《取瑟而歌：如何理解新诗》通过分析林徽因、穆旦、顾城、海子、马雁等几位优秀汉语诗人及其诗歌，提供理解新诗的有效路径，希图使读者面对一首陌生的诗时不再胆怯和无所适从，而面对熟悉的诗时，也可以恢复济慈所说的“消极感受力”——在美面前，一个人有能力经受不安、迷惘、疑惑，而不是 烦躁地务求事实和原因。
本书是waits继《既见君子：过去时代的诗与人》之后，谈论中国诗的第二本小书，这次谈论的是尚处于未完成的新诗。倘若我们能藉此辨认出那些值得信任的诗歌，体验它，探索它，被它充满，被它许诺，我们将有所收获，这收获不是知识上的，而是心智和经验上的，像经受了一场爱情或奇异的风暴，我们的生命得以更新。最终，我们在由那些最好的母语诗人构筑的汉语山河中，继续分享和延展因他们的存在而变得更为广阔的中文。

读过去的诗，也是在说当下的事。诗中虽处处有鸟兽草木，但它们从来都是人世的投影。鸢飞鱼跃，是人的境界；黍稷方华，是人的情感。兴观群怨，事父事君，都是和人息息相关的事情，处处都基于对过去的理解和认识。因而，这本书正是通过努力触碰和谈论一些最优秀的古典诗人，来丰富和安定自己当下的生命。
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先是挑着看，然后又通读一遍，真是很喜欢。且时或想起十几年前草写《诗经别裁》时的情景，觉得心态竟是十分相似，然而却是很久没有这样去读诗了，羡慕，更是钦慕“既见君子”的与古人相会，除了体贴也还有贴心的想象。虽然是个人化的，但是我却忍不住悄悄相随成为约会的窥视者，收获了一腔欢喜。
——扬之水（中国社会科学院文学所研究员）
作者写过去时代的诗与人，也是叙说当下。诗歌不仅让人“多识于鸟兽草木之名”，更印证着我们生命中的缺失。将自己读诗体验付诸这样一种本真的叙事，是令人称羡的创作，这其中有一点天真，一股灵气，还有深沉而细腻的襟怀与情感。
——李庆西（《书城》杂志执行编委）
在这些文字尚未被收束起来印成一册书时，我曾一篇篇搜集它们，打印了带在上班路上看。你看到你心里最深的困苦无告，作者都帮你说了出来；你看到一代代伟大深邃的心灵，是怎样在人世跌宕；你知道了这些都是必须要走的路，你会通过这些桥，去往更开阔的地方。对于这样一本书，除了读、摘抄和体会，很难再说更多。我不吝啬用“最好”来形容它——这是我读过最好的写古典诗歌与诗人的书，里头每一篇都是最好的怀人文章。
——肖海鸥（读者）
我一直想谈谈那些过去时代的诗与人，不是做文学批评，也不是做考据翻案，约翰逊《诗人传》那种，我更是没有资格，也觉得于己无益。倘若硬要为自己的谈法寻个究竟，或者可以用“安得促席，说彼平生”这句陶诗来比附。Ｔ·Ｓ·艾略特在《安德鲁·马韦尔》的开头说道：“这里没有任何翻案文章要做，谈论他只是为了有益于我们自身。”张文江老师在讲丹霞天然禅师的时候说：“好玩的是我们自己。”他们的这些话给我开辟出一条道路，至于能通向哪里，自己也不能确定。
——张定浩（本书作者）

《我喜爱一切不彻底的事物》同名诗歌为诗人张定浩作品。这首美丽的情诗，最早在豆瓣受到豆友的喜爱和推荐，后经由北大民谣歌手程璧谱曲发布，为年轻人传唱。
这本集子收入包括该诗在内的四十多首诗歌，其中大部分是诗人自复旦求学以来，“在生活中最必要时刻”对情绪的积淀，对 丰 盈与贫乏的书写，再次展现诗人敏锐而美妙的汉语语感。最后十首短诗是为小女儿斯可所作，情绪和文字一样干净柔软，仿佛叫人看见了完整的世界。全书由“中国最美的书”设计师周伟伟精心设计，值得珍藏。

《无形之物》讲述作者的文学批评历程，将小说、批评与生活勾连，构成了一个立体的批评世界。全书由文学与笑声、文学与重力、文学与尽头、文学与重复、文学与算法等篇目组成，力图从观念的重重罗网中挣脱出来，重新透过坚实的万物去观看事件，并被万物和事件所观看，将属人的一切同时容纳。与完全冷静的解码式批评不同，本书有悲欢喜怒，称颂了作为“无形之物”的文学。
★ 假如生活确实是糟糕的，人已经习惯于拟像，那么就让这糟糕的生活和在拟像世界长大的人去重新学习效仿这个生机勃勃的艺术世界，而非相反。
★ 一个文学写作者予以有效对抗时代的，永远是他的风格，而非意见或主题。假如时代总是虚伪的，写作者的风格就必须愈加诚实；假如时代总是混乱的，写作者的职责就是保持清晰的风格。
★ 任何一个认真写作的人，都不会惧怕智识以及基于智识的讨论，他们担心的，不过是以智慧为名的虚妄和以知识为名的教条。而这种虚妄和教条，并不能依靠反智来克服，而只能依靠更强有力和更宽阔的基于智识的自由论辩，具体而言，就是依靠文学批评的力量。

萧红、台静农、张大春、苏珊·桑塔格、翁贝托·埃科、科塔萨尔、约翰·欧文……作者的笔触自如穿梭于中外古今，善于娓娓道来，亦不乏侃侃而谈。不做高头讲章，只以性情文字，品味文学带领日常轻盈飞升的奇妙力量。这些批评文章本身也可看成优美的随笔，处处有洞见与惊奇，每一篇都让你看透一句话、一本书、一位作家。
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《竭尽全力的轻盈》收录了作者在近几年撰写的多篇文章。文集所讨论的作家、文本大多具有一定分量，对近年重要的文学类新书和引起文坛关注的作者多有触及。文章分为5辑：辑1，“文学的千分之一”，谈论的是文学作品和文学史书写本身，所评论的对象包括林达、骆以军、张大春、毕飞宇等当下知名作者，和文学史上更为经典的萧红、台静农等作家；辑2，“作为复数的生活”，谈文人、知识分子的回忆录和杂文、随笔，将目光投向了更广阔的时代、人生与自然；辑3，“纸上的爱”，讨论文学中的爱和温情；辑4，“跟着自己的心写作”，评论的是苏珊·桑塔格、埃科、伊坂幸太郎等外国作家及其作品；辑5“亦新亦旧”里都是诗论，话题涉及诗歌写作的技艺、诗歌翻译的得失、具体诗人和作品的评论。

诗歌是一种交流，关于诗歌的交流也是一种交流。虽然我们不能坐在一起促膝谈心，但我们有纸笔，可以将自己的写作历程拿来做一次交流。并且呈现作品。这是一种非常朴素的想法，作品加笔谈的形式是最基本的交流途径。这里没有什么新玩意，但旧玩意已经好久不见，就像几个好朋友，好久不见，但仍然亲切而且有的可说。这里汇集的几个诗人也许甚至没有见过面，但凭着对诗歌的爱好，我们大胆地自称为几个好朋友。（马雁）

《爱欲与哀矜》收入首届“书店文学奖”获得者张定浩近十年所写的文学随笔二十余篇。其中所涉及的，从格雷厄姆·格林、爱丽丝·门罗到奥登、布罗茨基，从《斯通纳》到《无愁河的浪荡汉子》，基本都是作者钟爱的作家与作品。某种意义上，这是一本阅读之书，也是一部写作之书。作者在阅读中探寻写作的秘奥，继而在写作中完成阅读的使命。他以为好的写作都是为了被爱，而好的阅读，则指向爱。

◆作家张定浩沉淀十余年，以文学的读法、历史的读法、哲学的读法。解读《孟子》全本。
◆在充满不确定的时代，何以安身立命，如何抵达一个良善的社会？你需要从《孟子》中获得直面现实、直面人性深处的力量。
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【内容简介】
“变今之俗”四字，是孟子一生志向。
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重返历史现场，仰观中国古典思想之刚健
直面今人困境，续燃映照世界本真的薪火
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《孟子》一书，成于战国，位列诸子，曾经是每个识字中国人的必读书，造次必于是，颠沛必于是。本书从训诂、修辞和义理三个角度逐节解读《孟子》全本，探寻其雄阔简劲的文章笔法，感受其博而能约的历史眼光，体贴其明德新民的微言大义，从而认识古典和当下的交互，体会自我与世界的关系，感受学问与生活的融合。
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“变今之俗”的方式，在孟子和他所私淑的孔子那里，都是先自上而下，从劝说君王、劝说重臣开始，渐渐知其不可为，遂再自下而上，从著述立说、教育身边弟子以及与同时代人论辩开始。我们今天回顾历史，或许觉得他们只是种种徒劳，并没有明显地改变什么当时的政局和习俗，但试想假如没有他们，今日之中国又将是何种中国。而每一代杰出著作者的任务，都是和种种“今之俗”对抗，但对抗的方式，只是通过使用普通人也在使用的语言，只不过，让这语言更准确、更清晰、更具体，把对人类问题的判断和选择隐藏在自己所选择的词语中。
——张定浩

本书所收录的文章，涉及近年来颇有影响的二十余位当代中国作家及其作品，分为四辑。这批文章有一些很短，另一些稍长一点，但它们相互交叉，先后引发类似的问题，与其称之为文学批评，不如视之为一种批评的准备，一种尝试用最笨拙的方式审视文学现场的努力。
“苏格拉底认为，假想一个人具有一种他实际上并不具有的美德，这是接近疯狂的行为。这样一种假想显然比与之相反的对一项绝对恶行的疯狂迷恋还要危险。因为对绝对恶行的疯狂迷恋还有治愈办法，而前者则会让一个人或一个时代一天天变坏，也就一天天不公正。 ”
——尼采《历史的用途与滥用》

生活何为？小说何为？对此的思考和探索当然是写作者最为重要的行为。然而，生活的意义乃至小说的意义，是以何种形式呈现，在不同写作者那里又各有不同。我比较服膺罗兰•巴特曾使用过的一个类比，即洋葱与桃杏。有些人觉得生活应该是像桃杏那样的水果，在果肉内部一定有某种坚定存在且让人心安的核心，生活的意义就在于找到这样的核心，甚至不惜代价建构一个这样的核心；而另一些人则认为生活是如洋葱般一层层展开的生活，“没有心，没有核，没有秘密，没有约简的原理，有的只是本身外壳的无限性，包裹的无非它外表的统一性”。我是站在洋葱这边的人。在我想来，一个认真生活的人，一个诚实的写作者，他们在穿越一层层的泪水抵达洋葱中央之际，其实遭遇到的也不会再是虚无，而会是一个更好的自己。

他好似破浪归来，
缓慢而坚定；
他的胡须漫山遍野，
阳光下飘动不止。

本书是著名青年文学批评家张定浩的最新作品，共分两辑。上辑文论，涉及十余位当下国内活跃的小说家，及其作品中最具活力和有趣的部分；下辑对话，是近年与友人之间就文学和写作这两件自己最关心的问题所作出的砥砺与表达。这些文字的写作动机各不相同，然而似乎最终都隐约诉诸一个共同的主题，即“真实”，落实到文学层面，它只是“一种真实”，却是较为重要的那一种。

眼前这本朱自清选集，楔子”里的两篇，可以看到一个人面临的矛盾其实就是这个人，他最好的办法，不是去解消矛盾，而是理解它，并在矛盾中生活，成就。第1辑“诗学批评：传统与现代”，选择作者论古诗、新诗的批评文章20篇，是作者一生最为用心之处；第2辑“语文写作：致用和守正”，收作者谈语言文字及具体写作的文章14篇，从中我们可以看到一个关心现代汉语在现实生活中如何正确运用的朱自清，他曾预断，好的新闻写作要比文学写作更重要，这个判断，在今天慢慢成为现实；第3辑“文学鉴赏：了解与欣赏”，收文13篇，其中《〈唐诗三百首〉指导大概》，本是写给中学老师的教参，却几乎是一篇唐诗简史，从中也可以看到，好的文学鉴赏，唯有深入然后才有可能浅出。
而这3辑所概括的三类文章，诗学批评，语文写作，文学鉴赏，也可视作朱自清后半生努力的三个方向。如果说，诗歌和散文写作都必然是从创作者主体出发，从执笔的“我”开始的，那么这类批评、鉴赏和知识性的文章，则都首先要感受到作为普通读者的大众的需求，从将要阅读到这些文字的“你”开始，而朱自清一生，似乎可以判作是从“我”开始、最后走向“你”的一生。我们一定还记得那个刚刚编订完《你我》的朱自清，《你我》是其中一篇谈论现代汉语中人称代词使用的文章，之所以被用作书名，据朱自清自己说，只是因为这是其中较长的一篇，但我们现在就能明白，其实并非这么简单，我们曾把这本集子看成他一生创作的分水岭，正是因为无论从实际内容还是比喻的意义上，这本被唤作《你我》的小书，都见证了这样一条从“我”走向“你”的旅途。
因此，我们把这本选集取名为《你我的文学》，并力图呈现这样一个更为真实和更有价值的朱自清，他强调文学与普通读者的关系，不作抽象的谈论，只是从一个词、一句话、一首诗乃至一些具体问题出发，却最终令我们明白，所谓文学，其实不是一种外在的装饰，它就在你我中间。

本书从《孟子》一书的数十精彩章节入手，逐节注译，并从训诂、修辞和义理三个角度予以解读，探寻其雄阔简劲的文章笔法，感受其博而能约的历史眼光，体贴其明德新民的微言大义，从而认识古典和当下的交互，体会自我与世界的关系，感受学问与生活的融合。

本书是批评家张定浩代表作《爱欲与哀矜》的增订本，时隔六年，最终增加四万余字。爱欲不只是激情，也意味着失控，更是复杂的心智生活；哀矜则代表道德与责任。这两者都常让人难以承受，却是大多数旨在书写人类生活的出色小说家的选择。从格雷厄姆•格林、爱丽丝•门罗到奥登、布罗茨基，从《斯通纳》到《无愁河的浪荡汉子》，书中所涉，基本都是作者钟爱的作家与作品。某种意义上，这是一本阅读与写作之书，也是一部躬身自察之书。
一个人同时觉察言语的力量与无力，爱的丰盈与贫乏。但他仍在写，为取悦那些不可企及的影子。

本书是张定浩2015年出版的首部文论集《批评的准备》的最新修订版。作者抽换掉原书三分之一篇幅，借此重新整理自己十余年来的文论写作，以表达对当代文学和文学批评的基本认知。文章虽大多围绕当年出版的某部具体作品展开，但最终讲述的，是从这些具体作品中所感受到的普遍性问题。他认为，在人人都独自奋战似乎无所适从的当代文学批评现场，准确是最切身的道德律，它首先意味着要“如其所是”地谈论作品，而要抵达这一目标，则需对已有的经验不断怀疑、求证、表达、反思，最终得到整体式判断。唯此，批评才不再是批评家们的智力游戏，而能够面对普通读者；才不再沦为文学创作的附庸，学问的阑尾，而真正成为一项激动人心的志业；才可以从此时此地出发，竭力理解曾经有过的人类情感与创造。

《山中》是张定浩继《我喜爱一切不彻底的事物》之后的第二部诗集。从2015年到2022年，张定浩依然在生活的间隙，缓慢地写诗，7年，27首。他写感情生活，写女儿的成长，也写那些滋养过自己的诗人与哲人，写自己在爱中的丰盈与贫乏。像他喜欢的姜夔的作词法一样，“将那些率意而成的长长短短的词语慢慢调谐成新的音乐”，在现代汉语里尝试做出新声，并弥散当下诗坛珍稀的诗思。

这部书短小精致，共有31个创世神话故事，井然有序地将“混沌开辟”“女娲造人”的创世故事娓娓道来。
创世之神出现，天地开启，人类产生，他们经历了繁衍，学会了劳作，并借助神的力量“炼石补天”，抵挡了灾难。然而，在欲望的驱使下，人类妄图借助“天梯建木”，欲求永远住在“昆仑神山”之上。人类这不知餍足的心，终于造成了“绝地天通”的恶果。人类失去了与生俱来的优势，不得不重新学习生存……
光阴流逝，大地发生了一场大洪水，鲧临危受命、“窃取息壤”平息洪水，他却累得倒地而死，精魂化作黄熊，向西北漫游。鲧这一去，是为寻找生命的答案，“问道灵山”却最终明白“那些深刻的生命终会聚拢成形，化作新的生命”。鲧死去的身躯三年不腐，禹自此诞生，他背负着一代神族未完成的命运，将人类从盲目和败坏中解救出来。
“茫茫禹迹，画为九州”，人类接受了教化，汇聚成国家，并且代代延续，才有了中华辽阔的文明。 这部小书的努力，是用现代性的叙述、彩色绘本的方式，赋予创世神话以整体性和故事性的“重塑”，让这些历时弥久、历久弥新的神话，从零星散碎、不成系统的叙述中沉淀下来，建立起书写上的秩序。
精简的文本、丰富的配图、诗化的语言，必能启迪青少年和更为广大的读者，让这些远古的创世神话活泼泼地回归民众视野，潜移默化滋养人心。