映画『モヒカン故郷に帰る』の主題歌
波に揺られて船はユラユラリ
こころフワフワ海はキラキラ
ざわめく世界で
逃げるのも転ぶのも生きてる証
港をブラブラ
おはようのごあいさつ
きみもぼくも人もカモメも
ここがふるさと
思い出は消えてゆく昔の今
Daddy oh my daddy
おいらはモヒカン
Daddy oh my daddy
青空につんつんつん
孔雀のように羽を伸ばして
島に似た色それがモヒカン
Daddy oh my daddy
おいらはモヒカン
Daddy oh my daddy
青空につんつんつん
孔雀のように羽を伸ばして
島に似た色それがモヒカン
島に似た色それがモヒカン

Solo album release from Haruomi Hosono for the first time in four years featuring his singing "Kanashimi no Lucky Star," "Rose Mary, Tea Tree," "Kamona (Come on a) Girl," "Tadaima," "Walker's Blues," "Lonesome Road Movie," "Banana Oiwake," new songs, and plenty more. Features lots of guest artists Cocco, Yoko Ono, and plenty more.
(All product details, including availability, images, language(s), special features, and bonus extras, are subject to change without prior notice. Actual item weight may be different from the one indicated above.)

細野といえばつねに日本のミュージック・シーンをリードしてきた音の求道者。リマスタング再発されるソロ3作目は、エキゾティックなサウンドが限りなく生かされた、細野ワールドの金字塔だ。

コラボレーション・プロジェクト“QUILT”第3弾。細野晴臣とのデュエットによるハートフルなナンバー。
Reiが2021年に始動させた、これまで築いてきた音楽仲間たちとのコラボレーション・プロジェクト“QUILT(キルト)”。藤原さくら、長岡亮介(ペトロールズ)に続く第3弾は、日本音楽界の至宝、細野晴臣とのコラボレーションが実現。
中学生の頃にイエロー・マジック・オーケストラの音楽と出会って以来、Reiにとって最高に尊敬する音楽家のひとり。2019年に細野晴臣のレギュラー・ラジオ番組の収録で初対面、すぐに意気投合し、翌週に開催された細野の50周年記念特別公演に急遽ゲスト出演した。
Reiにとって初の日本語タイトル曲となる「ぎゅ with 細野晴臣」は、誰かを抱きしめる＝他者と共生する尊さを歌ったナンバー。ニューオリンズ風のリズムと色とりどりのサウンドをバックに、微笑ましいデュエットを披露。ハグすることもままならない長引くコロナ禍において、大切なメッセージを軽やかに届けてくれている。
レコーディングには、渡辺シュンスケ、ハマ・オカモト(OKAMOTO'S)、石若駿、後関好宏など、かねてから交流のある豪華ミュージシャンが参加。
老犬を愛しげに抱きしめる少女。刺繍で描かれたバイカラーのジャケットも印象的な仕上がり。
ハリーさん、あなたってとっても不思議なひと。
万華鏡のようなハリーさんの心に少しでも近づきたくて、
デュエットを書きました。今度、会えたらハグさせてくださいね。
Rei

日本民謡「江刺追分」で始まり、南米、北米を回りエジプト、アラブ（ライ・ミュージック）を経て、地中の海「プリオシーヌ」に至る。
すばらしい音楽遍歴。
プチ世界旅行風にまとめられ、非常に完成度の高い作品です。

Tin Pan Alley (ティン･パン･アレー) was a Japanese city pop group in the 70's.Members were Hosono Haruomi(b),Shigeru Suzuki(g),Tatsuo Hayashi(ds) and Masataka Matsutoya(key).

38年振りの奇跡!! 矢野顕子+TIN PAN(細野晴臣、林立夫、鈴木茂)の歴史的LIVE音源がCD2枚組で作品化。音楽史に残るLIVE名盤が誕生! 「さとがえるコンサート」は、2014年 福岡、名古屋、大阪、東京の4都市で開催され、チケットは全会場ソールドアウト。すべての公演に細野晴臣、林立夫、鈴木茂の3人からなるTIN PANが参加してライブが行われた。TIN PANとは、矢野顕子が1976年に発表したデビューアルバム「JAPANESE GIRL」でセッションをする以前から多くのライブやレコーディングの現場をともにしてきた仲であるが、この4人だけでツアーをするのは、なんと今回が初。この日はあくまで矢野顕子の「さとがえるコンサート」でありながら、TIN PAN・はっぴいえんど関連の楽曲も多くセットリストに組み込まれ、細野晴臣もヴォーカルとしても活躍し、4人全員が主役のようなライブとなった。矢野顕子は変幻自在な歌やピアノを聞かせる。対するTIN PANは柔軟性において世界有数のリズム・セクション。ライブの最後には感動した観客が次々に立ち上がりスタンディングオベーションてメンバーを送る奇跡的な一夜をパッケージング! CD1: 第一部全曲、CD2: 第二部&アンコール全曲収録。矢野顕子・TIN PANとの新曲「A Song for Us」、細野晴臣・鈴木茂メインヴォーカル曲も収録。「Blu-ray付き完全生産限定盤」には東京公演のLIVE映像を余す事なく収録し、さらに矢野顕子とTIN PANの出会いや制作秘話を振り返る「アッコとTIN PANの座談会」も特典として収録したBlu-rayディスク(全17曲収録予定)を同梱! 3DISC入りデジパック仕様。

Cochin Moon (コチンの月 Kochin no Tsuki) is Haruomi Hosono's fifth solo album. Initially intended as a collaboration with illustrator Tadanori Yokoo, who traveled to India alongside Hosono (as part of a group) for inspiration; Yokoo ended up only drawing the cover, having been the worst victim of an outburst of severe diarrhea amongst the group during the trip, rendering this as a Hosono solo album. Cochin Moon was conceptually written as the soundtrack of a non-existent Bollywood film, a trait inspired by the artists' trip. The album includes performances by Tin Pan Alley keyboardist Hiroshi Satō and Yellow Magic Orchestra members Ryuichi Sakamoto & Hideki Matsutake. Despite being Hosono's first completely electronic solo album (at the time YMO's debut was still being recorded, making this Hosono's first electronic album to be released), the exotica feel of Hosono's previous solo work is still present. The first half of the album (named after an Indian hotel that the group was in for the trip, a picture of the hotel's front appears in the back of the album's packaging) consists of three thematically themed songs, the second half of the album (and Hosono's keyboard performance) is credited to "Shuka Nishihara" (西原朱夏), a pseudonym Hosono created as a play on Hakushū Kitahara's pseudonym.

細野晴臣が84年に設立したレーベルのモナドから、「モナド・観光音楽・シリーズ」と題して出された全4作品（すべて85年）をまとめたもの。観光という名の通り、細野の各地への旅から生まれたインスト作品ばかりで、彼のアンビエント的／エクスペリメンタル的な側面を強く打ち出したシリーズといえる。
まず『マーキュリック・ダンス』は、奈良県・天河での体験をもとにほぼ即興で作られた、神々しいムードが漂うアンビエント作品。続く『パラダイスビュー』は、沖縄を舞台にした同名映画のサウンドトラックで、沖縄音楽の要素にガムランのリズムやオ神秘的なシンセなどを融合させ、アジア的というべき広がりをもった音に仕上がっている。イマジネイティヴな環境音楽の『エンドレス・トーキング』は、イタリアの美術展でオブジェとともに流されたものだという。もうひとつの『コインシデンタル・ミュージック』はCM作品集。エレガントなピアノやオリエンタルな音色、タンゴを取り入れた曲など、多彩なタイプの曲が並ぶ。いずれのディスクも、当時の彼が実験精神や創作意欲に満ちていたことがよくわかる力作だ。ライナーやアートワークも秀逸。（小山 守）

WE ARE NOT ALONE…
細野晴臣と音楽にささげた、真夏の祝祭の記録。
2007年夏。細野晴臣生誕60年を祝うトリビュート・イベントが奇跡のDVD化!
7月28日(日)猛暑の日比谷野外音楽堂でおこなわれたトリビュート・イベントは、細野晴臣ゆかりの仲間たちがこぞって参加。第一部では、坂本龍一、高橋幸宏からヴァン・ダイク・パークス、浜口茂外也、サンディー、Tico、ジム・オルークやカヒミ・カリィ、小山田圭吾、畠山美由紀、嶺川貴子、高野寛、ワールドスタンダード、小池光子、サケロックオールスターズ、鈴木正人、寺尾紗穂、ヴァガボンド、片寄明人、イシイモモコ、□□□、Bophana、といぼっくすBits、たまきあやstrings、BICなど、豪華な出演者たちによって、一曲ごとに細野楽曲をカバーしながら、音楽にむけた敬意にあふれる演奏がくりひろげられました。第二部にはレコーディングを終えた直後の細野晴臣&ワールドシャイネスが登場!真夏の熱気のなかで、もっとも新しい細野晴臣の今の音楽を披露。この作品は、はっぴいえんどからティン・パン・アレー、そしてYMOを通じてポップス/ロック史に多大な影響をあたえてきた細野晴臣の過去から今日まで続く音楽にささげるメモリアル・イベントの映像であるとともに、共に音楽を愛した仲間たちによる祝祭の記録です。

96年発表の3部作の1枚。こちらも盟友・高橋幸宏がプロデュース。作家には玉置浩二、大貫妙子、宮沢和史らが参加。NHK大河ドラマ『秀吉』のパロディなど相変わらずの毒加減が素晴らしい。

ますます日本のポップスの枠組から逸脱し浮遊を続ける。ついに「兆し」をとらえようというところへ到達した。もちろんこれも彼にとっては通過点でしかないわけで,来たるべき世界の「兆し」をどう読んでいるかという経過報告でしかない。歩く永久機関か?!

Music by Hosono Haruomi.
Koto played by Hosono Haruomi.