朴的声线，唱尽了所有人心中一颗流浪却又真挚的心，感谢你，独一无二的韩红。
极致淳音The One一曲《You Raise Me Up》共鸣腔全开，气息支撑开挂，这还不可怕，可怕的是他带着心的呢喃，灵魂的吟唱，层层递进的渗入，不知不觉就饱含刻骨的撑起一个饱满故事，The One歌声里的笃定和强烈，源于内心深处最深的信仰与力量。无愧于韩国乐坛殿堂级歌王！
《执迷不悔》天后王菲唱红于93年，那年的我们还相信爱情，还执着于梦想。而20年后的世界早已物是人非，今晚孙楠有别于女版的沉醉，他的《执迷不悔》多了成熟，有敢爱敢恨的性情，有执迷不悔的扑火，有收放自由的洒脱，有遇挫不畏的矜持，唱出了浮尘躁世里好男人的清洌不悔。
28年前《冬天里的一把火》费翔唱红了天南地北，28年后张靓颖在《我是歌手》颠覆再绎，极尽狂野热情，她就像跳动的火苗，接着浊辅音燃烧了，接着感情肆虐了，高音井喷了，今夜《冬天里的一把火》无疑是今年春节最有张力的Live，火星四溅，热浪滚滚。感谢“热辣张”烧掉一个冷漠的冬日！
《也许明天》是天后阿妹的撼心代表作，比起原唱，谭维维的少了些儿女情长，多了回旋激荡叩问灵魂的动人执念，她唱歌，感觉宛若站在海中央，歌声从四里八下飘散下来，坚韧的声线，感人至深的高音，袅袅的低回，充满力量又浅诉脉脉，若即若离，似在耳旁又似在天边，这是神级Live！
在汹涌的人潮里，在曲折的人生路上，总有一个时刻，我们屈膝环抱住自己，寻得藏身一隅，自愈自伤。而这个时刻，她的歌声就这么合适地来到，A-Lin就像都市生活的解说者，她用歌声探讨爱情里的疑惑，用歌声陪伴我们无数个难眠的夜晚。如泣如诉，温暖而治愈，让人渐渐坚强。
《当你老了》以爱尔兰诗人叶芝的一首诗作词，唱一段有些悲伤的故事，今晚李健略带沙哑与性感慵懒的声线给我们描述着这个故事，他像是在火炉边捧着一本书，追忆一生，温暖从容，都说诗歌是沉淀的心声，今晚李健的《当你老了》大概是新年度最动人却也最润物细无声的心灵诗歌吧！
完美世界 豆瓣
7.2 (25 个评分)
金玟岐
类型:
流行
发布日期 2015年3月19日
出版发行:
佳群唱片
十年幕后，一鸣惊人，当红艺人御用制作人变身超人气唱作新星
12支demo千万次试听，炼出人生第一张全创作大碟
董运昌、Jerry C、薛琳可、陈迪、周坤两地优秀音乐人操刀制作，英国完成后期
关于金玟岐：
一个游离放空的自习下午把她送进了音乐学院，
一个货不对板的主修专业让她重拾创作之心。
“再次正式的介绍我自己，我叫金玟岐。之前如果我有幸被你听到一些散落在网络上的Demo，被认得、被评论,或被记得、被鼓励，为此非常感谢感动感恩。才华有限一直是我对自己最客观的认识，所以为了不忐忑的被听到，侥幸的被认可，我开始了制作自己第一张个人全创作专辑的不归路。”
这是金玟岐写在创作笔记里的一段话。
唱作人、制作人、幕前、幕后、电影、唱片。
近10年的创作功力让她第一次在网络上分享为自己创作的音乐作品，立刻成为网络最具讨论度的新晋女声；
首支正式单曲《才华有限公司》拿下虾米音乐人《寻光集》合辑试听量第一位；
一次挥洒电影观感的抒臆之作《岁月神偷》闯入各大榜单高居不下，更获得导演陈思成亲赞。
纵使一夕间成为落入小众世界的大众，独立于她不再是一种风格，而是一种态度。
城市众生相、秋水知冷暖，音起于心、词始于感，难过时克制、快乐时放肆，这就是金玟岐，写一写唱一唱的狮子座女生。
金玟岐从十年创作demo中精挑细选出十首佳作，邀请董运昌、Jerry C、薛琳可、陈迪、周坤等两地资深音乐人共同编制出十个不同的音乐故事。唱片更送往英国，由与Queen、Madonna 、Killers等众多大牌音乐人合作的母带工程师Tim Young完成后期制作，只为呈现最完美的第一张个人专辑。
关于完美世界：
当我们还是小孩，对于这大人的世界总是抱有完美的幻想，
幻想有一天可以成为医生、律师、科学家、航天员、亿万富翁…
幻想有一天可以和心爱的人如童话故事般相爱而不离不弃…
幻想有一天可以没有牵绊，自由自在的环游世界…
于是我们带着那些幻想仓促的变成了大人，衣冠齐楚的来到了完美世界，
在高楼林立的城市中忙碌着，为新闻里的航天员叫好，读亿万富翁的心灵鸡汤…
在车水马龙的人潮中拥挤着，对深藏心底的他/她只字不提，与擦身而过的他/她谈笑风生…
在昼夜更迭的时光中提醒着，那一而再、再而三被搁置的些许梦想…
我们，都成为了这完美世界中不完美的人，
可是，不完美的我遇见不完美的你，
好像，这个世界又更完美了一点点。
推荐曲目：
/ 小人物
大人物说过一句话：“梦想还是要有的，万一实现了呢？”这句饱含励志的话，背后也藏匿了点点滴滴无数奋斗的心路历程。或许每一个小人物，都有一个成为大人物的梦想，而每一个大人物在成为“大人物”之前，一样都是小人物。
献给在千万个在生活这个“大话题”下努力打拼的“小人物”们
/ 13
有些话我们终究没能说出口。
有些心动最后莫名的无疾而终。
有些人不偏不倚就住在记忆里。
有一个节日叫二月十三，
庆祝我们从未失过的恋。
写在情人节前一天，
献给那些无果，而又肆意滋长的爱情
虾米音乐人寻光计划独家出品
所有贝斯 All Electric Bass - 郑骅骅 (except track "小人物" by Jerry C、"装修" by 薛琳可)
所有打击乐 All Drum and Percussion - Kito Hayato (JPN) (except track "岁月神偷" by 王斌)
所有弦乐编写 All String Arrangement - 薛琳可 (except track "小人物" by Jerry C、"有志青年" by 陈迪)
所有弦乐演奏 All String Performance - 中国国家交响乐团 (except track "小丑"、"有志青年" by 亚洲爱乐乐团)
所有合音编写/演唱 All Background Vocals Arrangement & Performance - 金玟岐
录音师 Recording:
薛琳可@Galaxy Studio,Beijing
卢楠@Busy Bee Studio,Beijing
齐东强@PlayEar Studio,Taipei
陈宗宏@Impact Studio,Taipei
付鹏@Ecstacy Studio,Beijing
周天澈@Tweak Tone Lab Studio,Beijing
混音师 Mix Engineering:
卢楠@Mega Wave Studio,Beijing & Busy Bee Studio,Beijing（track"小人物"、"无耻之徒"、"岁月神偷"、"装修"、"13"）
赵靖@Big.J Studio,Beijing（track"小丑""有志青年"、"城市背后"）
宋予宾@T.K.Studio,Beijing（track"大儿童"、"讨喜"）
母带制作人 Mastering Produced - 薛琳可
母带工程师 Mastering Engineering - Tim Young@Metropolis Studio London,UK
制作特别鸣谢 Special Thanks to 郭顶、刘大江、莫凡、赵珞洱（姓氏字母排序）
出品 – 虾米音乐人 i.xiami.com 、金玟岐
制作人-金玟岐
监制 - 朱七
总统筹 - 赵宗
音乐人统筹 - 李唐甲子
企划统筹-金玟岐、林初霞
线上推广 – 林初霞
线上推广支持- 朱琪芳、陈皓
媒体推广- 闫超
专辑文案 – 金玟岐 、林初霞
视觉总监：小甜腥
平面摄影：小甜腥
平面美术设计：赵宏韬
插画：小甜腥&于晓
造型：小甜腥
化妆：晓明
经纪事务– 金玟岐
生产管理/独家销售 – 独音唱片（内地）、佳佳唱片（台湾）
12支demo千万次试听，炼出人生第一张全创作大碟
董运昌、Jerry C、薛琳可、陈迪、周坤两地优秀音乐人操刀制作，英国完成后期
关于金玟岐：
一个游离放空的自习下午把她送进了音乐学院，
一个货不对板的主修专业让她重拾创作之心。
“再次正式的介绍我自己，我叫金玟岐。之前如果我有幸被你听到一些散落在网络上的Demo，被认得、被评论,或被记得、被鼓励，为此非常感谢感动感恩。才华有限一直是我对自己最客观的认识，所以为了不忐忑的被听到，侥幸的被认可，我开始了制作自己第一张个人全创作专辑的不归路。”
这是金玟岐写在创作笔记里的一段话。
唱作人、制作人、幕前、幕后、电影、唱片。
近10年的创作功力让她第一次在网络上分享为自己创作的音乐作品，立刻成为网络最具讨论度的新晋女声；
首支正式单曲《才华有限公司》拿下虾米音乐人《寻光集》合辑试听量第一位；
一次挥洒电影观感的抒臆之作《岁月神偷》闯入各大榜单高居不下，更获得导演陈思成亲赞。
纵使一夕间成为落入小众世界的大众，独立于她不再是一种风格，而是一种态度。
城市众生相、秋水知冷暖，音起于心、词始于感，难过时克制、快乐时放肆，这就是金玟岐，写一写唱一唱的狮子座女生。
金玟岐从十年创作demo中精挑细选出十首佳作，邀请董运昌、Jerry C、薛琳可、陈迪、周坤等两地资深音乐人共同编制出十个不同的音乐故事。唱片更送往英国，由与Queen、Madonna 、Killers等众多大牌音乐人合作的母带工程师Tim Young完成后期制作，只为呈现最完美的第一张个人专辑。
关于完美世界：
当我们还是小孩，对于这大人的世界总是抱有完美的幻想，
幻想有一天可以成为医生、律师、科学家、航天员、亿万富翁…
幻想有一天可以和心爱的人如童话故事般相爱而不离不弃…
幻想有一天可以没有牵绊，自由自在的环游世界…
于是我们带着那些幻想仓促的变成了大人，衣冠齐楚的来到了完美世界，
在高楼林立的城市中忙碌着，为新闻里的航天员叫好，读亿万富翁的心灵鸡汤…
在车水马龙的人潮中拥挤着，对深藏心底的他/她只字不提，与擦身而过的他/她谈笑风生…
在昼夜更迭的时光中提醒着，那一而再、再而三被搁置的些许梦想…
我们，都成为了这完美世界中不完美的人，
可是，不完美的我遇见不完美的你，
好像，这个世界又更完美了一点点。
推荐曲目：
/ 小人物
大人物说过一句话：“梦想还是要有的，万一实现了呢？”这句饱含励志的话，背后也藏匿了点点滴滴无数奋斗的心路历程。或许每一个小人物，都有一个成为大人物的梦想，而每一个大人物在成为“大人物”之前，一样都是小人物。
献给在千万个在生活这个“大话题”下努力打拼的“小人物”们
/ 13
有些话我们终究没能说出口。
有些心动最后莫名的无疾而终。
有些人不偏不倚就住在记忆里。
有一个节日叫二月十三，
庆祝我们从未失过的恋。
写在情人节前一天，
献给那些无果，而又肆意滋长的爱情
虾米音乐人寻光计划独家出品
所有贝斯 All Electric Bass - 郑骅骅 (except track "小人物" by Jerry C、"装修" by 薛琳可)
所有打击乐 All Drum and Percussion - Kito Hayato (JPN) (except track "岁月神偷" by 王斌)
所有弦乐编写 All String Arrangement - 薛琳可 (except track "小人物" by Jerry C、"有志青年" by 陈迪)
所有弦乐演奏 All String Performance - 中国国家交响乐团 (except track "小丑"、"有志青年" by 亚洲爱乐乐团)
所有合音编写/演唱 All Background Vocals Arrangement & Performance - 金玟岐
录音师 Recording:
薛琳可@Galaxy Studio,Beijing
卢楠@Busy Bee Studio,Beijing
齐东强@PlayEar Studio,Taipei
陈宗宏@Impact Studio,Taipei
付鹏@Ecstacy Studio,Beijing
周天澈@Tweak Tone Lab Studio,Beijing
混音师 Mix Engineering:
卢楠@Mega Wave Studio,Beijing & Busy Bee Studio,Beijing（track"小人物"、"无耻之徒"、"岁月神偷"、"装修"、"13"）
赵靖@Big.J Studio,Beijing（track"小丑""有志青年"、"城市背后"）
宋予宾@T.K.Studio,Beijing（track"大儿童"、"讨喜"）
母带制作人 Mastering Produced - 薛琳可
母带工程师 Mastering Engineering - Tim Young@Metropolis Studio London,UK
制作特别鸣谢 Special Thanks to 郭顶、刘大江、莫凡、赵珞洱（姓氏字母排序）
出品 – 虾米音乐人 i.xiami.com 、金玟岐
制作人-金玟岐
监制 - 朱七
总统筹 - 赵宗
音乐人统筹 - 李唐甲子
企划统筹-金玟岐、林初霞
线上推广 – 林初霞
线上推广支持- 朱琪芳、陈皓
媒体推广- 闫超
专辑文案 – 金玟岐 、林初霞
视觉总监：小甜腥
平面摄影：小甜腥
平面美术设计：赵宏韬
插画：小甜腥&于晓
造型：小甜腥
化妆：晓明
经纪事务– 金玟岐
生产管理/独家销售 – 独音唱片（内地）、佳佳唱片（台湾）
