特吕弗的半自传体作品，探讨了一个13岁男孩的生活和内心世界。安托万（让-皮埃尔•利奥德 Jean-Pierre Léaud 饰）处于成长的叛逆期，却没有得到良好的成长土壤。他面对着僵化保守的学校教育制度、四分五裂的家庭坏境和残酷冰冷的社会面相，无论如何都找不到出路。他逃课，见到母亲和他人偷情，跟老师谎称母亲去世，谎言被揭穿后，他离家出走，彻夜不归，并为了归还偷走的打印机而被警察当场抓住，带去了少管中心，但他还是在大家不留神的时候逃走了。安托万拼命往外跑，身后警笛鸣起，迷惘的安托万一直朝着大海奔跑……

1968年法国学运前夕，孪生姐弟伊莎贝拉（伊娃•格林）和雷奥（路易斯•加瑞尔）因为电影，与来自美国的留学生马休（迈克尔•皮特）成为好朋友。姐弟两人将马休带到家中做客时，马休得到两人同是大学教授的父母的喜爱，住进他们家中，慢慢地，他喜欢上伊莎贝拉。
学运开始后大学停课，三个年轻人因无所事事在房间里玩起有关电影导演和台词的游戏，游戏进行当中，伊莎贝拉知晓马休对她有意思，联合雷奥要求马休与她做爱，自此，由于父母出门度假，三人开始了如伊甸园般的日子，马休也慢慢发现伊莎贝拉和雷奥有不伦恋情，三人关系开始发生微妙的变化，而外面正如火如荼进行着的学运，似乎与他们无关。

　　1978年意大利大卫奖最佳外语片。 　　1945年的一天夜里，当诺伊·尼尔瑞（理查德·德莱福斯 Richard Dreyfuss 饰）在装载卡车时，忽然被神秘的光线所笼罩，之后奇怪的幻象和五个音符一直在他脑海中回旋。他能否发现幻象的意义，又是谁将其置于他的脑海中呢？ 　　与此同时，美国政府同星际来客有了一定的接触并确定其降落的地点。为了掩饰真相，政府要求人们远离此地。然而，包括诺伊在内的一群人，却被其共同的幻象所吸引，来到此地。 　　在沙漠中的魔鬼山上，空军临时修建的基地上空，外星人如约来到，他们的飞船流光异彩，将半个天空都照亮了。人类播放了以前从太空接受到的外星人信息中破译出的音乐作为联络的手段，飞船的大门打开了，从前失踪的地球人都回到了自己的家乡，而一批外形矮小的外星人则来到地球人中间和他们做心灵的沟通……

日以作夜是一个电影技术术语，意思是指在白天拍摄夜景，本片讲的就是一个电影拍摄过程中的故事。电影《Meet Pamela》正在如火如荼的拍摄中，导演Ferrand（弗朗索瓦•特吕弗 François Truffaut饰）不仅要处理电影拍摄的事情，还要忙于照顾演员们的情绪。其中就有脆弱敏感的男主角Alphonse（让-皮埃尔•利奥德 Jean-Pierre Léaud 饰）的感情问题，还有精神受挫的女星Julie Baker（杰奎琳•比塞特 Jacqueline Bisset 饰）。电影还要赶在约定的时间之前完成，拍摄的进展也不甚顺利，一切看起来如此糟糕，《Meet Pamela》还能拍完吗……本片精彩地以“戏中戏”的结构展现了一部电影拍摄的过程。
本片获1974年奥斯卡最佳外语片奖。

这部纪录片展现特吕弗于1966年所著的《希区柯克论电影》如何影响了后辈导演们。该片受访者包括斯科塞斯，大卫芬奇，斯皮尔伯格，韦斯安德森，林克莱特，帕尔玛，阿萨亚斯，格雷等等。

法国新浪潮名将弗朗科依斯．特鲁芬特自导自演的代表作之一，根据十八世纪法国的一宗真人真事改编。
一名小孩子在丛林中长大，被带回文明社会。弗朗科依斯．特鲁芬特饰演的医生用耐心教导这个野孩子一点一滴地适应新的生活，又让他学习听话和说话，终于达成了两人之间的沟通。本片用最基本的电影技巧平实交代故事，将镜头焦点完全集中在医生与野孩子之间的互动过程，看来有点平淡，但流露出浓厚的文化色彩，对人类学感兴趣的观众尤其不可错过。

1929年，法国东部小镇。记者朱里安（弗朗索瓦·特吕弗 Francois Truffaut 饰）的爱妻茱莉在十年前就已过世，可他仍痴痴地沉浸在对亡妻的眷恋中，无法忘怀。绿房，是他用来供奉亡妻的地方，屋中的铺陈摆设尽是亡妻之物。在拍卖行，朱里安邂逅了美丽的拍卖商助理塞西莉亚（娜塔莉·贝伊 Nathalie Baye 饰）。同样感性多情的塞西莉亚与朱里安之间渐渐产生了微妙的情愫。然而一场火灾烧毁了绿屋，朱里安说服了主教重建教堂以继续供奉爱妻和已逝朋友的亡灵。此时的塞西莉亚已深深地爱上了他，可朱里安对这份浓浓的爱意却仍然视而不见。
由法国著名导演弗朗索瓦·特吕弗自编自导自演的影片《绿屋》根据亨利·詹姆斯作品改编而成。

改编自俄国文学巨擎托尔斯泰的小说，以倒叙的手法揭开一名男子杀妻后的种种回忆。侯麦罕见地自导自演，以默片手法伴随旁白解说推动人物内心的波澜，并记录下传奇电影杂志《电影手册》编辑部的办公场景，电影理论“一代宗师”安德烈·巴赞、法国电影新浪潮“五虎将”让-吕克·戈达尔、弗朗索瓦·特吕弗、克洛德·夏布洛尔友情客串。

Chaque documentaire traite d'un cinéaste, voire d'une école cinématographique (la Nouvelle Vague...), ou d'une question particulière liée au cinéma (Critique et cinéma...). Le choix des réalisateurs, comme les questions abordées sont très empreintes de la vision des Cahiers du cinéma dont André S. Labarthe est l'un des anciens rédacteurs, Janine Bazin étant par ailleurs l'épouse d'André Bazin, fondateur de la revue.
Sur le plan du traitement audiovisuel, les documentaires sont assez hétérogènes et tentent d'ailleurs de s'accorder au style du réalisateur concerné : une caméra portée en plan séquence pour John Cassavetes, une conversation en voiture pour Abbas Kiarostami... D'une manière générale, les documentaires se gardent de comporter une voix-off et cherchent à donner la parole aux réalisateurs, pénétrer son univers, sans forcément recourir à l'interview.
La série démarre en 1964 sur l'ORTF et se poursuit aujourd'hui sur Arte. En 1989, à l'occasion de sa reprise par Arte, la collection est rebaptisée Cinéma, de notre temps.

通过三部分组成的纪录片，透过帷幕观察戛纳电影节的内幕以及它的秘密。

罗伯托·罗西里尼，意大利导演。父亲和祖父都是著名的建筑家。高中毕业时，他突然对电影感兴趣，于是放弃升大学，进入电影界。1934年写了一篇灵感来自德彪西音乐《牧神午后》的电影故事，然后把它拍成电影。1945年的《罗马不设防》成为新写实主义的第一炮。1948年的《德意志零年》也是一部重要的新现实主义杰作。1959年的《罗维雷将军》获得威尼斯电影节金狮奖。曾与英格丽·褒曼有过一段婚姻（1950－1958），褒曼为他放弃了好莱坞的事业。60年代后期开始侧重电视工作，为电视台拍摄了不少历史人物的传记片。

In 1959, an unforgettable boy did "the four hundred tricks" in front of the camera of a beginner named François Truffaut and splashed with his success, popular and Cannes, the filmography of a nascent band of intrepid. Claude Chabrol's "Le Beau Serge", Jean-Luc Godard's "A bout de souffle", Jacques Rivette's "Paris nous appartient", Eric Rohmer's "Le Signe du lion", Jacques Rozier's "Adieu Philippine", Agnès Varda's "Cléo de 5 à 7"...: This wave, quickly named "New Wave" - an expression invented by Françoise Giroud in an article dedicated to youth - is the work of apprentice directors who, for many, have swallowed kilometers of film at Henri Langlois' Cinémathèque française and sharpened their judgment in the columns of Cahiers du cinéma.

At the end of his life, gravely ill, François Truffaut took refuge with his ex-wife Madeleine Morgenstern. She tried to keep him occupied during his long agony. The filmmaker confided in his friend Claude de Givray, with the intention of writing his autobiography. Too weakened, he abandoned the project. The film reveals part of this final story.