ニヒリズムから湧き出た不透明の感情を曲にしました。
バンドサウンドと絶叫、初音ミクを用いて激情かつ儚い音楽を展開。
せめてもの夢の中では淡く切なく。

*Artist: Rusuah
*Album: In The Void
*Year: 2011
*Genre: Black Metal/Ambient
*Country: Indonesia

消逝于山林
归兮于冥水
山东氛围厌世黑金属乐队葬尸湖首张正式专辑"弈秋"12月24日正式发行！
一张向中国式黑金属方向开拓前行的超优作品！
限量666套，其中特别限量版66套！CD+MCD版本限量44套！
【PEST 004】Zuriaake / 葬尸湖 - Afterimage of Autumn (Special Limited) / 弈秋 (特别限量版) 限量66套.售价100元
Full-length / B5 Digipack CD + Bouns-MCDr + Bouns MV 3"CDr + T-shirt + A3-Posters / LTD.66 手写编号
内容包括：
正式专辑一套 (B5-Digipak CD / 全长55分钟)
Bouns-MCD一套 (B5 Digifile / Pro-CDr / 全长30分钟)
Bouns MV - 奕秋 (Pro-3"CDr / DVD兼容高质量Mpeg2 / 全长7分钟)
T-shirt一件
A3规格海报

法国氛围黑

2011年pest新发行的压盘版本，之前没有买到的人这次要抓紧买了，因为这张国内只卖100张！！
有人说，这张唱片问世的那一刻便确立了它在中国极端金属发展史上的地位。这样说并不过分，因为这张split最大的特点就在于它的开创性。
唱片到手时首先能感受到的是一种厚重感：绘制精美的封面和内页，篆书的标题，Black Happiness极具中国特色的厂标。
第一次听葬尸湖的作品时，感觉有点像Basarab或者Aaskereia这样的德国氛围黑金属。葬尸湖的音乐整体上很注重氛围。交错的吉他和键盘，大量自然声效采样，散漫的鼓点，凄凉的唱腔。很多相似的感觉在BURZUM，Summoning以及其他一些乐队的作品中出现过，却并非重现，这是因为葬尸湖更多的渗透出中国传统文化中含蓄与内敛的情感，展现出中国古典文学所追求的残败美学的意境。乐队的另一大特点是歌词的创作，完全基于古文、格律诗甚至楚辞的形式，所使用的意象也与古诗词相似，这在中国的极端金属唱片里可以说是从未有过的，不能不叫人佩服。这些歌词是由Bloodsea创作的，他在第三首歌里有一段清喉咏唱。
英吉沙乐队早些年有一首《出征》流传甚广。这支祖籍西安的乐队，几经人员变动，成了Bloodfire的单人计划，Bloodfire负责所有乐器演奏和演唱。所选四首作品的风格与乐队早先创作的BATHORY式的史诗金属相比有较大变化。在保持宏大气氛的基础上更注重细节编写，并努力融入更多西域文化色彩—这主要表现在局部的旋律线条和配器音效上。歌词主要是描写关于西域古老文化的宏大意象和一些带有神秘色彩的想象。
综合看来，这两支乐队的技术很好，编写和创作也不错。录音效果差不多，都比较清晰，很多转折部分贝司线会变的很突出。吉他音色很单薄，失真不是很强，没有使用很多国外地下乐队流行的那种毛茸茸的高强度失真音色。
在这张split中，两支乐队的创作体现出很强的本土化。正像很多人听过以后感觉的那样，尽管他们的音乐听起来与black metal有一些形式上的相似，但已经不能算作“黑金属”了。我们需要一个新词，来描述这种植根于独特的中国文化的极端金属。

这是3张Demo重出的专辑
Tracks 1-3 from 《Demo I》 (1997)
Tracks 4-7 from 《Demo II》 (1999)
Tracks 8-12 from 《Hero In a Dream》 (1999)

意大利厄运黑金属

乐队介绍：不吃肉、不抽烟、不喝酒、不吸食毒品、不使用动物制品、不使用稀有金属及矿石作为装饰、不参加商业演出。作为“素食主义＋节制派”我用激进的生活方式创造最黑暗的世界音乐。

关于现场
零壹乐队新专辑《黑暗世界音乐》经过一年的录制将于4月23日在星光现场举办首发式。本场演出由非常摇滚音乐网主办，届时将邀请曾为诸多著名艺术展、话剧担任视觉效果的现代艺术家陈旭人人及其团队出任舞美设计。这将成为内地重型乐队首度与国际知名视觉效果师进行合作。将为到场观众带来“视觉艺术”与“黑暗世界音乐”的完美结合。
关于音乐
新专辑零壹延续并发展了由自己开创的黑暗世界音乐风格。李难作为制作人独立制作了整张专辑。同时录音过程中还邀请了众多民乐手加盟，包括曾与零壹合作过专场的著名码头琴演奏家阿拉腾乌拉，新专辑中他负责了全部的马头琴演奏。在演唱方面李难使用了大量突破人类极限的嘶吼技巧，让它成为了中国摇滚历史上演唱难度最高的专辑。
关于主题
新专辑将围绕政治、宗教、反人类这三个主题展开，带你近入零壹黑暗而极端的思维世界。相比上一张专辑《只有神能评判我》此次的音乐表达将变得清晰并且明确。作为一个“有神论者+节制派”我会用最直接的方式告诉你我的态度、生活方式、和哲学体系。主题明确、政治立场鲜明将是这张专辑和其他内地摇滚专辑的最大区别。
关于花絮
凡购买零壹《黑暗世界音乐》实体唱片的人均可获赠《李难嘶吼教学》DVD。这将是内地首个关于嘶吼的教学DVD，李难会从呼吸、发声及共鸣、中高音区嘶吼、中低音区嘶吼、带音高的嘶吼、尖嗓、身体机能、音色转换等各个方面逐一将解我的训练方法。
关于设计
新专辑平面摄影的总周期长达九个月，耗时创下内地摇滚乐之最。图片全部由著名视觉艺术及摄影师陈旭人人拍摄，内容将分为“非血腥版”和“血腥版”两部分。并由陈旭人人的专业团队负责全部后期工作。

艺人：王三溥(Kasasis)
专辑：横云·踏月
长度：59分35秒
风格：新古典交响金属
Neo-Classical Symphonic Metal
发行：命运之匙音乐 & 中国唱片公司
时间：2008年12月1日
专辑试听：
《命运之匙》
时间的飞轮急急走近，在那里我们所看见的一切，是广大无边永生的荒野。
——马佛尔
2008年的暮秋，王三溥新专辑《横云·踏月》终于发行了，距上张专辑《梦》刚好两年半。时间不算太长，却发生了太多突如其来的变故。地震、耳疾，都差点让这张唱片无限期的延后。所幸，专辑推出了！王三溥还在音乐的路上继续走着，并将一直走下去。
这是一张融合的唱片。从古典到现代，从西方到东方，从婉约到豪放……所有的元素被他用音乐编织在一起。
当一点点曙光缓缓冲淡庞大透明的阴影，在瑰丽的雾霭后面，一个转动的精灵腾跃着升起，喷薄着眩目的光芒。我们知道，王三溥来了。波澜壮阔的《日出》展开了一幅壮美的画卷、一部宏伟的交响史诗！
不论是“但愿长醉不复醒”，还是“不辨仙源何处寻”。在每个时代，总会有一些悲哀，纵使跨越千年依然如故。就如同歌中所唱的那样：“可是黎明就来临，我们却迷朦了眼睛，无处找寻。”在《命运之匙》和《幻》中，我们会感受到更多……“是恒久坠入黑暗，还是永远投向光明，谁能作决定？”那个幻的世界，是自由，还是荒凉？或许我们将用一生去追寻。
其后的四首歌王三溥都没有亲自作词，而是直接就用的两首宋词及两首元曲，因为这四首中华文明的千古绝唱已经足够！在哀婉唯美《江城子》中，伴随着各种东方古典乐器的低吟浅唱深情而又真挚，到最后抑制不住的伤恸终于释放，却又瞬间转为低沉，令人不禁潸然。而在一段磅礴大气的前奏后，疾风骤雨般的金属轮拨滚滚而来，一时狂沙万里，金戈铁马势不可挡。中西合璧的配乐，张驰有度的节奏，圆畅如行云流水而又变化莫测，音乐语言的运用与词的意境做到了完美的融合。这是属于王三溥的，无比悲壮与豪迈的《满江红》！
天空慢慢铺展着黄昏，风在行旅中迟疑着，回荡在旷野的暮空。 “回首天涯，一抹斜阳，数点寒鸦。”
倪瓒山水画般萧索的羁旅愁怀游离在《秋思》与《离人又在天涯》之中。这两首歌实际上是一个整体，感喟着天地之无垠，世事之无常，人生若旅的无奈与悲凉。
作为专辑最后一曲的《送别》写于5.12震灾之后，寄深切哀思于最美的音符流转间。暮秋时节，阳光下金色的小草们，静待重生……
对于这张专辑，上述文字仅仅只是管窥所及，一切感受尽在聆听中。

ULVER是挪威诸多黑金属乐队中最具才华的一支，他们试图将挪威文化中黑暗的一面映射到自己的音乐中，从而创造出独一无二的黑金属音乐，而且他们已经发行的几张专辑在风格上也完全不同。在这个意义上来说，ULVER是挪威最激进的黑金属乐队。
ULVER这个名字来自挪威民间传说中黑暗邪恶的一面，“ulver”在挪威语中就是“狼”的意思。乐队最初成立时的目的就是要从音乐和歌词上描述挪威迷信传统中的“黑暗力量”，以及环绕挪威土地的那种神秘、黑暗、忧愁的氛围——他们要用音乐将人们带回那古老的国度，在那里，迷信依然深植于人们的脑海，幽深的森林里栖息着夜妖、精灵和巨人......
乐队的核心人物无疑是主唱Garm和吉他手Haavard，尤其是Garm，除了ULVER外，他还曾在为BORKNAGAR、ARCTURUS等乐队中担任主唱，他总能自如的变换各种嗓音，歌剧、民谣、清嗓、黑嗓、死嗓，不管他运用何种嗓音，他总能给你带来某种来自大自然的神秘感，而这神秘感正是ULVER音乐的核心。
ULVER最初的三张专辑是相互连贯的三部曲，分别从不同角度讲述了挪威传说黑暗面。
三部曲的第一部是1994年底通过Head Not Found公司发行的Bergtatt（Et Eventyr I 5 Kapitler），“Bergtatt”在挪威语中的意思是“被带入大山中”，这是一个古老的挪威迷信：年轻的处女会被地下世界的人绑架到他们在大山里的洞穴。专辑共有5首歌曲，风格接近SATYRICON的那种中世纪黑金属，在平和的长笛演奏后紧接着狂风暴雨般的黑金属段落，其间还夹杂着Garm的清嗓合唱，类似这样时而平和，时而愤怒，时而神秘的音乐贯穿始终。
第二部是1996年初发行的Kveldssanger（黎明之歌），这张专辑更加出人意料，因为整张专辑完全是由原声乐器和清嗓构成，古典吉他、风笛、长笛是唯一用到的乐器，专辑带有强烈的悲伤气氛，深沉、诗意的神秘气息透过ULVER的音乐，令你可以触摸那大自然的呼吸。这张专辑已经完全不是黑“金属”了，但是它所蕴涵的强大力量却不亚于任何真正意义上的黑金属专辑。
乐队1997年的专辑Nattens Madrigal（The Madrigal Of Night，小夜曲）是三部曲的终结，乐队又给人一个惊喜，他们再次回到了传统的黑金属风格，而且更加极端。他们把设备搬到挪威的森林中，用简单的四轨录音机在户外录制了这张专辑，为的是增加更多自然界的声响，并追求那种黑金属与生俱来的粗糙音效。专辑的风格酷似DARKTHRONE，只是声音更加尖锐刺耳，制作更加粗糙！这张概念专辑讲述了挪威神话中的人狼传说，9首曲目都是关于狼、夜晚和月亮的古代挪威传说之颂歌。这张虽然粗暴，但却充满忧伤情调和悲剧氛围的专辑无疑是黑金属历史上最好的专辑之一。

来自北京的年轻萨满异教金属 铁骑 的首张全长专辑《血祭萨满》马头琴呼麦极端金属

Technical Death Metal