在這套《杜普蕾精選集》中我們聽到五首她的經典協奏曲：1965年的《艾爾加》、1970年的〈德沃夏克》、1967年的《海頓和包凱裏尼》。在第三片CD中，前半部是她在1961到1963年還未成名時期，嘗試的室內小品錄音，其中與吉他家約翰·威廉斯合作的《霍塔舞曲》，曾被後者在訪問中稱贊她那天生的西班牙節奏感。
後三曲則是從她完整的室內樂錄音中節選出來的，這是杜普蕾在演奏完所有重要大提琴協奏曲後，開始朝室內樂尋找更多演奏空間的後期錄音，其中的鋼琴部分都是由他的丈夫巴倫波伊姆擔任。這三張CD，表現了杜普蕾親切、浪漫、奔放的特性，是認識、探索、了解杜普蕾這位音樂奇才的最佳機會。
演奏家簡介：
傑奎琳·杜普蕾：是二十世紀最著名的大提琴家之壹，又是史上最著名的女大提琴演奏家。可惜的是其演奏生命只有短短十年，1972年因病離開了舞台，1987年因癌症逝世。杜普蕾有十分全面的演奏技巧，其演奏富有歌唱性，音色變化多彩，音質純美憂郁，它能夠將不同時代作品中最直接的感受傳達給聽衆。本專集收錄了杜普蕾演奏的衆多名曲以及生前的稀有錄音，倍顯珍貴。

J. S. 巴赫的独奏大提琴组曲，BWV1007—1012，大约作于1717年，克滕。巴赫的这一套组曲采取标准的古典组曲形式，即集数种古典舞曲组成。当时克滕宫廷中有两位古大提琴演奏家阿贝尔与李尼希克，巴赫以这两位演奏家作为对象作成这套组曲，这套组曲谱系巴赫的第二位妻子安娜·玛格达琳娜抄下来，原谱没有速度标记。现在这套组曲的速度标记有多种历代著名大提琴演奏家所标标志，公认的版本是19世纪著名大提琴家H.贝尔卡所标，卡萨尔斯所标版本也极为重要。(林逸聪)
毕斯马（Anner Bylsma），出生于1934年的荷兰大提琴家，他对巴洛克音乐投注了相当多的心力，1976年他成为第一位灌录巴洛克大提琴的演奏家，而且曾经灌录过维瓦第全部的大提琴作品。他所演奏的巴赫无伴奏评价相当高，虽然名气不大但是却是一位「巷内人」都知道的实力派大师，他两次灌录巴哈无伴奏大提琴曲加上他在巴洛克音乐上的努力，让大家以为他只在巴洛克音乐上钻研，其实巴洛克只是他擅长的类型之一。出身自音乐世家的毕斯马父亲是位长号手、作曲家、指挥家，他们家族中没有人学习过大提琴，1934年出生的他起初师承Carel Van Leeuwen Boomkamp，在老师身上学到对古乐以及古代大提琴的很多知识，1962-68年间，他在阿姆斯特丹大会堂管弦乐团担任大提琴首席，六零年代早期他与莱昂哈特、布鲁根等古乐名家，一起的组成的Quado Amsterdam，尝试用当代乐器诠释巴赫那个时期作曲家的作品，但是一开始合作毕斯马就觉得事情不对劲，因为不管他怎样轻柔的演奏大提琴，总是会将布鲁根的直笛声「盖掉」，后来他们发现答案是大提琴必须用「肠弦」。毕斯马的琴声充满了人性，他不以速度、炫技、华丽为诉求，展现的是宁静、内敛、沉思的味道，加上其大师风范精彩可期。(转自Marcelproust相关介绍)
此版录于1992年，使用了名琴Servais。