一出仲夏夜魔幻性喜剧。Isabelle Carré 饰演的巴黎人，回乡间替亡母奔丧，遇上一班多姿彩的奇人怪事，尤其蓓蒂，她把性事巨细无遗相告情状如性高潮（Karin Viard 的演出太神了），但好事多磨，葬礼前尸体突然消失，引出一个怪论连篇的探员（阿伦雷奈爱将André Dussollier）。绘影绘声的对白写得精彩，炎夏傍晚在法国南部，最好来杯冰红酒听怪谭，但拉柯兄弟当然志不止于整蛊做怪，对死亡的处理、重生的意涵，他都有话说。利维特后继有人了。获圣塞巴斯蒂安电影节最佳剧本奖。

Victoria Spick，一位单身女律师在一场婚礼上遇见了三个人，David，前任男友以及女儿的父亲，Vincent，一位朋友，Sam，她保释出来的毒品贩子。
第二天，Vincent被他的伴侣以谋杀未遂罪起诉。

Bruno has published a fiery first novel in 1996. The Press headlined: "There is a before and after the starry sky above my head." Twenty years later, Bruno has 50 years. He is single, he has no children, and lives in cohabit with a young Femen. He rises at 14h and spends most of his days in his boxers in search of the inspiration. For him everything is going well, but his relatives are concerned

Juliette, Betty, Marianne and Inès live near Cassan Park. All have their own children to raise, houses to look after, husbands who return home late and sometimes even a job to keep. This morning, as every morning, they are busy thinking of all the things they have to do in the course of their day; but the day will come when they will ask themselves: what have they done with their lives?

三个法国姐妹不相干地过着生活，突然被阔别15年已久、当初抛弃她们的父亲的到来而打乱。每个人由于个人禀性以及对父亲不期出走的反应不同而对他回家持不同态度。而且她们意识到老父亲就要因为失忆而丧失生活自理能力，也没想到老父亲因此走上了绝路，最终小妹妹接受了他，并因此真正改善了姐妹间的关系。

2021 French TV series by Clémence Dargent and Martin Douaire

在意大利，“risata”（笑）这个词还有个意思是“讽刺”。我认为讽刺可能是宇宙深处最滑稽的内容，能引发观众的爆笑。
讽刺能把人性中荒谬的一面呈现给我们，我们身上的陋习，我们的激情，恐惧，和愚蠢，还有很多其他的人类共性。在这之上，作为一种独特的艺术，喜剧集合了世间怪象和对常规的颠覆，充满了不公，残忍，无礼。而所呈现出的幽默，是一种观察万象的非常规视角，是最丰富的人类智慧的表现。当喜剧不能表达出这层含义，它就只能是被当作一个笑话，一个诡计，或一个有趣的故事。如今几乎所有的喜剧作家都倾向于创作有趣但不犀利的情节喜剧，它们会使观众产生一种坏习惯：容易被庸俗和粗鲁的喜剧所满足。而我却认为我们失去了创作出使观众大笑的经典杰作的能力。如果我们不能再为观众创造出经典的人物和对话，这将是我们的过错和遗憾。
所以这也是我接受挑战来重排莫里哀的《吝啬鬼》的原因。一部经典的主要特性是能够跨越时代，而的确没有什么东西比一个连给自己儿子也放高利贷的吝啬鬼的故事更具备时代特征的了。如果让我改写这部剧的情节，我会这样写：Harpagon这样的老人，由于自己的利己，而使年轻一代不快乐，使他们一生都在尝试躲避他的物质精神虐待......好吧，看看我，看看我的国家，统治者和他们的走狗，我可以说这类人是我非常熟悉的。
——导演阐述
关于《吝啬鬼》
主人公阿巴贡是个放高利贷的老鳏夫，认为“世上的东西，就数钱可贵”。他老怕别人算计他的钱，就把一万金币埋在花园里。他想娶年轻姑娘玛丽雅娜，但玛丽雅娜前来相亲时，却与阿巴贡的儿子克莱昂特到花园里去幽会了，原来他俩早已相爱。阿巴贡气得暴跳如雷。又发现埋在花园里的钱丢了，顿时痛不欲生。克莱昂特表示，若能得到玛丽雅娜，保证找到丢失的钱。阿巴贡一口答应。原来钱是克莱昂特的仆人阿剑偷的而不是乔装佣人的贵族青年法赖尔偷的，这时法莱尔也在不知情的情况下公开了他与阿巴贡女儿艾莉丝的恋情。两对年轻人喜结良缘。《吝啬鬼》是法国著名剧作家莫里哀关于描写的代表作。该剧首演于1668年9月9日。意大利导演法尔尼尼成功地为这部精彩的古典喜剧注入了全新的当代表达。
演职员表
导演：尤里·费里尼
主演：伊莲娜·爱意莫内、马蒂欧·巴依阿尔迪、维多利尔·卡玛洛塔、菲布里佐·卡列度、
莎拉·德拉格、格洛丽亚·蕾丝图西亚、尤里·费里尼、丹尼尔·马尔米、拉斐尔·姆瑟拉、
瑞贝卡·萝瑟蒂、米歇尔·赛迪克·迪·可拉、安杰·德隆卡
制作人：萨尔瓦托雷·卡尔达雷拉
舞美设计：尼古拉斯·布维
灯光设计：兰波托·皮罗尼
服装设计：阿雷西奥·罗萨蒂
音效设计：吉安·安德里亚·弗兰切斯卡蒂
导演助演：阿尔伯托·奥利瓦
编舞：蕾贝卡·罗塞提
舞台监督：马可·阿尼达
舞台技术：阿德里亚诺·马拉费诺
灯光师：丹尼艾勒·科隆巴托
音效师：里卡多·迪·吉雅尼
服装师：米歇拉·帕加诺
剧本翻译：刘加达
关于意大利都灵国家剧院
都灵国立剧院是意大利最重要的公共剧院，它重建于1955年，但它的起源可以追溯到18世纪早期。如今它拥有4个剧场，总共可容纳1500名观众。卡莉尼亚诺剧院是都灵国立剧院的主要演出场所，建于1710年，共有坐席750个。另一个演出场所歌贝缇剧院，建于1842年，有250个座位；Fonderie Limone可追溯到20世纪初，有两个剧院空间，分别有400个和100个座位。
阿尔菲耶里，18世纪意大利最伟大的剧作家在卡莉尼亚诺剧院实现了他的戏剧成就。在19世纪末，萨拉·伯恩哈特和艾蕾诺拉·杜丝都在这个剧院表演，也是在这里指挥家阿尔图罗·托斯卡尼尼完成了他的首次亮相。20世纪，四个诺贝尔文学奖得主也被受邀来到这个剧院，他们是路易吉·皮兰德娄，阿尔贝·加缪，哈罗德·品特，和达里奥·福。
从剧院预算，员工数量，生产能力，和观众数量等方面来比较，意大利都灵国立剧院在全国公共剧院中排名第二。目前平均每年剧院承办巡演演出550场，其中300场为自己的剧团演出，另外250场为外来剧团演出。国立剧院吸引了二十万国内国际观众。目前国立剧院的艺术总监是马里奥·玛通，他是一位意大利本土戏剧电影导演兼编剧。
导演 尤里·费里尼
尤里·费里尼于1970年生于奥瓦达，毕业于热那亚戏剧学院，并且于2003年获得外星人最佳新演员奖。他工作于剧院和影院，因此有机会重新结识很多导演，如贝诺·贝森，阿尔费雷德·阿里亚斯，马赛厄斯·朗霍夫，马里奥·玛通，加布里尔·瓦赛斯。他曾导演过多部著名剧作家的经典作品，其中包括贝克特，哥尔多尼，田纳西·威廉，莎士比亚，和马麦特等人的作品，赢得了观众的认可与好评。2014年，尤里受邀去领导意大利都灵国立剧院下属的一个年轻剧团排演《大鼻子情圣》，获得巨大成功。2015年，尤里将导演莫里哀的《吝啬鬼》。
2019 Sydney Opera House - The Miser
Wealthy skinflint, Harpagon is so cheap he’d rather bury his money in the backyard and steal oats from his horse before seeing a dollar spent.
Welcome to the world of The Miser, where passion and penny-pinching go head to head in a ribald comedy of manners.
A delightful farce about a tight-arse lacking in class
John Bell stars as the stingy, avaricious and obnoxious Harpagon, a money-lender who makes Ebenezer Scrooge look generous. This is a man who loves nothing more than his beloved cash — not even his own children.
With his eye on the prize — an inappropriately young bride who already has her sights set on his son — Harpagon is prepared to sacrifice his children and his dignity to win it all.
First performed in 1668, The Miser is the well-known satire by French playwright Molière, known for other classics such as Tartuffe and The Misanthrope.
Bell Shakespeare’s Founder, John Bell, will be directed by Artistic Director, Peter Evans, in this deliciously mean comedic Molière adaptation, exploring the depth of human greed, lust and manipulation.
Presented by Bell Shakespeare.

在意大利，“risata”（笑）这个词还有个意思是“讽刺”。我认为讽刺可能是宇宙深处最滑稽的内容，能引发观众的爆笑。
讽刺能把人性中荒谬的一面呈现给我们，我们身上的陋习，我们的激情，恐惧，和愚蠢，还有很多其他的人类共性。在这之上，作为一种独特的艺术，喜剧集合了世间怪象和对常规的颠覆，充满了不公，残忍，无礼。而所呈现出的幽默，是一种观察万象的非常规视角，是最丰富的人类智慧的表现。当喜剧不能表达出这层含义，它就只能是被当作一个笑话，一个诡计，或一个有趣的故事。如今几乎所有的喜剧作家都倾向于创作有趣但不犀利的情节喜剧，它们会使观众产生一种坏习惯：容易被庸俗和粗鲁的喜剧所满足。而我却认为我们失去了创作出使观众大笑的经典杰作的能力。如果我们不能再为观众创造出经典的人物和对话，这将是我们的过错和遗憾。
所以这也是我接受挑战来重排莫里哀的《吝啬鬼》的原因。一部经典的主要特性是能够跨越时代，而的确没有什么东西比一个连给自己儿子也放高利贷的吝啬鬼的故事更具备时代特征的了。如果让我改写这部剧的情节，我会这样写：Harpagon这样的老人，由于自己的利己，而使年轻一代不快乐，使他们一生都在尝试躲避他的物质精神虐待......好吧，看看我，看看我的国家，统治者和他们的走狗，我可以说这类人是我非常熟悉的。
——导演阐述
关于《吝啬鬼》
主人公阿巴贡是个放高利贷的老鳏夫，认为“世上的东西，就数钱可贵”。他老怕别人算计他的钱，就把一万金币埋在花园里。他想娶年轻姑娘玛丽雅娜，但玛丽雅娜前来相亲时，却与阿巴贡的儿子克莱昂特到花园里去幽会了，原来他俩早已相爱。阿巴贡气得暴跳如雷。又发现埋在花园里的钱丢了，顿时痛不欲生。克莱昂特表示，若能得到玛丽雅娜，保证找到丢失的钱。阿巴贡一口答应。原来钱是克莱昂特的仆人阿剑偷的而不是乔装佣人的贵族青年法赖尔偷的，这时法莱尔也在不知情的情况下公开了他与阿巴贡女儿艾莉丝的恋情。两对年轻人喜结良缘。《吝啬鬼》是法国著名剧作家莫里哀关于描写的代表作。该剧首演于1668年9月9日。意大利导演法尔尼尼成功地为这部精彩的古典喜剧注入了全新的当代表达。
演职员表
导演：尤里·费里尼
主演：伊莲娜·爱意莫内、马蒂欧·巴依阿尔迪、维多利尔·卡玛洛塔、菲布里佐·卡列度、
莎拉·德拉格、格洛丽亚·蕾丝图西亚、尤里·费里尼、丹尼尔·马尔米、拉斐尔·姆瑟拉、
瑞贝卡·萝瑟蒂、米歇尔·赛迪克·迪·可拉、安杰·德隆卡
制作人：萨尔瓦托雷·卡尔达雷拉
舞美设计：尼古拉斯·布维
灯光设计：兰波托·皮罗尼
服装设计：阿雷西奥·罗萨蒂
音效设计：吉安·安德里亚·弗兰切斯卡蒂
导演助演：阿尔伯托·奥利瓦
编舞：蕾贝卡·罗塞提
舞台监督：马可·阿尼达
舞台技术：阿德里亚诺·马拉费诺
灯光师：丹尼艾勒·科隆巴托
音效师：里卡多·迪·吉雅尼
服装师：米歇拉·帕加诺
剧本翻译：刘加达
关于意大利都灵国家剧院
都灵国立剧院是意大利最重要的公共剧院，它重建于1955年，但它的起源可以追溯到18世纪早期。如今它拥有4个剧场，总共可容纳1500名观众。卡莉尼亚诺剧院是都灵国立剧院的主要演出场所，建于1710年，共有坐席750个。另一个演出场所歌贝缇剧院，建于1842年，有250个座位；Fonderie Limone可追溯到20世纪初，有两个剧院空间，分别有400个和100个座位。
阿尔菲耶里，18世纪意大利最伟大的剧作家在卡莉尼亚诺剧院实现了他的戏剧成就。在19世纪末，萨拉·伯恩哈特和艾蕾诺拉·杜丝都在这个剧院表演，也是在这里指挥家阿尔图罗·托斯卡尼尼完成了他的首次亮相。20世纪，四个诺贝尔文学奖得主也被受邀来到这个剧院，他们是路易吉·皮兰德娄，阿尔贝·加缪，哈罗德·品特，和达里奥·福。
从剧院预算，员工数量，生产能力，和观众数量等方面来比较，意大利都灵国立剧院在全国公共剧院中排名第二。目前平均每年剧院承办巡演演出550场，其中300场为自己的剧团演出，另外250场为外来剧团演出。国立剧院吸引了二十万国内国际观众。目前国立剧院的艺术总监是马里奥·玛通，他是一位意大利本土戏剧电影导演兼编剧。
导演 尤里·费里尼
尤里·费里尼于1970年生于奥瓦达，毕业于热那亚戏剧学院，并且于2003年获得外星人最佳新演员奖。他工作于剧院和影院，因此有机会重新结识很多导演，如贝诺·贝森，阿尔费雷德·阿里亚斯，马赛厄斯·朗霍夫，马里奥·玛通，加布里尔·瓦赛斯。他曾导演过多部著名剧作家的经典作品，其中包括贝克特，哥尔多尼，田纳西·威廉，莎士比亚，和马麦特等人的作品，赢得了观众的认可与好评。2014年，尤里受邀去领导意大利都灵国立剧院下属的一个年轻剧团排演《大鼻子情圣》，获得巨大成功。2015年，尤里将导演莫里哀的《吝啬鬼》。
2019 Sydney Opera House - The Miser
Wealthy skinflint, Harpagon is so cheap he’d rather bury his money in the backyard and steal oats from his horse before seeing a dollar spent.
Welcome to the world of The Miser, where passion and penny-pinching go head to head in a ribald comedy of manners.
A delightful farce about a tight-arse lacking in class
John Bell stars as the stingy, avaricious and obnoxious Harpagon, a money-lender who makes Ebenezer Scrooge look generous. This is a man who loves nothing more than his beloved cash — not even his own children.
With his eye on the prize — an inappropriately young bride who already has her sights set on his son — Harpagon is prepared to sacrifice his children and his dignity to win it all.
First performed in 1668, The Miser is the well-known satire by French playwright Molière, known for other classics such as Tartuffe and The Misanthrope.
Bell Shakespeare’s Founder, John Bell, will be directed by Artistic Director, Peter Evans, in this deliciously mean comedic Molière adaptation, exploring the depth of human greed, lust and manipulation.
Presented by Bell Shakespeare.