Mel Brooks is an old man watching abstract animations. He doesn't understand them, so he heckles with strange commentary, to the annoyance of those around him.

“Every morning before having breakfast, I pick up my newspaper, get the obituary section, and see if I’m listed,” says comedy legend Carl Reiner. “If I’m not, I’ll have my breakfast.” The 95-year-old wonders why some of his friends died years ago, while others are still thriving, asking, “Was it luck, genes, modern medicine or are we doing something right?”
If You’re Not in the Obit, Eat Breakfast celebrates the art of enjoying life after age 90, aided by a good dose of humor. Reiner’s nephew, George Shapiro (Seinfeld), produces and Danny Gold directs.
In this heartwarming documentary, Reiner tracks down such celebrated nonagenarians and centenarians as Mel Brooks, 90, Dick Van Dyke, 91, Norman Lear, 94, and Betty White, 95, who show that the later years can truly be the happiest and most rewarding. The film’s opening title song, “The Best Is Yet to Come,” is performed by Tony Bennett, 90, and the original song “Just Getting Started,” is co-written and performed by Alan Bergman, 90.
Others featured include comic book writer and publisher Stan Lee, the former president of Marvel, who’s still writing, producing and making cameo appearances in hit films at 94; Patricia Morison, 101, an actress and singer, and fashion icon Iris Apfel, 95. Actor Kirk Douglas, 100, chats with Reiner about the stroke that left him unable to speak and the subsequent one-man show he undertook, with his wife’s encouragement, to prove he could still function.
Also interviewed are Harriette Thompson, 93, the oldest woman to run and finish a marathon, Ida Keeling, 101, a track and field athlete, who works out for an hour every day, 98-year-old yoga teacher, Tao Porchon-Lynch, who marched with Gandhi and recently took up tango, and Jim “Pee Wee” Martin, 95, who fought in D-Day and still parachutes.
Admirers from the younger set featured in the documentary include comedian Jerry Seinfeld, who’s already reserved the stage at Caesars Palace for his 100th birthday show; longevity expert Dan Buettner, and Van Dyke’s much-younger wife, Arlene, who’s got all she can handle keeping up with her exuberant husband on the dance floor.
HBO Documentary Films presents a Shapiro/West Production in association with Gold Entertainment; original song “Just Getting Started” by Alan & Marilyn Bergman and Dave Grusin; edited by Michael Mayhew; executive produced by Aimee Hyatt and Howard West; written by Danny Gold and Michael Mayhew; produced by George Shapiro; produced and directed by Danny Gold.

He was a wisecracking World War II vet. She was an orphan, his kid sister’s best friend. Harold and Lillian eloped to Hollywood, where they became the film industry’s secret weapons. Nobody talked about them, but everybody wanted them. Theirs is the greatest story never told—until now.
Academy Award–nominated director Daniel Raim presents HAROLD AND LILLIAN: A HOLLYWOOD LOVE STORY, a fascinating and deeply moving account of the romantic and creative partnership between storyboard artist Harold Michelson (1920–2007) and his wife, film researcher Lillian Michelson (b. 1928)—a talented and generous couple once considered to be the heart of the industry.
For sixty tumultuous years, Harold and Lillian weathered personal and professional setbacks while working on hundreds of films, many of them now classics, including The Ten Commandments, The Apartment, The Birds, Who’s Afraid Of Virginia Woolf?, The Graduate, Rosemary’s Baby, Fiddler On The Roof, Star Trek: The Motion Picture, Scarface, Full Metal Jacket. Although the couple was responsible for some of Hollywood’s most iconic examples of visual storytelling, their contributions remain largely uncredited.
Through an engaging mix of love letters, interviews (including candid conversations with Harold and Lillian, Danny DeVito, and Francis Coppola) and film clips, home movies, and rare production art, HAROLD AND LILLIAN lovingly chronicles a remarkable relationship and two extraordinary careers spanning six decades of movie-making history.

还记得当年凯文柯斯纳在「罗宾汉侠盗王子」中英俊潇洒的扮相吗？本片将带给观众一位同样潇洒，却更"稍傻"的另类侠盗罗宾汉。由身兼编、导、演、作曲等多项才艺的影坛鬼才梅尔布鲁克斯（「 吸血鬼也疯狂 」、「 闪亮的马鞍」）再次发挥他颠覆电影名作的高深功力，将这出脍炙人口的经典英雄传奇，变成一部会让人笑到肚子痛的爆笑歌舞剧。盖瑞艾文斯（「森林王子」）饰演主角罗宾汉，率领受压迫的民众反抗课徵暴税的邪恶诺丁罕郡郡长（罗杰里斯），及妄想篡位的约翰王子（理查路易斯），加上终日盼望摆脱贞操带的玛莉安小姐（艾美雅丝贝克，「 摩登大圣」）、爱喝酒的犹太教士塔克曼（导演梅尔布鲁克斯亲自粉墨登场）、和诺丁罕郡长的半调子灵媒兼奶妈（崔茜邬曼），绝对会让观众对这个耳熟能详的侠盗传奇有一番全新的见解。

"【大青蛙布偶秀】（The Muppet Show）是由 Jim Henson 以及他的團隊於１９７６年在美推出的電視節目，這個載歌載舞的綜藝節目，深受全美兒童的喜愛，後來更推出了好幾部電影，第一部推出的就是在１９７９年所推出的【大青蛙布偶電影】（The Muppet Movie），這也成為影史上第一部由布偶結合真人所共同主演的電影。迪士尼公司於２００４年２月買下了 Jim Henson 《布偶系列》的所有作品版權，因此如今本片也成為迪士尼旗下的作品了。
【大青蛙布偶電影】是布偶秀明星們初次登上大銀幕的作品，也是一部跟電視節目同樣型態的歌舞類作品。本片的故事的主角大青蛙 Kermit 想出名想瘋了，在別人的慫恿之下，決定起身西行到好萊塢一圓明星夢，在這跨越千里的旅途中，他遇上了不少好朋友，包括豬小妹 Miss Piggy 、小熊 Fozzie 、Gonzo …等等，大家都跟隨 Kermit 要前往好萊塢實現夢想，但是這時候卻有一位心懷不軌的 Doc Hopper ，想要把 Kermit 騙去當他連鎖餐廳的代言人，到底布偶們能不能克服難關呢？
本片是由 James Frawley 執導，由 Jack Burns 和 Jerry Juhl 共同擔任編劇，片中擔任布偶配音的都是原來【大青蛙布偶秀】電視節目的配音者，其中本系列的創始人 Jim Henson 在電影中更是一人擔任包括主角 Kermit 等七、八個角色，其他配音者還包括有 Frank Oz 、Richard Hunt 、Jerry Nelson 、Dave Goelz …等等，而片中由真人主演的反派 Doc Hopper 則是由 Charles Durning 所飾演。本片的配樂以及片中歌曲的作曲是由 Paul Williams 負責，至於幫歌曲作詞的則是 Kenny Ascher ，本片的配樂和歌曲“The Rainbow Connection”還獲得該年奧斯卡金像獎的題名，本片的電影原聲帶則已經絕版多年，目前在美國二手市場叫價不斐。"

本片是一部典型的喜剧片，有一位喜好酗酒的制片家，一天他刚喝完酒，便突发奇想，要拍一部卖大钱的无声电影以便一夜成名，于是他第二天就开始找寻大明星参加这部剧的演出，在这个过程中，这位制片人闹出了一连串的笑话。此片的最大特点是不用对白来交代剧情的发展，另一个的特点是网罗多名大明星客串演出，全片不乏笑料...

Comedy series hosted by David Steinberg featuring interviews with some of the best comedic minds of the last five decades.

《辛普森一家》（The Simpsons）是美国福克斯广播公司的一部动画情景喜剧，由马特·格勒宁创作。该剧通过展现霍默、玛琦、巴特、莉萨和玛吉一家五口的生活，讽刺性地勾勒出了居住在美国心脏地带人们的生活方式。空间设定于虚构小镇春田镇的《辛普森一家》，从许多角度对美国的文化与社会、人的条件和电视本身进行了幽默的嘲讽。
为了给制片人詹姆斯·L·布鲁克斯制作一出动画短剧，马特·格勒宁构思出了辛普森一家人的形象。格勒宁用自己家族成员的名字逐一地给他们命名，而自己的名字则用“巴特”替代。1987年4月19日，短剧成为了《特蕾西·厄尔曼秀》的一部分。在播映三季后，《辛普森一家》得以转正进入半小时的黄金时段，并成为了福克斯在早期达成的成功之一。
自1989年12月17日的首次播出开始，2007年5月20日播出的第18季末集，是这部动画的第400集；同时，2007年亦是该剧播出的20周年纪念。于2007年7月26日和7月27日在全球上映的《辛普森一家大电影》，至今已获得约 5.253亿美元的票房收入。
从作为一部电视剧制播以来，《辛普森一家》赢取了大量的奖项；其中包括23次艾美奖、24次安妮奖和1次皮博迪奖。1999年12月31日期的《时代》杂志将其评为20世纪最优秀的电视剧作；2000年1月14日，《辛普森一家》的星星被刻在了好莱坞星光大道上。作为美国历史上最长寿的情景喜剧及动画节目，《辛普森一家》对流行文化产生了极大的影响：譬如霍默·辛普森懊恼时的咕哝声“D'oh!”便被英语词典所收录；同时此剧亦对许多面向成人的动画情景喜剧产生了影响。

在很久以前的遥远星系中，“炮弹一族”因其领袖的愚蠢，耗尽了自己星球的大气，于是计划夺取邻近的朱迪亚星球的纯净空气。在朱迪亚星球维斯帕公主（达芙妮•祖尼加 Daphne Zuniga 饰）婚礼前夕，炮弹族总统斯古（梅尔•布鲁克斯 Mel Brooks 饰）派出黑帽子大人率领巨型战舰绑架维斯帕，以威胁朱迪亚方面就范。维斯帕拒绝没有爱情的婚姻选择逃婚，却陷入了炮弹族巨舰的追击，这时，因为欠高利贷在太空中奔逃的太空牛仔“孤星”（比尔•普尔曼 Bill Pullman 饰）与半人半狗的搭档巴夫受朱迪亚国王所托，出面将维斯帕救走。炮弹族岂肯善罢甘休，正邪势力在太空上演了又一场激战……

　　乐翻天的美国爆笑儿童喜剧，里面的小演员和那只狗狗的都激萌激萌的不要不要的。讲述的是几个男孩都想追求女孩达娜，在他们之间发生的各种纠结趣事，就是儿童世界的为了爱情，与兄弟们反目。央视曾引进过。

故事发生在风景优美而又浪漫的法国。菲丽西（艾丽·范宁 Elle Fanning 配音）自幼失去了父母，住进了孤儿院。在那里，菲丽西邂逅了名为维克托（戴恩·德哈恩 Dane DeHaan 配音）的男孩，两人之间结下了深厚的友谊。内心里，菲丽西一直希望能够成为一名芭蕾舞者，但是她知道，如果一直待在孤儿院的高墙之内，她的愿望将永远无法实现。
维克托的脑袋里总是充斥着古灵精怪的奇思妙想，在他的帮助下，菲丽西找到了从孤儿院逃跑的方法，两人结伴相互扶持踏上了前往巴黎的旅途，并且在经历了千难万险之后顺利抵达目的地。到了巴黎后，菲丽西才发现，属于她的冒险才刚刚拉开序幕。

第70届英国电影学院奖（BAFTA）于当地时间2月12日在英国皇家Albert音乐厅举行！卡西·阿弗莱克、艾玛·斯通分获最佳男女主角，《爱乐之城》获最佳影片、最佳导演、最佳女主、最佳原创配乐、最佳摄影5项大奖，成当晚最大赢家！《我是布莱克》获最佳英国电影，《魔弦传说》击败《疯狂动物城》获最佳动画长片。

提到默片年代的喜剧泰斗，很多人记得差利，其实冷面笑匠巴士达基顿同属殿堂级高手，对后来者一样影响深远。奥逊威尔斯直言钟爱《将军号火车》 （1926）。《七个机会》（1925）被一大群新娘狂追不舍，还有连环闪避巨石的画面，至今仍令人叹为观止。以《最后一场电影》（1971）名留影史的波丹诺维奇，回顾基顿一生起落，从他小时候跟父母表演杂耍说起，再细数其辉煌岁月十部经典杰作，重温那些历久不衰的惊险搞笑绝技。

年轻的法克斯坦博士神推鬼撞下来到祖父的城堡，无意中发现了一本祖父的记事簿，在驼背人伊哥与性感野性的伊加帮助下，加上偷回来的脑，根据祖父的科学实验资料，成功制造了一具怪物–科学怪人。可惜，偷回来的脑出了岔子，导致科学怪人极渴望被爱，它离家出走，在郊外遇上小女孩与一名瞎子……影史上数一数二爆笑到极点的电影！请务必先看过1931年的《科学怪人》及1935年的《科学怪人的新娘》电影版本再来看本片，因为本片所有镜头、对白、桥段、造型等，皆和旧版作了对比，却大大颠覆成搞笑版本！

荒凉的美国西部，一条铁路正在修建中。由于铁路将穿过石脊镇，预感当地地价将大幅上涨的政客海德利（哈维·科曼 饰）计划将镇上居民尽数驱逐。居民方面担忧遭袭，寄希望于州政府为他们派遣一位强力的警长，岂料海德利背后运作，使州长任命史上首位黑人警长巴特（克力文·李托 饰）保卫石脊镇。巴特原是一名筑路工人，因殴打工程监工被处以死刑，谁知在被行刑前夕命运居然全然逆转，逃过一命的巴特并不能轻松，他还要面对石脊镇居民的白眼和海德利一方的匪徒，在镇上的昔日神枪手吉姆（吉恩·怀尔德 饰）帮助下，巴特连续挫败海德利的人手，但是真正的硬仗还在等待着他……

从古猿开始直立，地球上出现了人类的文明史。石器时代，人们从生活的偶然现象中创造出了艺术样式；摩西的十诫居然是出自失误；在伟大的罗马城中，人们在集市上展示各种新奇发明，而领取失业救济金的脱口政治家卡库斯（梅尔•布鲁克斯 Mel Brooks 饰）从经济人斯威特那里获得了一次进入皇宫表现的机会，卡库斯在集市上结识了被贩卖的才艺黑人乔飞斯以及女皇的女侍梅瑞，在凯撒面前表演脱口政治秀的卡库斯不慎口误，令皇帝勃然大怒，本来要被处死的卡库斯与乔飞斯二人一路杀出宫殿，在梅瑞的帮助下开始了东躲西藏的冒险生涯；随后的西班牙宗教法庭和法国大革命的故事都一一在导演梅尔•布鲁克斯的恶搞中呈现出别样的味道。