无名男主角升入大一，对未来充满希望，渴望能够结识黑发美女，妄想握住梦幻瑰宝——瑰丽而充实的校园生活，然而现实却是如此遥远。他加入各种充满了“爱”的社团，却改变不了自身的宅男气息，无论如何也无法忍受周围“友爱”的氛围而不得不逃离社团，缩回到小小的“四叠半宿舍”。
他结识了损友小津，被拉入了荒诞、疯狂而又无意义的生活漩涡中——诱拐充气娃娃香织小姐、找寻传说中能去除任何脏污的梦幻圆鬃刷、充当不择手段追讨逾期借书者的图书馆警察、为贡献自己成为京都观光资源而不论刮风下雨都在哲学之道苦读并辩论西田几多郎的《善的研究》……浑浑噩噩地度过两年后，真想干脆回到闪光的大一再重来一次大学生活啊！然而无论是他加入电影社“禊”或写着“弟子招募”的可疑社团，还是加入垒球社“暖暖”、秘密机构“福猫饭店”，他都必然的要遇到小津，无法摆脱浪费生命的魔咒。也许认命地当个“无法过充实的学生生活星球人”会更好一点？
一幕幕荒诞至极的校园生活，加上无边的想象、膨胀的宅男气息、京都鸭川畔的古雅文化氛围，这就是森见编造出的让人捧腹不已的魔幻写实杰作。

婚后两年，丈夫在工作、金钱和理想面前节节败退，妻子的鄙视成了对他而言最大的惩罚。他时时揣摩自己为什么被妻子鄙视，却把妻子越推越远，一桩原本幸福的婚姻即将轰然崩塌。
“我鄙视你，这就是我不再爱你的原因。”
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★意大利的“鲁迅”
★20世纪意大利国民作家◈犀利审视时代的精神症候
★15次诺贝尔文学奖提名
★入选法国《世界报》20世 纪百大图书。
★由新浪潮名导戈达尔翻拍成《蔑视》，成为影史标杆
★卡尔维诺、加缪、埃科、苏珊·桑塔格都是他的忠实读者。
★《鄙视》写的是婚姻危机，讲的是现代人的爱无能。
★我渴望的其实不是分手，而是重新相爱。
★阅读莫拉维亚，就是阅读我们时代的精神症候。
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我偏爱莫拉维亚，他是意大利唯一一个就某个角度来说我愿称之为“风俗”派的作家：定期交出的作品中有我们这个时代时光流转间对道德所下的不同定义，与风俗、社会变动、大众思想指标息息相关。——卡尔维诺
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我们的意大利朋友在今天的全部创作中，体现出一种豁达、一种由衷的热情、一种鲜明的朴实，这些是我们法国作品所略微缺乏的。——加缪
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我们不要忘了，中流社会说的意大利语，其最高尚的形式，其实源自一些作家朴实而且完全为大家所接受的散文，比如莫拉维亚。——翁贝托·埃科
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莫拉维亚的作品被看作一种对意大利社会进行批判探索的介入文学的起点。他作品中的主要人物通常是一个既头脑清晰又无能为力的中产阶级知识分子。他远在萨特的《恶心》和加缪的《局外人》之前，就表达出一种存在的不安。丧失行动的能力，而又对自己的不行动有负疚感，他不停而又徒劳地去适应一个离他远去的世界。对生活的厌倦和冷漠是莫拉维亚世界的中心主题。——米歇尔·玛利（《导读戈达尔》作者）
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在他的小说中，爱情几乎总是受苦而不是享受。不管是在最不忠诚、最热烈的时候，还是在讨论夫妻关系的时候，它很少能解除一种咬牙切齿的疏离感，因此，他作品中的人物经常在惊讶、困惑的不同阶段中互相凝视。无论如何，他的作品是具有启发性的。他把强迫性的思考和梦幻般的情节展开结合起来，创造了一个令人信服的、完全个人化的世界观，迫使我们把书翻到最后，留给我们的是一个既一致又难以捉摸的心理结构，以至于读者会在未来数周——我身上则是数年——思考它，重新考虑它。如此，我对一本书没有更多要求。——提姆·帕克斯（《鄙视》英文版导读作者）
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莫拉维亚笔下的里卡尔多跟其他几部小说的主人公一样，“他们都在与现实抗争，竭力想征服现实，因为他们感到受到现实社会的排斥，无法融入现实生活”。小说《鄙视》就是从一对普通的夫妇感情生活的破裂这个侧面反映了当时的社会现实和现代人深刻的精神危机。——沈萼梅（意大利文学翻译家，北京外国语大学教授）
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莫拉维亚无疑是20世纪最伟大的小说家之一，而《鄙视》又是他的代表作。这部小说写于上个世纪50年代，却特别贴近当今中国的生活。故事讲一个在罗马寻求发展的剧作家里卡尔多的遭遇，他娶了一个美丽的妻子，接了一些收入颇丰的工作之后，买了房子和车子，却遭到妻子的鄙视，两人关系破裂。他为付月供蝇营狗苟，妻子也沦为制片商的情妇。莫拉维亚用犀利的笔触，揭示了经济发展时期的夫妻关系，也细致入微地描写了里卡尔多的内心世界，以及人丧失尊严，沦为工具的过程。原本幸福美满的家庭，夫妻相爱，赤诚相对，这是最普通不过的事情，为什么会变得越来越艰难？这也是作者通过整个故事，反复探讨的问题。——陈英（意大利文学翻译，四川外国语大学教授）
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莫拉维亚被认为是“天生的叙事者”。他从道德的角度出发，将复杂的社会现象简化为各种抽象的人生态度：《冷漠的人》《鄙视》《不由自主》《同流者》和《愁闷》等。继而以叙事文学的形式，创造出无穷的人物和场景，动作与行为，以及复杂的心理活动，以一个局外人的严厉而敌视的目光，从政治和社会的角度，一针见血地批判资产阶级社会里人们的生存状态，而且这些状态又主要与他所创造的知识分子形象紧密相关。在小说《鄙视》当中，影评人里卡尔多为了摆脱经济上的窘境而迎合制片人的要求，甚至被妻子怀疑有意将她献给制片人，并因此遭到妻子的鄙视。这个形象正是莫拉维亚创造的众多个性鲜明的资产阶级知识分子形象中的一个，而小说的书名又一次起到了画龙点睛的作用。——魏怡（意大利文学翻译，北京外国语大学副教授）
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莫拉维亚是意大利文学史上一位公认的来不及获得诺贝尔文学奖的伟大小说家。——《共和国报》
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莫拉维亚是意大利“本世纪继皮兰德娄之后在全世界最受推崇和赞赏的作家”。——《新闻报》
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尽管是让-吕克·戈达尔将莫拉维亚的《鄙视》改编成电影，贝托鲁奇导演了《同流者》，但莫拉维亚真正的精神亲属是费德里科-费里尼和米开朗基罗-安东尼奥尼。——《纽约时报》
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莫拉维亚如今被忽视了，这是一个很大的遗憾，因为这种道德目的和艺术完整性的罕见结合曾经使他跻身于欧洲最优秀的作家之列。我认为，现在是重新评估的时候了，也是他的作品推出新版本的时候了。——《卫报》
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莫拉维亚的所有文学作品都充斥着他那个时代原始而尖锐的现实主义，自他充满挑衅意味的处女作《冷漠的人》（1929）出版后，就一直如此。——意大利驻沪总领事 陈琪（MIchele Cecchi）

From the #1 New York Times bestselling author of Principles and legendary investor Ray Dalio, who has spent half a century studying global markets, The Changing World Order examines history’s most turbulent economic and political periods to reveal why the times ahead will likely be radically different from those we’ve experienced in our lifetimes.

本书是对新中国成立以来的中国艺术发展的全面梳理和描述。全书包括当代前史（两章）和十六个章节，以时间发展为脉络， 对于中国当代艺术发展历程中重要的艺术家、艺术现象、艺术流派和作品做了繁简交错、条分缕析的叙述。不仅从中国艺术的本身逻辑出发，同时还把中国当代艺术的发展放到国际艺术的背景中进行讨论。试图建树一个独特的理论视角，清晰、有说服力，全面而又有重点地叙述中国当代艺术的逻辑历史，有助于读者深入地了解中国当代艺术。

鲁虹撰写的《中国当代艺术30年（1978～2008）》将改革开放以来的历史与1949年以来的历史联系起来，并从历史的角度去重新解读或认识中国当代艺术。1978年改革开放后，中国转向以经济建设为中心，文艺方针发生了重大转向，中国美术创作发生翻天覆地的变化，中国当代艺术也应运而生。鲁虹从中国本位去观测和把握当代艺术，展示当代艺术的中国特色，有力解构了世界当代艺术一体化的神话。
《中国当代艺术30年（1978～2008）》中梳理介绍了大量的中国当代艺术作品，这些艺术创作既具有中国文化的特点，也为世界当代艺术带来了巨大的活力。其要旨是强调艺术与现实、历史的关联性，并追求意义的表达。这一点我们也完全可以在现在的重大展览与学术活动中看到。
同时，我们还能在书中看到出生于不同年代的艺术家在艺术创作上的巨大差别和碰撞。与50年代到70年代出生的艺术家不同，许多刚刚走上历史舞台的艺术家——特别是80后艺术家，与其先辈在创作上发生巨大的断裂。作者深入的分析了这种创作态度的发生原因，褒贬有别的对其中的作品进行了介绍，并对80后的艺术家提出了自己的希望——现实是与历史无法分开的，只有了解了历史，才能更好地把握现实。
《中国当代艺术30年（1978-2008）》不仅仅是一本介绍和展示中国当代艺术的著作，它渗透着新的中国艺术史分期方法，内涵着中国当代艺术的欣赏手段，充满着作者对中国当代艺术和年轻人的希望。

《即兴：其本质与音乐实践》是英国先锋吉他演奏者及自由即兴运动先驱人物德里克·贝利的唯一著作，是音乐领域第一本也是最重要的一本专注于讨论即兴音乐本质的著作。通过对各种音乐形式中即兴的考察——包括印度音乐、弗拉门戈、巴洛克、管风琴音乐、摇滚、爵士乐、当代作曲、自由音乐等，以及与各音乐领域中知名音乐家的对谈——其中包括许多著名演奏家、作曲家及先锋音乐、即兴音乐的演奏者，如约翰·佐恩（John Zorn）、汉·本宁克（Han Bennink）、杰里·加西亚（Jerry Garcia）、史蒂夫·豪（Steve Howe）、厄尔·布朗（Earle Brown）、马克斯·罗齐（Max Roach）、埃文·帕克（Evan Parker）、罗尼·斯科特（Ronnie Scott）等，德里克·贝利在书中清晰地展现了即兴所蕴含的巨大潜力，确立了即兴在所有形式的音乐创作中的重要基础性地位，更为重要的是，系统梳理并提出了“自由即兴”的概念，使“自由即兴”真正成为一种艺术形式。

睽违六年！村上春树2021全新短篇小说集《第一人称单数》。11.18全网现货发售！
当世界不断变迁，唯有故事留住刹那光景。
8篇第一人称叙事小说，重现村上式奇幻青春物语。
再不相见的男女···名为村上春树的角色···偷人姓名的品川猴···夏日气息与摇滚乐……
★村上回归第一人称叙述，代入感强。尽显故事的魔力！
村上作品中《挪威的森林》《且听风吟》《寻羊冒险记》都以第一人称写成，作家更善用“第一人称”叙事写作。8篇第一人称叙事小说，重现村上式奇幻青春物语。村上回归初心之作！作家本人直言“再一次站在最初的位置上，迎接全新挑战”——村上春树
★暌违六年！村上春树2021全新短篇小说集，村上春树回归之作！
继小说集《没有女人的男人们》6年之后！继长篇小说《刺杀骑士团长》3年之后村上春树正式小说作品。一经上市引发读者热评：“在疫情时代，还得是村上的书。读村上的小说能让人获得治愈。”马家辉微博点评：这书是短篇小说集，干净利落的故事，似回到了《挪威的森林》的笔调风格。
短篇小说，是一个世界的无数切口。
“第一人称单数”是截取世界某个片段的“单眼”。这样的截面越来越多，“单眼”就成了无穷交错的“复眼”。到那时，我便不再是我，你也不再是你。到那时，会发生什么？不会发生什么？欢迎来到“第一人称单数”的世界。
八篇小说中《石枕上》忆起大学时与打工相遇的文学少女偶然间的情感交流。
《奶油》写出无法在生活中获得解释、不合逻辑却又扰乱心灵，脱离现实的质疑，耐人寻味。热爱爵士乐的村上也写下这篇似真似幻的音乐小说《查理·帕克演奏波萨诺瓦》，故事中音乐报导的写手虚构了一张梦幻专辑，却因此衍生出如梦境与真实世界的奇异接轨。《和披头士一起（With the Beatles）》和披头士的专辑同名，是充满往日夏日气息与摇滚乐的初恋青春纪事……
值得注目的还有《养乐多燕子队诗集》，除了洋溢着对棒球的热爱，更结合了诗作、散文体裁，也是继《弃猫》后再次难得揭露少时与双亲的生活回忆。令人印象深刻的《狂欢节Carnaval》谈论丑陋，也等于谈论美丽，更兼论善恶，引人反复思索在生活这个面具底下的素颜，究竟是恶灵或是天使？《东京奇谭集》中非常受到读者喜爱的《品川猴》，此猴再次登场于续篇《品川猴的告白》，揭露品川猴启人疑窦的身世之谜与极致的恋情，极致的孤独。同名篇章《第一人称单数》，在春夜满月里的酒吧中发生了一段质疑自我的邂逅，故事结束了却余韵未了，彷佛跌入晦暗的酒吧空间，以小说开启一个不眠的微醺之夜。
八个题材视角各异的精彩短篇，可以说是迈入从心所欲不逾矩之年的村上春树，回望人生爱与死主题的珠玉之作连发。结合了短歌、散文、音乐与小说，展开村上风格的全新复眼小说。阅读村上小说，徜徉文学世界，活着不就是一首对于青春、爱与死亡的追想曲！
磨铁·文治图书荣誉出品。

★赛博朋克之父、当今世界科幻领军人威廉·吉布森唯一短篇杰作选，笔耕不辍数十载，仅此一部精华短篇集，集结吉布森十篇先驱佳作，科幻文坛的不朽经典！本书荣获轨迹奖“有史以来最佳科幻小说集”提名，位列ALL SCIFI评选的“威廉·吉布森作品综合排名”榜首，其中的10篇小说共获得2次雨果奖、4次星云奖、1次极光奖、1次英国科幻协会奖最佳短篇小说提名，8篇小说在《轨迹》杂志年度读者投票中名列前茅！
★就是这本书发明了“赛博空间”，超前《黑客帝国》17年！1982年创造 “赛博空间”，万维网还未发明， “赛博朋克圣经”《神经漫游者》的故事源头，《黑客帝国》借鉴致敬！
★对各领域文化产生深远影响：售出十余个语种版本，多篇小说被改编成电影、短片、电视剧集、游戏，作为线下艺术展览的主题，成为VR视觉艺术、服装设计的概念灵感……《约翰尼的记忆》改编电影由著名演员基努·里维斯、北野武主演，《新玫瑰旅馆》改编电影入选英国《视与听》杂志评选影史上被忽略的75部佳作。
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内容简介：
在大脑中为客户存储敏感数据，与赛博海豚对话，出售冲撞奔腾的梦境，在夜城上方的金属海洋浪尖狂舞不休……阅读吉布森，就像观看了一场场画面感十足的电影。在这部小说集中，威廉·吉布森开创了令他日后备受赞誉的世界。
本书是赛博朋克文学宗师威廉·吉布森唯一的一部短篇杰作选，收录了他早期创作的十篇科幻短篇小说。简短诗意的处女作《全息玫瑰碎片》，像DNA般预示了他未来作品的基本特征：编码记忆、虚拟体验、亡命之人、梦境、性；《约翰尼的记忆》营造出黑色电影和侦探小说般的冷峻风格，使其成为赛博朋克文学的标志性作品之一；《整垮珂萝米》创造了“赛博空间”，为“赛博朋克圣经”《神经漫游者》的诞生埋下伏笔。除此之外，都市奇幻、太空探险、人机交互等题材的小说也收录其中。这些短篇小说展露出威廉·吉布森在八十年代震动科幻文坛时期，蕴藏的巨大能量与才华，他以超越时代的想象力革新科幻文学，对后世文化产生了深远影响。
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媒体/名人评论：
写《神经漫游者》的时候，我意识到自己必须想出一些东西，每页上都有吸引人的地方。我看了看以前写的故事，试图找出对我有用的内容。在《约翰尼的记忆》里我写过莫莉，在《整垮珂萝米》中我写了一个环境。所以我决定试着把这些元素放在一起。——威廉·吉布森
威廉·吉布森为科幻这一类型文学带来了一股新风潮。从1977 年他发表的第一篇短篇小说《全息玫瑰碎片》里，可以看到吉布森的典型特征已经成形：将现代流行文化、高科技和先进的文学表现手法融于笔下，共同构成了他作品的复杂属性。——布鲁斯·斯特林（美国科幻作家）
毫无疑问，威廉·吉布森早期的短篇小说是赛博朋克文学最好的作品。——达科·苏恩文（科幻文学研究专家）
《整垮珂萝米》代表着20世纪80年代科幻的走向：节奏明快，推理犀利，技术描写到位，像激光一样明亮连贯。——布鲁斯·斯特林（美国科幻作家）
1981年威廉·吉布森出版的四篇小说：《约翰尼的记忆》《蛮荒之地》《根斯巴克连续体》《酒吧里的归栖者》是他对科幻小说世界产生重要影响的第一个真实迹象。——道格拉斯·艾维森（加拿大湖首大学教授）
一缕新鲜的空气……幻想富有深刻的想象力，非常彻底又克制，吉布森是真的天才。——《华盛顿时报》
疯狂的发明，精彩的写作，前沿的科幻。——《卫报》
这些既是悲叹又是批评的故事，表明了科幻小说正在被重新定义。吉布森的手指颤抖地按在快进键上，显示了我们的文学可能前进的方向。——《泰晤士报》
吉布森是最受尊敬的在世科幻小说作家之一，原因在于他对想象中的未来有着令人难以置信的先见之明。——《大西洋月刊》
相比之下，吉布森的短篇小说专注于一个单一事件，围绕着这个事件，大量的思想凝聚在一起。你可以将其与后来发生的事情进行类比，但其中的故事之所以如此精彩，正是因为它们并不局限于预测未来或评论现在。——The Verge网站
在很长一段时间里，人们可能会争论到底谁才是“第一个赛博朋克故事”。威廉·吉布森1977年的短篇小说《全息玫瑰碎片》显然就是赛博朋克小说。任何想要为赛博朋克庆祝生日的人，都可以将它视为在1976年或1977年诞生的。——TRPG游戏《BESM》2004年的扩展书《Ex Machina》
本期的读书节目我们向大家推荐威廉·吉布森的短篇小说集《全息玫瑰碎片》，这本书有很多对赛博朋克风格影响深远的短篇，我们的讲述完全无法还原原篇的细腻和冲击力，还请感兴趣的朋友自己读读看。——机核电台

★ 《亚洲周刊》2020年度十大小说
★ 豆瓣读书2020年度中国文学（小说类）Top1
★ 第六届单向街书店文学奖年度作品
★ 首届pageone文学赏 首赏
仿佛鸟栖树，鱼潜渊，一切稳妥又安宁，夜晚这才真正地降临。
《夜晚的潜水艇》是作家陈春成的首部短篇小说集。九个故事，笔锋游走于旧山河与未知宇宙间，以瑰奇飘扬的想象、温厚清幽的笔法，在现实与幻境间辟开若干条秘密的通道：海底漫游的少年、深山遗落的古碑、弥散入万物的字句、云彩修剪站、铸剑与酿酒、铁幕下的萨克斯、蓝鲸内的演奏厅……
潜入故事深处，感知体内的星云旋动、草木蔓发；以词语的微光，探照记忆的海沟。关于藏匿与寻找、追捕与逃遁，种种无常中的一点确凿，烈日与深渊间的一小片清凉。陈春成的小说世界，是可供藏身的洞窟，悬浮于纸上的宫殿，航向往昔的潜艇，呈现汉语小说的一种风度与新的可能性。
【推荐语】
我非常喜欢《夜晚的潜水艇》，陈春成给了我一个惊喜。我想起NBA，他们对那些充满潜力的年轻球员有一个形容，天空才是他的极限，这话也可以用在陈春成的身上。他比较厉害的一点是，既飘逸又扎实，想象力非常丰富，写现实的部分又很扎实，转换和衔接都做得非常好，很老练的作品。我觉得他是一个前程无量的作家。
——余华（作家）
读陈春成的小说，能感受到作者在背后把问题全部想得清清楚楚，所以小说才会看起来流畅而有趣。他的语言锤炼已经炉火纯青，不是池中之物。这注定是一位了不起的小说家。
——阿乙（作家）
陈春成是一座傍晚的园林，每句话都值得细看，每句话都即将错过。我相信这个传说：“我是梦中传彩笔，欲书花叶寄朝云”，有一种古老的文字秩序在暗中流传，到他出现时，我才能指给你：快看，就是这个样子。
——贾行家（作家）
初读《裁云记》《竹峰寺》时，只觉得文章虽短但气象非凡，作者笔下处处是奇光异彩。读罢全书，才知道那也只是修竹茂林中隐隐露出的一角飞檐。九篇小说，如九座幽深的宫殿，殿门虚掩，静谧无人，但你侧身进去，缓缓移步，很快就能看到那些足以使人目不暇给的别致格局、精巧构件、璀璨细节。感谢作者以一己之力构筑这些美妙而深邃的宫殿，让我们得以窥见其中那无数动人心魄的奇丽景象。
——东东枪（作家）
陈春成的每一篇文字，甚至每一页每一段，都有一种奇异的空灵感，把人拉拽进一种亦真亦幻的状态里。细致入微的文字后隐藏着很久远的情感，调动出我的记忆与触觉。每一篇看完，总是唏嘘半日。
——陆庆屹（导演）
推着石头上山的西西弗斯一直是个悲壮的象征——可如果他是乐在其中，他眼中一直隐隐含着笑意呢？我读陈春成的小说，就一直觉得他是快活的西西弗斯：欣逢命运的高山，时代的陡坡，语言的巨石，他乐此不疲。我作为读者，也能拾其乐而追随。当人游戏的时候，他完整；当人完整的时候，他游戏。席勒这句话，我借来说春成。
——史航（编剧）
陈春成的小说很惊艳，语言极好，且有一种整体性、批判性而又狂欢性的想象力。最厉害的是，他能使最荒诞不经的叙述毫不费力地变得可信，这个本事很难。他对自己的生活有尖锐的看法，表达十分华美飞翔。
——李静（评论家）
陈春成的《音乐家》发表在年轻人阅读社区“豆瓣”上。小说叙述的沉稳、惊悚、细致、绵密，回环往复而又一唱三叹，在不动声色中有雷霆万钧的力量。其叙述的老道、节制，想象的绚烂、丰富，意蕴的复杂与隐喻色彩，很难令人相信这是出自一位90后作家之手。无怪乎有读者留言：“在这篇小说里感受到了希区柯克的后窗，王维的山林，和博尔赫斯的迷宫。”
——王德领（评论家）
陈春成是90后作家中非常有个人特色的一位。汪曾祺式的古典故园与博尔赫斯式的现代迷宫拆散重组，变成了他笔下的废园。但只要读完他的作品，又会发现他远比此丰富。他直接越过了写自我的阶段，一出场就以万物为题，在常识之上，就势思接万里。每一篇小说都不尽相同，又在主题上持续变奏。在一个以糙笔写浮心的时代，他反其道而行之，躲在“深山电报站”，以万物为学问，没有功利心地研究又把玩。他笔触老练，用字沉静，想象又纵肆酣快，间杂萌态。浑然一个专心研学又玩心隆盛的老顽童。
——古肩（《中华文学选刊》编辑）

頼れる妻と、ちょっと反抗期気味だけど可愛い高校生の娘。鳥栖哲雄の人生はそれなりに幸せだった。娘の顔に殴打の傷を見つけるまでは。「100万の命の上に俺は立っている」の山川直輝、「サイコメトラー」「でぶせん」の朝基まさしの異色コンビが描く、罪と罰、愛と戦いの物語、開幕!

一位神秘、低调的电影导演，
同时从事写作、绘画、作曲，偶尔还客串演员的全方位艺术家。
法国新浪潮电影大师。
纪念侯麦诞辰100周年，简体中文传记首次出版。
30幅珍贵照片，全面展现电影人的一生。
我们不过活，人生就是大银幕，就是电影。——侯麦
你是否知道他生前拍摄的二十 五部长片，在法国和世界各地共吸引超过百万人次观影 ？他的电影充满浓厚的文学和哲学味道，充满对人生的敏锐观察和细微捕捉。
你是否知道在埃里克·侯麦这个化名背后，隐藏着另一个名叫莫里斯．谢赫的男子？他低调、神秘，过着一种平行生活，总是喜欢藏匿在其电影 作品背后。 他母亲临去世前都还以为儿子是一名中学老师。
你是否知道对于绝大多数电影作品，他都亲自参与编剧、导演和剪辑？侯麦可以说是新浪潮导演中最贯彻“作者论”的一位，被法国电影界称为“最自由的导演”。
这是迄今为止内容最详实的一本侯麦传记，描述一位生活严谨的唯美主义者、虔诚的天主教徒、《电影手册》主编与电视片制作人、对政治运动冷眼旁观的公民、法国大革命前旧制度的缅怀者……
2010年去世之后，侯麦留下的一百四十箱、多达两万份的资料成为撰写本书的主要素材。读者可以透过这本厚达六百多页的巨著，深入了解这位充满矛盾、拥有复杂人格的全方位艺术家。
埃里克·侯麦（Éric Rohmer, 1920—2010），本名莫里斯·谢赫，小说家、影评人、国际电影大师、法国新浪潮电影代表人物。学生时代主修古典文学，1942年起担任文学教授，1957—1963年在影响力深远的《电影手册》杂志担任主编。
侯麦的电影充满浓厚的文学和哲学味道，以及对人生的细微捕捉，主要有“道德故事”系列、“喜剧与谚语”系列、“四季故事”系列等。
侯麦曾形容自己的电影在于“思想而非动作”，关切的“不是人们做些什么，而是他们在做这些事情时心中的想法”。1983年，侯麦凭借《沙滩上的宝莲》获得柏林国际电影节“最佳导演银熊奖”；1986年，以《绿光》一片获威尼斯国际电影节最高荣誉“最佳影片金狮奖”及国际影评人费比西奖；2001年，获颁威尼斯国际电影节“终身成就金狮奖”。

在科学昌盛的时代里，驱魔师这样古老的行业，也已纳入官方管理，
项诚身为不动明王一系的传人，也因为拆迁专案，从深山村落来到城市当中谋生。
举目无亲在老乡的介绍下，凭借着强健的体魄和端正的容貌，得到一份新的工作──
在「男士养生会所」做精油按摩！？

脱线受vs 面瘫攻两人一边纠结谈恋爱，一边轰轰烈烈地碾压过无数古墓！
展行离家出走了！身为美籍华裔第二代的富家子，他不想走家里安排好的路，他想回中国闯一闯，谁知才刚到不久，钱包就不见了……
这种时候应该要？
一，报警； 二，打电话回家求救； 三，巴住你身边那个帅哥！
展行想当然耳选择了三！离一次家不容易啊，怎么可能丢一个区区钱包就被遣送回美国呢？只是……这个帅哥一身标准盗墓装扮又爱掼自己的食中二指……难道是闷油瓶的粉丝！ ？展行使出八爪章鱼的死缠烂打招数之后，却发现帅哥居然真的是一个盗墓贼！凭借着他被在博物馆上班的父亲薰陶下的鉴定眼光，展行下了自己生平第一次的斗……

有出息的杀人放火，没出息的偷鸡摸狗——这是项西过去20年的人生。
有些人，像他这样的，似乎骨子里就属于这个黑色的泥潭。
想要摆脱和离开，代价就是抽筋去骨。
无数次嚼碎梦想，无数次放弃希望，
在这种暗无天日的生活里，项西做着最后的挣扎。
可是，每一步都带着过去的痕迹，如影随形、挥之不去……
直到他遇到程博衍。
他像一道光，照在项西黑暗的人生旅途上。可能不强烈，但足够包容和温暖，常伴左右。
项西说：我怎么努力、怎么努力、怎么努力都没有用，没有人知道，也没有人想知道。
可程博衍说：你这么努力、这么努力、这么努力，我都知道。
在格格不入的世界里燃烧青春，感谢你为我指引方向。

ＳＣＩ特殊罪案專門調查小組，
乃由刑警總局成立，為一專門調查特重大案件的專案組。
其網羅了重案組的組長，出身空軍與刑警世家的白玉堂；
心理學權威，擁有超高智商和超低武力的展昭；
狂熱鑽研人體的法醫公孫策；
電腦專家蔣平、狙擊手馬漢、重案組刑警王朝張龍趙虎等等，
由警局各個部門抽調精銳組成！
而ＳＣＩ成立之後接觸的第一個案子，受害者竟然是展昭的學生！？
而其之所以遇害，似乎是因為發現「凶手」想要傷害展昭之故！
白玉堂和展昭兩人率領一眾探員抽絲剝繭，
竟順藤摸瓜地發現，這事兒竟與他們的父親們，
以及局長包拯的某位「好友」大有相關！
「如果當不成神子，就只好當惡魔之子。
因為他們有人類沒有的東西。」
本書收錄《數字凶手》、《凶手訓練營》兩個案件。

（一）
程恪離家的時候，心中一片茫然。
他出生富貴，一直以來都只是個沒有人生目標的少爺，
但是這樣廢物的他，卻仍然被親生弟弟視做眼中釘，
被以最諷刺的手段，掃地出門。
他與街頭混混頭子江予奪在垃圾箱前大打出手，
卻不打不相識，衍生出奇妙的友情。
在江予奪的心中，程恪是一個笨拙到不可思議，
連瓦斯爐、熱水器都不會用的大少爺；
而在程恪心中，江予奪則是一個乍看很壞，
實際相處卻意外是個好人的老大。
兩人在平淡卻小意外不斷的日常當中漸漸熟悉彼此，
當江予奪正式將對方納入自己的保護羽翼之下時，
卻赫然發現，這個傻少爺，竟然還是一個同性戀！？
（二）
自從知道程恪喜歡的是男人後，
江予奪陷入莫名其妙的猜測之中。
他喜歡的是「漂亮的小可愛」，還是健身教練那樣的？
但無論如何，程恪就是他的朋友，
他不會因為對方喜歡的是有帶把的，就看不起他。
照常該照顧就照顧，該幫忙就幫忙。
可他卻沒有發現，自己這樣下意識的守護，
完全已經超過一個普通朋友會給予的界限了。
對程恪來說，江予奪原本就是他喜歡的類型，
加上對方對自己這樣無微不致的照顧，
兩相加成之下，簡直一發不可收拾！
只是他雖然是生活上的白痴，但在待人處世上，卻是很成熟的。
如果江予奪不是同性戀的話，
那他也只好選擇拉開他們彼此的距離……
（三）
江予奪從來沒有像這一個月以來這樣，
渴望「成為」一個「正常人」。
他一直以來的生活在他看來是正常的，
他的朋友，他的那些小兄弟，所有的相處都是自然而正常的。
那些懷疑和動搖過的人最後都消失了，他的世界不受干擾。
直到程恪出現。
程恪則是第一次對一個人有了這麼不一樣的感覺，
又第一次因為太有感覺了糾結不已。
他在「管他媽的」和「不能不管不顧」的兩難中掙扎，
可江予奪，卻直率的面對他，對他說喜歡自己的吻……
而這句「喜歡」，讓他們之間的關係，
就不再是簡單的一句生理衝動就能概括的了。
那是另一種關係。
（四）
「救我。」
這兩個字像一把叉子戳在程恪心裡。
一連串的鈍痛讓他幾乎喘不過氣來。
他從沒想到，一直努力掩飾不讓任何人發現的江予奪，
會有這麼脆弱的樣子。
而他的「病」，竟然已經那麼嚴重了。
他們在一起後，便約好再也不要隱瞞對方事情。
江予奪護著程恪面對程家那些讓人煩躁的親情問題；
而程恪則陪著江予奪面對那些莫名的陰影威脅，
甚至，陪他一起去拜訪了心理醫生。
就在一切彷彿都往好的方向在進行時，
江予奪卻突然離開了……
一切彷彿都有徵兆，
只是當下他感覺幸福，所以察覺不了。
本書收錄四篇番外。