《李云迪：乐聚维也纳》非凡实力与灵感，风靡[音乐之都]，李云迪全新专辑出神入化的演绎+无懈可击的音响效果，古典至浪漫时期的经典，斯卡拉蒂·莫扎特·舒曼·李斯特！
“演奏技艺更趋成熟，体现大师级水准”——纽约2005对李云迪而言，维也纳著名的“金色大厅”一直有著魔法般的吸引力，他完成这次录音后赞叹不已：“神奇的音响效果，让你获得了难以置信的色彩变化。”透过风格多样的独奏曲目，他引领听众进入了那传奇的维也纳大厅的音乐世界中。
Domenico Scarlatti（1685-1757）多米尼科·斯卡拉蒂
01 Sonata In E Major K.380 E大调奏鸣曲 K.380
02 Sonata In G Major K.13 G大调奏鸣曲 K.13
Wolfgang Amadeus Mozart(1756-1791)沃尔福冈·阿玛蒂乌斯·莫扎特
03-05 Piano Sonata In C Major K.330（300h）
C大调钢琴奏鸣曲 K.330（330h）
Robert Schumann（1810-1856）罗伯特·舒曼
06-26 Carnaval Op.9 狂欢节，作品九
Franz Liszt（1811-1886）弗朗茨·李斯特
Rhapsodie Espagnole S.254西班牙狂想曲，S.254
Yundi Li，Piano 钢琴独奏：李云迪

年仅18岁的中国钢琴家李云迪荣获第十四届国际肖邦钢琴比赛第一名的消息在世界乐坛引起广泛关注。不仅因为这是中国钢琴家在这项世界最高规模的钢琴大赛首次获头奖，还因为五年一届的肖邦钢琴比赛自1985年俄罗斯钢琴家布宁获第一名以来，1990及1995年的肖邦比赛已连续两届没有钢琴家能折取第一名的桂冠。换句话说，第一名已空缺了整整十五年之久！
有人将肖邦钢琴大赛第一名比作奥运金牌，其实要想获得肖邦比赛第一名远比荣获奥运金牌困难。奥运金牌每届都有数百枚之多，而肖邦钢琴大赛第一名每五年最多仅有一人能有幸获得。而且，奥运金牌从不空缺，肖邦比赛第一名的标准则不随参赛钢琴家的水准而起伏，参赛者达不到这一标准，第一名就空缺在那里。可想而知，能够荣获肖邦比赛第一名是多么珍贵，多么困难，多么值得骄傲！
回顾二十世纪人类的音乐生活，可以说，没有任何音乐家能象肖邦一样将个人传奇与大众形象融合得如此水乳交融。就钢琴音乐而言，肖邦肯定是被弹奏得最多、聆听得最广泛的人。以演奏肖邦而闻名于世，最终列入伟大钢琴演奏家行列者，包括阿图尔·鲁宾斯坦、科尔托、列文涅、拉赫玛尼诺夫、里帕蒂、帕德列夫斯基、布莱罗夫斯基。弗朗索瓦、、阿格里奇、波里尼、齐默尔曼、波戈雷里奇等。上述名单中的半数与肖邦国际钢琴大赛有直接关系，其中鲁宾斯坦、科尔托。弗朗索瓦、列文涅等人曾担任肖邦大赛评委（此外，橡米凯郎杰里。
李赫特、切卡斯基、吉列尔斯等钢琴大师也担任过评委），而波里尼。阿格里奇、齐默尔曼等人则分获196O.1965.1975年的肖邦大赛的第一名。
可以毫不夸张地说，肖邦国际钢琴比赛的历程，正是整个二十世纪钢琴演奏发展史的一个缩影。
与另一个世界级钢琴大赛国际柴科夫斯基钢琴比赛相比，肖邦大赛特别注重钢琴艺术质量本身，而柴科夫斯基大赛则多少带有冷战时期特有的政治色彩。
第一届柴可夫斯基钢琴大赛第一名由美国钢琴家克莱本获得，当时任首席评委的李赫特给克莱本打了满分，而给苏联政府内定的第一名打了零分，克莱本回到美国时引发了举国狂欢，美国人象欢迎国家英雄一样欢迎这位钢琴家。
后来有一位获柴可夫斯基钢琴赛第一名的苏俄钢琴家普雷特涅夫，、也享受过与克莱本相似的政治奇遇。1988年戈尔巴乔夫访美时，专门带上了普雷特涅夫，让他在白宫为美国总统演奏。
但并非每一位钢琴家都热衷于追求成功带来的政治效应，因此，专注于钢琴艺术本身的肖邦大赛对钢琴家来说更具吸引力。美国钢琴家奥尔逊 197O年同时接到这两项赛事的盛邀（因为此前他已连获布索尼钢琴比赛第一名等多项荣誉），经考虑他放弃了较具冷战政治色彩的柴可夫斯基大赛，而选择了肖邦大赛。结果他一举夺得第一名，为他此后的钢琴大师生涯奠定了基石。
如果说柴可夫斯基钢琴大赛名次的确定常常涉及个人与国家的因素，那么，肖邦大赛的名次之争则更涉及到前辈钢琴家大师与尚未成名的青年钢琴家之间传奇性交往。这方面的种种轶事至今仍在乐迷当中广为流传。
鲁宾斯坦是196o年肖邦比赛的评委主席，他在评论18岁的第一名获得者意大利钢琴家波里尼时说，“我真不知道我们这些评委中有谁能弹得比他好。”试想当时鲁宾斯坦己名天下，被视为肖邦的化身，而波里尼不过是一位尚未出道的钢琴学生而已。
1955年米凯郎杰里因为阿什肯纳吉本能获得第一名而退出评委，同样的事于 198o年重演，阿格里奇因南斯拉夫钢琴家波戈雷里奇未能进入决赛圈愤而辞去评委职务。这两桩事件都起因于艺术，但却出人意料地演化为社会事件。
阿什肯纳吉在几年后与英国钢琴家奥格登同获柴可夫斯基钢琴大赛第一名。至于波戈雷里奇，更是由于阿格里奇的打抱不平之举而在一夜之间成名，人们认为他弹奏的是“ 21世纪的肖邦”。他后来与比他大18岁的俄罗斯钢琴老师结婚定居英国，成为联合国文化亲善大使。当然，这并不是一个肖邦专家的最高政治荣誉。帕德列夫斯基，这位20世纪初叶最伟大的的肖邦钢琴专家，曾被选为波兰第一位总统。
肖邦是迷人的，肖邦是不朽的。这个被巴赫专家古尔德称为“左撇子天才”的肖邦，在商业气息越来越浓厚的对世纪将被演奏成什么样子呢？肖邦将被电子化，数码化，还是作为古老世代残留的一丝叹息，一抹乡愁被人珍藏？是强调技术性，还是回归其诗意内核？肖邦钢琴大赛将办成什么样子？商业化，还是坚守其艺术至上的传统？
以上关于李云迪的介绍转自
施文所写的《漫谈肖邦钢琴大赛 》

ディスク：1
01. ノクターン第1番 変泽野弘之ロ短調 作品泽野弘之9-1
02. ノクターン第2番 変ホ長調 作品9-2
03. ノ泽野弘之泽野弘之クターン第5番 嬰ヘ長調 作品15-2
04. ノクターン第8番 変ニ泽野弘之長調 作品27-2
05. ノクターン第13番 ハ短調 作品48-1
06. アンダンテ・スピアナートと華麗なる大ポロネーズ 変ホ長調 作品22 アンダンテ・スピアナ泽野弘泽野弘之之ート
07. アンダンテ・スピアナートと華麗なる大ポロ泽野弘之ネーズ 変泽野弘之ホ長調 作品22 華麗なる大ポロネーズ
ディスク：2
01. 4つのマズルカ泽野弘之 作品33 第1曲 嬰ト短調
02. 4つのマズルカ 作品33 第2曲 ニ長調
03. 4つのマズル泽野弘之泽野弘之カ 作品33 第3泽野弘之曲 ハ長調
04. 4つのマズルカ 作品33 第4曲 ロ泽野弘之泽野弘之短調
05. ピアノ・ソナタ 第2番 変ロ短調 作泽野弘之品35「葬送」 第1楽章:グラーヴェ-ドッピオ・モ0ヴィメント
06. ピアノ・ソナタ 第2番 変ロ短調 作品3泽野弘之5「葬送」 第2楽章:スケルツォ泽野弘之泽野弘之
07. ピアノ・ソナタ 第2番 変ロ短調 作品35「葬送」 第3楽章:レント、葬送行進曲
08. ピアノ・ソナタ 第2番 変ロ短調 作品35「葬送」 第4楽章 フィナーレ:プレスト
09. ポロネーズ 第6番 変イ長調 作品53「英雄」
10. 彩雲追泽野弘之月 (アンコール)
11. 革命のエチュード ハ短調 作品10-12 (アンコール)
ディス泽野弘之ク：3
01. ノクターン第1番 変ロ短調 作品9-1
02. ノクターン第2番 変ホ長調 作品9-2
03. ノクターン泽野弘之第5番 嬰ヘ長調 作品15-2
04. ノクターン第8番 変泽野弘之ニ長調 作品27-2
05. ノクターン第13番 ハ短調 作泽野弘之品48-1
06. アンダンテ・スピアナートと華麗なる大ポロネーズ 変ホ長調 作品22
07. 4つのマ泽野弘之ズルカ 作品33 第1曲 嬰ト短調
08. 4つのマズルカ 作品33 第2曲泽野弘之泽野弘之 ニ長調
09. 4つのマズルカ 作品33泽野弘之 第3曲 ハ長調泽野弘之
10. 4つのマズルカ 作品33 第4曲 ロ短調
11. ピアノ・ソナタ 第2番 変ロ短調 作品35「葬送」 第1楽章:グラーヴェ-ドッピオ・モヴ泽野弘之ィメント泽野弘之
12. ピアノ・ソナタ 第2番 変ロ短調 作品35「葬送」 第2楽章:スケルツォ
13. ピアノ・ソナタ 第2番 変ロ短泽野弘之調 作品35「葬送」 第3楽章:レント、葬送行進曲泽野弘之
14. ピアノ・ソナタ 第2番 変ロ短調 作品35「葬送」 第4楽章 フィナーレ:プレスト泽野弘之
15. ポロネーズ 第6番 変イ長調 作泽野弘之品53「英雄」
16. 彩雲泽野弘之追月泽野弘之
17. 革命のエチュード ハ短調 作品10-12
18. バック泽野弘之ステージ風景ハイ泽野弘之ライト (特典映像)

泽野弘之首张自传式精选大碟

泽野弘之 前奏曲集

泽野弘之：夜曲

01-04 FRANZ LIST 弗朗茨•李斯特 降E大调第一钢琴协奏曲，作品124号
05-07 FREDERIC CHOPIN 弗雷德里克•肖邦 E小调第一钢琴协奏曲，作品11号
肖邦大赛决赛夺魁曲目首度录音，指挥大师安德鲁•戴维斯率爱乐管弦乐团倾力协奏！
DG首席录音师Klaus Hiemann精心泡制，音效极为出色！
作为肖邦国际钢琴大赛的冠军得主，“钢琴王子”李云迪对肖邦作品的理解至演绎早在两年前已获得全世界的一致肯定。本专辑分别精选了两首李斯特和肖邦的钢琴协奏曲对其进行了重新的演绎，相信李云迪出色的钢琴演奏技巧一定可以征服你的耳朵。
作品介绍：
李斯特——《降E大调第一号钢琴协奏曲》，作于1839年。本曲虽由四个乐章构成，但是各乐章必须不间断地连续演奏，而且各乐章的主题也必须相互间保持极密切的关系。可以说，本曲有着自成一体的特殊结构。在协奏曲中插入诙谐乐章而获得成功的，也许这是绝无仅有的一首了。总而言之，整个乐曲在结构上非常紧密而周详。但是各乐章的构成又都非常自由。这些特色，也许正是李斯特被世人视为是一个标准的“交响诗作曲家”的缘由了。
此曲对演奏者的钢琴技巧有相当高的要求，没有深厚的功底，演奏者是无法演绎出辉煌的艺术效果的。钢琴的各个声部里都充溢着李斯特音乐所独有的特性，不但与管弦乐充分地保持了抗衡、对立之势，甚至主奏钢琴具有足够压倒管弦乐队的力量，这也仅有李斯特才能做到。
在本曲中，管弦乐的处理法不但巧妙，而且慎重，尤其是当某种乐器独奏时，还特别让这一乐器显出它的“室内乐特性”来。此外，第三乐章还运用了协奏曲历史上罕见的三角铁，其巧妙而恰到好处的用法，给听众留下深刻的印象。因此，这首钢琴协奏曲常被冠以“三角铁协奏曲”的别名。
肖邦——《e小调第一钢琴协奏曲》，作品编号op.11，作于1830年。1830年10月11日在华沙国家剧院首演，独奏是肖邦自己。当时肖邦年仅20岁。
这部作品包括三个乐章：
第一乐章：庄严的快板，有很长的乐队引子，显示这一乐章的全部主题。钢琴进入后，把乐队显示的各个主题加以变化。
第二乐章：浪漫曲，广板。类似夜曲的旋律。肖邦自己这样形容：“它富于浪漫气息，具有宁静而相当优郁的性格，它要表达这样一种印象：人们凝望动人的景色，心中唤起美好的回忆，仿佛在迷人的春夜月光下的梦境之中。”
第三乐章：回旋曲，富有波兰民族风味，节奏上与克拉科维亚克民间舞蹈有关，钢琴对主体乐句的不断再现，与不断插入灿烂辉煌的乐队相呼应。

李云迪，小泽征尔，柏林爱乐乐团。

李云迪全新个人大碟《李斯特钢琴精选集》挑战浪漫派的李斯特的钢琴作品，“La Campanella”短短4分钟的音乐中，不断出现“轮奏”（左右手交替弹奏）﹑“快速双8度”及“极大音程跳动的断奏”等部分。当中最难的段落在以单手快速跳跃4个8度弹奏模仿钟声的一段，艰深程度被视为“可能弹奏”。年青钢琴家演绎这首集技巧实力、艺术修养及音乐深度一身的乐曲，世界各地好评不绝，更惊讶地认为是超乎想象的演奏……
最具偶像魅力的肖邦国际钢琴大赛的冠军得主李云迪，是当今最年轻的世界级钢琴大师。首张钢琴专辑曾开创了10天内冲破白金销量的古典乐界神话。“我下个目标是李斯特。
01 La Campanella 钟
原曲为帕格尼尼(Paganini)的小提琴协奏曲，当时李斯特首次听到此曲后被深深吸引，随即改编为钢琴作品，旋律优美动听，但需要演奏者极高超的钢琴技巧，以当时的钢琴发展来看，其艰深程度被视为“不可能弹奏”。短短4分钟的音乐中，不断出现“轮奏”（左右手交替弹奏）﹑“快速双8度”及“极大音程跳动的断奏”等部份。当中最难的段落在以单手快速跳跃4个8度弹奏模仿钟声的一段。（注：一般人的指距约为一个8度）
02 Liebestraum No.3 爱之梦
原曲为李斯特的艺术歌曲，用钢琴演绎此曲的精髓在于突出其歌唱性，李云迪深情的演绎及丝绒般的音色令整首歌更添温暖。
03 Sonata in B minor B小调奏鸣曲
音乐题材丰富包含人生的高潮起跌，主题多变，结构复杂，是一首长达30多分钟的至尊级作品。此曲对李云迪更有双重深层意义，在1999年他首次演奏此曲便为他嬴得了李斯特国际钢琴大赛的奖项。此外，这位只有20岁的年青钢琴家演绎这首集技巧实力、艺术修养及音乐深度一身的乐曲，世界各地好评不绝，更惊讶地认为是超乎想象的演奏。
04 The Rigoletto Paraphrase弄臣仿真曲
原为威尔第的歌剧作品「弄臣」的最尾一幕四重唱的部份。

泽野弘之：夜曲集

泽野弘之２０００年华沙萧邦钢琴大赛首奖将主后，这位有着“十五年来第一位首奖得主、大赛史上最年轻的首奖得主、第一位赢得首奖的中国人”这一串特长名号的２０岁青年钢琴泽野弘之家，就与将近２００年前出生的爱国主义钢琴诗人萧邦结下了不泽野弘之结之缘。
萧邦感情炽热细腻，他对祖国波兰的感情始 终贯穿一生。他泽野弘之善于将这种澎湃的激情溶入泽野弘之作品当中，因此其创作以抒泽野弘之情见长，是欧洲浪漫泽野弘之主义者的杰出代表，被誉为“钢琴诗人”。萧邦编写的钢琴练习曲尤为出名，在萧邦泽野弘之之前，练习曲只是一种为钢琴演奏者训练泽野弘之技术的乐曲，旋律泽野弘之性较弱。然而，萧邦的钢琴练习曲把艺术性与技术性高度结合，它不但是练泽野弘之习曲还是一首泽野弘之首精致的音乐作品。泽野弘之
这张专辑收录的练习曲分别是《练习曲，　ａ小调，ｏｐ．１０，Ｎｏ．２》、《练习曲，黑键、降Ｇ大调v演奏不但出色地完成泽野弘之了其中作为练习曲的高难度技术现力，跳跃圆润的声色晶莹剔透；泽野弘之将曲中意境推向极致。如果说萧邦将钢琴的表现力发泽野弘之挥到无以现力复加的地步现力，那么李云迪能再现这个“地步”。
尤其是大家所熟悉的萧邦《第一号夜曲，降ｂ小调，ｏｐ９，Ｎｏ．１》，如诗的境致，柔软纤细的泽野弘之旋律让人为之魂牵梦索。泽野弘之难得的是以李云迪１９年的人生阅历能体会到屡遭变故的萧邦的心泽野弘之境。萧邦温柔的音符往往孕育动荡的心绪，李云迪在刚柔、疾慢的把握上恰到好处地体现了这种“藏在花丛中的大炮”的威力。 现力