东盟今年成立40周年，“新加坡之光”孙燕姿受邀演唱东盟40周年主题曲「Rise」，用她美妙的歌声把东盟体系联起来。新加坡外交部的文告说，在众多新加坡歌手中挑选孙燕姿，是因为小天后很受年轻人欢迎，希望借她的魅力和亲和力，让更多年轻人进一步认识东盟。由新加坡知名创作人李迪文及Kenn C编写，「Rise」是狮城为庆祝及纪念东盟成立40周年的一系列庆祝活动之一，一级音乐人操刀，除了找来一级音乐人操刀，「Rise」MV的拍摄丝毫不马虎，共在东盟12处取景，并将连同东盟各国的120名儿童一起入镜。

2007 年，孙燕姿加盟新东家百代唱片后，推出了第 10 张个人专辑《逆光》，由李偲菘与李伟菘这对黄金搭档操刀，孙燕姿本人也参与制作，在音乐上既有对以往风格的延续，又不乏令人眼前一亮的新鲜元素。专辑同名主打歌《逆光》与另一抒情主打《我怀念的》皆以钢琴和弦乐衬托出燕姿刚柔并济的唱腔，是她一直以来最游刃有余的风格。此外，在《梦游》中加入古典室内乐的元素，在《爱情的花样》中挑战略带狂野气质的摇滚，而在《咕叽咕叽》中又添上一段俏皮的英文说唱，这都让人们看到了燕姿在音乐上的大胆尝试。

从第一张同名专辑的学生气息，到第二张专辑《小宇宙》中对社会的初试窥探，《无与伦比的美丽 》表达的是一种更为深刻的想像境地∶从游乐的心情出发，仿佛身处花园之中，以狂想面对各种情感的时候，在真实城市中便仍能简单生活，直到找到相信的力量。
旋律刻意的铺陈使曲目不曾间断，听觉的空隙仅抽象地由音乐呈现，这是一张完整的专辑，不是十首歌的集锦。苏打绿带来的新作品《无与伦比的美丽》，展露出有别以往的风采。除了苏打绿作为标志的民谣摇滚风格之外，这张专辑加进了独特的管弦编曲，在流行与古典之间，苏打绿完成最优美的滑行。

「藍眼睛」是蘇打綠在張韶涵演唱會上拿出來的壓箱寶
青峰在演唱會上說到，其實他一直很想寫男女合唱的歌，但一直苦無機會。
這次剛好遇到Angela的邀約，於是他決定將他很喜歡的這首「藍眼睛」貢獻出來，
把它改成一首男女合唱的歌。
張韶涵與蘇打綠所屬的唱片公司「福茂唱片」及「林暐哲音樂社」
這次獨家和線上音樂下載「KK BOX」合作
將「藍眼睛」放在網路上成為獨家下載的數位單曲
而版權則是三方共有
並達成協定，在半年之內都不會收錄在實體的CD裏面
企圖開創網路下載市場的新局面

陳奕迅的演唱會唱片《Get a Life Live》在2006年度IFPI香港唱片銷量大獎奪得「最高銷量廣東唱片獎」，2007年，Eason延續上年《What's Going On...?》廣東大碟中的強勢，推出國語大碟《認了吧》，碟內特別改編了多首大熱的粵語歌為國語主打，包括︰「煙味」(裙下之臣)、「愛情轉移」(富士山下)、「月黑風高」(黑擇明)和「紅玫瑰」(白玫瑰)。
多年前憑《Special Thanks To...》而勇奪台灣金曲獎歌王的陳奕迅，去年發行的《怎麼 樣》大獲好評，今年在新碟更找來周杰倫譜曲作詞且度身打造國語主打歌「淘汰」，此外，香港版特別收錄Bonus Track廣東新歌「月球上的人」。

陈奕迅虽然已蝉过别枝，2000年至2003年在旧东家英皇娱乐的日子让他的事业创出高峰，尤其是国语乐坛，更于2002年凭《Special Thanks To》勇夺台湾金曲奖的歌王。
旧东家为Eason推出国语大碟《你的陈奕迅国语精选》，碟内收录了《反正是我》、《黑．白．灰》、《Special Thanks To》、《七》等国语唱片内多首大热的国语情歌。《你的陈奕迅国语精选》专辑收录了30首情歌和15首MV，包括了「兄妹」、「十年」、「你的背包」、「K歌之王」和「Shall We Talk」，并随碟加送15首精选歌的卡拉OK DVD。

依晨★甜美线唱片尾曲「你」 感受她对爱情的甜蜜
小综★首度献唱「忠于原味」 听见他对爱情的绝对
范晓萱★跨刀超俏皮可爱片头曲「幸福合作社」
还有直树妈妈赵咏华、纯表演、五熊和寒、a Chord他们也都唱了
特别感谢★超级星光大道袁惟仁 一起恶作剧用心製作
史上超强收视美丽童话爱情偶像剧 一次推出两版 湘琴版 直树版
湘琴版 特别加赠恶迷无处可买绝对收藏的影音光碟DVD：
恶作剧戏剧花絮、直树湘琴的关岛蜜月纪念篇、
独家收录【恶作剧NG嚐鲜版】【你-MV】【依晨甜言蜜语】

有一种声音，来自方寸心底
唱出即将遗失的纯净与美好
唱出来自淳真的本性与深刻的感情
有一种人，注定会大鸣大放
却 要她在浮华沧海中 学习成长
或许艰辛，但 仍默默保有她的单纯与勇敢
就是她 张惠妹
10年了 A Mei一直用她的歌声 传递爱的力量
她 用情唱出自己的片段
我们 却有着同样的深刻
从“姊妹”认识她“听海”拥抱她
“我恨我爱你”疼惜她“我要快乐？”体会她
你怎能不爱 张惠妹
张惠妹 出道10年最完整的精选全纪录
从「姊妹」到「我要快乐」
从「丰华唱片」到「华纳音乐」
这是你唯一机会 完全拥有 张惠妹
全球豪华限量版 2/9正式发行
＊80首完美典藏曲目
＊珍藏明信片组
＊80页爱情语录精装写真手札

周杰伦 首部导演、原创剧本、主演电影作品“不能说的秘密”
首次钢琴演奏、创作电影配乐专辑
隐藏在琴键与指间的爱恋秘密 穿梭在古典与流行的浪漫音符
典藏纪录册　8/10限量推出
纯爱永不散场 经典豪华收录：
＊100页典藏纪录册，叶湘伦和路小雨的秘密精彩剧照，珍藏感动(内共50张精彩剧照)
＊4首主题歌、插曲~
「不能说的秘密」周杰伦最刻骨的情歌、「女孩别为我哭泣」名词人黄俊郎首度现声
「晴天娃娃」江语晨初试啼声清新之作、「情人的眼泪」湘伦与小雨最爱的歌
＊21首周杰伦&泰国配乐大师Terdsak Janpan联手编织的唯美配乐
典藏纪录册原声带不惜成本的精装与厚重，绝对等同於看完电影之後的深深愁怅与意犹未尽
！
他的音乐很电影 他的电影很音乐
『不能说的秘密』是周杰伦首部自导自演电影作品，从音乐人转化成电影人的他，第一部作
品的题材就是他最爱的音乐；他的音乐作品中蕴藏著强烈的电影感，他的电影作品则弥漫著独特
的旋律与节奏，以意想不到的方式牵动著观影者的情绪；他，说故事的功力和写歌一样厉害。
首支电影主题曲创新手法在线上音乐独卖造成话题；但是为了让整部电影作品的生命延续与
完整，杰伦还是在百忙中完成这张原声带的制作，精彩结合电影与音乐，这是其它导演或是歌手
一辈子都不太可能做到的，但是杰伦以无比的毅力与超能力达成了！原声带在包装上更费了心思
，由pao&paws设计团队将整张专辑的视觉，以『湘伦和小雨的秘密纪念册』为概念，一本精装厚
皮的相本，里面深藏50张精彩剧照、一张配乐CD、还有湘伦和小雨的深情对白；这本典藏纪录册
原声带不惜成本的精装与厚重，绝对等同於看完电影之後的深深愁怅与意犹未尽！
周杰伦”不能说的秘密”电影主题曲
“不能说的秘密”是周杰伦策划执导的大银幕处男作，从原创故事、主演、配乐甚至是影片
剪接都亲力亲为，这部电影作品对他来说意义非凡。而电影主题曲当然也不假他人之手，杰伦以
英式摇滚曲风，谱出带点悬疑色彩的浪漫爱情故事，用不同以往坚毅笃定的钢琴弹奏方式，从头
不间断地延续著孤独沧桑的气息，简单却深植人心，歌曲最後的结尾用钟声来表达对校园的怀念
。
不能说的秘密MV拍摄---
今天是12月25日 我还是忘不了你
我把想说的话 都录在这里
最後 这首歌也送给你 ……不能说的秘密
远远的沙滩，白色的钢琴上放著一个透明玻璃瓶，杰伦把想说的话、自己的歌录在手机里，
放入瓶中抛向大海，这象徵「瓶中信」的手机，或许永远沉入海里，也或许哪一天被那女孩拾获
，揭晓这个藏在手机里的不能说的秘密。MV拍摄手法和以往周董的抒情歌一样走的是浪漫路线，
钢琴、乐团都搬到外景与大自然融入，特别的是他还设计了瓶中”机”的创意，透明玻璃瓶里装
了周董代言的手机，手机里录的就是他「不能说的秘密」！
【电影介绍】
˙创意∕导演：周杰伦˙音乐∕主题曲：周杰伦
˙演员：周杰伦(头文字D、满城尽带黄金甲) 桂纶美(蓝色大门) 黄秋生(头文字D)苏明明
˙剧情：本片为周杰伦首部自导自演的大银幕作品，故事也是来自周杰伦本身创意，而筹划
拍摄的过程更是引发媒体及观众高度的好奇与期待。电影剧情描述高中生叶湘伦(周杰伦饰)出身
单亲家庭，并且在父亲(黄秋生饰)任教的学校就读。而在父亲的耳濡目染下，他热爱音乐并且琴
艺过人。某日，班上来了一位同样喜爱弹琴的新同学路小雨(桂纶美饰)，投缘的两人形影不离，
情感也日渐加温，然而小雨总是相当神秘，还常弹奏一首未曾问世，但优美动听的曲子。而每当
小伦想多了解小雨一些，她常欲言又止，只都推说是秘密。但有一天，在一场误会发生後，小雨
再也没来上过课，思念小雨又一头雾水的小伦决心要找出这个不能说的秘密…

此片改编自伊朗女插画家同名连环画。通过一个早熟而且直言的9岁女孩Marjane的眼睛，揭示了伊斯兰革命时期，基要主义者掌握大权后伊朗人民希望的破灭，女性被迫戴上面纱，数以万计的人被投进监狱。聪明而大胆的Marjane，设法瞒过官方的爪牙，认识了朋克、ABBA和Iron Maiden乐队，两伊战争的爆发，让人们的生活陷入无边的恐惧中。随着Marjane年龄的增长，她的大胆让父母对她的安全越来越担忧，她14岁那年，他们终于做出艰难决定，把她送往奥地利上学。
身在他乡、孤独脆弱的Marjane经受了青少年惯常的苦难折磨，而且经常被等同于她所逃离的宗教基要主义和极端主义，对此她毫不退缩，极力辩白，最终赢得了认可，甚至有了爱情的体验，但是高中毕业后，Marjane又恢复到孑然一身，而且患上了严重的思乡病。尽管这意味着她要重新戴起面纱，生活在一个专制的社会中，Marjane还是决定回到伊朗家人的身边。经过一个艰难的调整期，Marjane进入艺术学校并嫁作人妇，她仍然没有改变自己仗义直言的个性，继续针砭时弊。24岁时她意识到，尽管自己是个道道地地的伊朗人，却无法在这个国家生活，于是她做出了痛苦的决定，离开家乡前往法国，尽管过去被烙上了不可磨灭的印记，但她却要追求一个乐观光明的未来。
其原声带由Olivier Bernet制作，法国资深影后Chiara Mastroianni主唱的歌曲《The eye of the tiger》，尤为迷人。原声带中不时穿插的人物对话，还有其中的怀旧氛围，使得此碟元素丰富。

最癫狂的年代，最清醒的坚持，最真实的情感！李健——拥有逆流之美的优秀唱作才子，2007中国原创乐坛最温暖男声，绝不庸常的作品，绝不媚俗的声音：“异乡人”，唱出漂泊的心，守望美丽的梦；“风吹麦浪”，荡涤尘世烦嚣，怀恋单纯美好：“想念你”，金牌制作人张亚东亲力制作，弦乐铺陈真挚父子情怀，真实、温暖、感动人心；“松花江”，对母亲河的歌唱，对生命记忆的回望……
这是一个最好的时代，这是一个最坏的时代，时至今日的华语乐坛上演着太多的极端。传播越来越快捷，资讯越来越发达，很多人一夜成“星”，然而星光熠熠的代价往往是每颗“星”一闪而过。
R&B、“中国风”火了，几乎所有歌手都争先恐后地R&B、“中国风”，然而跟风的代价通常是每首歌乏善可陈。造绯闻抑或是做音乐，抄袭抑或是原创，谁还在坚持着纯粹的音乐梦想？谁还在变幻莫测的音乐江湖义无反顾地走着自己的路？从水木年华时期名噪一时的音乐王子，到单飞之后蜚声乐坛的实力唱将，李健很简单，他只做自己的音乐，在浑沌的音乐江湖，怀揣着对音乐的虔诚，执着地走向最初的梦想……
07年李健将推出第三张个人专辑，主打歌《想念你》源自父亲去世后忧伤的怀念。其中非常感人的一段是：“看夕阳徘徊在天地，迟迟不愿落下山，天空和大地，这一切让他留恋，你终究还是要离去，来不及说一句，一阵风掠过，放开还有温度的手。”渐渐的听下去，一生挚爱的亲人将要离别时绝望的伤感慢慢浸透听者的心灵……

五年前的作品「My Life Will…」发行后深受好评「宝贝」温暖了许多人的心金曲奖最大遗珠之憾　张悬说：评审是要我更努力…
五年前录制好的专辑，却因为许多现实的问题始终无法顺利问市，五年之中，张悬选择在Live House的舞台上作最忠於自己的表演。2006年，张悬以一个新人的姿态终於在纷乱的国语唱片市场发行了这张五年前的作品「My Life Will…」，没有喧哗的操作手法，没有铺天盖地的艺人曝光，这张专辑凭着独特的音乐气氛和真诚而温暖的感染力感动了许多人。
浑然天成的创作「宝贝」成了2006年最具感染力的单曲，张悬的官网上陆续有人写下从这首歌得到的感动和安慰，不论是亲情。友情。爱情…，「宝贝」这首歌成了许多人2006年夏天中某段时光的主题曲，也让张悬在2007年的金曲奖中开出漂亮的四项入围成绩单。
虽然张悬成了今年金曲奖最大的遗珠之憾，但在金曲夜，她的脸上却没有失落之情。她带着兴奋开心的心情和许多长久以来一起以独立精神作音乐的朋友一同出席颁奖典礼，为他们出色的表现而喝采，典礼结束，她赶往录音室继续进行新专辑的录音工作，工作结束后她来到唱片公司准备的聚会现场，发表的感言中尽是对所有工作人员的感谢。
张悬说：我很开心，今天我见到了所有我想见的人，包括爸爸妈妈，我的朋友，所有的工作人员…这是我五年前的作品，我知道，评审要我更努力…
新专辑所有歌曲自己创作。编曲。制作…
所有的努力。嚐试。摸索　只为作出一张活生生的专辑专辑名称「亲爱的……我还不知道」　来自对音乐的信心和尊敬
金曲奖项全数落空，张悬不觉失落，但在新专辑的制作过程中，张悬却经历了无数次期待。嚐试。挫败。重新再来…，失望与惊喜，高低起伏不定的心情。
最新专辑「亲爱的…我还不知道」是张悬遇到李寿全老师后第一张正式的作品，爱才的李寿全老师，即使明明知道张悬对音乐的执拗会辛苦了她自己，却仍给予她创造理想音乐的空间和时间，以及支持和陪伴。
这张专辑中除了全数都是张悬自己的创作之外，她更自己担任了所有歌的编曲并参与制作的工作。在国语音乐已经发展成有如生产线般制式流程的今天，她仍坚持回归即使明知吃力不讨好，但她认为最理想的录音方式。她寻找愿意一同和她创作音乐的乐手，在练团室和录音室中重覆和乐手们琢磨呈现音乐的方式，她说一首歌中，所有的乐器都是活的，有他们自己的角色，有乐手们弹奏时的表情，而不仅仅止是歌声的伴奏而已。於是在她的理想之下，这张专辑的每个乐器都是Live录音，每个音符都是她和乐手们经过一再的讨论。实验创造出来的，每一首歌都在这样的过程中重新诞生一个样貌，於是成就了这样一张活生生的专辑。
然而成就这样一张活生生的专辑，代价就是要付出比一般专辑更多的时间和心力。录音过程中，许多同时出入录音室的歌手已经录完了一张专辑都发片了，唱片公司的工作人员承受着已经开始预购却还担心无法准时发片的时间压力，而张悬却还在录音室中一次次的重覆说着「再来一次」。
创作迷人和折磨人之处，是你总会相信，最好的那一次会出现在下一次的嚐试中。当工作人员询问专辑名称定为「亲爱的……我还不知道」的原因，张悬笑说，因为在这样不断实验的创作过程中，她最常说的三句话是「对不起…再来一次…我还不知道…」。
一个让人有勇气生活下去的声音听张悬的歌　好好心疼自己
经过了这五年多的生活历练，张悬觉得自己多少摆脱了青春期急於彰显自己的心态，也对生活和周遭所有的人充满了感恩的心情。这张专辑蕴涵了许多人与人之间的关系，爱的给予和失落，不被瞭解的时刻，冲撞和摩擦，感激和珍惜…
随着五年的时光过去，张悬的声音也充满了和上一张专辑不同的表情。那不再只是一个敏锐易感而又才华洋溢的女生对所有细节的体会和感受，更多的是在走过一段之后，对现下这一刻的明白，和带着诚意往前走的心情。
张悬，其实和我们每个人都一样，只是一个在时光中迈步前进的人，有时感受到自己和外在的世界格格不入，有时找不到陈述自己的字眼，有时渴望爱、渴望去爱，有时需要自己一个人安静一下…
於是在她的歌声中，我们终究跌入了自己的内心世界，想起那片刻的美好或艰辛。或许正因为如此，她的声音才充满了让人生活下去的勇气。比起心疼张悬为生活，或为音乐经历的一切，更重要的是：听张悬的歌，好好心疼自己。
「在所有人事已非的景色里，我最喜欢你」
最新发表创作「喜欢」…歌迷心目中最美好的经典曲目ＭＶ呈现时光流逝中的感伤之情
张悬五年多持续在Live House表演，听众对她的许多创作早已如数家珍，新专辑首支发表的单曲「喜欢」就是众多听众心中张悬的经典之一，其中的两句歌词「在所有人事已非的景色里，我最喜欢你」被许多人在网络上引用或作为签名档而广为流传。
专辑的录音版本中，张悬自己担任了古典尼龙吉它的演奏，钢琴则由曾为刘若英、许茹芸、蔡依林、李玟等人写曲，为几米「地下铁」音乐剧及「微笑的鱼」动画短片、电影「艳光四射歌舞团」、「十七岁的天空」作配乐，甚至获得金马奖入围肯定的陈建骐弹奏，呈现了感伤却又不失温暖的音乐氛围。
张悬不喜欢为自己的创作多作解释，她总说每个人只要在歌里找到自己需要的情感就好，无关乎她原来想说的是什么。
「喜欢」的音乐录影带由年轻的导演游绍执导，导演在听歌时想起了自己在时光流逝中的改变，於是将「在所有人事已非的景色里，我最喜欢的是最初的自己」作为拍摄的主题。为了呈现时光流逝的感觉，ＭＶ的对嘴大多在行进的火车厢中拍摄，ＭＶ的结尾导演安排让现在的张悬遇见了昔日的张悬，尽管时光流逝，两人之间不变的是对音乐的眷恋。
专辑预购创佳绩　巡回演唱门票热烈抢购珍惜来自网络的支持　「模样」ＭＶ选择在网络上独家首播
去年的「My Life Will…」专辑在发片前仅开放网络预购，却创下惊人的预购佳绩，唱片公司在这张专辑开放实体通路和网络的同步预购，希望方便更多支持张悬的听众朋友。
张悬的现场演唱充满感染力，去年发片时在北中南各地Live House举办的巡回演唱都出现开放售票后一周内门票就销售一空的状况，因此唱片公司这次特别增加了演出场次，希望更多人能有机会到场聆听，然而定在发片日将在台北THE WALL举办的演出仍然在开放售票一周内就门票售磬，唱片公司正积极洽询更多可容纳较多人数的户外场地，预计在发片后每周到各地举办演出，详细场次将在张悬官网随时更新。

本碟片为CD！
雷光夏，一个令人仰慕的名字，她是一个广播人、一个诗人、一个哲学家、一个电影配乐大师！
操刀配乐电影《海上花》，获金曲奖最佳作词人提名，88年金钟奖《作家身影》纪录片经典配乐！
第18届台湾金曲奖最佳金曲奖与最佳编曲人奖《黑暗之光》雷光夏全心创作！
无法克制的抒情时刻，距离中的深深凝望，轻轻歌唱，黑暗中被漫暖改变的过往！
光夏一个令人仰慕的名字，她是一个广播人、一个诗人、一个哲学家、一个配乐大师；行内人说她是“隐形气质才女”，拥有一把“民谣噪音”。
★凭借《黑暗之光》入围第七届华语传媒大奖最佳国语女歌手
★操刀配乐电影《海上花》，获金曲奖最佳作词人提名
★88年金钟奖《作家身影》纪录片经典配乐
温暖推荐：
→不知道当时是否遇见过，不论现在在哪里 ，用我美好的思念，愿和你的过去相逢。
→大海是座奇妙的时光回溯器, 让我被海风轻轻拥抱。
→荣获第18届台湾金曲奖最佳金曲奖与最佳编曲人奖。光夏揣摩她最喜爱作家波赫士的心境，对时光、对创作的提问。
→歌颂友谊的歌，加入光夏多年旅途沿路纪录的声音。
在Indie界，雷光夏是一个令人仰慕的名字，一个广播人、一个诗人、一个哲学家、一个配乐大师，而她仅默默的当一个歌者。平均四年才出片的雷光夏因去年生日前的一次车祸在家2个星期的休养时间，提早了‘黑暗之光’专辑的诞生。
光夏从 1999 年发行的实验派的‘脸颊贴紧月球’专辑到 2003 年意识流的‘时间的密语’专辑、‘2003 逝’专辑，都让大家对这个隐形气质才女仰慕，其中‘脸颊贴紧月球’获金曲奖四项提名包括「最佳专辑」、「最佳音乐录影带」及「最佳制作人」，其中《原谅》曲还获颁「最佳作词人」奖项。但是光夏还是一身素素地淡对一切。光夏的专辑纪录着她对音乐的梦想及想象，正如她给人低调、安静、矜持的感觉一般。这次发行的‘黑暗之光’专辑的主题是“温暖”，这些打破了时间、空间、角色、剧情的逻辑性，随性地由深刻记忆中自然凝结而成的每一首歌曲，都是光夏真实的生活电影配乐。记忆、梦境、家、朋友，给人的都是美好，而音乐也是这样静静地向我们述说。
《黑暗之光》专辑的录制是在日本动画配乐大师久石让先生也同样选址的树绕湖围的北京录音室里录制的。光夏2003 年到纽约找 Uri 跨刀弹奏钢琴时，意外地跟这位大师、长者成为音乐的忘年之交，他除了不收任何费用外，还送给了光夏在音乐上满满的祝福。‘黑暗之光’整张专辑的歌曲，陪着光夏游历西班牙、北京、维也纳；随着旋律的开展，过往的记忆逐一苏醒。创作者神秘的面纱终被打开，露出藏匿已久的温暖。黑暗中，让人放心的那道温暖的光……

小娟本名王秀娟。湖北武汉财经大学毕业。1994年参与录制《摇滚北京Ⅱ》，演唱自己词曲创作的无伴奏歌曲《美丽的魂魄》；1996年在著名音乐人陈哲制作的民谣合辑《第一直觉》中演唱《鸽子泪滴在伤口上》；2006年应邀演绎新民歌运动中坚分子洪启创作的《红雪莲》，并在网络广泛流传。1998年与民歌手黎强、北京大学毕业的于宙组成三人乐队：小娟&山谷里的居民。多年来不间断地创作演出，小娟&山谷里的居民拥有一群忠贞不贰的拥护者。原创代表作品《我的家》、《红布绿花朵》、《山谷里的居民》等等。
小娟喜欢阳光，她的善良与温暖就与阳光一般。
小娟的声音就像山谷里的清泉，在阳光下缓缓地流淌着，汇聚一起却可以成为澎湃的江河。
小娟、黎强、于宙就像生活在山谷里的居民，在花香草盛的世界里保持着都市里最后的天然纯净。
这是一张老歌新唱专辑，记录着从1960年代到2000年代的音乐感动轨迹。在山谷里，音乐恢复了最原始的容貌，重新编配的曲风赋予作品崭新的内涵与力量，翻唱的最高礼遇是原创一样的对待。
这就是小娟&山谷里的居民心目中音乐该有的样子——歌唱是为了生命里不能缺失的声音，是为了欢快的舞蹈，是为了受伤后的抚摸，是为了生活看起来比生活还要美好。编曲与特邀乐手长时间的编曲讨论，精心制作的过程，缘于对音乐的慎重与尊重。原来，翻唱也可以做到这样动人:简单、清新、质朴，延续的是一直以来的原创精髓。特邀菲律宾鼓手Dominic、钢琴师刘晓光、贝斯张岭、俄罗斯音乐家费佳演奏单簧管&萨克斯，他们不愿强调个人技术，强调的是音乐的空灵与自由。听这些乐手的演奏，小娟&山谷里的居民常常有一种想要流泪的幸福

十年多之后的今天，『One more time, One more chance』配合新海诚的新电影重新发售特别版。熟悉JPOP的朋友应该知道，这首曲子曾是山崎まさよし主演的电影「月とキャベツ」的主题曲。也是他的代表曲目之一。
凝结了新海监督想最描绘的东西的作品「秒速5厘米」。
把现在这里有的“日常”的风景做为舞台，尝试用动画片表现出每天谁都能感觉到现实感。
正因为如此，新海监督自己很强地认识到做为主题歌的乐曲的重要性。
新海监督所想象的主题歌——「谁都知道，对现代人们来说有普遍性的乐曲」。
从过去到现在的许多的流行的歌曲，找寻了适合这个条件的乐曲
最终走到了山崎まさよし的「One more time, One more chance」面前。
在新海作品那情感溢出的风景里，配以这伤感却美丽的旋律。影片结束时响起的歌声有种力量让人感动……
单曲中还收录了天门所编曲的一曲"雪の駅"，还有初次音源化的"弾き語りVer"。

阿岳已经有5年没有发行新专辑了。自由、爱的初体验、干妹妹、我要钱、Free Night、认输、爱我别走、勇气、分手吧、怎么办、在凌晨…张震岳＆Free Night痞模痞样传授时下年轻男女摇滚新知，数十首经典人气不坠歌曲震撼华语乐坛！因为唱张震岳的歌，就像念OK一样简单。
新专辑11首歌曲完全是发自张震岳内心的情歌。11首关于阿岳5年来心情、感情、真情、苦情、深情、实情的忠实纪录，发展成一首首「情」歌，而始终围绕其中的，只有一个字。是什么？听了就知道。
岳界情歌「思念是一种病」越界找寻神秘超优质女声献唱，并sample张震岳非常喜爱的「思念是一种病」，打破传统情歌迂回缠绕黏腻类型，以一直线舒展旋律直球对决，并佐以鼓点重拍加强听觉上的节奏律动；舒服自然不矫情，真诚感人无造作，「思念是一种病」即将为流行乐坛情歌做一次基因大改造！
就从这首歌开始，「每个人都有病」成为爱最坦然的宣告。

发烧真品、没有MIDI、悠扬恬静、质朴而纯真、轻诉往事、聆听内心…
舒缓+恬静+田园=山谷里的居民。
悠扬恬静的田园之美 青草的芬芳 质朴而纯真的岁月感动 燃情而美妙的往事……
往事从头……轻轻细说沧海桑田
往事如烟……心事一幕幕飘过窗前
细说往事……开启岁月紧锁的思念
回到从前……一颗牵挂的心和一张可爱的笑脸
这依然是一张老歌新唱专辑，不同的是它更倾向于民谣的本质：清新、质朴、简单。如果歌唱是一种态度，倾听则是理解的开始。