您有一份张艺兴的【冬季特别礼物】请查收
2017年12月22日，音乐人张艺兴携冬季唱片《Winter Special Gift》再次浪漫上线！整张唱片为浪漫情歌系，涵盖了5首全新作品+1首单曲伴奏。
张艺兴将演绎不同风格的情歌，从悲伤的主打歌《圣诞又至(Goodbye Christmas)》，到欢快甜蜜的《你的感觉（Can you feel me）》、《圣诞的爱（Christmas Love）》、再到清新温暖的《小小礼物(Gift to XBACK)》等，都是这个冬天张艺兴献上的礼物。
1. 圣诞又至(Goodbye Christmas) 主打歌《圣诞又至(Goodbye Christmas)》是一首悲伤的钢琴歌曲，分为中英文两个版本。抒情的旋律节奏，张艺兴把无奈和挣扎掩藏在歌声中，将一个活在回忆里的人的“痛苦”娓娓道来，一字一句都直击内心。
2. 你的感觉 (Can you feel me) 这是一首节奏欢快的告白情歌，动感的旋律中融入了电子乐和打击乐器，为这个特别的冬天增添了温度和幸福的气息。
3. 圣诞的爱 (Christmas Love) 一首轻快的圣诞情歌，经典的圣诞元素丰富了歌曲层次，主旋律温暖甜蜜，让人听到之后忍不住会嘴角上扬。
4. 小小礼物 (Gift to XBACK) 这是一首张艺兴为了粉丝“上户口”的歌曲，早在2015年他就写下了这首《小小礼物 (Gift to XBACK)》，用音乐的方式告白兴迷：”你们永远都是我的一切 ”，希望送给兴迷最特别的【圣诞礼物】。
5.Goodbye Christmas (Eng Ver.) 《Goodbye Christmas》的英文版本。 6. Goodbye Christmas (Inst.) 《Goodbye Christmas》的伴奏。

《最好的舞台》是即将在2018年暑期上映的黄渤导演电影作品发布的首支推广曲。在2018年春晚舞台上由黄渤、陈伟霆、张艺兴合唱，是首次电影推广曲登上春晚舞台。浓浓的复古风格的舞曲，配合朗朗上口简单易学的歌词，以及魔性十足幽默诙谐的舞蹈动作，让这首黄渤导演电影作品的新春狂想曲成为2018春晚的记忆点。电影中，《最好的舞台》将以另一种出其不意的方式呈现，敬请期待。

韩团EXO成员Lay张艺兴与覆面系天才DJAlan Walker合作，重新打造Lay 2017年个人代表作《Sheep》。

日前，张艺兴全新个人唱片的先行曲《I NEED U》正式面世，这由张艺兴包揽作词、作曲甚至策划MV参与导演的“走心情歌”更是张艺兴送给外公外婆金婚50年的礼物呈现给大众，张艺兴更携手外公外婆，共同出演MV，歌曲中满满的爱意与充满孝心的寓意使得这首先行曲一经上线，便引发无数网友歌迷的集体围观点赞。
歌曲《I NEED U》作为张艺兴操刀词曲创作以及编曲的“专辑先行曲”，充满了“音乐才子”张艺兴浓郁的音乐风格，Urban Rnb Pop曲风流畅华丽，同时整首歌曲的旋律又颇具复古浪漫情调。据悉，这首歌曲的创作灵感正是源于张艺兴对外公外婆金婚50年的美好祝愿与孝心，看到老人在质朴的年代，没有华丽的物质，也没有奢侈的浪漫，只有一纸婚约却能够坚定地相守，这份淳朴却又坚定的感情实在动人。作为歌迷们偶像的张艺兴也希望通过这首歌曲，引导现在的年轻一辈回归纯粹的爱情观念，张艺兴也一心想要通过自己的方式，为外公外婆二老制造浪漫，力所能及地弥补当年的遗憾。
此次歌曲的MV拍摄，张艺兴更是将其精心策划成一个浪漫“金婚EVENT”,特意带二老到巴黎旅行并入镜MV，更亲自策划参与导演工作，努力为外公外婆制造浪漫，祖孙三人合力诠释出了爱的真谛。如此别出心裁的创意与满满的孝心，的确令人动容。

浦发信用卡品牌主题曲《梦想起飞》，由著名音乐制作人张亚东联手华语流行乐坛知名作词人方文山倾力打造、张艺兴演绎。

你的感觉 (Can you feel me) 这是一首节奏欢快的告白情歌，动感的旋律中融入了电子乐和打击乐器，为这个特别的冬天增添了温度和幸福的气息。

唱作人张艺兴《Joker》live演唱！不被标签所定义，从新初发做最好的自己！
张艺兴新歌《joker》包揽了全部词曲以及编曲，无论是舞台、编曲、歌词都是非常惊艳的，张艺兴非常喜欢《小丑》这部电影，曾经说过看这部电影是看得泪流满面，没想到这次他把电影带来的灵感变成了一首自己的原创歌曲，真的非常让人惊喜。
歌曲旋律一出来就击中人心，节奏感十分强烈，一声声节奏都直敲人心，带给人一种沉重感。而且在歌曲高潮的部分，那个笑声更是传达出了压抑，张艺兴的这一首《joker》给观众带来了不一样视觉盛宴，又燃又炸，表现力太可了。

歌曲《星火》是共青团湖南省委出品的一首歌颂党的百年光辉征程的热血赞歌，由共青团湖南省委宣传工作推广大使张艺兴参与词曲创作并倾情演绎。
从南湖远眺，自山花烂漫处歌咏，以今朝青春之我，歌唱百年强国之路。
歌曲旋律铿锵热烈，歌词热血隽永，生动描写了党的百年历史征程，表达了“星星之火，可以燎原”的信仰传承，深情歌颂着他们的一百年，我们的一百年，中国的一百年。

赤道热度，雨林湿度，梦想跨度，全新NAMANANA (Remix)带你踏入异域风情满溢的神秘雨林。此次改编添加了edm元素，特别融入的魔性笛声也为整首歌注入了别样的火热气息。新年伊始，跟随全能音乐人张艺兴伴着「Namanana」的能量口号一起舞动起来，开启崭新篇章。

在2020年“五四青年节”来临之际，新华社“声在中国”栏目联合《中国扶贫》杂志社、作曲家张帅、诗人默木、歌手张艺兴共同打造全新原创歌曲《不屈的信仰》。歌词以“我要奔跑，我要追赶太阳，我要呼喊，我要冲向海洋”等青春呐喊为引领，通过大量排比句式与电子音乐的有机融合，突出展示了青年人成长过程中的细腻情感与心路历程，生动描绘了青年人为事业、为梦想拼搏的奋斗情怀。
在作曲方面，充分融入了家国情怀和个人感情，力求体现年轻人的精神风貌和审美情趣，展现演唱者的唱功特色，兼顾流行音乐的大众属性，技术上融合了电音和说唱元素，是一首凝结了制作团队集体智慧和辛苦的锤炼之作、诚意之作。

2017年10月7日，张艺兴携第二张个人唱片《SHEEP》有备而来！释放羊的本性，暴露羊的脚印，这次要你惊叹！
音乐人张艺兴带着10首全新原创歌曲，诚意回归。整张唱片融入了hiphop、pop、rap等丰富的音乐元素，汇聚了张艺兴的全部心血，他全程深度参与制作，挑战不同职业，亲自监制。从完成编曲、到词曲创作、专辑企划、封面设计、再到MV脚本撰写，分镜拍摄，张艺兴都全方位包办，坚持自我，追求完美。这不仅体现了其在音乐领域的专业与钻研，还体现了张艺兴特有的音乐才华与创造能力，这是一张极具张艺兴个人特色的唱片。
唱片名为《SHEEP》，本意为张艺兴属羊，绵羊是其标签之一。张艺兴希望通过这张唱片，打破大众对绵羊只有温顺的惯性思维，呈现出张艺兴的立体与多面性，绵羊也可以爆发，拥有兽性。另一层含义单词SHEEP，单复数同形，既单独一只羊书写是SHEEP，羊群书写还是SHEEP，寓意未来不论张艺兴走多远，变得有多强大，他依旧是当初那只不忘初心的绵羊。专辑选入10首歌不仅代表张艺兴的幸运数字10，也承载着张艺兴对大家十全十美的祝福。

拿一张长久Delay的机票，等一个已然被宣告错过的人。在夏日将尽，早秋已至时，张艺兴携最新单曲「Lay式情歌」《我不好》低喃轻诉属于秋日的一场爱痛别离。《我不好》由张艺兴作曲，好友兼知名音乐人李荣浩作词，资深音乐制作人郑伟、张艺兴联合编曲。兼具ballad和舒缓R&B的双重特质，为错过承认过错，把遗憾藏进故事，秋风起，夜寒凉，有些隐痛留在歌里说。

是什么把我们变得冷漠、孤绝、习得性无助与失落
被忽略、不被尊重、无视和非难
物欲，名声，还是有些竭尽全力拼死也达不到的梦想？
麻木是关闭了敏感，
互联网时代的算法与数据推送，
虚拟网络的快慰和愉悦，
让人们放弃了思考钝化了感官；
独居比例越来越高，
几平米的空间 容不下太多的悲凉；
令人焦虑的事情每天时有发生，
时刻提醒自己不要透支同情、克制愤怒；
我们变成了谁？
没有变成最讨厌的样子，
却失去了原本的生机。
在智能时代变成了人类AI，
甚至连自己的口令都听不到的机器。
没有人在乎你变成怎样，
因为连你自己都不在乎是否快乐，
会不会悲伤；
现实中的无奈让人们随波逐流；
激烈、冲动、莽撞、委屈、自卑自怜被强迫收敛
在荒谬的期望中，
变成了不动声色的我们。
其实在这个世界里，
没有局外人。
也没有人，
真的不在乎。
《没有人在乎》是汪峰2021年度发布的首支说唱单曲，作品由汪峰与新加坡知名制作人Kenn Wu 联合编曲制作完成，并邀请全能唱跳音乐制作人张艺兴、中文说唱领军人物GAI周延完成“跨界”音乐创作。
汪峰的《没有人在乎》表达了每一位活在当下的个体最真切的状态，科技理性与社交文明的隐喻，引发大众对数字时代的生活方式与情感日常之间隔阂的反思。
现实生活的麻木与无力感在自嘲中显得荒诞至极，直抒胸臆的嘶吼与呐喊，加上律动感强烈的原始气息，似乎听到歌者呼唤人们回归那个原本鲜活无所顾忌的“我”。

一步成乐，四步生『莲』
张艺兴第四张个人创作专辑——《莲》
畅听中西融合的M-POP
探寻音乐世界里的前世今生
以「LOSE CONTROL」之姿跨出SOLO首步的张艺兴，在经历个性宣言「SHEEP」的洗礼，「梦不落雨林/NAMANANA」的风格探秘后，在2020初夏迈出个人音乐的「第四步」——《莲》。
来到第四张专辑，张艺兴采用“双生”音乐概念，打造出「前世&今生」两部音乐篇章。在让创作思路回到华语文化土壤的同时，他继续试验新的音乐融合，将自己一直致力的M-POP带入下一个章节。
——打通古今音乐场景，实现“时间融合”。这张《莲》用「前世&今生」的对照隐喻，将专辑分为上、下两个篇章：上篇以中国古风场景试验东西音乐融合，下篇以潮流曲风接续现代城市生活。
此次先行的「前世」音乐篇章中，共有6首标题“图腾式”、工整划一的作品，藉此寻塑一个自我前世音乐灵魂：孤傲、自信、忠贞、刚烈。6首作品曲风古今相映，歌词以昔喻己，在时间的融合中，探索出当代流行音乐的更多可能性。
——试验中外曲风碰撞，探索“乐域融合”。「前世」音乐篇章中的6首作品，尽管创作灵感和故事题材是中国传统的，但创作、制作思路却是贴近当下欧美流行音乐的，并在二者的融合之中取得一个巧妙平衡。
作为专辑主制作人，张艺兴从音乐创作、编曲到企划概念的输出，都倾注许多精力与巧思，为大家交出一张中外交融的音乐作品：悠远的中国故事在时下最流行的Trap/Hip-Hop/R&B中肆意生长，葫芦丝、二胡、琵琶、笛子、京剧与电子合成器音色相互battle，张艺兴音乐中的前世画面渐次铺开......
是霸王还是虞姬？是佛陀还是心魔？是莲还是玉？是飞还是灵？在打破疆界的音乐中，一切早已无分彼此，命中注定。
王者之《莲》
如果说专辑先行曲《玉》是张艺兴以“虞姬”为视角对霸王别姬故事的重绎，那么专辑曲目开篇的《莲》，则是以项羽为视角对“霸王”的理解和塑造。
几乎从未有人将项羽与“莲”这个意象相连结，然而这位千古英雄一生孤傲的自负和自信，宁可战死沙场也不妥协余生的桀骜精神，其实恰是“出淤泥而不染”的完美写照。
这首《莲》以杀气四起的琵琶音色，暗示出古今志士欲当“王”者所必须承担的重量。面对放弃还是坚持的千古抉择，张艺兴用坚定的歌词直抒胸臆：“太多人想把我绊倒（绊不倒），太多人在指手画脚，太多人都在那排队等，就是出淤泥不染，你看好”。
破题之《玉》
与《莲》对照双生的《玉》，是专辑最先释出的“破题”之作。它取材于中国传统文化的标志性意象，将中文一语多关的精妙凸显。这里的玉，既是女子之美如玉，也是爱情忠贞似玉，更以虞姬的视角凸显千古凄美爱情的“宁为玉碎不为瓦全”。
而欧美当红嘻哈制作人Murda Beatz的加盟，则让歌曲更贴近当下潮流受众的听觉习惯。势均力敌的中外音乐元素在这首歌中融合碰撞，为张艺兴新篇章的M-POP写下最新注解。
桀骜之《鹰》
桀骜于天际的《鹰》，是中国文化中的天空之王，亦可视作是《莲》孤傲枭雄气概的延续。这首初听完全流行嘻哈样貌的作品，巧在将beat中的原本惯用的bass音色换成了仿古中式拨弦的采样，烘托出中国文化对鹰形象的信仰。而歌词“千尺上仅我和太阳”，则如题眼般将鹰的孤傲凸显。天中的鹰，水中的莲，在“出淤泥而不染”的王者气质中，得到精妙贯通。
包容之《水》
利万物而不争的《水》，最大的特点是包容。这首作品巧妙捕捉到了这一点，并将其引入爱情中，成为“我如水一般无条件包容你”的浪漫爱情观展现：“Like H2O, I go to you”。巧思的歌词在顺滑的Contemporary R&B曲风中流动，搭配张艺兴繁复的真假音切换，大量的转音段落，丰富的唱腔设计，让这首《水》成为此专诠释难度最高的作品之一。
心境之《飞》
披荆斩棘穿越雨林，心历磨难才能驰骋云巅。试问哪个翱翔之鹰，未曾经历风吹雨打的洗礼？但只要心够坚韧，远方的光就更坚定，“没有翅膀 我照样接着启航”。张艺兴的《飞》，用流行的Trap风格宣誓目标之坚定，心境之坚韧。勇于飞行的人，无论艰险，不舍昼夜。
引渡之《灵》
专辑上半篇章的压轴作品《灵》，用中国文化独有的图腾式意象，将此前5首作品的意念全部囊括：莲的孤傲、玉的忠贞、鹰的桀骜、水的包容、飞的坚定，借由这首《灵》“一曲入魂”，清晰浮现出张艺兴「前世」音乐篇章的完整样貌。
图腾之下，空灵的编曲也刻意为听众保留了想象的空间，让人以抽离之姿回望前世王者的一生：他的壮志，他的骁勇，他的爱恨，他的不甘，他的传奇......这一世的王走到尽头，而精神气节却永世不灭。于轮回渡口转身回望的《灵》，是结束，也是新的开始。
“迎接新的明媚，凝视完整清澈的「Best new soul」”。《灵》的歌词则给出了更明显的线索，将听众引渡于张艺兴即将发行的《莲》的下半部——「今生」音乐篇章。“灵魂轮转千年，还是心存青翠”，张艺兴如此唱到。双生的第二个灵魂，静待开启。
像是一场宏大瑰丽的英雄梦醒，思绪中的执着坚韧、豪气不舍仍在脑海迂回，直到相同的灵魂在相似的身体苏醒，年轻的歌者在烟火城市一隅找到自己的名字。
从“前世”来到“今生”，他重拾音乐里的豪情万丈、浪漫温柔，哼唱出漂浮于城市上空，属于你我时代的流行旋律。
张艺兴第四张专辑《莲》之「今生」音乐篇章，自此开启。
在新世纪华语乐坛的第二个十年，终于有人敢于去做一个这样“返璞归真”的尝试——在传统文化中搭建一个完整的音乐形象，凝结的却是当下时代议题的共鸣，一如张艺兴《莲》的坚定实践。
专辑上半部的「前世」音乐篇章，张艺兴不仅从项羽、虞姬等历史人物形象中，挖掘出音乐里的豪情、骄傲、浪漫、忠贞，而且将这些中国文化的“基因”，成功植入于一字之“莲”的意象，在悠远的文化中，开拓出属于自我的符号定义。
来到全新的「今生」音乐篇章，张艺兴《莲》精神内核的“基因”并没有变，“千年后的我”依然勇做自己音乐世界的王者，豪气仍被坚定，浪漫依旧蔓延。但音乐的外延悄然蜕变，换上了更富现代感和时尚化的全新表达。
同样是6首标题极简工整的作品，张艺兴将6个自己当下生活中的真实场景用音乐定格，在潮流曲风中呈现出对当代城市生活的洞悉和思考。
乡情飒利的《沸》，温柔叛逆的《妈》，热情炸裂的《蹦》，深情如絮的《唤》，静谧自醒的《夜》，浪漫柔软的《愿》… …每一首作品，都是“莲”这一艺术符号的进一步丰满和拓展。
创作上，专辑下半部依然由张艺兴掌舵制作，并邀请世界顶级R&B制作人Scott Storch等国内外实力唱作人加盟，力求在这一未来导向的音乐篇章中，继续开拓M-POP中外融合的国际化表达。
张艺兴更贴近现代审美的唱腔，也依然体现M-POP的多样和融合。游走变幻于HIP-HOP/R&B/EDM/Tropical的潮流曲风，张艺兴将声音融于编曲、融于情境、融于风格，投射一个更加真情、真实、真挚的自己。
由此，张艺兴为个人音乐版图中的首个宏大图腾——“莲”，拼上了最后一块、也是最关键的一块拼图。
烟火之《沸》
全球化的今天，烟火气代表的或许就是地域文化中最具辨识度的迷人符号。正如《莲》的「前世」音乐篇章在世界版图体现出的鲜明的国气质一样，《沸》之于张艺兴，正是鲜明长沙气质的体现。生长于长沙的张艺兴，继《湘江水》后再次专注于长沙话说唱，以接地气的地域气质点燃身份认同，唱出这一代年轻人骨血里根植的“此乡人”归属感。
Intro的笛声运用巧妙，犹如不断重复的魔性Slogan一般，将人的思绪从专辑上半篇的古意，一瞬拉回到当下充满烟火气的长沙街头。
“辣椒放得太多不讲道理，这城市所有Passion Shake your body”，城市主题曲一般的歌词，用一个“沸”字概括长沙的地域特色。张艺兴同样热情的说唱甚至略带少见的痞气，似“西楚霸王”豪迈之气的进一步延伸，牵引听众在长沙的街头走街串巷，让人不自觉地随其swaggy摇摆。
从这首开启《莲》下半章的第一首作品，听得出张艺兴的自豪和骄傲，光环之下，他未忘记自己的身份归属，以一首《沸》大声向全世界宣告：“我还是长沙滴满仔”。
成长之《妈》
追梦与停靠，冒险与安全，永远像是一架天平的两头，在平衡之间标注出每一个孩子与父母之间的牵挂与羁绊，张艺兴也不意外。
这首《妈》以坚定走心的歌词唱出自己坚定飞翔的决心，然而beat温和音色的选择，却烘托父母之爱的温暖和窝心。在梦想和亲情的天平上，张艺兴以同理心唱出每个人成长中想要追求的平衡。
而《妈》中同样用的“fly away”的“飞”之意象，也是上半张中《飞》概念的贯连和延续。相同的辞藻，古今不同意味的表达，正是专辑概念得以完整而统一的原因，也是专辑《莲》值得玩味的巧思所在。
流行之《蹦》
流行是什么？或许每个人都有自己不同的理解，但没有人能否认，音乐里最明确的流行就是洗脑上口。这首《蹦》的洗脑，让你只需10s就能get到一首纯粹流行音乐应有的样貌。
“Boom boom boom boom boom boom”，《蹦》一上来就把最炸的副歌丢出——明确的EDM节奏设定，一点点Tropical音乐风味的加入，毫不拖泥带水的“中毒”循环，张艺兴就是要将你瞬间拉进狂欢派对，在这个盛夏时节，点燃节奏中最单纯也最疯狂的极致热情。
爱情之《唤》
“想做一个英雄，填补碎裂的时空，想为你扛起沉重，好让你爱的轻松”，从曾经的英雄项羽穿越到当下，完美男友在轻声的《唤》中悄然上线，未曾改变的是对爱情的专一和忠贞。呼吸感强烈的R&B唱腔将内心爱而唯一的浪漫标注，哪怕爱而不得，哪怕仍然不能call me by your name，但只要你call my name，我就可以为你付出所有。
独白之《夜》
或许只有在结束一天疲惫工作后的独处时间，最真实的自己才能从内心深处走上前来。张艺兴的《夜》，属于自我审视的独白，属于追梦路上的自醒。用略带疲惫感的偏执唱腔，吐露出不常为外人所见的心路历程：“其实真的很累，我也并不完美”“我该怎么做，才能不自我否认”。
一路披荆斩棘、步履不停的张艺兴，用《夜》记录内心最柔软的一刻。
极简之《愿》
极简到只有一把电吉他的线条，让张艺兴不加修饰的人声在其间自然流淌，辅以Accapella般的和声，《愿》以类Acoustic的极简音乐意识，把“说不出口的爱”缓缓唱出。
从专辑开篇豪情霸气的《莲》，到最后温柔收尾的《愿》，穿越英雄故事的腥风血雨、爱恨情仇，历经探寻自我的心路曲折、豪情坚定，最终归于洗尽铅华的朴素祈愿。
此时的《愿》如时空引渡之莲终于在平行世界的另一端盛放，我曾离开我，我终重逢我，我会找到我——时隔两千年的相逢至此画上句点，灵魂两面终于相融，是结束，是新的开始，是双生，是新生。

在《前任2：备胎反击战》中，张艺兴饰演的李相赫是一个在娱乐圈迅速蹿红的“小鲜肉”，陷入了余飞和伊泽的三角关系中。《一个人》作为影片的主题曲，以“第三个人”的角度，讲述了在爱情中，默默付出，心酸不已的备胎的心声。“没有人在意我，我在一个人的角落”；“我需要一个人来把我爱，而不是每天每天孤单的等待。”哀而不伤的歌词搭配张艺兴年轻却深情的声线，十分动人。

唱作人→『PRODUCER』
解密张艺兴『制作人』新时代
2020年是张艺兴唱作高产的一年，他不仅发行了拥有12首歌体量、分为上下篇章的第四张个人创作专辑《莲》，还在《我是唱作人2》节目中，以连续9个舞台的节奏，交出了9首全新作品，形成了今天这张完整录音室专辑《PRODUCER》的雏形。
长期以来，张艺兴一直是自己音乐中的制作主导，《我是唱作人2》的节目经历，更成为他这一“制作人”身份的集中浓缩和展示。此次，他将节目9首作品重新混音制作，收录成辑——《PRODUCER》，既弥补歌迷心中未有“正式版”的缺憾，更是自己总结过往，揭开“制作人”新时代的序章。
“什么是制作人？”通过这张专辑，张艺兴给出了他的答案。
Demo→Single，自我表达更明确
通过《我是唱作人2》，观众见证了《PRODUCER》９首作品从Demo到Single的诞生全过程，尽管编曲的细节不断调整变化，但明确强烈的自我表达是鲜明不变的特点。
从品性高洁的“爱莲说”，到乖张内省的“Joker”，从扬洒热烈的“炎黄子孙”，到落叶归根的“湘江水”，音乐里的张艺兴像驰骋四方的王，以乐为“马”，游走中西。
在音乐里，他穿越“十面埋伏”，“略过”浮沉万象，找寻“小城姑娘”，无拘表达自己对世界的认知看法。他坚持什么、摒弃什么，听众总能一听明了。在“制作人”的世界，音乐是表达自我的利器，是爱，更是“痴”。
Live→Studio，音乐逻辑更清晰
从Live版本到专辑的录音室正式版本，《PRODUCER》以更多细节的声音呈现，让人再次领略张艺兴融合取向的M-POP音乐逻辑。
对于数字化时代的音乐制作人来说，当下制作音乐的难题已经不是创造和寻找崭新的音色，而是如何从成千上万种风格、音色、音效中，精准选择属于自己的那一个为我所用。
在这张《PRODUCER》中，张艺兴再次突显了M-POP曲风中西融合的制作思维。整体风格上，中国风与EDM、Hip-hop、Trap东西交融；器乐音色上，马头琴、古筝、琵琶、大鼓、笛、萧，与808鼓机、合成器惊喜共存；人声设计上，东方呼麦与西方beat box交相呼应… …《PRODUCER》中每一个音色、音效的呈现，都内含明确的考量。
唱作人→PRODUCER，制作考量更全面
唱作人只要写好、唱好作品就够了，而制作人还要考虑舞台的效果、听众的需要、市场的反馈、甚至是封面的选择和发行的节奏，以期树立起鲜明的音乐人格。《我是唱作人2》一连9首歌的密集产出，让制作人张艺兴的全局把控力急速成长。
他不仅留下了“Joker”这样鲜明的舞台形象，成为海内外社交平台上的热议话题，还继续树立起鲜明的长沙嘻哈辨识度。主打方言rap的《湘江水》live版，曾连续14周霸榜QQ音乐长沙本地热歌榜Top 1，显示出听众对这一标志性风格的认可。此次《湘江水 (feat.功夫胖)》的全新合作版本也被特别收录到这张录音室专辑中，更地域、更霸气、更燥热的“加成反应”正是惊喜所在。
2020→2021，音乐身份更多元
音乐之内，张艺兴拥有了“beat maker”的新身份，在创作中不断深化M-POP的融合概念，作为音乐人的他始终是探索者、定义者和追梦者，致力于向更多人传递传统乐音的独特魅力。
音乐之外，张艺兴的“制作人”身份也在不断拓展。随着《PRODUCER》的酝酿，张艺兴还迎来又一转变——成立染色体娱乐集团，正式成为内娱国民PD，深度挖掘新生力量。在这一“制作人”的道路上，他将继续脚步不停，努力不止。
音乐内外，张艺兴“制作人”新时代的大幕已经拉开。

2018年12月24日，制作人张艺兴携冬日特别单曲《When It’s Christmas》浪漫上线。这是一份送给粉丝的专属礼物，展现了音乐人张艺兴的独特冬日感性。《When It’s Christmas》由张艺兴主要参与编曲作曲制作，是一首温暖浪漫的钢琴歌曲，在其中穿插的轻快口哨声更是点睛之笔。在即将年末之际，回顾漫长而疲惫的一年，在通过歌曲获得治愈的同时也不忘和家人朋友团聚，包含了来自张艺兴温暖的冬季问候。愿这样一份浪漫的礼物能在寒冬中温暖你我。

这首歌写给一匹马，它有着中国最好战马的血统，它曾奔驰如风纵横山野丛林，它也曾遇上一个「力拔山兮气盖世」的少年，从此陪他征战江河万里，看百二秦关英豪战将皆俯首，也曾为他千里奔援，身经百战所向披靡。前半生不曾败过一战，而等那个曾驯服它也陪伴它的少年乌江身死后更未曾苟活一天。
它叫乌骓马，生在山野，死在公元前202年冬天。——「我是唱作人2」第6期张艺兴「马」纯享音源上线。

"Love You More" will be released globally at midnight ET. The song precedes the upcoming April 3 release of Aoki’s Neon Future IV album.

他转身，顺着身后的光芒，自过往，向前方，寻着光束，踏入未知。
张艺兴第三张个人专辑《梦不落雨林/NAMANANA》先行曲《Give Me A Chance》，带着牧羊少年的初心，再度站到平行时空的起跑线，寻觅未来留下的谜团，以赤心探听。自此刻起，与过往作别，于静夜聆听心跳，吹散现世的云雾，推开异世界之门。
《Give Me A Chance》讲述了爱与追寻的故事。跨越整个世界，穿越猜忌和冷漠，奔跑不止，拼起记忆碎片。遥远，想念，疯癫，坠落，此刻无人可证。如果宇宙能够重来，必将毫不犹豫地重启时空之门，只为与你相见。
这首强烈的Urban风格单曲由张艺兴（Lay）本人亲自担任制作人，并与当今风头正劲的美国音乐人Andrew Bazzi 一起完成词曲创作。Hi-Hat（踩擦）、Snare（军鼓），跟随Beat，紧闭双眼，感知生命。全英文演唱是“超级新人”Lay Zhang的首发信号，是他开启全新音乐探索之旅的集结号角。
在《Give Me A Chance》里，遵循内心，纵身一跃，赤诚划破宙空，向彼岸，以爱为名。