────✦ 大‧人‧感‧的‧漫‧步‧旅‧行‧提‧案 ✦────
把「名建築」與品嘗「美食」之間畫上等號
開始享受城市漫步及參觀名建築的樂趣
〈〈〈京都，再去幾次都可以〉〉〉
京都永遠有探索不完的驚喜，永遠有挖掘不完的美好。在名家建築裡享用老派的餐點，在餐點裡感受往昔時光，這些名建築經常伴隨著雋永的咖啡店餐廳，在老時光的洗禮之下，飽餐一頓舊昔的美味。
────✦國立京都國際會館✦────
◇設計者：大谷幸夫 ◇完工年：1966年
以自然的方式融入周圍比叡山與寶池等風光明媚的景色與古都京都的景觀中，由梯形與倒梯形組成的建築物構成，讓人聯想到合掌造型等日本傳統的建築風格或神社的正殿。
▌The Grill／傳統牛肉咖哩
咖哩是由炒成焦糖色的洋蔥與西式高湯細火慢燉地慢慢熟成，再以奶油調味。風味十分醇厚有層次。
────✦京都寶池皇家王子大飯店✦────
◇設計者：村野藤吾 ◇完工年：1986年
富麗堂皇的飯店與周圍的自然合而為一。村野藤吾在晚年參與的專案作品，勾勒出流麗的曲線，與周圍的自然融為一體的空間與京都的街道，別有一番風味，能讓人舒緩地放鬆身心，深受觀光客的喜愛。
▌茶寮／
日本庭園中的茶室建築。是京都唯一可以品嘗到以裏千家出入的店聞名的懷石料理餐廳「辻留」外賣的地方。
▌ITO-ZAKURA主餐廳／班尼迪克蛋、低溫油封鴨胸肉、高麗菜與蔬菜凍派
包廂保留原始的設計，可以更靠近地感覺窗外的中庭就在身旁。由具有蔬菜品嘗師執照的主廚研發的菜單，早餐「班尼迪克蛋」，午餐的前菜「低溫油封鴨胸肉」，春季「高麗菜與蔬菜凍派」。
▌休息室 MIZU-NO-NE／水音蛋糕捲
用白味噌、美山牛奶、宇治的放養雞蛋再加上蜂蜜一起烘烤的蛋糕體，將椰子風味的草莓醬和卡士達醬捲起來，做成「水音蛋糕捲」。
────✦FORTUNE GARDEN KYOTO✦────
(島津製作所河原町總公司舊址)
◇設計者：武田五一・荒川義夫 ◇完工年：1986年
融入了西班牙及分離主義等近代西洋建築意趣的建築物由武田五一負責監修、荒川義夫負責設計。南側同樣由武田五一擔任意匠設計的京都市役所本廳舍也於同年落成。
▌FORTUNE GARDEN KYOTO／鬆餅
有名為「帶來幸運的庭園」，充滿京都風味的竹林中庭，以及餐廳、婚禮會場、宴會廳等空間。頂級的鬆餅是用鐵板和烤箱把加入蛋白霜的麵糊烤得鬆鬆軟軟，附上鮮奶油的「鬆餅」。再淋上楓糖漿與焦糖醬一起享用。
────✦ 長 樂 館 ✦────
◇設計者：James McDonald Gardiner ◇完工年：1909年
洛可可樣式的「迎賓之間」據說是日本現有規模最大的西洋館。外觀走文藝復興路線，內部依房間而異，融合了洛可可、新古典、新藝術樣式、中國及回教風格、書院造型等各式各樣的國家或時代的藝術表現。建築物本身就是一座深具美術風格的博物館。三樓的和室「御成之間」為書院造。隔壁房間是模仿表千家的「殘月亭」打造而成的茶室。
▌Dessert Cafe 長樂館／下午茶套餐
只開放下午茶使用在曾經是會客室的洛可可空間裡享受英式下午茶。英國式的三層下午茶、使用多種當季水果製成的甜點和自製的司康。
────✦東華菜館 本店✦────
◇設計者：William Merrell Vorie ◇完工年：1909年
保持昔日風情的建築物成為祇園四条的地標，深受當地人喜愛。有日本現有最古老的電梯。三樓的中式宴會廳，天花板及樑柱都施有回教風格的雕刻，洋溢著異國風情，二樓的包廂以彩繪玻璃為中心，再加上星形等幾何學圖案。
▌東華菜館 本店／煎餃、炸元宵、炸春捲
雖然不能只參觀建築物，但只要點單點菜色或套餐，就能以用餐為名，欣賞天花板、樑柱、腰板等將館內妝點得美輪美奐的精心設計。道地的北京菜清淡爽口但很有層次的「煎餃」，用蛋皮把豬肉和蔬菜包起來油炸的「炸春捲」，上頭撒了粉紅色砂糖的「炸元宵」。
────✦京都文化博物館 別館✦────
◇設計者：辰野金吾・長野宇平治◇完工年：1906年
日本近代建築之父辰野金吾與其徒弟，以文藝復興風格裡加入哥德樣式的先銳設計，為磚造的平房，為棧瓦葺的廡殿式屋頂建築物，風格十分沉穩厚重。
▌前田珈琲 文博店／伽羅、維也納咖啡
在曾經是金庫氣氛莊嚴的空間裡品嘗咖啡風味的甜點。「伽羅」咖啡是把前田珈琲的招牌，卡布奇諾霜淇淋與香草冰淇淋、咖啡凍、入口即化的餅乾「雪球」裝進同一個容器的迷你小聖代。不妨與香氣馥郁的手沖咖啡一起享用。在咖啡擠上一堆鮮奶油的「維也納咖啡」是文博店的熱賣商品。
────✦ 菊 水 餐 廳 ✦────
◇設計者：松村次郎（上田工務店） ◇完工年：1926年
大正時代京都新建築活動的代表作，獲指定為國家登錄有形文化財產，同時也是京都最早的西餐廳。拱狀的塔屋裡面是機械室，兼具曲線美與功能性，與祇園四条充滿情調的街道相映成趣。
▌菊水餐廳／皇家布丁、高級炙烤特餐
用鮮奶油妝點著布丁、冰淇淋、水果的「皇家布丁」和把炸蝦、可樂餅、烤雞、義大利麵裝成一盤的「高級炙烤特餐」等等︐都是很經典的菜色︒
────✦夢二咖啡館 五龍閣✦────
◇設計者：武田五一◇完工年：1914年
考慮到位於清水寺門前，分離主義風格的洋房有著設計成鴟尾模樣的瓦片屋頂，和有如天守閣般的望樓等融入了和風的設計。門窗及格子狀的天花板處處可見修補神社寺廟的匠人手藝。
▌清水順正OKABE 家／京都蔬菜義大利麵、湯豆腐
在彩繪玻璃的包圍下享用以精心製作的豆腐入菜的餐點。「京都蔬菜義大利麵」使用了黃豆香氣濃郁的豆漿製成的奶油醬與白味噌拌勻後，滿滿地淋在當季的京都蔬菜上。
▌夢二咖啡館 五龍閣／豆漿布丁聖代、黑蜜豆腐甜點
飯後再到「夢二咖啡館 五龍閣」喝茶、吃甜點。「豆漿布丁聖代」與「黑蜜豆腐甜點」等使用了本店引以為傲的豆腐做成的甜點，也是飯後的一大享受。
────✦茂庵（原為谷川茂次郎茶苑）✦────
◇設計者：谷川茂次郎◇完工年1912年
由愛好茶道之人所興建的「市中心山居」。用格子狀的玻璃窗把可以將京都市區盡收眼底的二樓圍起來，屋脊的兩端再放上鳥形的屋瓦等等，設計者的巧思隨處可見。
▌茂庵咖啡館─當季水果三明治、口袋餅三明治、佛卡夏熱壓三明治
明明位於京都的市中心，卻充滿了綠意盎然的山中風情。只有週末才提供的「當季水果三明治」再搭配香草茶。平日的「口袋餅三明治」和「佛卡夏熱壓三明治」也很受歡迎。
────✦京都國立博物館✦────
◇設計者：片山東熊（明治古都館）、谷口吉生（平成知新館）
◇完工年：1895年、2013年
保護美術工藝品的文化財產，建築物本身也是重要文化財產融入了巴洛克風格的磚造「明治古都館」作為博物館本館的建築物，則是由宮內省內匠寮的技師片山東熊設計。
▌前田珈琲 京博店─自製拿坡里義大利麵、小虎琳抹茶卡布奇諾
欣賞著屬於重要文化財產的明治古都館或庭園小憩片刻。昭和41年創業的咖啡廳的「自製拿坡里義大利麵」使用比較粗的麵條，沾滿酸味及辣味融合得恰到好處的番茄醬，料多味美，還帶了一絲淡淡的奶油香味。飯後再來一杯京博店獨家販賣的「小虎琳抹茶卡布奇諾」。
✦✦✦藉著京都的建築美學，再次造訪百變風華的古都✦✦✦

《敦煌石窟美术简史》一书，由敦煌研究院研究员赵声良撰写。全书约15万余字，插图200余幅，共分六章，按照时代顺序介绍并论述了敦煌石窟美术发展的概况。
敦煌艺术享誉世界，敦煌学备受国内外学术界的关注，而敦煌美术研究是敦煌学的重要分枝领域。本书对敦煌石窟美术进行系统的梳理和研究，集合了最新的材料与研究成果，具有很高的学术价值。在强调学术性的同时兼具可读性，精选了大量紧密配合各章节内容的插图，注重了图文互证，在语言和叙述方式上更偏重青年读者的阅读习惯。

Visitors and locals alike will love this book of whimsical sketches of Vancouver, British Columbia, accompanied by thoughtful observations and snippets of overheard conversations.
Take a tour of Vancouver's sights and sidewalks with Emma FitzGerald's hand-drawn impressions of her hometown, a city filled with stories--funny, surprising, and sometimes dark--amidst the cherry blossoms, beaches, and forests. Included are more than 100 sketches completed on location that, together, capture the essence of Vancouver. From Stanley Park's seawall to Kitsilano's salt-water swimming pool, and East Van's first craft brewery to the ferries in Horseshoe Bay, Hand Drawn Vancouver is a love letter to this beautiful and iconic city.

内容简介：
《揭秘名宫殿》
中国的故宫宫殿的布局有什么讲究？法国的凡尔赛宫的橘园里种着什么？俄罗斯的凯瑟琳宫是谁的住所？西班牙的阿尔罕布拉宫、印度的琥珀宫、英国的汉普顿宫……书中详细介绍了世界各地著名的宫殿。翻开翻页，你会发现更多秘密！
——来自当当

從大牌檔到老香港風華，從建築丰采到街邊樣貌
收錄超過百幅手繪插畫，貼近香港人心聲的傾吐
一筆一畫繪出香港人的集體回憶 💗
見證新舊光景，最暖的溫情細訴 ～
「蛇竇」是什麼？「蛇王」又在哪出沒？人情味大牌檔在哪？
在香港「搭枱文化」很常見，那「藤條炆豬肉」滋味又如何？
茶餐廳、路邊攤檔，港劇和電影裡公屋「師奶」的真實生活是……
原來，賽馬在早期是只有洋人才能參與的活動，華人不能玩！
過去英女王、菲立普親王曾經造訪過的地方有哪些？你知道嗎？
或許，世人已來不及參與香港的那段閃耀，但仍可透過文化和古蹟，去認識與了解她。
沒有過去的建設和付出，何來今天的進步繁榮！
很現實的，正因為社會動盪才使人們開始關注過去，
並重新審視所有歷史，讓人們肯定香港百年的存在。
過去── 那些充滿香港集體印象的百年印記，因時代而逐漸淡忘。
現在── 透過手繪記錄，本書帶你回味經典時刻，重拾久違風範。
【內容簡介】
本書講述自19世紀開埠以來，香港從漁港到國際金融中心，
歷經百年，這段 made in HK 驚豔、璀璨且迷人的發展史。
從香港人的日常飲食文化、街邊建築風格等人文、生活角度，
看前人們如何辛勤開拓，成就了小島東方之珠的繁盛奇蹟，
與後人協力傳承、守護，那將面臨波瀾風霜的美好老味道。
一個香港人的真情細訴 ❤ 一份難以割捨的舊情懷
西元1841年1月26日，是「香港」開埠的日子。
直到180年後的今天，這才發現，原來香港人已默默地關注起自身的歷史了。
某天，百年古蹟因一場清拆工程而被意外發掘並破壞，普通的香港小市民為了保護古蹟，
竟奮不顧身的擋在推土機前，不理會推土機正在運作的危險，也堅持爬上控制台強行阻止。
這為的是什麼？正是用盡自己的方法，
保護香港人所重視的百年歷史，並喚醒人們要積極保育具歷史價值的人事物。
從英國殖民歷史到回歸中國，香港的建築、生活甚至是文化，都值得世人認識和記憶。
★ 承傳歷代的「獅子山精神」，讓香港人的故事永遠流傳 ★

《看里面系列•乐乐趣科普翻翻书:揭秘名建筑》是乐乐趣科普翻翻书系列。建筑不仅是能为人类遮风挡雨的庇护所，更是一件件精美绝伦的艺术品。大气磅礴的古埃及大金字塔，辉煌的艺术殿堂凡尔赛宫，令世人惊叹的比萨斜塔，高高矗立的帝国大厦……这些著名的建筑都是人类智慧的结晶。打开翻页，欣赏这些闻名遐迩的建筑独特的风采吧！

江文淵的都市造山，如何在不可避免的集居年代，依然不與自然斷裂，考驗著建築師對精神向度的追求與技術的突破。
廖偉立的建築作品，我們發現了駁雜又現代的台灣，為台灣的混亂找到看法，為聖俗共存找到可能性。
在黃聲遠的帶領，我們發現建築師可以如此具有社會性。他不願意讓建築淪為商業操作來服務少數人，因此無論是大棚架系列、維管束系列，黃聲遠都渴望為不同的社會階層留下各種可能性。
心的寧靜與安定，一直是曾志偉長期追尋的方向，因此他具實驗性的、挑戰常軌的建築，為的就是期待人們能感受到自然所帶來的療癒及安定。

林璎(Maya Ying Lin)美籍华裔建筑大师，林徽因的侄女。作品遍布美国各地，曾入选美国《生活》杂志评选的“20世纪最重要的100位美国人”与“50位美国未来的领袖”。今年，美国总统奥巴马在白宫为她颁发2009年度美国国家艺术奖章，表彰她作为建筑师、艺术家环保人士的卓著成就，这是美国官方给予艺术家的最高荣誉。zx.findart.com.cn
“我的作品，来源于一种使人们能够认识他们所生存环境的单纯愿望。这种环境既包括他们物质上的，也包括他们心理上的生存环境。”
1987年，美籍华裔建筑师林璎，成为耶鲁大学有史以来最年轻的博士。毕业典礼上，她以“艺术与社会的密切关系”为题，作了一场精彩演讲。
“我们每个人都是整体意识的一部分，通过我们的作品、形象、思想、写作等等而彼此关联。我们将在这些沟通中告诉未来的一代，我们是谁、曾经做过什么，可能的话，还包括我们将对他们产生什么样的正面影响。”zx.findart.com.cn
早在21岁时，林璎就因设计越战纪念碑一夜成名。从战争到民权，从女权到种族平等，针对美国的历史性议题，她又先后创作了“民权运动纪念碑”、耶鲁“妇女之桌”，以及为纪念美洲印第安原住民创作的7件雕塑装置组合“汇流”。zx.findart.com.cn
这些声名赫赫的纪念碑都是应邀之作，“但是我愿意创作最后一座纪念碑，它集中体现了我成长时期乃至今天仍是最重要的问题：环境以及人类同环境的关系”。

Moriyama-SanMoriyama-SanMoriyama-San
One week in the extraordinary-ordinary life of Mr. Moriyama, a Japanese art, architecture and music enlighted amateur who lives in one of the most famous contemporary Japanese architecture, the Moriyama house, built in Tokyo in 2005 by Pritzker-prize winner Ryue Nishizawa (SANAA).
Introduced in the intimacy of this experimental microcosm which redefines completely the common sense of domestic life, Ila Bêka recounts in a very spontaneous and personal way the unique personality of the owner: a urban hermit living in a small archipelago of peace and contemplation in the heart of Tokyo. From noise music to experimental movies, the film let us enter into the ramification of the Mr. Moriyama's free spirit.
Moriyama-San, (63 min), the first film about noise music, acrobatic reading, silent movies, fireworks and Japanese architecture!

在浅间山山麓，著名建筑师中村好文花费数年，精心建造了一座实现能源自给自足的小屋。《去山里盖座小屋吧》就是小屋建设和小屋生活的全纪录——
小屋不大，仅有14坪，但精巧的设计能容纳15人度假。 小屋很简朴，没有连接任何线路和管道，但巧妙实现了自主供水和发电。没有水管，就高 高架起威士忌酒桶，收集屋顶滴落的雨水；没有电网，就让太阳能电池吸饱山间的阳光，让风车迎风旋转。
香草在小屋周围蓬勃生长，农田里放养的土豆和南瓜大丰收；使用沉甸甸的陶炉和炭火，亲手制作散发着烟熏味的火腿；用柴火烧水，眺望着远处的八岳山，轻松地泡个澡……
去山里盖座小屋吧，远离被各种线路管道包围，一停水停电就让人手足无措的文明社会。踏实地生活在大地上，拾回消失已久的生存智慧。
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★每个人儿时都有过一个梦想，要在树上盖一间小屋住在里面，在大人不知道的角落里，为自己做一个秘密基地或可以躲藏起来的好地方，中村设计的房子就像实现人们儿时的梦想。——赤木明登（日本当代工艺大师）
★从事多年的设计工作，蓦然想要一个迷你的生活居所。在书店看到这本书，信手翻看，居然发现这里有我想要的生活。——日本设计师

本书介绍了勒·柯布西埃的106个住宅设计项目，书中的每个设计作品都有简洁的文字说明，并配有详尽的模型和平面图展示。另外，本书还附有安藤忠雄和加藤道夫对柯布西埃住宅的精辟诠释以及富永让与妹岛和世的对谈录，通过此书，读者可以更为真实地接近和把握建筑大师柯布西埃在住宅上的设计精神及此宣言的完成过程。

去巴黎办事的于勒先生（雅克·塔蒂 饰）刚到巴黎就被超级现代化的世界博览会大楼震惊了。于勒先生很快就迷失在这座叹为观止的高科技大楼中，精妙绝伦的最新先进设备、流光溢彩的博览会景观以及来自世界各地的游客和顾客，都让于勒先生大开眼界。当于勒先生终于想起要去找办事的人时，天已渐黑。谈完公事，于勒先生来到了刚刚装修好的夜总会。午夜魅影，恍如白昼，里面的男男女女兴致正高。自然，于勒先生也加入了他们的狂欢队伍。于勒先生更一时兴起，把刚刚装修好的屋顶装饰弄了下来，屋内一片狼藉。怎知客人们非但没有觉得扫兴，反而玩得更加疯狂……清晨，狂欢一夜后的巴黎别有一番韵味。

Walking through this park-like area, the memorial appears as a rift in the earth -- a long, polished black stone wall, emerging from and receding into the earth. Approaching the memorial, the ground slopes gently downward, and the low walls emerging on either side, growing out of the earth, extend and converge at a point below and ahead. Walking into the grassy site contained by the walls of this memorial, we can barely make out the carved names upon the memorial's walls. These names, seemingly infinite in number, convey the sense of overwhelming numbers, while unifying these individuals into a whole...
So begins the competition entry submitted in 1981 by a Yale undergraduate for the design of the Vietnam Veterans Memorial in Washington, D.C. -- subsequently called "as moving and awesome and popular a piece of memorial architecture as exists anywhere in the world." Its creator, Maya Lin, has been nothing less than world famous ever since. From the explicitly political to the unashamedly literary to the completely abstract, her simple and powerful sculpture -- the Rockefeller Foundation sculpture, the Southern Poverty Law Center Civil Rights Memorial, the Yale Women's Table, Wave Field -- her architechture, including The Museum for African Art and the Norton residence, and her protean design talents have defined her as one of the most gifted creative geniuses of the age.
Boundaries is her first book; an eloquent visual/verbal sketchbook produced with the same inspiration and attention to detail as any of her other artworks. Like her environmental sculptures, it is a site, but one which exists at a remove so that it may comment on the personal and artistic elements that make up those works. In it, sketches, photographs, workbook entries, and original design are held together by a deeply personal text. Boundaries is a powerful literary and visual statement by "a leading public artist." (Holland Carter). It is itself a unique work of art.

A beautifully designed review of Canada's most constantly inventive architectural landscape. Serves as both an insightful review of the city's contemporary architecture, and a fascinating guidebook for visitors. Illustrated with 160 full-colour photographs and 40 architects' drawings, and accompanied by critical writings that position Vancouver in the broader context of urban development.

本书是备受赞誉的美国华裔建筑师与艺术家林璎的作品集，以丰富的图片展示了林璎的50多件作品，包括数量可观的珍贵草稿和手绘图。
从越战阵亡将士纪念碑，大地艺术作品，到“汇流”系列景观项目，林璎一直在探索人们体验景观并与之发生联系的方式，致力于重建人与历史、地域、集体记忆和自然的本应相互交融的关系。她的建筑作品往往与景观和环境有强烈呼应，也格外重视设计的可持续性；而在她的小型工作室作品里，则常常融入了以科学方法收集的数据和对这些科学数据的直觉式的呈现。
自20岁左右进入公众视野开始，林璎一直在提出各种思考与构建图景的方式，这些方式抗拒任何类别、流派与界限。她将自己的观点和立场植入作品之中，以颇具东方特色的柔和与不争的方式表达。

本书记录了赵扬十余年的建筑实践及求学生涯，可以看到一位青年建筑的成长历程，在不断的自我否定又重建的过程中逐步形成自己的“建筑观”，认为建筑师不应该固守理念，要放下对作品的执念，让建筑不断地向现实敞开心扉，自然生长出它该有的样子。好的房子，是建筑师和主人共同的作品，它不抗拒生活，而且因为生活，变成了更完整的场景。
这本书是建筑师赵扬自我解剖、反省的成长笔记，真实记录建筑师琐碎、幸福的日常以及建筑从无到有的过程。在平常而真实的日子中去感知尺度和分寸，明辨哪些是真正需要的，哪些是彻底荒谬的。

從東京開始的都市建築冒險
建築物上有電車或道路穿梭、高速公路蜿蜒地跨在河川上空、車子可以開上直達大樓六樓屋頂的斜坡、住宅區中的高爾夫球練習場看起來就像個大籠子一樣……這些寡廉鮮恥的用途組合及空間構成，憑藉現代建築技術而出現在都市裡。可容許這種狀態存在的東京，到底是個什麼樣的城市？
若以從事建築設計的價值觀為準，這個都市在人們眼前的映象只是充斥著該被唾棄的毫無價值的建築物。如果身邊淨是慘不忍睹的都市風景，那奉建築名作為圭臬只不過變成展示自己的興趣品味、擴張對漂亮照片的無謂憧憬而已。這樣下去連建築設計也立刻成為索然無味的無聊玩意兒罷了，讓人不禁悲觀地對未來失去信心。
但東京已經完全被上述所謂無價值的建築物所佔據了，也許我們不該逃避現實，而是思考如何將它們變成優點才對。若不能將己身周遭化為豐富的資源，就失去特地留在東京的意義了。作者意識到這種想法，開始思考如何化前述的不協調感為可用。若整理前述寡廉鮮恥的建築物，將常被形容為渾沌、混亂的都市現狀以報導形式來嘗試認同它們不也很好嗎？
東京都市這些並非建築上的構成美學或形式，而是以憨直地對應周遭環境與內容為優先目標的建物，作者以夾雜愛與輕蔑的感情稱它們為「濫建築」。而從透過建物的形式來觀察東京的現實這點來說，濫建築或許比任何建築家的作品都好。不論那個都市都會有獨特建築物反映出它們所選擇的都市狀況或價值觀，與其說這類建物是被東京說明，還不如說藉由這些濫建築說明了東京是一個怎麼樣的地方。故若不集合這類建物並將之連結在一起的話，將無法浮現出東京都市空間的特質，並找出身處之地究竟蘊含著怎麼樣的潛力。
東京製造的、被稱作「濫建築」的建物，全是因為當下有必要，於是盡可能地利用基地的所有要素，即時組裝建造出來的。涵構或歷史性無法得出文化面的解答，只有經濟效率高的解答才是最佳捷徑，也許東京並不要求直接答案之外的東西。這不是受文化薰陶的「建築」，而是被當成事物的「建物」。問題已不在調整比例等細節上。只有機能、或是無他人意志干涉的欲求。沒有角色，才能形成慾望的零度，甚至可說它們是常識之外的建物。不過東京就是這樣違反常理的地方，這些「建物」毋寧反映出東京的都市空間。用故事訴說歷史或訴諸文化的美化手法，反而顯得虛偽不實，這就是東京。
本書便是此一研究主題下的結晶成果。本書採用導覽形式，無軸線、都市界線曖昧的東京，是沒被導航系統組織過的巨大迷宮。有各種主題的導覽被製作出來，依使用者的目的重新編輯那個都市。就算是後來製作出的軟體，在組織都市使用方式的意義上，導覽就成為第二次都市計畫或系統化的工具。而導覽不需要結論，既沒有明確的開始、也沒有終點。這種形式最適合經常重複建設與破壞的東京。
這本導覽並非網羅東京全部，要把東京這個巨大的都市全體都當作觀察對象是辦不到的。但就算是如此龐大的都市，至少可以建物為中心，掌握一個被「整合」後的環境。作者以在都市內部以建物為始，觀察所有者與使用者，還有生活於其中的人們。這裡的觀察反映觀察者身體、心理上對當下東京的真實感受，可以為這城市的個別使用者或設計者需要系統化的時候提供幫助。只有從這裡出發才能開始真正的建築冒險。