古典
Barry Lyndon 豆瓣
9.6 (24 个评分) Leonard Rosenman 类型: 原声
发布日期 1998年10月20日 出版发行: Wea International
Import exclusive edition of 1975 soundtrack to Stanley Kubrick's Academy Award winning film starring Ryan O'Neal.
The Pianist 豆瓣
9.2 (56 个评分) Original Soundtrack 类型: 原声
发布日期 2002年1月1日 出版发行: Sony
专辑名称:The Pianist: Music from the Motion Picture
作曲家:Fryderyk Chopin, Wojciech Kilar
演奏家:Janusz Olejniczak, Andrzej Szpilman
专辑类别:Soundtracks
发行公司:Sony
发行日期:November 26, 2002
专辑介绍:
罗曼·波兰斯基的《钢琴家》根据波兰籍作曲家/钢琴家Wladyslaw Szpilman自传体小说改编,但波兰斯基在电影中倾注了自己最真切的感情——7岁时曾经有过逃出克拉科夫犹太区的类似经历。
电影的音乐主题则由肖邦的钢琴曲贯穿始终——作为一个钢琴家,肖邦的作品是Szpilman演奏曲目的核心部分。而波兰当代钢琴家Janusz Olejniczak的演奏也深得肖邦的精髓,唯一一首非钢琴曲曲目则是由与Roman Polanski经常合作的作曲家Wojciech Kilar为Szpilman一家迁入犹太区一幕所作的‘Moving to the Ghetto, Oct. 31, 1940’,一种小心翼翼式的悲哀与沉痛;最值得一提的是,这张专辑中还收录了Szpilman本人在1948年华沙录制的肖邦的‘Mazurka Op. 17, No.4’的珍贵演绎版本。(虽然效果不是很好)
专辑曲目:
1. Nocturne for piano in C sharp minor, KK Anh.Ia/6 (doubtful)
Composed by Fryderyk Chopin with Janusz Olejniczak
2. Nocturno for piano in E minor, Op. 72, CT 126
Composed by Fryderyk Chopin with Janusz Olejniczak
3. Nocturne for piano in C minor, Op. 48/1, CT 120
Composed by Fryderyk Chopin with Janusz Olejniczak
4. Ballade for piano No. 2 in F major, Op. 38, CT 3 (Four Ballades)
Composed by Fryderyk Chopin with Janusz Olejniczak
5. Ballade for piano No. 1 in G minor, Op. 23, CT 2 (Four Ballades)
Composed by Fryderyk Chopin with Janusz Olejniczak
6. Waltz for piano in A minor, Op. 34/2, CT 208
Composed by Fryderyk Chopin with Janusz Olejniczak
7. Prelude for piano No. 4 in E minor, Op. 28/4, CT 169
Composed by Fryderyk Chopin with Janusz Olejniczak
8. Andante spianato and Grande Polonaise for piano, Op. 22. Andante spianato in G major. Tranquillo (Introduction to the Grande Polonaise)
Composed by Fryderyk Chopin
Performed by The Warsaw Philharmonic National Orchestra of Poland with Janusz Olejniczak
Conducted by Tadeusz Strugala
9. Andante spianato and Grande Polonaise for piano, Op. 22. Grande Polonaise in E flat major. Molto allegro
Composed by Fryderyk Chopin
Performed by The Warsaw Philharmonic National Orchestra of Poland with Janusz Olejniczak
Conducted by Tadeusz Strugala
10. The Pianist, film score Moving to the Ghetto Oct. 31, 1940
Composed by Wojciech Kilar
Performed by The Warsaw Philharmonic National Orchestra of Poland with Hanna Wolczeska
Conducted by Tadeusz Strugala
11. Mazurka for piano in A minor, Op. 17/4, CT 63
Composed by Fryderyk Chopin with Andrzej Szpilman
宠儿电影原声 豆瓣
9.0 (10 个评分) Various artists 类型: 原声
发布日期 2018年12月28日 出版发行: Decca Records
本专辑收录了电影The Favourite(宠儿)中的原声配乐。
哥德堡变奏曲1955录音重建版 豆瓣
9.8 (9 个评分) Glenn Gould 类型: 古典
发布日期 2007年5月29日 出版发行: Sony Classics
古尔德在1955年录制的巴赫哥德堡变奏曲,不仅是这位加拿大钢琴怪杰音乐事业的分水岭,也让世人听到巴赫音乐的不同阐述样貌:深刻、微妙、澄净,节奏动态分明,旋律令人迷醉。这首原本是贵族安眠乐的秘藏曲目因此洛阳纸贵,掀起的古尔德热潮,至今依然风靡全球。
位于北卡罗莱纳州的ZENPH Studios是一家音乐科技公司,创办人渥克(John Q. Walker)拥有软体工程与钢琴演奏双博士学位,他与同样拥有科技与钢琴双博士学位的三位同事成功开发一种能够精准模拟钢琴录音中,包括音准,触鍵等等纯粹钢琴演奏要素的软体,转化成Yamaha Disklavier Pro grand piano可辨识的超高解析度数位音乐档案,如此,典型在夙昔的钢琴巨匠宛如亲临录音室,以毫厘不差的精准度重現录音演奏現场。2006年9 月25日,古尔德74岁冥诞那天,曾获得11次葛莱美奖的唱片制作人Steve Epstein、古尔德生前专任调音師Verne Edquist,來自YAMAHA的技术人員,古尔德的同事与朋友,齐聚在加拿大的古尔德录音室里,亲临见证这一场划时代的录音工程。本辑特別采用SACD Hybrid形式发行,还特別收录「终级耳机体验完整版」,聆听者帶上耳机,就能够原音重現1955年古尔德在录音室弹奏哥德堡变奏曲時,他的耳机里所听到的音乐,这绝对是所有爱乐者此生从未有过的新鲜体验。(SONY/BMG)
Haydn Cello Concerto No.1&No.2 豆瓣
9.4 (17 个评分) Mstislav Rostropovich / Academy of St. Martin-in-the-Fields 类型: 古典
发布日期 2000年3月14日 出版发行: EMI Classics
罗斯特罗波维奇无疑是如今最为出色的大提琴演奏家,在他专心沉醉于大提琴演奏的艺术生涯黄金时期留下了许多经典的唱片,录制了几乎所有著名作曲大师的大提琴独奏曲、奏鸣曲以及协奏曲。而这张于1976年录制的《海顿第一、第二大提琴协奏曲》则是经典中的经典。2000年,EMI再次将它收录到“GREAT RECORDINGS OF THE CENTURY(世纪伟大录音)”系列当中,可见其受欢迎程度。海顿的这两首协奏曲无疑是古典主义时期最受欢迎的协奏曲之一,而罗斯特罗波维奇在这里的演奏则显得无懈可击,大提琴的音色刚强、温暖而富有力度,技巧是出类拔萃的,更可贵的是罗氏对音乐的理解和把握也极其精准而贴切。担任协奏的圣马丁室内乐团更是维也纳古典乐派作品的最佳演绎组合,乐团的音色柔美,很好地衬托起独奏大提琴的辉煌。唱片的录音十分优秀,大提琴的音色尤为厚重、空气感非常强,经过EMI独家的art技术处理后,音质更上一层楼。著名的企鹅评价也予以三颗星的高度评价。
Vivaldi:The Four Seasons 豆瓣
10.0 (5 个评分) 小提琴:阿兰·罗夫黛 / 羽管键琴`管风琴:西蒙·普雷斯顿
发布日期 1985年1月1日 出版发行: DECCA
据说该唱片是维尔瓦第《四季》全球销量第一的版本,也是DECCA公司旗下ARGO最佳录音之一。小提琴演奏者阿兰·罗夫黛甜美的音调与准确精湛的技巧,使得这张唱片有上等礼服般的含蓄优雅,而指挥马里纳与圣马丁学院乐团的密切配合,更是典型的英国风范。这张唱片是1970年的录音,对比明朗,平衡感极佳。
巴赫《赋格的艺术》 / 爱默生四重奏组 豆瓣
9.8 (19 个评分) J. S.Bach / The Emerson String Quartet 类型: 古典
发布日期 2003年1月1日 出版发行: Deutsche grammaphon/BMG
J. S. BACH: the Art of Fugue
J. S. 巴赫的《赋格的艺术》,BWV1080,作于他生命的最后阶段,大约是1749—1750年。1749年,巴赫将要失明,身体也日见衰退,这部作品可看作是他的音乐遗嘱。这部曲集共包括22首赋格与卡农,但其编号只有19首,原因是16、17、18各号均含两曲,而第十九号未完成。在第十九号中,巴赫想把自己的姓名作成 B—A—C—H4个主题组成的四声部赋格,可惜未完成:他的手迹停止的地方就是这位大师要将他的名字的第四个字母填上去的地方。这部作品被看成是高级对位的教科书,全曲分为;1.对位法第一,4声部赋格;2.对位法第二,4声部赋格;3.对位法第三,4声部赋格;4.对位法第四,四声部赋格;5.四声部赋格;6.法国型的四声部赋格;7.扩大与缩小的四声部赋格;8.3声部赋格;9.12度的4声部赋格;10.10度的4声部赋格;11.4声部赋格;12.8度卡农;13.反行的扩大卡农;14.在3度对位上的10度卡农;15.在5度对位上的12度赋格;16.对位法第十六,4声部赋格(正反两首);17.3声部赋格(正反两曲);18.两台古钢琴赋格曲(正反两首);19.3个主题的赋格曲,实际出现BACH4个主题。这部作品,巴赫只对第十八号两首作品注定了使用的乐器,早期研究,认为此曲集应由附有踏板的古钢琴或管风琴演奏。自20世纪后 由指挥家卡尔·斯特劳贝(K.Straube,1873—1950)1927年第一次以管弦乐的方式演奏,编曲是格拉萨(W.Graser,1906—1928)。他在18岁时改编了这部作品,22岁时自杀身死,现在这部作品的演奏,基本使用古钢琴。
勃兰登堡协奏曲 豆瓣
9.7 (58 个评分) Johann Sebastian Bach / Münchener Bach-Orchester 类型: 古典
发布日期 1989年9月8日 出版发行: Archiv Produktion
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫Johann Sebastian Bach (1685-1750)德国最伟大的作曲家之一,生于爱森那赫市音乐世家。十八岁起历任多处教堂和宫廷的乐长及管风琴师。生前仅以管风琴演奏家著名,去世近百年后, 其创作才得到应有的尊重。
他笃信宗教,把路德派新教的众多赞歌和教会乐器管风琴当作自己的创作素材和音乐构思的核心,但又深受资产阶级启蒙思想的影响,这使他的宗作品明显地突破了教会音乐的规范,具有丰富的世俗情感和大胆的革新精神。其创作以复调手法为主,构思严密,感情内在,富于哲理性和逻辑性,并在德国民族音乐的基础上,集十六世纪以来尼德兰、意大利和法国等国音乐之大成,是巴洛克音乐发展的顶峰。
巴赫的作品对欧洲近代音乐的发展产生了极其深远的影响,为全人类音乐的进步和发展指明了宽广的远景,为世界古典音乐树立了丰碑,巴赫被称为 “西方音乐之父”。
巴赫一生作品浩如烟海,主要作品有:二百多部宗教及世俗“康塔塔”、若干部宗教《受难曲》、《b小调弥撒曲》、《平均律钢琴曲集》、《创意曲集》、《古钢琴组曲》、小提琴和大提琴《无伴奏奏鸣曲》、《布兰登堡协奏曲》六首、《乐队组曲》四首和大量管风琴曲及晚年所著 《赋格的艺术》一书。
这张录音是非常著名的,卡尔·李希特与他指挥的慕尼黑巴赫乐团堪称巴赫作品的最佳诠释组合之一,也被誉为最富有德国气质的巴赫作品演奏专家。在上个世纪六十年代的这个经典录音中,正处自己艺术生涯巅峰时期的李希特为我们展现出正是这样一种风格的《勃兰登堡协奏曲》。李希特的演绎舒缓平稳,而且非完全仿古,但是在精神层面他却具有与巴赫最为贴近的气质,而且具有令人屏息的戏剧性与魅力,充满对现世的否定和对彼岸的向往。这套唱片虽然是60年代的录音,但是效果却非常出色,音响效果颇佳,被评选为《音乐圣经》中《勃兰登堡协奏曲》的首选版本,在《日本唱片艺术》“名曲300首”它则占据了第一名的宝座。
巴赫:二部创意曲和三部创意曲 豆瓣
Peter Serkin (彼得·塞尔金) 类型: 古典
发布日期 1997年2月11日 出版发行: RCA
《巴赫:二部创意曲和三部创意曲》创作意图只能无限接近,最纯正的巴赫,他做到了。本唱片收录了巴赫为儿子弗里曼的音乐教育而作的《创意曲集》30首,这是一套有着重要意义又通俗易懂的键盘复调练习作品。此外,还收录《键盘练习曲第三部》中仅有的没有宗教文本内容的四首二重奏曲 ,也可以说是比较纯粹的键盘练习。
这些曲集是当今所有学习钢琴的人所必须接触的曲目,由音乐世家新一代掌门人、曾获得格莱美大奖的美国钢琴家彼得·塞尔金演奏,《纽约时代周刊》称他是“我们这个时代成就最高的音乐家之一”。
塞尔金在此唱片中以纯正的巴赫风格感将巴洛克时期键盘乐器的音色、质感都清晰地展现在我们面前,比起20世纪中后期涌现的各种对于巴赫的极富个性的演奏版本来,也许这是更为接近巴赫创作意图的诠释了。
●博大精深的儿童音乐教育之作,所有学琴人必须接触的曲目
●彼得·塞尔金最接近巴赫创作意图的演奏版本,钢琴学者的示范唱片
“音乐之父”巴赫黄金时代的伟大键盘作品。格莱美奖得主彼得·塞尔金范本演奏。