法國電影資料館館長與龐畢度中心電影策展人
電影與藝術的跨界之旅
「展覽的企圖，乃是要初步刻畫出一種：繪畫和電影之關係在心智層面上的考古學，尤其是繪畫如何流向電影。」──多明尼克．巴依尼
本書書名啟發自法國國家電影資料館創始館長亨利．朗瓦（Henri Langlois）所說的話：「默片電影是一門造形藝術。」在本書中，作者巴依尼以這個角度來看待整體的電影。多明尼克．巴依尼是朗瓦的繼任者，在電影節目的排片傳統之外，他更開啟了一系列電影與當代裝置、視覺和繪畫等造形藝術的電影展覽對話關係。
在新世紀的二十多年來，多明尼克．巴依尼策劃過許多國際知名導演的專題回顧展覽，並且跟歷史上共享著相關主題或意象的藝術作品一起展出，舉凡法國詩意寫實名導尚雷諾瓦、美國驚悚電影大師希區考克、法國新浪潮大導高達、義大利後新寫實大師安東尼奧尼、伊朗名導阿巴斯，乃至於中國獨立紀錄片導演王兵等，巴依尼都曾為他們量身策劃過大型的藝術展覽，並在法國、英國、義大利許多國家展出，他們的作品在美術館中展示，並和其它的形象性藝術進行遭逢與對比。
電影進入美術館，於展牆之上展示，更能使它和其他藝術類型相互接近，並顯現其造形力量。巴依尼用比較視覺藝術的圖像學方法，穿針引線，勾連起電影如何是一門造形藝術的脈絡。
各界推薦
林志明（臺北教育大學藝術與造形設計學系特聘教授）專文導讀
王君琦︱東華大學人文社會科學學院英美語文學系副教授
王派彰︱影展策展人
吳珮慈︱臺灣藝術大學電影系教授
孫松榮︱臺北藝術大學藝術跨域研究所、電影創作學系教授
黃建業︱臺北藝術大學戲劇系及電影創作研究所副教授
劉光能︱巴黎第七大學法國文學（符號學）博士
劉瑞琪︱陽明交通大學視覺文化研究所教授

法國思想大師米歇爾．傅柯重磅級經典作品法文直譯，
《性史》第二卷繁體中文版首度面世！
傅柯（Michel Foucault）於一九七六年出版《性史：第一卷 知識的意志》，之後讀者們經過八年漫長的等待，終於在一九八四年迎來他對於西方性的歷史源頭所作的深層考察：《性史：第二卷 快感的使用》及《性史：第三卷 自我的關懷》。在這兩卷最後的生前出版著作中，傅柯調整最初的寫作計畫，轉向關注、追溯與分析上古，尤其是古希臘及希臘化-羅馬時期，即前基督宗教時期西方自我關懷及存在美學的基本框架與形式誕生時期的文本及實踐。
在《性史：第二卷 快感的使用》當中，傅柯的研究涵蓋了多重的主題群組，包括快感的人類學面向，首先是這種快感如何成為道德層面的問題，並且觸及看似附屬於及前備於快感的層面：保健法，以及為了消除從事快感之人所面臨的風險和危機而考量的一切預防措施。其次，傅柯也不忘考察性的家政學及其在社會與法律框架內的定位，更討論了快感的使用在身體、人妻、少男及真理等四大主軸上的展開。最後，本書以愛慾論於結束前探討了古希臘圍繞著少男之愛形成的男同性戀文化，並針對蘇格拉底-柏拉圖所提出的「真正的愛」，進行深刻的哲學反思。

法國思想大師—米歇爾.傅柯重磅級經典作品
首次台灣繁中版法文直譯
傅柯(Michel Foucault)的《性史》原出版時分為三卷(《知識的意志》、《快感的使用》、《自我的關懷》)，後經增補(《肉身的告白》)，共有四卷。它們延伸前作《知識考古學》與《監視與懲罰》所開啟之研究。傅柯將其分析集中於我們以「性」(sexe)和性本質(sexualité)所指稱的現象組合。此一龐大計劃的主軸，並不在於起身反抗性的「壓抑」以求將之解放，而是在於顯示性生活如何啟動了一種想要知曉與性相關一切的系統性意志，而它亦系統化成為一「性的科學」，此一科學後又接續地打開了一通往對社會中與性相關的生活進行治理的道路，而後者在我們的生存中有越來越多的影響。
傅柯對於談論性的論述進行考古學研究(包括情色文學、告解的實行、醫學、人類學、精神分析、政治理論、法律等)，而此一論述自從17世紀開始，一直延伸尤其是到19世紀，而我們晚近的「性解放」姿態，仍將其繼承。檢查封鎖和自由解放，這兩種態度，最後仍相遇於同一類型的預設：性乃是我們生命中所有現象的原因，正如同它支配著社會存在的整體。

全书共收入瓦尔特·本雅明于20世纪30年代写就的《摄影小史》（1931）、《机械复制时代的艺术作品》（1936）、《绘画与摄影》（1936）和《法国国家图书馆中国画展》（1938）4篇论文。
其中，《摄影小史》和《机械复制时代的艺术作品》均为本雅明享誉世界的佳作名篇。作为对摄影、电影的批评实践中的丰碑，它们不仅为人们理解这两个媒介提供了一种全新且富于启发的视角，对尼塞福尔·尼埃普斯（Nicéphore Niépce）、欧仁·阿特热（Eugène Atget）乃至奥古斯特·桑德（August Sander）这样的摄影先驱及他们的美学、技术成就做出了令人印象深刻的评判，也极为深入地讨论了摄影、电影与绘画之间纠缠不清、若即若离的关系。

本书为中法双语版，收入法国著名后现代思想家、哲学家和社会学家让·鲍德里亚（Jean Baudrillard，1929-2007）的遗孀玛琳·鲍德里亚2012年10月14日在南京大学“鲍德里亚研究”国际学术会议上的发言。在本书中，她深情地回顾了与鲍德里亚的相识、相知、相恋并相伴直至其生命最后一刻的经过，感情真挚，文笔细腻，从另一个角度为我们展示了这位伟大哲学家思想的深邃与独特。

《說故事的人》一書中的八篇文章，正如譯者林志明所說的，《說故事的人》、《幾個波特萊爾的主題》、《巴黎，十九世紀的首都》以及《歷史的概念》（即《歷史哲學論綱》）等六篇文章，主題環繞在神學、城市（當然以巴黎市為主）、波特萊爾、形象、收藏、回憶以及歷史哲學等範疇，末兩篇《普魯斯特的形象》、《繪畫與攝影》則以靈光、複製技術與藝術的政治性為中心論題。每一篇文章之前都由譯者寫了一篇《引文》，足供讀者按圖索驥，也說明了譯者再翻譯上的周延性一如他之前的兩部譯作：分別是布希亞（Jean Baudrillard）的《物體系》與傅柯（Michel Foucault）的《古典時代瘋狂史》。 作為馬克思主義思想的一個支派，班雅明對歷史唯物論的詮釋，在相當程度上有其創新之處。馬克思是猶太人，班雅明也是。或許，班雅明把馬克思所想要講的陳述的更清楚了：「歷史知識唯一的打造者，乃是處於鬥爭之中的受壓迫階級。」（《歷史的概念》，137頁）受壓迫階級，可以是等待解放的無產階級，也可以是等待彌賽亞來救贖（redemption）的猶太民族；在這裡，我們看到了神學與歷史哲學的接壤地帶。這本書還有一篇篇幅較短，但極為有趣的文章：《法國國家圖書館中國畫展》。1937年10月法國國家圖書館舉辦中國古畫展，班雅明以其哲學家的眼光，並引用作家林語堂對於書法的看法，提出己見。或許，向來講究「寫意」的中國畫正與班雅明的藝術哲學理念不謀而合？

《物体系》分为功能性系统或客观论述，非功能性系统或主观论述，后设及功能失调体系，物品及消费社会——意识形态体系四部分。介绍了摆设的结构，气氛的结构，边缘物——古物，边缘体系，收藏等。

麥田「時代感」書系 經典重現
★ 法國後現代大師布希亞精析消費社會與物件體系的時代巨著
★ 社會科學、藝文思潮重量級學者林志明專文導讀 // 設計名家王志弘裝幀製作
>> 你的消費不是你的消費。因為物不再是物，是符號。
>> 五十年前對如今物欲橫流社會的預言，依然如此精準犀利！
======================================
內容簡介：
這本當代社會學經典，出版於半世紀前的一九六八年，彼時正逢革命式的學潮席捲全球，消費社會卻也諷刺地撲天蓋地降臨。新時代的商品景觀、大眾行為，全都在物欲橫流中蔓延開來。法國後現代思潮宗師布希亞亦於此時推出名著《物體系》，奠定其尖銳深刻的「人－物」關係分析基礎。
這是一本談「物品」的書，談物品的分類，也談人與物的主客關係。物是人的鏡像，人是物的客體。物的體系交織紛繁，令人應接不暇：古老大鐘的鐘擺左右晃盪，於是我們可以聽見空間的心跳；陳年古舊長椅的靠背，會以原木的柔韌質地撫觸人的身軀；汽車的翅翼成為戰勝空間的符號；信用卡分期付款不過是一個消費先行的手勢，結清尾款之前，物仍然不屬於你。諸物的小宇宙：在消費的體系中，人成為物，自設羅網；在物件的國度裡，人是過客，唯物永恆。這便是物體系的邏輯與策略所在，深層的共謀關係於此形成。
布希亞以充滿力道與準度的批判筆觸，為我們揭示了後工業時代社會各種消費物件的符號搬演與「人－物」之間相生相斥的微妙勢力平衡現象。本書是大眾文化、藝術、設計、廣告、媒介、博物館學、科幻文藝等相關領域研究的經典參照。身為捲入消費社會渦流的現代人，我們必須不斷重返《物體系》的世界。
================================
麥田「時代感」書系
重讀過去，連結此刻，想像未來
李明璁 = 策劃主編
已出版書目 >>>
1.《共產黨宣言》
2.《墮落論》
3.《符號帝國》
4.《單向度的人》
5.《愛因斯坦自選集》
6.《現代生活的畫家：波特萊爾文集》
7.《學做工》
8.《物體系》

本書作者法國籍余蓮（Francois Juillen）先生，既是哲學家，又是漢學家。他由此雙重角度，比較東西方裸體藝術，探究什麼是西方裸體的本質，進而提出為何中國藝術沒有裸體繪畫與雕塑。關鍵在於：裸露與裸體（開顯的身體）不是中國藝術哲學與創作的關心點。中國繪畫不直接暴露軀體，必然披覆衣物，而將人的容顏，當作最重要的揭示場域，容顏中，又以眼睛的傳神（動人的秋波）為至要。中國的春畫或春宮畫是情色畫，但不是裸體畫。

這是一本談物品的書，也是一本談人的書。物和人，主體和客體，它們的關係，便是本書最基本的質問起點。由物談人，先決的條件在於把物當作是人的鏡子。

在青年馬克思的人類學中，客體和主體相互界定。人的本性在於他以生產物品來改造世界。反過來，製造物則是人之本性的外在顯現。在這個直接而沒有中介的關係中，主體便是客體之源；客體乃是主體的鏡子。「我們的生產便像是反映我們的存有的鏡子。」主體的存有樣態「反映」於客體的存有樣態，這便是布希亞在一書中的基本提問起點。

根據法國Seuil出版社2010年最新修訂版重新審訂編輯
羅蘭．巴特唯一自剖自傳
從《戀人絮語》的愛情哲思，到《哀悼日記》對母親的無盡思念，
這一次，思想大師回頭剖析自己，且看羅蘭．巴特如何論羅蘭．巴特！
50多張珍貴照片、手稿、繪畫，近250則片段絮語
羅蘭．巴特論羅蘭．巴特，大師自己詮釋自己的生命；作品，感覺，思索。
這是一本理解羅蘭．巴特、收藏羅蘭．巴特不可缺少的獨特著作。
這是羅蘭．巴特書寫有關他自己的一部非傳統意義上的自傳。透過這些文字我們可以了解他的身世、生活經歷、寫作生涯與學術主張。
本書以片段的書寫方式，按題目的字母順序排列，為讀者組織了一部時間錯位、事件凌亂、內在邏輯無序的「奇書」。力圖以此來解釋言語活動，透過語言的隨意性排列來探尋語言符號的深層寓意。

內容簡介
「畢竟，在這所謂媒體的年代，知識政治的一個主要戰場，不正就是聲光俱全的電視，或者，報紙？ 1988年10月，法國數以百計的藝文人士帶領，得到二十萬人簽名，要求電視戲劇在播放中不能插播廣告，要求公共頻道完全不能播放廣告，經費全部取自執照費與徵收自私營頻道的廣告收入。這個活動的發起人之一，就是布赫迪厄。
這位法國乃至於全球人文社會學科的泰斗認為，哲學與社會科學的文化生產場域，現在已經由新聞場域取代，而執行這場轉換的，主要是透過身跨兩個場域的人。他們的身影並不確定，錯落在新聞場域與專業場域之間。他們利用雙重身分的優勢，避開兩界的特定要求，但是卻將取諸兩界的或多或少的權力，引進彼此。 此書一出，法國新聞工作者群起「口誅筆伐這位法國最具分量知識分子」，但是，布赫迪厄自己對本書是這麼定位的：「我仍希望這些分析提供工具或武器，給所有為了如下理想而奮鬥影像從業人員：讓媒體成為一種民主公器，而不是成為形象符號的壓迫手段。」 回看台灣，較諸法國，應該是更為嚴重。《布赫迪厄論電視》這本書是適時的一本短論，關切電視民主化前途的人，何不一讀？
作者簡介
皮耶．布赫迪厄 1930年生於法國庇里牛斯山—大西洋省裡的東泔市，先後在波城中學、大路易中學、巴黎大學文科和高等師範學院受教育、取得哲學教師資格的學銜。1955年被任命為磨坊中學教授，1958年到1960年任教於阿爾及爾大學文學院，1961年到1964年在里耳任職，自1964年起任教於法國高等社會科學院，1981年正式任職於法蘭西學院(College de France)社會學教授。同時是高等社會科學院、歐洲社會學中心的指導教授，並主編1975年創刊的《社會科學研究學報》。著有《再生產》、《區異》、《世界的悲慘》、《實踐理論的概論》、《繼承者》等書。

當「差異」經常被人用來討論文化研究的時候，法國哲學家暨漢學家朱利安（François Jullien）觀察出其中的問題，因而提出兩個哲學概念：間距與之間，作為大家開展人類思想及文化資源。作者旨趣不在「做比較」，而是使中歐思想的「面對面」及其間距凸顯出它們各自的特色、歷史深度及其所涵蓋的人文資源。比較總是採用「同與異」這一組讓人容易「張冠李戴」的思辨工具；而「間距」則使雙方可以互相反映以至於自我反思，並且「間距」所造成的「之間」能讓氣息和思考流通。庖丁的牛刀就是在牛的關節之間游刃有餘。世界眾多的人文都有其開展的道理，觀察出這些「理」並且加以開採與拓展，種種文化資源就會彼此滋潤而互相豐富。從這個視角去探討人權議題和文化多元性，我們就能跳脫毫無作用的「文化比較」會議之泥沼，能開拓人文資源。

法國思想大師—米歇爾.傅柯
重量級經典再現!
華文世界最佳全譯本!
「簡言之，我希望，一本書不要以文本（texte）的身份出現，那是教學法或批評爛熟的化約對象；我要它瀟脫大方，以論述（discours）的樣貌出現：同時既是戰鬥亦是武器，既是戰略亦是撞擊，既是鬥爭亦是戰利品或傷口，既是時局不是遺跡，既是不規則的遇合亦是可重複的場景。」--傅柯
《古典時代瘋狂史》為法國思想大師暨後結構主義思想家米歇爾.傅柯(Michel Foucault)的重要著作，內容衍生自其博士論文。本書的中心議題為：在歐洲的啟蒙過程中，「理性與非理性」以及「理性與瘋狂」如何在歷史的條件中成形與出現。從這一角度，傅柯討論了兩個主要問題：第一，精神病學與心理學作為一種科學，是如何形成與開展的；第二，在舊王室崩潰的過程中，精神病院在 18 世紀末的出現，具有何種意義。要理解傅柯的方法論，此書為不可不讀之作。
傅柯在本書談的主要是由中世紀到 19 世紀一部瘋狂的禁閉史；更深入地說，它企圖透過對監禁結構的研究，建立起瘋狂和非理性之間的對話；最後，它也規劃出一份草圖，談「一部界限的歷史－－其內容是一些晦暗不明的手勢，它們一旦完成，便必然遭人遺忘。然而，文化便是透過這些手勢，將某些事物摒除在外。」
本書曾以英文濃縮本《瘋顛與文明》風行知識世界。此次重新出版的中文翻譯是直接源自法文版本，且較英文世界現在流通的全譯版本更早幾年面世，其不僅還原了傅柯這部重要著作的原貌，而且避免許多因版本和英譯本原因所導致的許多爭論與問題。
名人推薦
「《瘋狂史》的中譯絕對要比英譯本更具學習價值。它的出版，無疑是台灣出版界引介西方思潮的新譯標，在這地平線上，讓我們期待更壯闊的氣象！」--李威霆(國立聯合大學資訊與社會研究所 助理教授)

本書談論中西雙方對於成功及效力的不同思維方式，不僅有趣也有用，對於中西思想的對話具有啟發性意義。 /西方的時機觀其發展導向比較是英雄主義而非戰略而中國的時機觀導向的是一種暗自施展的功效思維
在西方，時機所屬的時間乃是「偶然的，混沌的，因而是『無法降服的』」。對於它的預見之明因而只能是一種對於可能的壞發展進行防範的準備，因為它基本上是無法為人主宰的。不然，就是反過來，以一種能量的突然激發，人們得以自我超越，並以勇氣來戰勝挑戰。時機在此變成了「使得事功得以進行的冒險」，也就是贏得光榮的機會。
在中國這邊，戰略家的工作乃是審慎地觀察形勢，進而偵測出對方的破綻。如果破綻未能出現，戰略家便只作等待。這等待「聯繫於預見之明」，「因為破綻乃銘刻於事物的邏輯之中。」一旦對手的破綻逐漸加大，我們便能對他進行攻擊而不必害怕和他正面交鋒。時機因此能成為程序之完成的承載者，而戰略家與聖人相似，而不是與英雄相似，因為他必須形成虛待的態度，也就是說沒有特定的注意焦點，如此才能對變化過程的整體加以體察。
本書主旨探討中西有關成功與效力的根本思維，並加以對照。在中國方面主要結合了《老子》、《孫子》、《鬼谷子》和《韓非子》的思想並加以貫通，找出中國上古時期以降，對於軍事、外交、政治等各面向的共通思維，對照以西方自柏拉圖、亞里斯多德乃至於《君王論》、《戰爭論》中浮現的思想根柢。
本書除了提出「功效對效力」的哲學構造企圖外，也有助於實際人生事業的運作原理理解。國際一級情報單位在閱讀此書後曾特邀作者進行講座，以深入理解中國之戰略思維。世界多位企業領袖也曾聆聽作者相關的演講。本書作者為法國當代著名漢學家及哲學家，著作超過二十五種，已被翻譯為至少二十五種語言。《功效論》一書曾於2002年以袖珍版作廣泛發行。

此書以文學的、神話的、宗教的、符號學、語言與音樂、抽象地域與情感真實的角度，深入淺出地切入蔡明亮自1992年拍攝的《青少年哪吒》至2001年參加坎城影展的《你那邊幾點》五部作品，佐以大量圖片互為參照。書中有蔡明亮的長篇訪談，暢談其每個階段創作之始的開展痕跡與困頓收成，以及作為一個影像作家的創作靈魂之所在。

本書為法國後結構主義思想家傅柯的重要著作，係衍自其博士論文。其中心議題為：在歐洲的啟蒙過程中，「理性與非理性」以及「理性與瘋狂」如何在歷史的條件中成形與出現。從這一角度，傅柯討論了兩個主要問題：第一，精神病學與心理學作為一種科學，是如何形成與開展的；第二，在舊王室崩潰的過程中，精神病院在 18 世紀末的出現，具有何種意義。要理解傅柯的方法論，此書為不可不讀之作。

這本書談的主要是由中世紀到 19 世紀一部瘋狂的禁閉史；更深入地說，它企圖透過對監禁結構的研究，建立起瘋狂和非理性之間的對話；最後，它也規劃出一份草圖，談「一部界限的歷史－－其內容是一些晦暗不明的手勢，它們一旦完成，便必然遭人遺忘。然而，文化便是透過這些手勢，將某些事物摒除在外。」

－－摩里斯．布朗修（Maurice Blanchot）

現代生活中資訊、娛樂的絕對載體，無所不在抓攝感官的螢光方幕
你今天看電視了嗎 ? 你曾「思考」過電視文化嗎 ?
這魔法般的媒介物，是潘朵拉之盒，抑或是點綴生命的視聽之花 ?
法國當代社會學宗師布赫迪厄
對電視文化最深刻的一本反思小書
在這眾聲喧嘩的年代 重新改版問世
「畢竟，在這所謂的媒體年代，知識政治的一個主要戰場，不就是聲光俱全的電視，或者，報紙？」
1988年10月，由法國數以百計的藝文人士帶領，得到二十萬人簽名，要求電視戲劇在播放中不能插播廣告，要求公共頻道完全不能播放廣告，經費全部取自執照費與徵收自、私營頻道的廣告收入。該活動發起人之一，就是布赫迪厄。
這位法國、乃至全球人文社會學科的泰斗認為，哲學與社會科學的文化生產場域，現在已經由新聞場域取代，而執行這場轉換的，主要是透過身跨兩個場域的人。他們的身影並不確定，錯落在新聞場域與專業場域之間。他們利用雙重身分優勢，避開兩界的特定要求，但卻將取諸兩界或多或少的權力，引進彼此。
此書一出，法國新聞工作者群起「口誅筆伐」這位法國最具分量知識分子。但是，布赫迪厄自己對本書是這麼定位的：「我仍希望這些分析提供工具或武器，給所有為了如下理想而奮鬥的影像從業人員：讓媒體成為一種民主公器，而不是成為形象符號的壓迫手段。」
回看台灣，較諸法國，情況應更加複雜累重。《布赫迪厄論電視》這本書是適時的一本短論，關切電視民主化前途的人，何不一讀？